Das Espanto Film Fest International Horror, Horror, Suspense and Science Fiction Film Festival Volume 4 findet vom 27. Oktober bis 6. November 2022 persönlich und vom 26. Oktober bis 12. November virtuell per Streaming über unsere Planisphere-Plattform statt, wobei der Bundesstaat Hidalgo, Edo, im Rahmen des Bundesstaates Hidalgo, Edo, als Rahmen dient. Mex, Oaxaca, Nayarit, Querétaro, Jalisco, Guanajuato und CDMX Mexiko. Mit einem Programm, das sich auf das Beste aus dem unabhängigen Horrorkino in internationalen Spielfilmen konzentriert, sind wir diejenigen, die mexikanischen Spiel- und Kurzfilmen den höchsten Anteil der Leinwand geben, zusätzlich zu den Drehbuchabschnitten für Kurzfilm, Spielfilm, internationalen Kurzfilm, iberoamerikanische Sektion und experimentelle Kurzfilme und/oder Studenten mit einer Dauer von nicht mehr als 20 Minuten, zusätzlich zu Espantito-Kurzfilmen von Kindern und der neuen Kategorie von Videospielen, die gesamte Produktion muss von 2021 bis heute erfolgen.
Das Dam Short Film Festival
erkennt, dass Kurzfilm eine einzigartige und wertvolle Kunstform ist, zielt darauf ab, originelle, ungewöhnliche und unterhaltsame Kurzfilme aus der ganzen Welt zu suchen und sie über das jährliche Dam Short Film Festival der Öffentlichkeit zugänglich zu machen.
Das 16. Annual Dam Short Film Festival findet vom 13.-16. Februar 2020 in der schönen und historischen Boulder City, Nevada, statt und wird über 120 Kurzfilme mit unterschiedlichem Stil, Thema und Herkunft präsentieren.
Einreichungskategorien umfassen Drama, Komödie, Dokumentarfilm, Animation, Sci-Fi/Horror, Musikvideo, Student und Nevada Filmemacher. Filme aller Jahre sind zur Einreichung eingeladen und es gibt keine Premiere Voraussetzung.
Das Festival wird eine Award-Screening, Post-Awards-Party, 16. Dam Mixer, Meet-n-Greet und andere Partys und Veranstaltungen bieten.
Boulder City, Heimat des Hoover Dam, ist 30 Minuten vom Las Vegas Strip und nur vier Stunden von Los Angeles entfernt. Vorführungen finden im schönen und historischen Boulder Theatre, das sich in der charmanten Innenstadt von Boulder City befindet, statt.
Ausgewählte Filmemacher erhalten Zugang zu allen Vorführungen, Partys und Veranstaltungen und erhalten einen feinen Swag, Hotelrabatte und eine Reise per Tagegeld.
Wir sind ein monatliches Kurzfilmfestival, das an einem Montag im Monat im Cinéma les 5 Caumartin in PARIS stattfindet. Wir vergeben EINEN ÖFFENTLICHEN PREIS pro Ausgabe. Dieser Preis ermöglicht im darauffolgenden Jahr den Zugang zum GRAND FESTIVAL, bei dem der Preis für den besten Film, der Jurypreis und der Publikumspreis vor einer Fachjury verliehen werden. Komm und versuche dein Glück!
Ob Filme, Dokumentationen, Videospiele oder Pubs, mit einem bereits vorhandenen Werk oder einer Kreation, der Zweck ist der gleiche: Die Musik genießt den Erfolg der
Produktion von bewegten Bildern und umgekehrt!
Wesentlicher Vektor der Kommunikation audiovisueller Medien, heute stellt es eine
ganze Reihe der Musikindustrie dar.
CréaMusic Festival, Veranstaltung für Verlage, Schöpfer, Musikbetreuer und
Profis im Bild der Welt gewidmet, wird eine Gelegenheit für alle sein,
sich zu treffen, auszutauschen und so die Vielfalt und Verbreitung der Werke durch die
Welt zu fördern.
