El International World Film Festival Monterrey, es un festival de cine mensual que celebra la diversidad y propuestas cinematográfica de todos los cineastas del mundo donde se premian distintas categorías cada mes, reconociendo al talento en su máxima calidad. Somos un festival con una sensible apreciación del arte cinematográfico, con jurados del mas alto rango para calificar su película. Al participar en El International World Film Festival Monterrey, usted podría ser invitado a una exhibición nacional en México en salas de cine comercial de todo el país. Su trabajo será apreciado por el público mexicano. El jurado seleccionara películas de diferentes categorías, y de ellas se premiara al menos uno por categoría cada mes.
Las películas ganadoras del mes, clasifican automáticamente para la proyección anual y se nominan para el prestigioso Intarnational World Film Festival Monterrey.
El evento anual se llevará a cabo el día 28 al 30 de noviembre 2025, será un glamuroso estreno de alfombra roja con conferencias de prensa y fiesta de gala.
En este festival se aceptan cortometrajes, mediometrajes y largometrajes. Sin importar el tema, se aceptan películas de todo el mundo.
Todos los títulos presentados en las distintas categorías deberán estar subtituladas al inglés o español (en caso de que su idioma original no sea ni el inglés , ni el español). Para que una película ganadora pueda ser exhibida en el evento anual, deberá presentar subtítulos en español, en caso de que su idioma nativo no sea el español.
Mes tras mes, nuestros jueces decidirán los seleccionados, nominados y ganadores del International World Film Festival Monterrey, en su décima primera edición.
¿Estás listo para mostrar tus habilidades de edición y creatividad?
Invitamos a cineastas y creadores de contenido apasionados a participar en un nuevo y emocionante concurso para identificar y recompensar a los editores más talentosos desde el punto de vista técnico y visualmente creativos.
Ciclismo de montaña
Captura la emoción de los senderos desde múltiples perspectivas.
Esquí y snowboard
¡Demuestra tus descensos con ángulos dinámicos!
Contenido de blog estático
Desde tutoriales de cocina hasta cómo desempacar, resalta los detalles desde todas las perspectivas.
Contenido de blog dinámico
Da vida a tu narración de historias con múltiples configuraciones de cámara, ya se trate de viajes, mascotas o música en directo.
Cada entrada debe incluir lo siguiente. Lamentamos que las inscripciones que no las incluyan no se tengan en cuenta:
1: Tres archivos de vídeo RAW sincronizados
2: Editar el documento de la lista de decisiones
3: Un vídeo editado y terminado
Visite nuestro sitio para conocer todos los requisitos.
Organizado por Daag, el DSFF busca dar espacio a los silenciados, los invisibles y los valientes, a través de historias que exigen ser contadas.
El Festival de Cortometrajes LGTB "MIRA" es una iniciativa cultural y social que busca visibilizar y celebrar la diversidad sexual y de género a través del poder narrativo del cine. A celebrarse anualmente en Alzira, este festival ofrecerá una plataforma para cineastas y productoras, así como jóvenes que empiezan, tanto nacionales e internacionales que aborden temáticas LGTB+, fomentando el diálogo, la empatía y la comprensión en la sociedad.
Nuestro objetivo es crear un espacio seguro y enriquecedor donde las historias LGTB+ sean contadas, reconocidas y valoradas, contribuyendo a la lucha contra la discriminación y a la construcción de una sociedad más inclusiva.
El objetivo del festival es reunir a la gente, entre bastidores y entre el público. Si bien el proyecto se ejecutará de forma colaborativa, en la organización también participarán profesionales que compartirán sus habilidades y patrocinadores que contribuirán con sus recursos. El evento en sí mismo proporcionará un escenario, muy parecido a una campaña pacífica de proyecciones de películas, bailes culturales, actuaciones musicales, juegos y sensibilización educativa, en el que las personas, independientemente de sus experiencias de vida, se sientan juntas, ríen juntas, lloran juntas e intercambian ideas como público.
EXPOSICIÓN DE MOTIVOS
La Asociación ¨Locos por el Cine convoca a su Segundo Certamen de Cortos orientado a la difusión y conocimiento de nuevos autores en el sector de la creación Audiovisual.
