Das Aladerri International Film Festival (AIFF) ist ein IMDB Award Listing Qualifier, der sich der Feier von „Short Films“ einer mehrtägigen Veranstaltung in Chicago widmet, die Filmemacher unterstützt und ihnen die Möglichkeit gibt, ihre Arbeit zu präsentieren, um die inspirierendsten und wirkungsvollsten Stimmen voranzutreiben.
AIFF wurde geschaffen, um sowohl nationale als auch internationale Werke von aufstrebenden und etablierten Künstlern zu präsentieren, die sich leidenschaftlich für das Geschichtenerzählen durch die Kunst des Filmemachens interessieren.
Wir möchten großartige Geschichten mit dem Publikum teilen und gleichzeitig unabhängige Filmemacher auf der ganzen Welt unterstützen und alle Filme, die in „Official Selection“ aufgenommen wurden, vor einem Live-Publikum und der Möglichkeit, Fragen und Antworten mit Filmemachern vor Ort vom 15. bis 17. September 2022 abzuhalten.
Das FICC ist eines der wegweisenden Festivals in Ecuador, das sich in mehr als zwei Jahrzehnten Geschichte konsolidiert hat. Während verschiedener Ausgaben besuchten unter anderem renommierte internationale Filmpersönlichkeiten wie Laurent Cantet, Isaki Lacuesta, Goran Paskaljevic und Eduardo Noriega unsere Veranstaltung.
Das Festival 2024 wird drei Wettbewerbssektionen haben: den Internationalen Spielfilmwettbewerb (für Werke von mehr als 40 Minuten zu jedem Thema, Genre und Stil), den Internationalen Kurzfilmwettbewerb und unseren neuen Dark Zone-Wettbewerb, der dem Horror- und Fantasy-Kino gewidmet ist. Außerhalb des Wettbewerbs gibt es die Sektion „FREE“, die sich auf Filme über Menschenrechte (einschließlich Themen wie Ökologie und Feminismus) und ein Panorama des zeitgenössischen lateinamerikanischen Kinos konzentriert.
Das Cuenca International Film Festival 2024 findet vom 18. bis 22. September in der Stadt Santa Ana de los Cuatro Ríos de Cuenca in Ecuador statt.
Dieses Mal, um all die Produktionen und Erfahrungen, die Lateinamerika bereits zu großartigen und erfolgreichen Ergebnissen gemacht haben, auf die kolumbianische Bühne zu bringen, weil sie in der Öffentlichkeit zunehmend gefragt und anerkannt werden.
Was ist die Mission?
Werden Sie zu einer der wichtigsten Plattformen für die Förderung, Verbreitung, Ausstellung und den Vertrieb von audiovisuellen Horror-, Suspense- und/oder Science-Fiction-Werken im Land mit dem Ziel, hochwertige Produktionen bekannt zu machen und zu unterstützen, um die Entwicklung des Kinos zu fördern und die Entwicklung der Branche zu fördern Filme dieser Art in großem Maßstab zu zeigen.
Mit dem Geist des Austauschs, der das lateinamerikanische Universum kennzeichnet, bietet das Bogotá Horror Film Festival Orte, an denen Fachleute aus der Branche und ihr Publikum getroffen werden können. Ein lebendiges Publikum, das nach Suchen sucht, die sie dazu bringen, das Menschliche zu transzendieren.
Was ist die Vision des Festivals?
Das Bogotá Horror Film Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die darauf abzielt, einen Raum zu schaffen, in dem Sie zusammenleben, die besten Kinogenres wie Horror, Spannung und/oder Science-Fiction, Lateinamerika und die Welt teilen und verbreiten können. Liebhaber dieser Art von Kino werden nicht nur Zuschauer sein, sondern auch die Möglichkeit haben, an verschiedenen Dynamiken, Vorführungen, Vorträgen, Workshops und vielem mehr teilzunehmen.
Es ist ein internationales Filmfestival, das in Bogotá, Kolumbien, gegründet wurde und jährlich stattfindet.
Ziel ist es, durch strategische Allianzen Filmarbeiten aus christlicher Perspektive und aus einer anderen Perspektive in verschiedenen Szenarien auszustellen und zu fördern.