Das Projekt:
3 Konferenzen zu wichtigen Themen rund um Musik im Bild
2 Workshops
1 Treffen des Pitch Kurz
1 professionelles Frühstück
1 CreaPero
1 Cine-Konzert
1 Créamusic Preis mit einer Preisverleihung auf einer Abschlussfeier
Mehr als 400 Personen erwartet
Ein idealer Ort: Metronum, Treffpunkt und Kultur, bietet den idealen Rahmen für die Veranstaltung, mit einem Raum, der den verschiedenen Aktionen des Projekts gewidmet ist.
Unsere Ziele:
• Professionals von Musik auf das Bild (Musikbetreuer, unabhängige Produzenten,
Sendeanstalten, Distributoren, audiovisuelle Strukturen)
• Labels, Produzent, Musikverlage
• Institutionelle (professionelle Organisationen des Sektors)
• Audiovisuelle Produzenten & Produzenten
• Öffentliche
Veranstaltung im freien Eintritt zur Akkreditierung
NEUE KATEGORIE - Einträge zu BESTEN MUSIC VIDEOCLIP (Offiziell, Youtube, Vimeo, etc)
NEUE KATEGORIE - BESTER PERSONAL/UNTERHALTUNG ONLINE KANAL (Youtube, Vimeo, etc)
FESTIVAL Agent von SMG FILM zur Verteilung von unabhängigen Inhalten weltweit.
IMDB: Laden Sie Informationen über Ihren Film hoch (Bitte, alle Filmemacher, laden Sie Informationen über offizielle Auswahl oder Auszeichnungen) bei IMDB Brazil Cinefest: http://www.imdb.com/event/ev0004784/
Atualize suas informações no IMDB caso seu filme tenha feito parte de seleção oficial ou seja ganhador em qualquer categoria de alguma das edições do Brasilien Cinefest, Macaé Cine ou Noite Contemporânea.
Cinemateque von MAM - Rio de Janeiro
http://mamrio.org.br/wp/cinemateca/
Brasilien CineFest ist eine Schaltung mit vielen Kategorien und Optionen der Screening und Auszeichnungen erstellt. Während fünf Jahren wurde es in Macaé City als Macaé Cine Int'l Film Festival realisiert und präsentierte nationale und internationale Vorführungen mit Wettbewerbs-und Nicht-Wettbewerbs-Kategorien, alle kostenlos, immer das Beste in der Welt der Filmproduktionen zeigen, spannend über Gelegenheiten, aufstrebende Filmemacher zu ehren und Industrie-Veteranen, Gewinner und neue Talente, Seite an Seite. Jetzt ist Zeit, um weiterzumachen, denn ein guter Film ist eines der mächtigsten und potenziellen Produkt, um Nachrichten midia und elektronische Geräte und braucht immer mehr. Heute wird im Museum für Moderne Kunst (Cinemateque von MAM) in Rio de Janeiro, Stadt der natürlichen Schönheiten und großen Produzenten und Studios realisiert. Wir suchen neue globale Perspektiven auf moderne Filme und Ausdrücke. Qualifizieren Sie Ihr Projekt noch heute! Jede Ausgabe, eine Auswahl der vielversprechendsten Filme werden an die besten Produzenten und Studios Amerikas, Europas und Lateinamerikas gesendet.
Partner: MAM - Museum of Modern Art, Cinemateque of MAM, Ancine, Revista de Cinema, CIARIO, Chicago für Rippen - Redondo Beach, Rio Film Comission, Federação de Conventions & Visitors Bureau do Estado do RJ, Rio Film Commission, Brasilianische Academy of Motion Pictures and Arts (Academia Brasileira de Kino)
Festival bei Cultural Map of Rio de Janeiro Staat von der brasilianischen Regierung- http://mapadecultura.rj.gov.br/headline/macae-cine-festival-1
Dokumentarfilm über Festival, nominiert zum Großen Preis des brasilianischen Kinos - http://www.academiabrasileiradecinema.com.br/petroleo-e-cinema
Wir sind ein jährliches unabhängiges Kurzfilmfestival mit Sitz in Brüssel, Belgien, vom 20. bis 24. Januar 2021. Jedes Jahr wählen wir über 100 Kurzfilme aus und laden mehr als 40 Filmemacher aus aller Welt ein.