Nuestro propósito es estimular y fomentar la creatividad cinematográfica como forma de expresión cultural.
Drag Me To Fest es el festival de cine de terror independiente que ilumina Milán con un programa único e inmersivo y tiene lugar a finales de noviembre. Fundado en noviembre de 2021 gracias a la colaboración entre Joe Godoy González, director de arte y creador del sitio web de terror Non Aprite Questo Blog, y la cineasta Chiara Natalini, el festival es un faro para los amantes del terror, un evento que se ha convertido en un punto de referencia único para fanáticos, cineastas, coleccionistas y toda la comunidad de terror italiana, listo para arrastrarte directamente al terror.
Ubicado en el corazón de Milán, en el WAO Romolo C30, Drag Me To Fest ofrece una celebración del cine de terror independiente en un espacio de 480 metros cuadrados diseñado para albergar proyecciones, charlas y actividades especiales en un único y evocador hogar del terror. Con el objetivo de redescubrir y mejorar la experiencia colectiva del cine, el festival crea un entorno único en el que la magia de la gran pantalla se comparte y se disfruta en directo. Esta asociación, que cuenta con el firme apoyo de la WAO, busca abrir nuevos y prósperos horizontes para los espacios de encuentro cultural y cinematográfico en la ciudad de Milán.
Drag Me To Fest colabora con patrocinadores y socios como Midnight Factory (un sello de Plaion Pictures), WAO, Taboo, Rustblade Records, Vagin Lover, Horror Park, Fulci, Mostro Production, Bloodbuster, Horror Italia 24, Horror Dipendenza y Nocturno Cinema.
Drag Me To Fest es mucho más que un festival: es una celebración de la creatividad y la innovación en el panorama del cine de terror. Si te apasiona el cine de terror y quieres descubrir las últimas tendencias del género en un ambiente estimulante, no te pierdas la oportunidad de participar en esta cita ineludible.
Nuestro premio es el público
Desde su nacimiento, Drag Me To Fest ha adoptado una ideología que suprime el concepto de premios, un sistema que empuja al cine a ser visto más como una competición que como un «lugar» de encuentro intelectual y emocional. Esto no significa que no creamos en la búsqueda de la calidad y, por este motivo, siempre trabajamos para garantizar una selección cuidadosa de las películas que pueden acceder a nuestro festival. Sin embargo, queremos eliminar la idea de asignar un valor jerárquico a las obras y evitar el agradecimiento retórico y la autocelebración, y centrarnos en dar visibilidad a todo el equipo y a las historias que llevaron a la finalización de cada película. El único «premio» que pretendemos garantizar con nuestro trabajo es un público de alta calidad.
Las películas que participan en el festival pueden seleccionarse para incluirlas en una antología en formato DVD distribuida en todo el mundo.
Desde junio de 2024, organizamos proyecciones de cine independiente e internacional en Lisboa, centradas en los cortometrajes.
¡La misión de nuestro festival es hacer que la cultura sea accesible para todos!
Curtas na Cesta es Shorts in the Basket en inglés porque dedicamos nuestro tiempo a cosechar el mejor y más fresco cine que existe.
El Festival de Cine Asiático de Los Ángeles Hollywood es una organización sin fines de lucro de la industria cinematográfica de los Estados Unidos, con sede en Los Ángeles, que a través de diversos proyectos y actividades, proyecta a cineastas de todo el mundo, cineastas de obras destacadas, les ayuda a aumentar la exposición, en la industria, atracando recursos.
El Festival de Cine Asiático, fundado por el Comité del Festival de Cine Asiático y la Cámara de Comercio Internacional de los Estados Unidos, es una organización internacional sin fines de lucro con oficinas en Los Ángeles, Nueva York, Beijing y otras ciudades. Los comisionados, guionistas y directores trabajan con Asian Films porque sabemos cómo apoyar a las personas creativas y ofrecer películas y dramas televisivos visionarios.