Die Veranstaltung findet vom 3. bis 7. September 2024 statt, wo eine Einweihung stattfindet, Ausstellungsräume für Kurzfilme, die in einer früheren Ausschreibung registriert wurden, sowie Schulungsaktivitäten im Rahmen von Workshops und Gesprächen mit Experten für Drehbuch, Regie, Produktion und Vertrieb stattfinden.
Am letzten Tag des Festivals findet eine Abschlusszeremonie mit einer Preisverleihung für die verschiedenen Kategorien statt: Characters of Faith with Cells, Bester christlicher Kurzfilm, Bester Kurzfilm mit einem anderen Look und bester christlicher Videoclip.
FICSEM ist ein neues soziales und ökologisches Filmfestival, das 2020 zum ersten Mal im Mittelmeerraum das Licht der Welt erblicken sollte.
Aus wichtigen Gründen und da wir uns in einer Situation befanden, von der wir alle betroffen waren, haben wir beschlossen, uns an die aktuelle Situation anzupassen und unserem Festival einen neuen Schwerpunkt zu geben. Beibehaltung der Begeisterung und Leidenschaft, die wir für die Kunstwelt empfinden.
Unser Festival zielt auf die Verbreitung und Förderung von Filmautoren ab, die sich mit Themen von sozialem und/oder ökologischem Wert befassen.
Da wir an die Kraft der Kunst als transformatives Medium glauben, besteht unser Beitrag mit diesem Festival darin, Projekte sichtbar zu machen, die sich mit ökologischen und sozialen Veränderungen befassen, in die wir eintauchen. Wir sind ein internationales Festival, weil wir die Welt jenseits von Barrieren verstehen und weil uns die Notwendigkeit bewegt, andere Kulturen kennenzulernen und das Beste von uns zu teilen, da es zu jeder Verbesserung in jeder Ecke der Welt beiträgt.
Das Mittelmeer ist das Klima, das uns umgibt, und wir fühlen uns damit identifiziert. In Bezug auf Wärme, Nähe und Transparenz. Wir sind ein Festival, das stark anfängt, mit einer großen Anzahl engagierter Künstler, die unsere Sache teilen, und den Wunsch haben, sie zu teilen.
Und deshalb haben wir keine Angst davor, die klassischsten Festivalmuster zu durchbrechen. So sehr, dass bei der Auszeichnung für den besten Schauspieler und/oder die beste Schauspielerin die Anerkennung des Preises auf ihre soziale und/oder ökologische Arbeit fällt... Und das nicht nur auf ihre Fähigkeiten.
Trotz solider ideologischer Grundlagen. Wir öffnen uns anderen künstlerischen Bereichen und Initiativen.
ÜBER
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Ein Kino- und Kunstfestival an der Grenze
San Cristóbal, Venezuela
7.-9. August 2025
Die fünfzehnte Ausgabe des Cinephagus Meeting, das 2011 aus der Zusammenarbeit des Andes University Cinema Club und BORDES, einer unabhängigen Organisation, die sich dem Studium und der Förderung von Kunst und Geisteswissenschaften in Venezuela widmet, ins Leben gerufen wurde, findet vom 7. bis 9. August 2025 in San Cristóbal (Venezuela) statt. Ein Online-Bildschirm steht Zuschauern auf der ganzen Welt zur Verfügung.
Experimentelle Filme sind mehr als willkommen: Unser Festival fördert Innovation und das Überschreiten von Formaten, Genres, politischen und ästhetischen Grenzen. Wir sind besonders empfänglich für Videokunst- und Tanzfilme sowie Animations- und Dokumentarfilme und halten es für notwendig, dass Künstler über angemessene Räume für die Ausstellung und Kritik ihrer Werke verfügen, unabhängig von kommerziellen Kreisläufen und anderen formalen Anforderungen, die die kreative Erforschung zeitgenössischer Sprachen einschränken könnten.
Wir sind auch an Filmen interessiert, die sich mit dem Thema Grenzen befassen. Táchira liegt an der Grenze zwischen Venezuela und Kolumbien, und dies war traditionell die aktivste geopolitische Grenze in Lateinamerika, aber in den letzten fünf Jahren war die Aktivität mehr als ungewöhnlich und hat es verdient, dass viele verschiedene Ansichten gezeigt werden. Die Geschichte dieser und anderer Grenzen aus der ganzen Welt kann ein wertvoller Beitrag zu unserem Festival sein, das sowohl zur reflektierten Diskussion als auch zum ästhetischen Genuss aller präsentierten Werke anregt.