Das Festival läuft seit 16 Jahren mit zunehmendem Erfolg. Wir zeigen hauptsächlich unabhängige Filme, nicht besonders trashige Filme. Wir lieben Originalität und Kreativität. Billigkeit und Schönheit!
Die Idee für Courts Mais Trash entstand aus dem Fehlen einer geeigneten Plattform für unabhängige Kurzfilme.
Filme, die den konservativen kinematografischen Standards nicht entsprechen, werden vor allem von Festivalprogrammierern und legitimen audiovisuellen Veranstaltungsorten verärgert. Müll wird oft nur im provokativen Sinne des Wortes wahrgenommen; schockierend und ebenso alternativ, politisch, billig und offbeat....
Jede Kategorie von Filmen wird projiziert, von experimentellen bis zu Animationen, über Videoclips und Dokumentationen. Kein Genre bleibt ungenutzt. Die Shorts müssen nicht an sich „Müll“ sein, aber wir fördern Arbeit, die „draußen“ ist, an der Spitze der Spitze und anregend für die Interessen der Zuschauer. Um jede mögliche Verwirrung zu vermeiden: Die Screenings sind nur Erwachsene.
Möchten Sie an der größten Blowout-Alternative teilnehmen, unterirdisch und unabhängiges Kino zu bieten hat, dann handeln Sie jetzt! Worauf wartest du noch?
International Children's Film Festival India: The Golden Elephant ist ein Biennale Festival, das bestrebt ist, das fantasievollste und entzückendste internationale und nationale Kinderkino für junge Publikum in Indien zu bringen. Das Festival präsentiert Spielfilme, Kurzfilme, Live-Action- und Animationsfilme an sieben Tagen festlicher Feierlichkeiten, an denen mehr als hunderttausend Kinder und Hunderte von Filmprofis und bedeutenden Gästen aus der ganzen Welt teilnehmen.
GRRL HAUS CINEMA ist ein laufendes Programm von Kurzfilmen und Videokunst von Frauen, nicht-binären, genderqueeren und trans Menschen. Eine Mischung aus lokalen, nationalen und internationalen Künstlern präsentiert Arbeiten aus verschiedenen Disziplinen: narrative, dokumentarische, experimentelle und konzeptionelle. Mit einem Schwerpunkt auf Low Budget und DIY ist GRRL HAUS heute ein Raum für unterrepräsentierte Stimmen in der Kunst.
Für 2021 finden unsere Hauptvorführungen im Juli bei zwei Outdoor-Filmveranstaltungen in Berlin statt.
Darüber hinaus werden alle Einreichungen auch für unsere monatlich kuratierten Online-Vorführungen berücksichtigt, zu denen Interviews mit den Filmemachern gehören.
Wenn wir die Erlaubnis haben (wegen Pandemie), mehr Live-Events das ganze Jahr über zu machen - das werden wir! Und wir hoffen, unsere Veranstaltung zum Jahresende im Brattle Theatre in Cambridge, MA fortsetzen zu können.
GRRL HAUS ist nicht Ihr typisches FILM-Festival, statt nur ein großes Event zu veranstalten - wir haben das ganze Jahr über mehrere Veranstaltungen. Unser Ziel ist es, einem internationalen Publikum so viele qualitativ hochwertige Kurzfilme von Frauen, nicht-binären, genderqueeren und trans Menschen zu zeigen.
Wir feiern voll und ganz DIY-Kultur und konzentrieren uns darauf, Werke für alle unterschiedlichen Arten von Publikum zu teilen. Dazu gehören das Publikum in internationalen Museen oder das Publikum in unterirdischen Clubs. Wir glauben, dass jedes Publikum die Chance verdient, diese Werke zu sehen, anstatt nur das typische Film Festival Networking Crowd. Wir wollen alle Zuschauer erreichen und die Inklusivität kreativer und einzigartiger Arbeit im Film feiern.