La Cámara de Comercio Internacional de los Estados Unidos ha sido un socio dedicado de los países asiáticos al desarrollo económico y cultural diversificado y a los intercambios desde su creación en 1990.
De acuerdo con nuestro compromiso a largo plazo, alentamos y reconocemos que el apoyo de los empresarios e inversores asiáticos, la creatividad y la producción de los cineastas y la creación de instituciones, compañías de producción y estudios sólidos generarán mayores oportunidades económicas en la industria cinematográfica para todos los países asiáticos.
El AFF, Festival de Cine Asiático, está dedicado a fortalecer el intercambio y la colaboración entre el cine y la cultura asiática y de Hollywood, promover el desarrollo innovador en la industria cinematográfica y fomentar la creatividad en la cinematografía mundial.
Creemos que el cine también es el futuro de Asia, al igual que el de Hollywood. La Cámara de Comercio Internacional de los Estados Unidos y el Festival de Cine Asiático reiteran su compromiso inquebrantable de trabajar con todos los países asiáticos de la industria cinematográfica para construir un futuro brillante, rico y exitoso. Enviamos nuestros más sinceros deseos de prosperidad y éxito continuos para el Festival de Cine Asiático en los próximos años.
La India es una tierra de arte y patrimonio cultural y se difunde de diversas formas en nuestra sociedad, ya sea en la danza, el teatro, la música, el cine, la pintura, los deportes, etc. Al ser una empresa global, el cine indio (Bollywood) es un ejemplo notable de nuestra diversidad cultural y tiene la mayor influencia en la identidad nacional de la India. Siempre celebramos nuestro arte y una de las mejores maneras de hacerlo es en los festivales de cine. Hay muchos festivales de cine en Asia donde tanto los cineastas como los amantes del cine pueden celebrar a los mejores y a los más brillantes. Le añadimos una pluma más preciosa y es el FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BOLLYWOOD (BIFF).
Inaugurado en enero de 2020, el Festival Internacional de Cine de Bollywood (BIFF Mumbai) está fundado por algunos de los actores, directores y profesionales del cine más conocidos. El BIFF Mumbai tiene la intención de ofrecer un lugar que conecte a los amantes del cine y a los cineastas de todo el mundo.
El propósito de este festival de cine es promover a los nuevos cineastas que buscan publicidad para sus películas, intercambiar conocimientos, información, ideas y la cultura de la India y otras naciones en el contexto de su ética social y cultural.
El festival albergará varios foros para la interacción académica sobre la cinematografía y la apreciación del cine, como seminarios, talleres, clases magistrales, etc., en beneficio de los profesionales del cine, el público más exigente y los estudiantes sobre diferentes aspectos del cine.
Invitamos a cineastas, miembros de la comunidad cinematográfica, críticos de cine, periodistas, cineastas exigentes del público en general y a los institutos cinematográficos nacionales e internacionales y a las agencias y organizaciones de distribución a presenciar el glorioso comienzo del BIFF. Esperamos sinceramente que los amantes del cine aprovechen esta oportunidad para inscribirse como delegados y disfrutar del cine mundial contemporáneo y de los clásicos.
El Festival de Cine Escolar Raúl Ruiz se ha posicionado progresivamente en sus tres versiones anteriores como el primer festival de cine escolar experimental del país, con un alcance cada vez mayor en diferentes regiones del país. Este es un indicador positivo del impacto que ha tenido esta iniciativa. En este sentido, la iniciativa descrita se ha convertido en una reconocida ventana de difusión para el arte cinematográfico escolar. Además, las posibilidades de exploración artística que el festival sugiere a través de sus categorías y criterios de evaluación han permitido a los equipos de producción investigar y experimentar con diferentes lenguajes cinematográficos. En este sentido, los nuevos desafíos que el festival ofrece en su tercera versión son, por un lado, continuar y fortalecer la difusión y la valoración del cine escolar y, por otro, avanzar en la reflexión y la exploración estéticas, como contribuciones integrales a la educación, con énfasis en la creatividad, la generación de proyectos y la experimentación de lenguajes artísticos.