Seit dreitausend Jahren ist das jüdische Volk auf der ganzen Welt verstreut. Aus diesem Grund wird das jüdische Kino in vielen verschiedenen Ländern zusammen mit speziellen Festivals geschaffen, die diese Filme auswählen und präsentieren. Das Jüdische Filmfestival® in Moskau wurde das erste seiner Art in Russland. Es wurde 2015 gegründet und findet seitdem jährlich statt.
Was ist schließlich das jüdische Kino? Es umfasst weit mehr als Filme jüdischer Regisseure oder Filme, die berühmte jüdische Schauspieler spielen. Die unendliche Suche nach jüdischer Identität, Assimilation von Diasporas und Philosophie der Selbstbestimmung und Trennung des jüdischen Volkes in einer Gesellschaft, Rückkehr in die Vergangenheit, Verherrlichung der Nationalhelden und Trauer von Opfern, Herausforderungen der heutigen Welt und das Problem der Relevanz und Erhaltung von Traditionen - diese und viele andere Themen ziehen Filmemacher aller Länder und Kontinente an. Durch die Suche und Auswahl der besten jüdischen Filme im Laufe des vergangenen Jahres haben wir versucht, eine Antwort auf die Frage zu entwickeln, was diese sich schnell verändernden Filme mit ethnischem Thema wirklich sind. Moskau, eine große Metropolregion, ein Ort, an dem viele Kulturen und Nationalitäten Seite an Seite leben, ist einer der besten Orte der Welt für ein Festival, das einen Dialog der nationalen Gemeinschaften darstellt.
Das MJFF führt Vorführungen der wichtigsten und resonantesten jüdischen Filme der letzten Jahre durch. Im Mittelpunkt des Festivals steht das Spielfilm-Wettbewerbsprogramm, das durch Vorführungen von Dokumentarfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen (im Rahmen von Wettbewerbsprogrammen oder Sondervorführungen) sowie durch Diskussionen mit Experten zu verschiedenen Themen in Filmen und Kritiker, die sich auf jüdisches Kino spezialisiert haben.
Organisiert von Histérico- Associação de Artes (Histérico - Arts Association).
Bei dieser Veranstaltung hat der Gardunha-Berg den Hauptgrund.
Das Thema ist das „Paranormale“. Dies muss bei Filmen im Wettbewerb ausdrücklich angegeben werden.
CINETORO ist als transdisziplinäre Festivalschule konzipiert, die sich der kuratorischen Praxis und der Ausbildung von Filmemachern widmet, Brücken zwischen aufstrebenden Talenten und prominenten nationalen und internationalen Künstlern baut und Analysen und Kritik in Bezug auf die Produktion und das Denken hinter experimentellem Kino und Animation fördert.
Wir setzen uns für ein Kino ein, in dem Poesie und Kunst miteinander in Dialog treten und das seine Grenzen jenseits der Spektakulärität, der technischen Korrektheit, der Themen und Formen, die auf der Tagesordnung stehen, auslotet. Es ist ein unvollkommenes Kino, das seinen handwerklichen Zustand akzeptiert und sich mit der Wiedererlangung des Körperlichen befasst, indem es die Konstruktion von Bild und Ton reflektiert, problematisiert und in Frage stellt.
Ein Kino mit territorialer Prägung, das sich neu gestaltet, mutiert und sich vor der Welt durchsetzt. Das Territorium neu zu definieren, die Perspektive auf den ländlichen Raum zu verändern und der Gemeinschaft Räume für die Aneignung von Wissen zu bieten.
Das Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) zielt darauf ab, unabhängige und aufstrebende Frauen und nicht-binäre Filmemacherinnen aus der ganzen Welt zu stärken und zu stärken.
Beim 8. jährlichen Imagine This Women's Film Festival werden leidenschaftliche, mutige Originalfilme von Frauen und nicht-binären Filmemacherinnen und Geschichtenerzählerinnen, Fragen und Antworten, pädagogische Podiumsdiskussionen und Sonderveranstaltungen gezeigt.
Das Ziel des Imagine This Women's Film Festivals ist es, Frauen zu unterstützen, indem sie ihre Arbeit mit der Öffentlichkeit teilen, die Chancengleichheit für BIPOC-Frauen und die LGBTQIA+-Gemeinschaft fördern und gleichzeitig Bildung und berufliche Entwicklung anbieten und als Informationsnetzwerk dienen.