UNSERE GESCHICHTE:
GRRL HAUS startete 2014am Brattle Theatre in Cambridge, MA, USA. Seitdem präsentiert die Veranstaltung über 400 Filmemacher, darunter mehrere musikalische Darbietungen, Videokunstinstallationen, Ausstellungen und lokale Anbieter. Im Jahr 2016 zog GRRL HAUS nach Berlin um und veranstaltete kleine Vorführungen lokaler Filme. Da wir Identität in Berlin etabliert haben, begannen wir Musik und Kunst einzubeziehen.
In den letzten Jahren haben wir uns dazu entwickelt, nicht nur Filme zu präsentieren, sondern auch Kunst, Musik, Tanz, Fotografie, handgemachtes Handwerk und Kleidung und sogar Tarot, Astrologie und spirituelle Begegnungen. Die Idee von GRRL HAUS wächst stetig. Wir glauben an keine Grenzen für Kreativität und suchen ständig nach neuen Wegen, um die Arbeit unterrepräsentierter Menschen zu feiern.
Für unsere komplette Geschichte von Vorführungen, Veranstaltungen, Ausstellungen, Konzerten und Partys können Sie alle unsere Teaser und ausgewählte Künstler auf unserer Medienseite einsehen: https://www.grrlhauscinema.com/media.html
UNSERE PROJEKTE:
Internationale Vorführungen:
Unsere internationalen Vorführungen werden aus unseren über 400 jährlichen Einsendungen kuratiert. Durch diese Einreichungen wählen wir unsere Lieblings-Kurzfilme aus. Dazu gehören auch unsere Festivalvorführung am Ende des Jahres im Brattle Theatre und Museumsvorführungen am renommierten Institute of Contemporary Art in Boston.
Mobile Kino-Vorführungen:
Wir veranstalten 3-4 Vorführungen durch das Mobile Kino Berlin im Jahr. Diese Vorführungen kuratieren wir um die besten unserer lokalen Kurzfilm-Einreichungen und eine Auswahl internationaler Kurzfilme. Wir laden die Filmemacher nach den Vorführungen zu Q&A's ein, wo sie über ihre Werke diskutieren.
Lücke Monatliche Screenings:
Einmal im Monat veranstaltet GRRL HAUS Vorführungen im Loophole Berlin. Diese Veranstaltungen konzentrieren sich auf den Austausch lokaler Filme lokaler Filmemacher. Alle diese Vorführungen können kostenlos betreten und genießen. Wir glauben, dass es wichtig ist, einige Veranstaltungen für die Öffentlichkeit frei zu halten.
Diese Veranstaltungen bauen unser Gefühl der lokalen Gemeinschaft auf und folgen einem unserer Gründungsgrundsätze: Teilen Sie unsere Begeisterung und Liebe zu niedrigen Budgets, DIY-Veranstaltungen und machen Sie sie für jeden zugänglich.
Online Vorführungen/Gimme 5:
Im GRRL HAUS CINEMA waren wir gezwungen, alle unsere Veranstaltungen während dieser Corona-Saison abzusagen, und jeder Künstler auf unserer Programmliste blieb ohne Showlocation übrig. Erregt und unter Trotz des Virus wollten wir jetzt mehr denn je weitermachen. Wir wollen, dass die Künstler weitermachen. Wir wollen sie ermutigen, aktiv zu bleiben, zu kreieren und vor allem ihre Arbeit zu zeigen. Wir wollen den Status quo der Kunst rückgängig machen, die in Krisenzeiten zurückgelassen wird, wenn sie am meisten gebraucht wird.
Seit vergangenem Jahr (und in die Zukunft) führen wir Online-Screenings durch, die wir auf unserer Online-Plattform live kuratieren und präsentieren. Wir haben diese Themen-Vorführungen auf unserer Website und Vimeo veranstaltet und alle Filme auf unseren Social-Media-Plattformen gefördert. Wir veranstalten 10-15 Kurzfilme auf unserer Website für eine Woche. Und dann entfernen wir sie und hosten weitere thematische Sets.
Durch diese Vorführungen sind unsere Zuschauer in der Lage, erstaunliche Kurzfilme im Komfort und in der Sicherheit ihres Hauses zu sehen. Alle Online-Screenings sind kostenlos zu sehen, so dass sie für jedermann in diesen unsicheren Zeiten zugänglich sind.