Por eso, el IV Festival de Cine Escolar Raúl Ruiz es una oportunidad para ampliar los horizontes creativos de la difusión del arte y la cultura audiovisual en las comunidades educativas, promoviendo un marco creativo a través de instancias que tienen como objetivo mejorar la calidad de la enseñanza artística y abordar los intereses y las contribuciones sociales, culturales y económicas de las comunidades.
La UNESCO es clara al señalar que los objetivos de desarrollo y mejora de la calidad de la educación deben ir acompañados de un cambio sustancial en el ámbito del desarrollo social de los establecimientos. Los proyectos de mejora educativa (PME) no siempre pueden avanzar de manera integral hacia la financiación de instancias de difusión, valorización y creación de proyectos artísticos interescolares.
De acuerdo con el logro de estos objetivos, el Festival en sus versiones anteriores ha ido incorporando actores relevantes de la comunidad educativa y académica. Hoy contamos con el apoyo del programa Schools to Film de la Cineteca Nacional y del Archivo Sarmiento Ruiz (se adjuntan cartas de apoyo). Los que se han sumado han abierto y promovido con fuerza las posibilidades de este festival a nivel nacional y con un fuerte contenido en la experimentación, la creatividad y el trabajo colaborativo en el campo del aprendizaje para niñas, niños y adolescentes.
En este sentido, las perspectivas han sido auspiciosas, teniendo como antecedente que en la primera y segunda versión nos ha acompañado la presentación de más de 80 películas de todo Chile y el mundo.
El «cine CERO» es un enfoque artístico artesanal y experimental que contrasta con la cadena de montaje de la producción cinematográfica industrial; es hiperindependiente, producido o autoproducido por artistas individuales o pequeños grupos (menos de 10 personas) sin intereses comerciales; se hace con medios de producción comunes y de fácil acceso, o innovadores y de bajo coste.
«ZERO cinema» tiene una actitud diferente, aventurera o poética, DIY o punk, anárquica o autosuficiente, a la obra en vídeo; habla con una voz personal, íntima, valiente y autónoma.
«ZERO cinema» es, más que cualquier otra cosa, una idea fuerte del cine y la producción artística.
Tercera edición del festival para amantes del terror y el buen rock, las locuras, al caspa y el cine gamberro.
VI COLIFFE - Festival Internacional de Cine ColiSeum 2026
LA SEXTA EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE QUE CELEBRA OBRAS DE TODO EL MUNDO.
TIENE UNA PROFUNDA DIMENSIÓN INTERNACIONAL Y SE CREÓ CON EL OBJETIVO Y LA NECESIDAD DE PROMOVER EL CINE INDEPENDIENTE Y LAS PRIMERAS PELÍCULAS.
ACTIVIDADES DEL FESTIVAL
La sexta edición del Festival se define como social, lo que significa que su objetivo es promover la agregación de todos los protagonistas del cine independiente y de las primeras obras.
Del 24 de agosto al 1 de septiembre de 2026, el Festival Internacional de Cine del Coliseo (COLIFFE) se organizará en línea a través de dos canales web, uno italiano y otro internacional, donde las obras finalistas se emitirán en full HD o 4K para la votación del público en línea.
Las proyecciones se llevarán a cabo las 24 horas del día en línea en Full HD y 4K en Coliffe TV y Coliffe TV International.
Del 17 al 25 de septiembre, las mejores obras de las 9 competiciones se proyectarán en 4K.
El 26 de septiembre de 2026 tendrá lugar la velada de gala con la entrega de los 51 premios.
Todas las actividades se llevarán a cabo en la isla de Cerdeña.
El festival está organizado por la Asociación de Promoción Social Pianeta Empatia.
La asociación promueve y persigue exclusivamente el objetivo de promover la solidaridad humana, civil, cultural y social, que se basa en los principios de la Constitución italiana.
La asociación centra su atención específica y principalmente en:
El desarrollo de la personalidad humana en todas sus expresiones y la eliminación de los obstáculos que impiden la aplicación de los principios de libertad, igualdad, igual dignidad social e igualdad de oportunidades, promoviendo el derecho a la salud, la protección social, la educación, la cultura, la formación y el deporte, así como la mejora de las habilidades y aptitudes profesionales; y la promoción de la acogida y la hospitalidad para personas, adultos o menores, italianos o extranjeros, con discapacidades, marginación y/o vulnerabilidad social, incluso en junto con el entidades públicas o privadas propuestas.