Das Imagine This Women's Film Festival akzeptiert Filme von Filmemacherinnen und Geschichtenerzählerinnen in Führungspositionen. Mindestens eine Frau muss entweder die Rolle einer Regisseurin, Produzentin, Drehbuchautorin, Kamerafrau, Redakteurin, Hauptrolle usw. übernehmen.
Stellen Sie sich vor, das ermutigt BIPOC-Frauen, LGBTQIA+, studentische Filmemacherinnen und Geschichtenerzählerinnen zur Einreichung von Beiträgen.
„Imagine This Productions hat das Women's International Film Festival mit dem Ziel ins Leben gerufen, unabhängige und aufstrebende Filmemacherinnen aus der ganzen Welt zu feiern und zu stärken.“ - IndieWire
„Feiern Sie die Arbeit von Filmemacherinnen aus der ganzen Welt beim zweiten jährlichen Imagine This Women's International Film Festival (ITWIFF) in Brooklyn“ - AFAR Magazine
„Wenn es um Filmvorführungen und Branchenveranstaltungen geht, gibt es diese Woche jede Menge, die Sie von der Couch holen wird. Von einer Lektion über Urheberrechtslizenzen bis hin zu einem internationalen Frauenfilmfestival — hier finden Sie die wichtigsten Filmveranstaltungen der Woche, die Sie in Ihren Kalender aufnehmen können. "- ABC 7
„Die jüngsten Hollywood-Skandale haben gezeigt, wie wichtig es ist, Frauen in der Filmbranche zu unterstützen, und das zweite jährliche Imagine This Women's International Film Festival ist dafür ein großartiger Ort. Die Filme hier — darunter Kurz- und Spielfilme, Dokumentar- und Spielfilme — sind so vielfältig wie die Frauen, die sie gedreht haben. „- CBS New York
Bitte beachten Sie: Stellen Sie sich vor, dass This weiterhin plant, unser jährliches Filmfestival zu den von uns angekündigten Terminen abzuhalten. Wir werden uns auch weiterhin an die Richtlinien der Gesundheitsbehörden und des Bundesstaates New York halten, anhand derer entschieden werden kann, ob das Festival im Kino oder online oder in einer Mischung aus beidem stattfinden wird. Wir werden alle Aktualisierungen auf unserer Website bekannt geben.
2024 OUFF IST OFFEN FÜR EINREICHUNGEN
DAS 11. JÄHRLICHE ORLANDO URBAN FILM FESTIVAL (OUFF)
„Wo Fantasie herrscht WOW“
www.Orlandouff.com
In Zusammenarbeit mit
Auszeichnungen für Veteranen und militärische darstellende Kunst
Orlando Urban Film Festival Afrika
Orlando Urban Film Festival Latino
Internationales Filmfestival von Orlando Urban
Labor Day-Wochenende — 29. August bis 31. August 2024
CMX-Kinos auf der Plaza in der Innenstadt von Orlando, Florida
Dr. Phillips Zentrum für darstellende Kunst
„Reichen Sie Ihr Projekt ein und sehen Sie es sich in den Filmen auf der „GROSSEN LEINWAND“ an! Vernetzen Sie sich, treffen Sie eingeladene Experten, Kreative, Künstler, Verleger und mehr.“
Das 11. jährliche Orlando Urban Film Festival (OUFF) ist einer Mission gewidmet, die Filmemacher in allen Phasen ihrer Reise einbezieht. Von Studentenfilmen bis hin zu Filmen für Profis.
Wir unterstützen auch erfahrene Filmemacher, die seit Jahren auf dem Weg sind, ihre Talente unter Beweis zu stellen, diejenigen, die gerade erst ihren kreativen Weg einschlagen, und bekannte Filmemacher, die sich auf ihrer künstlerischen Odyssee zurechtfinden.
OUFF legt auch besonderen Wert darauf, Frauen und Farbigen in der Film- und Musikindustrie Möglichkeiten zu bieten, und erkennt die Bedeutung von Vielfalt und Inklusivität beim Geschichtenerzählen an. Wir nominieren und prämieren jedoch Filmemacher aller Herkunft.