Medien:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Vergangene und aktuelle Partner, Veranstaltungsorte, Kurationsteams und Organisationen:
Alamo Drafthouse
Gehirn-Kunst
Boston Ärger
Brattle Theater
Das Giftraum
Dorchester Kunstprojekt
DMP Sci-Fi Übernachtung im Babylon Kino
GIF - Mädchen im Film
Institut für Zeitgenössische Kunst Boston
IL KINO
Schlupfloch
Love Hotel
Mobiles Kino
Oblomow
RAW Berlin
Wurm Rotterdam
Rand
Unter der U-Bahn
Unsere Auswahlen und Veranstaltungen 2020:
Live-Veranstaltungen:
Aufstieg//GRRL HAUS - September 2020
23. September mit Mobile Kino in der Alten Münze
Mit Arbeiten von: Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL HAUS//Double Feature - September 2020
28. September im Loophole Berlin
Mit Arbeiten von: Kidd Tommy
Institut für Zeitgenössische Kunst/Boston - Februar 2020
17. Februar im Institut für zeitgenössische Kunst/Boston
Mit Werken von: Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Dummer Amor - Februar 2020
14. Februar im Loophole Berlin
Mit Arbeiten von:Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/ˈalkəmɪz/ - Januar 2020
21. Januar im Loophole Berlin
Mit Werken von: Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield und Britt Angus
Online-Vorführungen:
Filme in Corona, 19. - 26. Okt 2020
Mit Arbeiten von - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Offene Thematik, 21. - 28. August 2020
Mit Arbeiten von - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Komödien, 17. - 23. Juli 2020
Mit Arbeiten von - Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
REVOLT, 3. - 9. Juli 2020
Mit Arbeiten von - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
Zuhause ist, wo die Angst ist, 19. - 25. Juni 2020
Mit Arbeiten von - Saulė Bleuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Caceres, Emma Smith
Experimental, 22. - 28. Mai 2020
Mit Arbeiten von - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Ted, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
ISOLATION, 15. - 21. Mai 2020
Mit Arbeiten von - Maggie Brennan, Ambie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li und Clayton Beugeling
Die Wayuu Film and Video Show wurde 2008 als Initiative junger Filmemacher gegründet, die befürchten, in La Guajira keine Räume für die Verbreitung und Ausstellung ihrer Arbeiten zu haben. Zwischen der Wayuu Women's Force Organization und der Jain Wain'juin Audiovisual Foundation (Venezuela) werden schnell Allianzen geschlossen. Die jungen Filmemacher David Hernández Palmar, Miguel Iván Ramírez und Leiqui Uriana zeigen mit großem Interesse und Begeisterung ihren ersten Wayuu-Kinozyklus auf den improvisierten Leinwänden einer Stadtmauer der Stadt Uribia und eröffnen damit das Wayuu Culture Festival Erster Zyklus der Wayuu Film- und Videoausstellung. So wurde dieser Raum geschaffen, um einen Austausch zu fördern, in dem Gemeinschaften, Zuschauer und die breite Öffentlichkeit entscheidend zu den Errungenschaften beitragen können, und um in uns als Wayuu die Möglichkeit zu erkennen, unsere eigenen Geschichten zu erzählen.
Das Intimalente Festival soll das Dokumentarfilm mit besonderem Augenmerk auf anthropologische Themen und Methoden fördern. Der internationale Charakter des Festivals ist aufgrund des spezifischen Charakters der Disziplin und des Mediums Film selbst sowohl wünschenswert als auch unvermeidbar. In dieser Eröffnungsrunde haben wir uns entschieden, uns nicht auf Fachthemen zu konzentrieren, sondern eine Reihe von Arbeiten anzubieten, die verschiedene filmische Idiome und geografische Interessengebiete repräsentieren. Ziel ist es, sowohl professionellen als auch nicht-professionellen Zuschauern ein breites (wenn notwendigerweise unvollständiges) Spektrum an Möglichkeiten zu bieten. Wir glauben, dass diese Entscheidung nicht nur einen breiten Austausch von Ideen und Themen auslösen wird, sondern auch eine umfangreiche kollaborative Perspektive schaffen wird. Wir haben es zu einem Kernprinzip gemacht, Themen von allgemeinem Interesse auszuwählen, die sowohl thematische Vielfalt als auch Relevanz für die Interessen nichtspezialisierter Zuschauer aufweisen. Wir haben bloße Exotik als veraltet und unnötig abgelehnt und haben auf eine Auswahl ausgerichtet, die durch die Intimität des Objektivs der Kamera das Lokale und das Besondere auf eine wirklich zeitgenössische und globale Perspektive ausdehnt.
