El 34º Festival Internacional Message to Man de películas documentales, cortometrajes de acción real, animadas y experimentales se celebrará del 18 al 27 de octubre de 2024 en San Petersburgo (Rusia).
Con una historia que abarca tres décadas de desarrollo cinematográfico, Message to Man fue fundada en 1989 en Leningrado por el cineasta Mikhail Litvyakov, quien ahora es el presidente honorario del Festival.
En 2010, Alexei Uchitel, un reconocido director de documentales y largometrajes, asumió el cargo de presidente del festival.
A lo largo de los años, el Festival ha acogido a destacadas figuras del cine mundial, como Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier y muchos otros.
El programa del Festival gira en torno a tres competiciones: internacional, nacional y experimental, que proporcionan una plataforma para que largometrajes y cortometrajes compitan por el Gran Premio del Festival. Message to Man atrae cada año a miles de cinéfilos a San Petersburgo.
En 2023, el Festival atrajo a más de 10 000 espectadores, y sus programas en competición y fuera de competición presentaron alrededor de 200 películas de todo el mundo.
«El equipo del Festival quedó gratamente sorprendido por el éxito de la edición del año pasado de Message to Man. No es necesario decir lo obvio: vivimos en una época difícil, desde cualquier punto de vista. El cine ha adquirido cada vez más importancia como lenguaje unificador y como forma de llegar a los demás.
Creemos que esa fue la razón por la que en 2023 el Festival atrajo a tantos espectadores. Así que, cuando la gente se apresuró a conseguir entradas para las proyecciones, fue, sinceramente, muy reconfortante e importante. No se trataba solo de las entradas agotadas, sino de la solidaridad.
Era igualmente importante reunir a cineastas de varios países: autores de Suecia, España, Bélgica, Grecia, India, Colombia y Japón visitaron el Festival, lo que hizo hincapié en su alcance mundial.
Por ello, el Festival de Cine Message to Man se complace en anunciar una nueva competición en 2024. Nuestro equipo cree firmemente que el buen cine es siempre una invitación para la humanidad», afirma Mikhail Ratgauz, director de programación del Festival de Cine Message to Man.
Fiaticorti nació en 2000 a partir de la idea de algunos miembros del «Proyecto Juvenil» de Istrana.
El nombre del evento se eligió por dos razones: en primer lugar, la «falta de aliento» (fiato corto) es el efecto de un esfuerzo físico de corta duración (la misma duración que en los cortometrajes). Además, una película que puede durar hasta 20 minutos es capaz de transmitir emociones fuertes al espectador, dejándolo «sin aliento».
En un principio, Fiaticorti se condensaba en una sola velada, es decir, en una noche de premios. Sin embargo, a partir de la cuarta edición, el formato se ha ido mejorando y el festival se desarrolla en cuatro escenarios, durante los cuales se presentan las mejores obras.
En 2006 se creó la sección FiativeNeti, para premiar a los realizadores de cortometrajes de la región del Véneto.
El año 2011 supuso un punto de inflexión para Fiaticorti. El veterano director artístico Gianni Billio no solo cedió el testigo a Bartolo Ayroldi Sagarriga (el nuevo director artístico), Andrea Grespan y Simone Perotto, sino que la calidad de las películas en competición aumentó drásticamente, junto con el número de participantes extranjeros, principalmente de Francia, Gran Bretaña, Rumanía y España.
Pero la identidad del festival, vinculada a la cultura de los cineclubs italianos de los años setenta, siempre ha sido la misma. Su objetivo es transmitir la cultura y la pasión por los cortometrajes. Por eso, la dirección artística ha optado por no acompañar el festival con eventos de otro tipo.
El Festival de Cine Internacional de Ourense (OUFF, siglas que pertenecen al acrónimo Ourense Film Festival) presenta anualmente una selección de las producciones cinematográficas y audiovisuales más innovadoras y destacadas de Galicia, Europa, América Latina y el resto del mundo. El OUFF recibe cada año trabajos procedentes de un centenar de países, cuyo denominador común es la temática comprometida y la innovación en las formas.
