Blog: Filmfestivals

Orange Shorts Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival, das Filmemacher aus der ganzen Welt verbinden und dank der Bewertung von Spezialisten und der breiten Öffentlichkeit die herausragendsten in jeder Kategorie auswählen will.

Biophilie ist ein Konzept, das auf Respekt und Liebe zum Leben und zu Lebewesen basiert.
Unsere Essenz ist in der Erde verborgen, im Inneren läuft alles zusammen, ein unendlicher Kreislauf, der das Sein enthüllt: sprießen, sich verflechten, blühen und später ein Samen sein, der herunterfällt, um wieder zu keimen. Wir feiern die Verbindung des Menschen mit der Erde und wie wir durch diese Verbindung in der Lage sind, unsere Umgebung wahrzunehmen und zu gestalten, uns selbst im Blick des anderen wiederzuerkennen oder ein wenig von unserem Sein zu ignorieren.

Die Festivalaktivitäten werden im November stattfinden. Wir werden persönliche und Online-Aktivitäten durchführen, um Verbindungen in drei Bundesstaaten Mexikos herzustellen: Mexiko-Stadt, dem Bundesstaat Mexiko und Oaxaca.

Als Ergänzung zu den Ausstellungen und Programmen werden Vorträge und Meisterkurse mit Filmspezialisten angeboten, diese Aktivitäten werden online und vor Ort durchgeführt (sofern die Pandemiebedingungen dies zulassen), und sind für Interessierte und Interessierte geplant, um neue Autoren anzuregen. Desi as activitades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honíficas.

Deutsche
Kurzfilme unter 59 Sekunden
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres

Saft
Videoclip
Zwischen 1 und 8 Minuten

Kortex
Fiktion, Animation und experimentelle Kurzfilme
Unter 29 Minuten

Xilema
Experimentelle Kurzfilme
Unter 29 Minuten

Wurzel
Sachliterarische Kurzfilme und hybride Genres
Unter 29 Minuten

Rhizom
Medium- und Spielfilme
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres
Zwischen 30 Minuten und 150 Minuten

Nationale Kategorie

Englisch

Biophilie ist ein Konzept, das auf Respekt und Liebe zum Leben und zu Lebewesen basiert.
Unsere Essenz ist in der Erde verborgen, im Inneren läuft alles zusammen, ein unendlicher Kreislauf, der das Sein enthüllt: sprießen, sich verflechten, blühen und später ein Samen sein, der herunterfällt, um wieder zu keimen. Wir feiern die Verbindung des Menschen mit der Erde und wie wir durch diese Verbindung in der Lage sind, unsere Umgebung wahrzunehmen und zu gestalten, uns selbst im Blick des anderen wiederzuerkennen oder ein wenig von unserem Sein zu ignorieren.

Die Festivalaktivitäten werden im November stattfinden. Wir werden persönliche und Online-Aktivitäten durchführen, um Verbindungen in drei Bundesstaaten Mexikos herzustellen: dem Bundesstaat Mexiko, Mexiko-Stadt und Oaxaca.

Wir erhalten filmische und audiovisuelle Werke, die sich mit den folgenden Konzepten befassen:
Biophilie, Ökologie, Natur, Ureinwohner, Traditionen, kollektives Gedächtnis, Kosmogonie und Rituale. Die Erweiterung ist kostenlos, ebenso wie die Genres: Belletristik, Sachliteratur, Animation, Experimental und Hybride.