Bei OUFF besteht unser Hauptanliegen darin, die besten Talente auszuwählen und zu würdigen, unabhängig von Rasse, Geschlecht, Religion oder Erfahrung, um ein Umfeld zu fördern, das von Exzellenz, Kreativität, Zusammenarbeit und Forschung geprägt ist. Für uns ist „Urban“ eine globale Gemeinschaft von Filmemachern, die sich gegenseitig unterstützen und fördern.
Wir KÜMMERN uns UM Filmemacher, Filmmusiker und Musikproduktion. Du bist wir und wir sind du. Wir waren alle auf der anderen Seite des Filmfestivalprozesses, und deshalb sind wir stolz darauf, Ihnen das bestmögliche Festivalerlebnis zu bieten. Für den Anfang erhalten Sie, wenn Sie einfach Ihr Projekt einreichen, einen 3-Tage-Pass für alle Vorführungen. Egal, ob Sie hier ausgewählt wurden oder nicht. Oh, und lassen Sie sich nicht von URBAN täuschen. Wir sind von der Vielfalt und Inklusion aller globalen Content-Ersteller und Visionäre angetrieben, egal wer Sie sind. Für uns bedeutet URBAN Gemeinschaft, und wir helfen uns gegenseitig.
Zu unserem 10-jährigen Jubiläum haben wir die allerersten Military and Veteran Performing Arts Awards verliehen. Das war ein RIESIGER Erfolg. In diesem Jahr werden wir es für viele weitere Kategorien öffnen. Um für diese Kategorien ausgewählt oder nominiert zu werden, muss der Regisseur, Autor, Hauptdarsteller/Hauptdarsteller oder Sänger ein US-Veteran sein oder derzeit in den USA tätig sein. Wir können nach Beweisen fragen.
Falls ausgewählt, wird Ihr Projekt auf der „GROSSEN LEINWAND“ im CMX, einem der wichtigsten Kinos in Orlando, Florida, gezeigt.
Indem Sie Ihr Projekt bei OUFF einreichen, erklären Sie sich damit einverstanden, ALLE Regeln und Vorschriften des Festivals einzuhalten.
*HINWEIS:
Die Filmvorführungen finden in den CMX Plaza 12 Cinemas in der Innenstadt von Orlando statt.
Die Hotelsponsoren für OUFF 2024 befinden sich in der Innenstadt von Orlando, Florida.
Reisetipps nach Orlando, Florida, finden Sie auf unserer Website http://www.orlandouff.com
Das OUFF Hotel bietet 2024 OUFF-Gästen den Komfort, Reservierungen über das Internet vorzunehmen. Bitte folgen Sie den spezifischen Links auf unserer Website, über die Sie bequem auf Reservierungen zugreifen können: Weitere Informationen finden Sie auf der OUFF-Website unter www.orlandouff.com
Vielen Dank
Marianne Eggleston, Präsidentin/Gründerin
Urbanes Musik- und Filmfestival von Orlando
E-Mail: orlandourbanfilmfestival@gmail.com
Das 11. Kolkata Shorts Internationales Filmfestival-22 ist eine Verschmelzung von filmischer Kreativität und Wahnsinn der Kinobesucher der schönen Stadt Kalkutta. Die Stadt Kalkutta ist das Zentrum des bengalischen Kinos, ein kulturell reiches und Ziel vieler angehender Filmemacher seit dem vergangenen Jahrhundert. Ziel des Festivals ist es, dem Kurzkino Schwung zu verleihen und das Wachstum neuer Filmemacher zu fördern.
Die bescheidene Reise von KSIFF hat im Jahr 2012 begonnen, um die 100-jährige Feier des indischen Kinos zu feiern und den Beitrag der bengalischen Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien zu begrüßen. Die Festival-Editionen 2012 bis 2021 waren mit Beteiligung aus ganz Indien und ausländischen Nationen ein großer Erfolg und sind das Trendsetter-Festival in Indien und jetzt bei jungen Filmemachern sehr gefragt.
Das Festival bietet aufstrebenden und professionellen Filmemachern eine Plattform, um ihr Talent mit Networking- und Marketingmöglichkeiten in der Filmindustrie zu präsentieren. Das Festival beherbergt auch Meisterkurse und Kurzfilmmarkt. Ziel des Festivals ist es, Kurzfilmkultur zu schaffen, kommende Filmemacher zu fördern, Einnahmequellen für Kurzfilme zu entwickeln und Kurzfilme zu einem kommerziellen Unternehmen zu machen.