El 19º Festival Internacional de Cortometrajes de Asiana (AISFF2021) es presentado por el Comité Ejecutivo de AISFF.
Semana de Cine Corto celebrada en Sonseca con actividades paralelas a las proyecciones.
El Festival de Cine LGBT de Luisiana busca escuchar voces de todos los miembros de la Comunidad LGBT y aliados. Queremos escuchar TU voz, ver las cosas a través de TU lente.
Ver el mundo a través de la lente de la conciencia, la aceptación, el amor y el empoderamiento...
Gracias por estar con nosotros en nuestro tercer año! Hemos tenido algunos increíbles eventos en vivo y virtuales y esperamos mantener la fiesta en marcha en 2021.
Comenzamos el 28 de junio de 2019 - Cincuenta años después de los primeros disturbios de Stonewall, para dar voz a los cineastas que consideraban que no pertenecían a la corriente principal. Honramos a la cineasta y activista trans Chloe- Deloach Davis que se quitó la vida después de un abuso implacable.
Cada año traemos honor a aquellos que viven con amor en sus corazones.
Gracias por estar aquí, no estás solo.
Ahora Es Corto presenta un programa cultural variado que tiene como eje central el concurso internacional de cortometrajes junto con su sección de cine producido por jóvenes. Además ofrece numerosas actividades paralelas distribuidas a lo largo de una semana de festival, que tendrán como marco el escenario incomparable que nos ofrece el municipio de Vejer de la Frontera.
El 8º Festival anual de Cine de SciFi vuelve a la sede principal de la proyección de Sydney en Event Cinemas, George Street, del 23 al 26 de septiembre de 2021.
El SciFi Film Festival es un evento anual en Sydney, Australia dedicado a celebrar y promover historias fantásticas de ciencia ficción, fantasía y género de terror, desde Australia de todo el mundo.
Nuestro programa comisariado incluye, las últimas películas independientes y convencionales, proyecciones temáticas y clásicos de culto, así como eventos agradables, desde foros hasta preguntas y respuestas con los cineastas y su equipo, además, tenemos una mezcla ecléctica de actividades que son divertidas, extravagantes y cambiarán de vez en cuando.
XVII CONCURSO CORTO-JOVEN CIUDAD DE TOLEDO
The Short Film Slam es un concurso bimensual presentado por The Madlab Post que se centra en proporcionar una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo. En cada ronda, se proyectará una selección de hasta doce cortometrajes para el público local que votará su película favorita. La película mejor valorada en las proyecciones en directo será declarada «Película del mes» durante el mes siguiente. Las películas «en competición» mejor valoradas de cada sala de proyección en directo y en línea avanzarán a la ronda final. Todos los finalistas pueden competir por un total de 1.000 dólares en premios en la ronda final y las festividades anteriores a la proyección de 2022 shnit Cinemas en Filadelfia.
Desde 2012, The Madlab Post ha promovido la divulgación y el compromiso de la comunidad a través del cine, proyectando decenas de cortometrajes excepcionales de todo el mundo al público local; incluido el cortometraje nominado al Premio de la Academia A SINGLE LIFE, el ganador del Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Clermond-Ferrand BAÑERA y Sundance nominados al Gran Premio del Jurado Et ta prostate, ça va? (CÓMO ESTÁ TU PRÓSTATA). Las principales instalaciones incluyen el histórico edificio Bok y el moderno Centro Cultural El Corazón del Taller Puertorriqueño.
- INTRODUCCIÓN -
System11 Production es una organización artística con sede en Francia. Organizamos eventos de música, vídeo y cine. Por ejemplo, celebramos el festival «La Vallée Electrique» durante cinco años, el «System11 VJing Competition» y el nuevo «Fugitive Short Film Festival».
La primera edición del Fugitive Short Film Festival tiene como objetivo identificar los talentos de nuestro cine moderno, en todo el mundo. Destinado a profesionales, independientes, alternativos, aficionados o semiprofesionales, el Fugitif es una tierra de cortometrajes de todo tipo.