Promover el tiempo libre de las personas discapacitadas y marginadas, mediante iniciativas educativas y comunitarias de carácter cultural, deportivo-recreativo y social destinadas a prevenir las dificultades o las desviaciones (por ejemplo, festivales, espectáculos, estancias, reuniones semanales en la sede, salidas dominicales, educación para la paz, iniciativas de protección ecológica y ambiental, etc.).
La asociación también ofrece, en función de la disponibilidad adicional, las siguientes iniciativas, enumeradas a modo de ejemplo:
• servicios de estudio e investigación, gestión de la información, multimedia y espacios sociales, incluso en prisiones y centros de detención para adultos y menores;
• apoyo e iniciativas para cualquier actividad cultural (exposiciones, conferencias y eventos), los vídeos musicales, el teatro y el cine, la expresión física y la gimnasia, las actividades deportivas recreativas y de aficionados, la educación nutricional y el suministro de alimentos y bebidas, incluso a cambio de una cuota o contribución;
• promoción e implementación de cualquier actividad cultural (exposiciones, conferencias y eventos), vídeos musicales, teatro y cine, expresión física y gimnasia, actividades deportivas recreativas y de aficionados, educación nutricional y suministro de alimentos y bebidas, incluso a cambio de una cuota o contribución;
• La hospitalidad comunitaria, incluidos los alojamientos no hoteleros, con fines de turismo social, dirigida a personas socialmente marginadas y sus familias y/o asociaciones.
La Asociación PIANETA EMPATIA, comprometida con el desarrollo de propuestas que promuevan las oportunidades culturales en la región, ve el cine como un vehículo a través del cual una región puede iniciar un proceso de crecimiento cultural capaz de activar mecanismos de desarrollo junto con las actividades de la región.
En este caso, la región es la espléndida realidad de Cerdeña y sus playas, lugares ricos en oasis naturales, ruinas antiguas y vistas impresionantes, además de una generosa oferta gastronómica y vinícola.
El objetivo del festival es fomentar la competitividad internacional a través del atractivo, un tema que preocupa a las regiones no solo por lo que son, sino también por la forma en que pueden desarrollarse y comunicarse. Una región es valor social, valor del intercambio y valor de las experiencias, pero también valor cultural y valor económico.
Y el tema del intercambio entre economía, experiencia y cultura es lo que nos llevó a centrarnos en estos territorios, que, ubicados en esta espléndida área geográfica, pueden difundir la cultura del cine como un lugar de encuentro privilegiado para las historias de países y pueblos lejanos, fomentando el acercamiento de diferentes culturas.
El Festival Internacional de Cine Coliseum es un recurso fundamental para la industria cinematográfica, ya que no solo contribuye de manera significativa al desarrollo cultural, económico y social de la región en la que se celebra, sino que también constituye un eslabón esencial en el ecosistema de la industria cinematográfica.
El Festival Internacional de Cine del Coliseo tiene múltiples misiones:
• promueve el conocimiento y la difusión del cine internacional en todas sus formas, como arte, entretenimiento e industria, en un espíritu de libertad, igualdad e igualdad de oportunidades;
• ofrece a los cineastas un reconocimiento más amplio por su trabajo, difundiéndolo de boca en boca
entre los críticos, los cinéfilos y el público;
• descubre nuevos talentos y ayuda a estructurar las áreas de producción emergentes;
• crea oportunidades de negocio para películas que aún no han conseguido acuerdos de explotación comercial o para territorios específicos.
COLIFFE puede considerarse un FESTIVAL VERDE de muchas maneras, desde la movilidad sostenible (las ubicaciones siempre están ubicadas cerca de las paradas de metro y/o tren, lo que se recomienda a los huéspedes, junto con los vehículos eléctricos y el uso compartido del automóvil) hasta el consumo de energía sostenible (en las ubicaciones presenciales, el objetivo es reducir el consumo de energía, reducir la iluminación al mínimo y configurar el sistema de calefacción al nivel más bajo para mayor comodidad), y desde los materiales de impresión (se prefieren los formatos digitales para la comunicación, la información y la promoción de el evento, o prensa impresa materiales).