Die Frontera Films Corporation aus der Stadt Cúcuta organisiert das 7. Internationale Filmfestival von Norte de Santander.
Willkommen bei den Teilnehmern dieser sechsten Ausgabe im Jahr 2024. Wir suchen Enthusiasten und Fachleute aus der audiovisuellen Welt, die an der Ausschreibung für das 6. Internationale Filmfestival von Norte de Santander teilnehmen möchten.
Das 7. Internationale Filmfestival von Norte de Santander wird von der Frontera Films Corporation organisiert. Es ergibt sich aus der Notwendigkeit, in der Region, an der kolumbianisch-venezolanischen Grenze und aus Sicht der allgemeinen und beruflichen Bildung eine Filmindustrie aufzubauen. Unser Ziel ist es, das Kino im Departement Norte de Santander und in der Grenzregion zu fördern und es damit zum wichtigsten Festival im Nordosten Kolumbiens zu machen.
Mit dem Ziel, Norte de Santander als Abteilung zu präsentieren, die sich mit audiovisueller Dynamik befasst, werden wir hybride und semipräsente Veranstaltungen in den Städten Cúcuta, Los Patios, Pamplona und Villa del Rosario sowie virtuelle Veranstaltungen veranstalten. Daher werden auf dem Festival, ähnlich wie im letzten Jahr, Kurz- und Spielfilme vor Ort gezeigt.
GESPRÄCHE, WORKSHOPS UND JURYS:
Es wird Gespräche, Workshops und Gespräche mit Fachleuten aus der nationalen Filmindustrie geben.
Die Jurys werden sich aus qualifizierten Personen und Fachleuten der nationalen Filmindustrie sowie Vertretern der Festivalorganisation zusammensetzen.
Weitere Veranstaltungen werden in Kürze bekannt gegeben.
Erleben Sie die Macht des Kurzfilms auf dem 1. jährlichen DIFF Shorts Film Festival
Das Dallas International Film Festival präsentiert stolz das erste DIFF Shorts Film Festival, eine Hommage an die Kunst des Geschichtenerzählens in Kurzform. Besuchen Sie uns vom 23. bis 25. August 2024, wenn wir über Vorführungen hinausgehen, um eine dynamische Verbindung zwischen Filmemachern, Publikum und der lebendigen Kunstszene von Dallas zu fördern.
Wir wollen deine Stimme hören! Filmemacher, die an DIFF Shorts teilnehmen, werden ermutigt, an Publikumsfragen und Podiumsdiskussionen teilzunehmen. Wir arbeiten auch aktiv mit Gymnasien und Universitäten in der Region Dallas zusammen, um Filmemacher mit der nächsten Generation von Geschichtenerzählern zu verbinden.
Lassen Sie uns den Abstand zwischen Idee und Leinwand verkürzen. Besuchen Sie uns vom 23. bis 25. August 2024 auf dem DIFF Shorts Film Festival
Ihre filmische Reise erwartet Sie bei DIFF Shorts!
Über die Dallas Film Society:
DIFF Shorts präsentiert DIFF (Dallas Film Society, Inc.), eine gemeinnützige Organisation gemäß 501 (c) (3), die 2006 gegründet wurde, „um Filme und ihren Einfluss auf die Gesellschaft zu würdigen, Filmemacher zu ehren und ihre Leistungen und ihren Beitrag zur Förderung der kreativen Gemeinschaft anzuerkennen, Studenten Bildungsprogramme anzubieten, um ein besseres Verständnis der Rolle des Films in der heutigen Welt zu entwickeln, und um die Stadt Dallas und ihr Engagement für die Kunst des Filmemachens zu fördern“.
Dieses Engagement der frühen Gründer für die Filmkunst und die Künstler, die ihre Schöpfer sind, leitet die Organisation auch heute noch. Darüber hinaus setzt sich das DIFF durch die Kuration der breitesten Palette filmischer Ausdrucksformen dafür ein, als stärkste Plattform für vielfältige, aufstrebende und unterrepräsentierte Stimmen in der Region zu dienen. Im Laufe seiner Geschichte — bevor DEI ein bekanntes Akronym war — hat sich DIFF stets dafür eingesetzt, allen zugängliche, integrative, immersive, lehrreiche und unterhaltsame Filmerlebnisse zu bieten. Es ist die Vision von DIFF, dass unsere Organisation durch die Förderung eines breiten und durchdachten Ausdrucks durch Filme dazu beitragen kann, menschliche Verbindungen und eine größere Wertschätzung für unsere gemeinsame Menschlichkeit und unsere reiche Vielfalt zu fördern.