BUDAPEST FILM PREMIOS celebra el arte del cine independiente. No tenemos miedo de tomar riesgos creativos y nutrir nuevos talentos, algo que rara vez se ve en esta era de austeridad y conformidad. Buscamos diversidad y aceptamos cortometrajes de todos los géneros en todo el mundo.
Nuestra misión es descubrir cineastas talentosos de todo el mundo. Les ayudaremos a promocionar sus cortometrajes, a ampliar sus contactos y a dar lo mejor de ellos la posibilidad de ampliar su conocimiento cinematográfico en nuestro programa.
Los ganadores de nuestras destacadas categorías recibirán una invitación a nuestro programa de cine conjunto. Además de conocer a otros artistas, también daremos a los ganadores una oportunidad gratuita de aprender de cineastas establecidos de la industria.
Sabemos lo difícil que es para los cineastas producir y distribuir sus obras, especialmente si se trata de cortometrajes. BUDAPEST FILM AWARDS es una herramienta útil para cada cineasta, con el fin de mostrar aún más sus películas y obtener su merecido feedback y reconocimiento público. Las películas seleccionadas en la competición del festival son promovidas, proyectadas y evaluadas por un equipo de expertos en la industria.
Los Premios de Cine de Budapest están organizados por la Academia de Cine de Budapest junto con la Universidad EÖTVÖS LORÁND del Departamento de Estudios de Cine (Budapest) y la Universidad LOYOLA MARYMOUNT, Escuela de Cine y Televisión (Los Ángeles).
* Sobre nosotros*
El BUDAPEST FILM AWARDS es un festival independiente de cortometrajes de prestigio internacional que se celebra en el corazón de Budapest.
Es una gran oportunidad para que los cineastas muestren sus cortometrajes y amplíen sus carreras. Fomentamos nuevos talentos y para el mejor de ellos damos una oportunidad inigualable. (Ver más en la sección de premios).
Los PREMIOS FILM BUDAPEST se celebran dos veces al año: finales de julio y mediados de diciembre. Nuestros premios especiales se otorgan a proyectos de alta calidad. (Ver más en la sección de premios).
El Festival está dirigido por la ADEMIA FILM BUDAPEST junto con la UNIVERSIDAD EÖTVÖS LORÁND, Departamento de Estudios de Cine (Budapest) y LOYOLA MARYMOUNT UNIVERSY, Escuela de Cine y Televisión (Los Ángeles).
BUDAPEST FILM ACADEMY ha diseñado un plan de estudios a partir de cursos prácticos de cine y ofrece una amplia formación multiplataforma en todos los campos principales del cine. En estos cursos variados, los estudiantes reciben una educación teórica y práctica al mismo tiempo. Obtienen habilidades prácticas en guion, cinematografía, dirección, producción creativa, edición, grabación de sonido y mucho más. Los estudiantes escribieron, produjeron, dirigieron y rodaron cortometrajes que hasta ahora han ganado varios prestigiosos premios de festivales internacionales de cine. Vea algunas de estas películas en https://cinepartners.net/budapest-film-academy-practical-film-courses/
EÖTVÖS LORÁND UNIVERSIDAD (ELTE) es la universidad de funcionamiento continuo más antigua de Hungría. Actualmente el departamento ofrece cinco titulaciones (dos de pregrado y dos de posgrado) en Estudios Cinematográficos: Licenciado en Cine Práctico y Licenciado en Artes Liberales con especialización opcional en Teoría del Cine e Historia del Cine, y Máster en Cine Práctico, Máster en Teoría del Cine e Historia del Cine, y un programa de doctorado en Cine, Medios y Cultura Contemporánea.
BUDAPEST FILM ACADEMY y ELTE unieron esfuerzos ofreciendo estudios prácticos de cine a estudiantes que aspiran a convertirse en profesionales de la industria. Esta asociación ofrece a los estudiantes una formación cinematográfica integral y de alta calidad. Los cursos de cine de BUDAPEST FILM ACADEMY se pueden reclamar como cursos prácticos hacia ELTE — BA/ELTE — máster.