GEWINNEN SIE 1.000 PFUND AN PRODUKTIONSUNTERSTÜTZUNG FÜR IHREN NÄCHSTEN KURZFILM!
Müde von Filmfestivals nehmen Ihr Geld und geben Ihnen nichts im Gegenzug, so dass Sie sich fragen, ob sie überhaupt Ihren Film gesehen haben? Das sind wir auch! Deshalb haben wir uns entschieden, „The People's Film Festival“ zu starten, von FILMMAKERS FÜR FILMMACHER! Wir verpflichten uns, jedem Filmemacher, der unserem Festival 100% Feedback unterwirft, zu geben! Und um den Wettbewerb fair zu halten, basieren unsere Kategorien auf Production Budget und nicht auf Genre.
„The People's Film Festival“ bietet unabhängigen Kurzfilmemachern ein noch nie dagewesenes positives Film-Festivalerlebnis und gibt dem Publikum Zugang zu künstlerischen Liebesarbeiten. Unser Ziel ist es, die Vermählung von Underground, Gegenkultur und unabhängigen künstlerischen Stimmen mit dem Publikum zu erleichtern, das hungrig nach neuen Ideen ist. Wir sind hier, um leidenschaftliche Filmemacher zu unterstützen und zu belohnen, die alles ins Spiel gesetzt haben, um mit uns ihre Geschichten zu teilen. Wir sind wegen der Liebe zum Film hier.
Das Kino London veranstaltet monatliche Kurzfilmwettbewerbe. Die Gewinner der monatlichen Wettbewerbe bilden die offiziellen Auswahlen für das Volksfilmfestival. Alle offiziellen Auswahlen werden während unserer Gala November 2019 gezeigt. Jährliche Gewinner können bis zu 1.000£ Produktionsunterstützung für ihr nächstes Kurzfilmprojekt beantragen.
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Kino London ist eine einzigartige Plattform, die alle Ebenen des Filmemachens unterstützt, von absoluten Anfängern bis hin zu Karriereprofis. Es gibt mehr als tausend Filmemacher in unserer Londoner Meetup-Gruppe, und unsere Mission ist es, allen Filmemachern zu helfen, „es zu schreiben, zu drehen und zu sehen!“ Die Kino International Filmemaking Movement ist eine Initiative, die kurz unter dem Motto „Gut mit nichts tun, besser mit wenig tun, und jetzt!“ erklärt wird. Verschiedene Zellen auf der ganzen Welt nehmen dieses Motto an, unabhängig organisierte Filmemacherveranstaltungen mit einem starken Fokus auf wirklich unabhängiges Kino durchzuführen, und das Kino London ist eine solche Zelle, die seit 2009 Filmveranstaltungen veranstaltet.
Ein internationales Festival, das versucht, Netzwerke aus Arbeit, Zusammenarbeit und Wirtschaft in Lateinamerika aufzubauen, die Beziehungen zwischen Fernsehsendern, Filmemachern und Produzenten und Fernsehen zu fördern. Wir werden der Treffpunkt für Fernsehsender und Filmemacher aus Lateinamerika sein. Jahr für Jahr werden wir eine wachsende Zahl von unabhängigen Produzenten, Studenten, Fernsehvertretern, Entscheidungsträgern, Referenten und Fachleuten aus dem audiovisuellen Sektor erhalten.