Desde la gestión de residuos (recogida selectiva de residuos en numerosos puntos de recogida y contenedores fácilmente reconocibles y visibles) hasta la gestión de huéspedes (solo se ofrecen billetes digitales de tren y metro y los hoteles cuentan con la certificación de Travelife o Green Globe), desde la sostenibilidad alimentaria (vinos DOCG locales, agua y refrescos de barril, sin desperdicio de alimentos, productos locales de temporada, vajilla lavable y servilletas de papel de seda certificadas) hasta cultura ambiental y sostenibilidad social (patrocinadores que comparten y apoyan el festival valores de sostenibilidad y proveedores con un certificado Sistema de gestión ambiental, ubicaciones seleccionadas libres de barreras arquitectónicas y accesibles para personas con discapacidades y necesidades especiales, promoción de la igualdad de género y la plena participación de todas las personas, y valorización del área local), hasta la formación y la comunicación (personal adecuadamente formado en sostenibilidad ambiental y las políticas de conducta adoptadas por la dirección, y comunicación de las políticas ambientales y ecosostenibles del festival).
El festival invita a todos los participantes, en todas las capacidades y funciones, a prestar especial atención a la adopción de comportamientos ecológicos.
MUJERDOC - V FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTALES SOBRE GÉNERO, organizado por la ONG Mujeres del Mundo y el Ayuntamiento de Soria, es una plataforma de exhibición de DOCUMENTALES creado para contribuir a eliminar los estereotipos de género y visibilizar el papel de las mujeres en el desarrollo de las sociedades.
Las obras presentadas recogerán temas relacionados con las reivindicaciones por la igualdad y la agenda feminista.
Serán documentales producidos a partir del 1 de enero de 2019.
La participación en el Festival está abierta a todas las personas, de forma individual o colectiva, sin distinción de nacionalidad, ni residencia.
El festival se desarrollará en Marzo de 2022 en Soria (España).
El festival a través de un Comité seleccionará las películas que formarán parte de una única Sección Oficial, con los siguientes premios:
-Premio Mujer: 3.000 euros (a este premio optarán las obras en que la directora sea mujer)
-Premio Largometraje: 2.000 euros (a partir de 60 minutos)
-Premio Cortometraje: 1.000 euros (hasta 59 minutos)
Cada película seleccionada recibirá 150 euros por exhibición en el Festival.
Las películas seleccionadas además participarán, si lo desean, en la edición online del certamen, a través de la plataforma de cine online Filmin. Las películas se podrán ver en Filmin durante las fechas oficiales del festival. Los beneficios que se obtengan se repartirán como sigue: 60% para los documentales participantes, 40% para Filmin.
Inside Nollywood International Film Festival y los premios encarnan la celebración y exposición del patrimonio cultural y los valores que se exhibieron a través de películas. La industria cinematográfica nigeriana, también conocida como Nollywood, que fue pionera en esta iniciativa, estuvo a la vanguardia de este festival sin precedentes.
Inside Nollywood International Film Festival y los premios fueron presentados por la capital del estado de Anambra, Awka, y esto lo convirtió oficialmente en el primer festival de cine que se celebró en el estado de Anambra.
Además de las películas que eran ricas en cultura, había exhibiciones de mascaradas, dramas escénicos que despreciaban la cultura igbo y tours VIP para nuestros huéspedes y Empress Models, a diferentes sitios culturales del estado de Anambra.
INIFFAA, como se abrevia el Festival, será continuamente un refugio para los profesionales del cine, los artistas y los amantes del entretenimiento. Seguiremos inventando nuevas formas de mantener a nuestros Seguidores comprometidos y entusiasmados.
El Festival fue fundado por Obinna Muoma, una prolífica cineasta y participante de Nollywood. Es el fundador de Inside Nollywood.