LOYOLA MARYMOUNT UNIVERSY (LMU) School of Cine and TV ocupa el 7º lugar entre las mejores escuelas de cine de los Estados Unidos. Ubicada en Los Ángeles, LMU SFTV ofrece títulos de posgrado y pregrado en producción, animación, guión y artes de grabación. Instalaciones y equipos de última generación y un personal profesional altamente informado proporcionan a los estudiantes una experiencia práctica inmersiva utilizando las herramientas más actuales preferidas por la industria.
En 2016 BUDAPEST FILM ACADEMY se convirtió en socio europeo de LMU. Desde entonces, los estudiantes estadounidenses se unen regularmente al programa de estudios en el extranjero de la academia de cine. Están acompañados por un escritor/profesor de la LMU que imparte cursos de guion en la ADEMIA FILM BUDAPEST.
Únase a nosotros del 8 de abril al 18 de abril de 2021 para el 22º año del Newport Beach Film Festival (NBFF). Reconocido internacionalmente como uno de los eventos cinematográficos líderes del sur de California, organizamos ocho días de más de 350 proyecciones de películas, más de 58.000 asistentes, atractivas oportunidades de networking, seminarios de la industria, increíbles galas nocturnas, recepciones privadas, entretenimiento y mucho más.
Cine, comida, industria y cultura en el corazón de Newport Beach. ¡Únete a nosotros para un año fantástico y de celebración!
~ 10 razones por las que los cineastas eligen NBFF ~
Escala: ¡Promociona tu último proyecto en uno de los eventos cinematográficos más grandes del sur de California! Con más de 350 películas a una audiencia de 58.000 personas cada año, NBFF ofrece una gran plataforma para difundir la voz sobre su película.
Destino: ¡Muestra tu película en uno de los destinos costeros más increíbles del mundo! Hay mucho que hacer, ver y explorar en la hermosa ciudad de Newport Beach. Queremos que nuestros cineastas nos conozcan a nosotros y a la ciudad que hace de nuestro Festival una experiencia única y especial.
Equipo de programación: Nuestro equipo de programación está aquí para apoyarte durante todo el proceso del Festival. Los programadores de NBFF ayudan con todo, desde la comercialización de su película hasta la mejora de su experiencia en Newport Beach. Nuestro equipo se preocupa profundamente por los cineastas, su proceso y la integridad creativa del cine; ¡queremos que tengas la mejor experiencia posible en el Festival!
Proceso de revisión integral: ¡Tenga la seguridad de que su película está recibiendo el respeto adecuado que se merece! Cada inscripción de la película se revisa a fondo al menos cinco veces en su totalidad antes de la selección del Festival.
Experiencia de proyección: ¡Muestre su película de la manera en que estaba pensado para ser vista! Espere una audiencia comprometida y excitada en una amplia gama de teatros de ubicación de clase mundial. Consiga que su público se involucre aún más con preguntas y respuestas en persona después de cada proyección de película.
Red de la industria: ¡Construya conexiones significativas con expertos de la industria ansiosos por reunirse e interactuar en nuestros eventos nocturnos de gala, recepciones privadas y seminarios de la industria! Nuestra proximidad a LA permite a los cineastas interactuar con profesionales de la industria, incluidos agentes de ventas, distribuidores, financieros y personal de producción líder.
Presencia Global: Nuestros asistentes viajan de todo el mundo para ver nuestros focos internacionales. Las películas internacionales se asocian con organizaciones regionales para ayudar a promover y apoyar su éxito.
Seminarios organizados: Participa en una discusión reflexiva, cercana y personal sobre una variedad de temas cinematográficos con profesionales aclamados de la industria. ¡Aprende los últimos trucos del oficio de guiones, dirección, edición, actuación, cinematografía, financiación de películas, casting y realidad virtual de los líderes de la comunidad cinematográfica!