TaraPacafic entwickelt Aktivitäten in den Bereichen Ausbildung, Markt, Vernetzung und Ausstellungen. Die Aktivitäten in den verschiedenen Bereichen reichen von meisterhaften Präsentationen, praktischen Workshops und Geschäftsrunden bis hin zu Ausstellungen, Preisverleihungen, Toasts und Tagungsräumen. Diese Aktivitäten decken alle Profile des Sektors ab und versuchen, ein Treffpunkt für die gesamte Kultur zu sein, und die Touren können differenziert und gefunden werden, je nachdem, ob es sich um Profis, Fernseher, Studenten, Entscheidungsträger und breite Öffentlichkeit. Neben dem regionalen Unternehmen, das seine Dienstleistungen und Produkte weltweit präsentieren wird.
In TaraPacafic gibt es Raum für diejenigen, die ein Projekt in Entwicklung haben, für diejenigen, die Inhalte fertig haben, für diejenigen, die versuchen, Inhalte zu erwerben, für diejenigen, die Inspiration oder Wissen über den Markt suchen oder für diejenigen, die einfach versuchen, gute Filme zu sehen.
El Grito ist das erste und einzige Fantasy- und Horrorfilmfestival in Venezuela.
Wir sind ein Ort, der Reflexion, Begegnung und Ausbildung durch Fantasy- und Horrorfilme fördert und als Plattform für deren Verbreitung und Förderung als Genres dient, die über Unterhaltung hinausgehen, und dabei ihren poetischen Wert und ihre eigenen Werkzeuge hervorhebt, um sich von unterschiedlichen Erzählungen, Techniken und Themen zu lösen. Auf Initiative der El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com) wurde dieses Treffen im Dezember 2019 in der Stadt San Cristobal im Bundesstaat Tachira ins Leben gerufen.
Wir suchen nach Werken, die über die erzählerischen, ästhetischen und technischen Sprachen des Genres hinausgehen, wobei er die Geschichte als Hauptelement seines audiovisuellen Vorschlags verwendet und als Autor die Suche nach neuen Wegen demonstriert, Situationen, Konflikte und Wendungen der Schraube zu zeigen, Hand in Hand mit Referenzen aus verschiedenen Disziplinen, die das Konzept prägen.
EL GRITO versucht, seine Stimme zu erheben, bis es zu einem donnernden Geräusch wird, das unsere Stadt erschüttert und jahrelang alle Arten von Albträumen und Monstern heraufbeschwört, die unser erschöpftes Menschheitsgefühl stärken können.
Weitere Informationen finden Sie auf elgritoproduce.com
FESTIVAL MEIN ERSTER DOC
7. Ausgabe 2024
REGELN
KATEGORIEN: Dokumentarfilme
AKZEPTIERTE DAUER DER FILME: Alle
ERSTE FILME: Genehmigung
PRODUKTIONSDATUM: 2024
PRODUKTIONSLAND: Alle
LAND DER DREHARBEITEN: Beliebig
FÜR ALTE AUSGABEN REGISTRIERT: Verboten
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien, das von der tunesischen Vereinigung für Dokumentarfilme organisiert wird, stellt das junge internationale Kino in den Mittelpunkt, indem es Regisseuren die Möglichkeit bietet, ihre Werke der tunesischen Öffentlichkeit zu präsentieren.
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien hat sich zum Ziel gesetzt, erste Filme junger Talente zu entdecken und zu fördern, indem verschiedene Ausdrucksformen des internationalen Dokumentarfilms einem möglichst breiten Publikum zugänglich gemacht werden.
Das Programm, das Entdeckung, Vielfalt und Qualität vereint, wird der Öffentlichkeit kreative Dokumentarfilme aus der Perspektive eines echten Autors bieten.
A. Kategorie:
(i) Allgemein [Art: Offen; Alle Arten von Projekten sind anwendbar]
(ii) Animation kurz
(iii) Kinder [Typ: Kinder (nur unter 12 Jahren); Filme, die speziell für Kinder hergestellt wurden, sind anwendbar]
iv) Wildlife Short
(v) Fantasy Short
(vi) Women's Short: Direktor sollte eine Frau sein.
(vii) Short
Science Fiction
(viii) Luft- und Raumfahrt kurz
(ix) Astronomie kurz
(x) Robotik kurz
xi) Politische Kurzform
(xii) Verschmutzung kurz
(xiii) Medical/Health Short
(xiv) Dokumentarfilm
Kurzfilm
(xv) Musikvideo: maximale Dauer 5 Minuten.