Das „Screen Short Fest 2024" ist ein internationales Kurzfilmfestival, das in seinem sechsten Jahr stattfindet. Das Festival ist die Idee von Herrn Soham Banerjee, einem preisgekrönten Kurzfilmregisseur und Unternehmer.
Das Festival lädt alle Kurzfilmer mit ihren Kurzfilmen aus den Genres Live-Action und Animation in jeder Sprache (mit englischen Untertiteln) innerhalb einer Dauer von 20 Minuten (einschließlich Titel und Abspann) ein.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den Filmliebhabern von Kalkutta, Indien, die besten der neuesten nationalen und internationalen Kurzfilme der Welt zu präsentieren.
Filmfestival für aufstrebende Talente — Winter 2024
Sind Sie ein ehrgeiziger Filmemacher oder Drehbuchautor, der in Ihrer Karriere vorankommen möchte? Haben Sie einen neuen Kurzfilm oder ein neues Drehbuch, das Anerkennung verdient? Könnten Sie ein aufstrebender Star von morgen sein?
Das Emerging Talent Film Festival bietet viermal im Jahr Live-Vorführungen, zahlreiche Auszeichnungen in vielen Kategorien in Kombination mit einer einzigartigen Netzwerkveranstaltung. Es wird von den Programmierern des New Renaissance Film Festivals organisiert, einem der 20 am besten bewerteten Festivals von Film Freeway, das für seine künstlerisch geprägte Programmgestaltung bekannt ist. Seit unserer Gründung im Jahr 2016 stellen wir Produzenten und Branchenexperten vielversprechende Filmemacher und Drehbuchautoren vor, um sie bei ihrer Karriere zu unterstützen. Seit 2021 hat NRFF London dank der Großzügigkeit unseres Förderers Geldpreise in Höhe von mehr als 5.000 GBP an aufstrebende Talente vergeben. Bei diesen Künstlern handelt es sich um Personen, die sich wirklich für die Arbeit im Fernsehen und Film engagieren und aufregende, neue Arbeiten produzieren.
Warum sollten Sie einreichen?
• Ihr Film wird von einer JURY aus etablierten Produzenten, Regisseuren und Filmemachern aus der Fernseh- und Filmbranche gesehen und bewertet.
• Du hast die Chance, LORBEEREN für deinen Film oder dein Drehbuch zu GEWINNEN, d. h. Finalist, offizielle Auswahl und Gewinner. Diese Gütesiegel können Türen zu anderen Festivals und Marketingmöglichkeiten öffnen.
• Wenn Sie ein Filmemacher sind, LASSEN SIE IHREN FILM VORFÜHREN. Eine Auswahl der nominierten Filme wird während des Festivals live im Kino gezeigt
• Ausgewählte Filmemacher werden eingeladen, AN UNSERER NETZWERKVERANSTALTUNG in London teilzunehmen, an der Mitglieder der Jury, NRFFs Schirmherrin Katie Partridge (The Saphira Group), Vertreter von Produktionsfirmen und andere Filmemacher teilnehmen. Die Filmemacher werden die Möglichkeit haben, den verschiedenen Parteien ihre Bedürfnisse mitzuteilen
• Ausgewählte Drehbuchautoren werden eingeladen, dem Publikum, das bei der Preisverleihung und der Netzwerkveranstaltung anwesend ist, IHR KURZFILMDREHBUCH VORZUSTELLEN.
Wie funktioniert der Einreichungsprozess?
• Wir empfehlen Ihnen zwar, sich sowohl für eine der HAUPTKATEGORIEN als auch für eine der UNTERKATEGORIEN anzumelden, aber Sie können sich diese frei aussuchen.
• Nachdem wir alle Beiträge erhalten haben, werden wir entscheiden, wer ein Finalist sein wird. Jeder Finalist erhält eine Lorbeere und konkurriert mit allen anderen Finalisten um die offizielle Auswahl.
• Diejenigen, die offiziell ausgewählt wurden, erhalten dafür einen Lorbeer und sind in den verschiedenen Kategorien nominiert.
• Alle nominierten Filme werden zur Preisverleihung und zum Networking-Event in London eingeladen. Eine Auswahl der nominierten Filme wird während des Festivals live im Kino gezeigt.