Acreditación: Acreditación de la Academia de Cine y Televisión de Irlanda!
¡Y somos divertidos!
Increíbles Galas Nightly: NBFF es famosa por sus inolvidables galas nocturnas que ofrecen comida, bebida, música y entretenimiento en vivo! Queremos apoyar el éxito de nuestra comunidad cinematográfica y ofrecer a nuestros invitados una experiencia increíble en el Festival. En NBFF, cerramos la brecha entre la industria y el estilo de vida.
El festival de cine de Rustenburg (RFF) es el principal evento cinematográfico de Rustenburg dirigido por el Festival de Cine de Rustenburg (NPC), una empresa sin fines de lucro registrada en virtud de la Ley de Sociedades 71 de 2008 de Sudáfrica, con el número de registro 2014/137852/08. Rustenburg es una ciudad importante de la provincia del noroeste de Sudáfrica. El festival se ha celebrado durante 5 años bajo el nombre de «Semana de Cine de Bojanala», pero en 2020 pasó a llamarse Festival de Cine de Rustenburg. Ha impartido formación cinematográfica a una miríada de cineastas de toda la provincia en forma de talleres de cine, y la mayoría de estos cineastas son ahora cineastas independientes que producen películas para diversas plataformas de exhibición.
NOTA: Este festival sigue teniendo lugar cada semana a pesar del virus COVID-19. Todas las fechas de los festivales han sido relegadas a proyecciones privadas con los mismos vídeos del público FEDICACIÓN hechos para los cortometrajes.
El Festival Experimental de Cine, Danza y Música se ejecuta CADA MES - Debido a la popularidad del género, las películas y la proyección de festivales. Así que inscribir tu trabajo y consigue que se muestre en el FEEDBACK Festival.
El festival tiene lugar en dos ciudades: en los cines Carlton en el centro de Toronto, Canadá, y en los cines Regal de LA LIVE en el centro de Los Ángeles, EE.UU.
El objetivo de este festival es mostrar lo mejor de los nuevos cortometrajes experimentales y videos musicales independientes de todo el mundo. Películas que no reciben una sacudida justa de otros festivales porque los programadores no saben dónde «categorizar» estas películas. No hay una historia lineal típica ocurriendo, por lo que la mayoría de los festivales no pueden entender realmente el talento y la belleza de estas películas.
Queremos mostrar películas que muestren verdadera originalidad y talento de cineastas de todos los rincones del mundo. Y también exhiben nuevos músicos que han hecho un video musical y quieren que se muestre.
«Se podes olhar, vê, se podes ver, repara» - José Saramago.
O cinema é a arte de contar uma história através do olhar do cineasta, e ele o responsável por selecionar as histórias que serão contadas, e como elas serão contadas, além disso ele é responsável pela forma que elas serão vistas pelo público. É o olhar que diz o que é interessante ou não, é o olhar que diz quais histórias serão imortalizadas artisticamente pelo cinema. E este festival é para valorizar o olhar dos cineastas mundo afora, para celebrar e consagrar as suas originalidades, identidades e riquezas cinematográficas, as finalidades deste festival são de exibir e premiar tais características tão únicas além de compartilhar e socializar tais experiências e formas de se fazer cinema de forma gratuita para os espectadores.
A temática do festival é livre, pois acreditamos que o cinema é uma ferramenta muito rica e com um potencial fantástico para encantar e surpreender as pessoas, por tanto, limitar um festival que exalta o olhar cinematográfico seria o mesmo que limitar o potencial criativo desta incrível ferramenta humana que é o cine.
O festival foi idealizado para ser on-line, para que assim possa atingir pessoas do mundo todo. Que ao agregar uma mostra internacional, tais cineastas possam presenciar o festival sem precisar se deslocar a outro país e ainda compartilhar a sua exibição com amigos, familiares e fãs.