Projektlänge: maximal 30 Minuten (1800 Sekunden) einschließlich Vorder- und Rückspann.
(xvi) Filmtrailer
B. Projektformat: Gute Videoqualität (wenn möglich wählen Sie SCREENLÖSUNG '720p'oder mehr in einem der folgenden empfohlenen Dateiformate: 'mp4 oder AVI oder wmv')
Das São Paulo Film Festival (SPFF) ist ein unabhängiges Filmfestival, das in der hektischsten und bevölkerungsreichsten Stadt Brasiliens stattfindet.
SPFF möchte unabhängige Kurzfilme aus der ganzen Welt unterstützen und inspirieren, indem sie einen authentischen Ausdruck finden, der neue Gedanken über die Kunst des Kinos anregen kann. Das Festival SPFF ist eine Organisation, die sich der Entdeckung und Entwicklung neuer Künstler widmet, deren Visionen über die Grenzen der Vorstellungskraft hinausgehen und das Publikum aus allen Ländern begeistern können.
Anders als bei den meisten Festivals. Wir schauen uns alle Filme an. Unsere Jury besteht hauptsächlich aus Filmemachern.
Kurzfilme, Animationen und Dokumentarfilme. Jedes Genre.
09. - 11. Dezember 2023
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Das São Paulo Film Festival (SPFF) ist ein unabhängiges Filmfestival, das in der größten und bevölkerungsreichsten Stadt Brasiliens stattfindet.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente da maioria dos festivais. Nós assistimos todos os filmes. Nosso júri é composto principalmente por cineastas.
Curtas, Animação e Documentários. Todos os genéneros.
Online + Präsenz. O Festival ocorrerá no dia 09 de dezembro de 2023 no Cine Belas Artes apenas dos filmes finalistas. Os filmes semifinalistas serão online exibidos bis zum 11. Dezember 2023.
• Professionelle Kurzfilme: Fiktion Kurzfilme oder Dokumentationen jeglicher Art werden zum Thema „Abhängigkeiten“ ausgewählt, italienische und ausländische, auch unveröffentlicht. Maximale Dauer: 20 Minuten.
• Amateur-Kurzfilme: Fiktion Kurzfilme oder Dokumentationen jeglicher Art werden zum Thema „Abhängigkeiten“ ausgewählt, italienische und ausländische, auch unveröffentlicht. Maximale Dauer: 8 Minuten. Shot mit jeder Unterstützung (iPhone, Tablet etc..), mit einem sehr kleinen Budget und ohne Ausrüstung und professionelle Teams.
• Animation: Italienische und ausländische animierte Kurzfilme zum Thema „Abhängigkeiten“, ebenfalls unveröffentlicht. Maximale Dauer: 20 Minuten
Herzlich willkommen beim Kathmandu World Film Festival (KWFF)!
Ehemaliges Filmfestival für Rechenschaftspflicht (AFF)
Unser Ziel ist es, die Filme der Welt dem Kathmandu-Publikum zu präsentieren und zu erhalten. Dabei zeigen wir die Kunst und Macht des Storytelling weltweit und sammeln Gemeinschaften, um verschiedene Kulturen, Sichtweisen und Gespräche zu teilen. Mit der Unterstützung unserer vielen Community-Partner feiern wir unabhängigen Film als das reiche, kulturelle, wirtschaftliche und pädagogische Gut, das er ist.
Kathmandu befindet sich im zentralen Teil von Nepal und ist als „Tempelstadt der Welt“ bekannt.
Kathmandu beherbergt auch eine große Kunst- und Musikgemeinschaft, eine wachsende Filmemachergemeinschaft und großzügige Förderer der Künste, die Kathmandu Publikum zu einem Markenzeichen des Festivals machen. Anspruchsvolle Filmbesucher aller Altersgruppen und Hintergründe - hungrig nach dem hochwertigen Independent-Film - sind die Zuschauer empfänglich, meinungsvoll und echt. Die Filmvorführung bei KWFF ist ein Katalysator, um im Epizentrum des Landes, das durch die Region strahlt, Bewusstsein und Summen zu erzeugen.