De los creadores del Festival Internacional de Cine Depth of Field, del Festival de Cine Docs Without Borders y del Festival Internacional de Cine de Mujeres WRPN.tv (entre algunos otros exitosos festivales) y, bajo el paraguas de la Red WRPN.tv le traemos el Festival Internacional de Cine Hispano (HIFF)
Para garantizar que cada guion o película se lea, se estudie y se califique de forma individual,
el HIFF ha establecido un sistema en el que las obras presentadas no compiten entre sí, sino que se reconocen por sus méritos.
Compiten contra sí mismas: cada obra se evalúa según sus méritos y se puntúa según un sistema de valores inherente.
Cuando llega tu turno de ser evaluado, los jueces se centran en tu guion, no en todos los demás guiones de la lista. Esto garantiza que no hagan comparaciones en sus mentes cuando deberían centrarse por completo en ti.
Tras llevar a cabo con éxito el Festival Internacional de Cortometrajes de Siliguri en Siliguri durante los últimos tres años, ¡tenemos previsto organizar el 1er FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE RAIGANJ en la ciudad cultural de Bengala del Norte a partir de 2022!
Raiganj tiene un legado cultural propio e inconfundible.
Hay muchos cineastas, actores y técnicos en ciernes y aspirantes en esta ciudad.
La historia de Raiganj incluso presume de su lucha por la libertad contra los gobernantes británicos.
La comisaría de policía se creó hace 125 años y la conectividad ferroviaria alcanzó el nivel previsto hace 115 años. La ciudad alberga la Escuela Secundaria Raiganj Coronation, que tiene 106 años de antigüedad.
Raiganj también es conocida por el Santuario de Vida Silvestre de Raiganj (también llamado Santuario de Aves de Kulik), hogar de una gran población de picos abiertos asiáticos y otras aves acuáticas, y es el mayor santuario de aves de Asia.
Raiganj puede convertirse en un lugar privilegiado del turismo cinematográfico en un futuro próximo.
De ahí la idea de celebrar el Festival Internacional de Cine de Raiganj.
Utsav — Celebración o festival
Hemos iniciado este festival de cine independiente y LGBTQ+ para amantes del cine. Este festival de cine será una celebración de la creatividad y las ideas. Tras la finalización con éxito de la primera edición del festival, ya estamos preparados para la segunda edición.
El cine LGBTQ+ a nivel mundial y en la India se ha convertido en una parte importante de la industria cinematográfica. Las plataformas OTT han aumentado el alcance de estas películas para un público más amplio. Por supuesto, estas vías son principalmente para el cine convencional y los cineastas. Hay muchos cineastas independientes que también tienen historias interesantes que presentar. Esperamos que este festival sea una plataforma para estos cineastas independientes y sus maravillosas historias.
Cada película tiene varios componentes: historia, guion, cinematografía, edición, sonido, música, actuación, por nombrar algunos. En este festival, queremos reconocer todos los aspectos de la creación y la creatividad cinematográficas. Por lo tanto, esperamos que se anime a los cineastas a inscribir sus trabajos para mostrar algunos o todos los aspectos de su creatividad.
No todos los cineastas, especialmente los cineastas independientes y los estudiantes, pueden darse el lujo de tener grandes presupuestos y lugares maravillosos para filmar. Agradecemos estas limitaciones y nos gustaría ofrecer una plataforma a estos cineastas. Animamos a los cineastas primerizos que deseen presentar su trabajo a que se inscribir al festival.
También es importante aprender de las experiencias de los demás. Durante el festival, esperamos tener mesas redondas con cineastas, escritores, editores, ingenieros de sonido, cineastas, músicos y también con el público. Este intercambio saludable enriquecerá la experiencia.
Los dos primeros días del festival se dedicarán al cine LGBTQ+ y los dos días siguientes a otras películas independientes de esta edición del festival.
¡Ven a ser parte de esta 'UTSAV'!
El FICAH MÉXICO se realiza anualmente y tiene como objetivos principales impulsar y promover la producción, finalización y exhibición de obras cinematográficas indpendientes.