Festival de Cine de Olhar, sabemos o quanto é difícil agregar espectadores ao cinema independente e concorrer com plataformas de streamings, e com a grande indústria do cine. Entretanto, também sabemos o imenso potencial e riqueza que o cinema independente possui e o quanto isso pode mudar e impactar a vida das pessoas. Por isso que o Festival de Cine de Olhar é um festival aberto ao público e visa levar o cinema independente ao maior número de pessoas possíveis mundo afora.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) está diseñado para ser un divertido festival de cine relajado, ofreciendo películas independientes de calidad y oportunidades de networking.
Nos esforzamos por crear oportunidades para establecer contactos con otros cineastas y actores antes y después de las proyecciones.
Cada festival tendrá una fiesta y premios.
Las películas, seleccionadas por un comité, incluyen largometrajes, cortometrajes, videos musicales, webisodes y documentales.
El Festival Internacional de Cine Miracle Makers es una serie de eventos nuevos, valientes y decididos (al igual que tú) para mostrar películas y medios de comunicación que te hacen «creer». Para muchos de nosotros, el cine y las pantallas de televisión fueron los primeros lugares en los que aprendimos a creer en lo que es posible.
El cine ha sido responsable de actos de heroísmo, coraje y audacia en muchas vidas reales, y eso importa porque en un mundo roto necesitamos la visión y la fe para hacer milagros.
Bueno, has encontrado el lugar para soñar en grande y si tus palabras, películas, documentos, cortos, videos musicales, arte o libros muestran al creyente en todos los
Y ahí es exactamente donde entras.
Si estás buscando proyectar tu película en cines premium o exhibir tu trabajo con grandes audiencias y jueces que te entienden, únete a nosotros para nuestra temporada 2021.
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ATENCIÓN: Basado en eventos globales recientes, muchos de nuestros proveedores y socios NO PUEDE garantizar que su negocio o servicio estará disponible para nosotros en circunstancias fuera de su control. Los mandatos estatales y federales pueden prohibirles ofrecer sus servicios.
En respuesta a estos desarrollos, los eventos TMTMIFS ofrecerán un Evento Online del 28 de agosto al 1 de septiembre de 2020 y nuestro Evento en Vivo en Las Vegas del 2 al 6 de septiembre de 2020. Si los líderes federales o estatales cierran ubicaciones y proveedores en ese momento, el Programa ENTERO de TMTMIFS se llevará a cabo en línea. ¡Gracias! ¡Gracias!
AMTMIFS Film Festival es un festival internacional de cine y escritura en su segundo año. El espectáculo cuenta con proyecciones y premios para hasta 10 proyectos. TMTMIFS se llevará a cabo simultáneamente con la AOF MEGAFEST, el mayor evento cinematográfico de este tipo en el mundo. Celebrado en Las Vegas en el Premiere Theatres and Locations, el espectáculo supera regularmente 20.000 invitados y asistentes.
El Festival y Celebración de The Most Important Films and Scripts de Anabelle Munro es un festival independiente que reside bajo el paraguas de MegaFest que está en su 16º año. TMIFS reconoce y honra películas y guiones que impactan en un pueblo, en una sociedad y en el mundo. TMIFS Fest celebra el increíble talento que los crea. El cine es un unificador y trasciende todas las culturas y el lenguaje. Munro's Festival está abierto a TODOS los cineastas y escritores de todos los géneros y longitudes. Todas las inscripciones deben hacer una declaración creativa y conmovedora, iniciar un diálogo importante y marcar la diferencia en aquellos que lo ven o lo leen. Si tienes una película de impacto social queremos verla.
¿Qué hace que una película sea importante?
El cine es una puerta de entrada a otros mundos, nuevas realizaciones una comprensión más profunda de quién, qué, dónde, por qué y qué somos.
Causas Sociales, Drama, Documentales, Películas Experimentales, Vídeos Musicales y la Palabra Escrita compiten diariamente por un espacio en nuestras mentes. Esta celebración de la película tiene sólo dos propósitos:
A) Dar al público la oportunidad de ver obras del más alto calibre en hermosos teatros de lujo y
B) Llevar el reconocimiento a algunos de los mejores cineastas del mundo.