• Die Gewinner werden bei der Preisverleihung bekannt gegeben. Die Gewinner erhalten einen Winners Laurel.
• Eine Auswahl der Gewinner wird zu den Workshops und Vorführungen des NRFF London Festivals in London im September eingeladen
Kritiken:
„Das Festival von Jan und Massi widmet sich intensiv der Förderung des unabhängigen Kinos auf höchstem Niveau, das es heute gibt. Ihr Engagement für Filmemacher, an die sie glauben, ist meiner Erfahrung nach beispiellos. Ich habe Freunde und potenzielle Mitarbeiter fürs Leben gefunden. Ich fühle mich sehr geehrt, Teil dieses inspirierenden und lebensverändernden Festivals gewesen zu sein.“ (Zoë Greenbaum, Gewinnerin für Nachwuchstalente)
„Ich kann dieses Festival ehrlich gesagt nicht hoch genug loben! Jan und Massimo sind zwei der besten und leidenschaftlichsten Festivaldirektoren, die ich je getroffen habe. Brillantes Publikum, das wirklich dabei sein will, ein fantastisches Kino und durchweg brillantes Networking. Ich bin nicht der Einzige, der sagt, dass dieses Festival wahrscheinlich meine Karriere verändert hat! Danke!“ (Nicholas Connor, Gewinner des Nachwuchstalents)
„Es ist ein brillantes Festival. Eines, für das ich mich während meiner gesamten Karriere als Filmemacher weiterhin bewerben werde.“ (Chris Overton, Oscar-Preisträger)
„Dieses Festival ist unglaublich — sein Fokus liegt auf dem Filmemacher und der Präsentation origineller Talente, ob neu oder neu, sowie der Kunstform des Filmemachens.“ (Reneque Samuels, Finalistin für Nachwuchstalente)
„Das NRFF ist ein großartiges Festival mit einer großartigen Film-Community. Ich fühle mich geehrt, mit Emerging Talent ausgezeichnet worden zu sein und bei meiner Vorführung und der Preisverleihung Kontakte zu talentierten Filmemachern zu knüpfen.“ (Michelle Jones, Gewinnerin des Nachwuchstalents)
„Dies war mein erstes persönliches Filmfestival und sie haben großartige Arbeit geleistet! Vielen Dank, dass Sie meinem Kurzdrehbuch das beste Drehbuch für junge Talente verliehen haben. Es bedeutet so viel! Das ist definitiv ein Filmfestival, bei dem man sich bewerben kann.!“ (Niamh Dann)
„Jan und Massimo präsentieren eine Veranstaltung, die mich als Filmemacher stolz darauf macht, ausgewählt worden zu sein. Ihr „Auge“ ist genau das, was Sie auf Ihrem Film haben wollen. Sie „sehen“, was du meinst, und sie legen Wert auf eine gut erzählte Geschichte. Sie inspirieren mich.“ (Stephen Mills, Gewinner)
„Was für eine einzigartige und mächtige Kraft des Films das ist! Immer ein großartiger Veranstaltungsort, der den unabhängigen Filmemachern immer neue Impulse gibt! Vielen Dank für unseren Preis für ‚Swivel' und für alles, was Sie tun, um Künstler, Community und Film dazu zu bewegen, all das zu sein, was wir sind!“ (Lois Norman, Gewinnerin)
Vorführung von Kurzfilmen im Sommerkinoformat auf der Plaza de Jaraba (Saragossa).
Ein gemeinnütziger Versuch, die Kunst der großen Leinwand und der audiovisuellen Kommunikation in die ländlichen Gebiete des menschenleeren Spaniens zu bringen.
Die Ziele der Kurzfilmausstellung „Castillo de Jaraba“ sind die Verbreitung, Verbreitung und Vorführung von Filmwerken sowie deren Kenntnis durch die anwesende Öffentlichkeit. Die präsentierten Werke konkurrieren nicht um einen Geldpreis, sondern nur um die Bewertung durch das anwesende Publikum.
Alle ausgewählten Kurzfilme erhalten ein Akkreditierungsdiplom und die Gewinner jeder Sektion erhalten eine exklusive Trophäe aus ausgeschnittenem Papier, entworfen von Jose Antonio Berdie vom Eustaquio Castellano Cut-Out Toy Museum.