Internationale Kategorien

Deutsche
Kurzfilme unter 59 Sekunden
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres

Saft
Videoclip
Zwischen 1 und 8 Minuten

Kortex
Fiktion, Animation und experimentelle Kurzfilme
Unter 29 Minuten

Xilema
Experimentelle Kurzfilme
Unter 29 Minuten

Wurzel
Sachliterarische Kurzfilme und hybride Genres
Unter 29 Minuten

Rhizom
Medium- und Spielfilme
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres
Zwischen 30 Minuten und 150 Minuten

Nationale Kategorie

Saatgut
Aufstrebende mexikanische Filmemacher
Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle und hybride Genres
Weniger als 20 Minuten

Ergänzend zu den Ausstellungen und dem Programm werden Workshops angeboten und es wird Vorträge und Meisterkurse mit Filmspezialisten geben. Diese Aktivitäten werden online und persönlich durchgeführt (sofern die Pandemie dies zulässt) und sind für Teilnehmer und die interessierte Öffentlichkeit geplant. Ziel ist es, neue Autoren zu fördern. Außerdem gibt es spezielle Aktivitäten für die Autoren der ausgezeichneten Kurzfilme in jeder Kategorie und die lobenden Erwähnungen.

Das „Aniwow“ ist die Kernaktivität des China (Beijing) International Student Animation Festival, das junge Animatoren ermutigen soll, an ihren künstlerischen Idealen festzuhalten und neue Animatoren, Karikaturisten und Künstler für neue Medien mit kreativer Leidenschaft, originellem Geist und guter künstlerischer Kultivierung zu entdecken und zu fördern. Das Festival bietet Studierenden aus verschiedenen Ländern, die Animation lieben, eine Brücke, um Ideen auszutauschen, über Wissenschaftler zu diskutieren und Freundschaft in größerem Umfang und auf höherem Niveau weiterzugeben, und schafft eine neue Plattform für den internationalen akademischen Austausch im Animationsbereich mit vielfältigen Interaktionen.

Geschichten und Geschichtenerzähler umgeben uns trotzdem, die meisten Geschichten bleiben ungehört und können ihr Publikum nicht erreichen.

UGIFF ist Indiens erstes Underground-Filmfestival.

UGIFF ist das Festival, das verspricht, Geschichten zu präsentieren, die Schwierigkeiten haben, das unabhängige Kino zu erreichen und zu gewinnen.

Festival für globale Künstler, Geschichtenerzähler und Zuschauer.

Komm, erlebe die Disruption, sei Teil der Bewegung.

Celebrate Cinema | Kunst fördern | Künstler unterstützen

Unser Ziel ist es, Ihnen eine Vielzahl von Genres näher zu bringen, von Horror, Science-Fiction und Fantasy bis hin zu Komödien, Thrillern und musikbezogenen Filmen. Neben der Suche nach großartigen Filmen wollen wir talentierte lokale und internationale Geschichtenerzähler präsentieren und fördern.

Wir beabsichtigen, eine breite Palette von Arbeiten vorzustellen, in denen die verschiedenen Definitionen und Interpretationen des Konzepts „Untergrund“ untersucht werden.

Mit unserer innovativen und herausfordernden Auswahl, die die Interessen aller Filmliebhaber herausfordern und befriedigen, möchten wir die weltweit florierende Kunstszene unterstützen und dazu beitragen.

Das Toronto Shorts International Film Festival feiert 10 Jahre lang das größte Kurzfilmfestival Kanadas.

Toronto Shorts ist eine gemeinnützige Organisation, die jährlich im Herzen von Toronto ein Schaufenster für die besten Kurzfilme und ihre Schöpfer aus der ganzen Welt bietet.

Wir sind der Meinung, dass das Kurzform-Kino und seine Schöpfer ihr eigenes führendes Filmfestival in Toronto haben sollten, das dem Spielfilm und seinen Machern eine ähnliche Anerkennung verdient.

Toronto Shorts kreuzen sich Filme aus allen Genres. Das Herzstück des Festivals ist die Qualität und der Umfang außergewöhnlicher Filmprogramme, die aus einem breiten Spektrum von Kategorien von High- bis Low-Budget-Filmen unter 45 Minuten besteht.

In den letzten zehn Jahren ist das Festival zu einem Sprungbrett für die Karriere geworden und hat eine Tradition geschaffen, Filmemacher zu entdecken und zu fördern, die später für Academy Awards Nominierte wurden, darunter:

2021 Oscar-Nominee „Die Gegenwart“ von Farah Nabulsi
2019 Oscar Nominee 'Weekends' von Trevor Jimenez
2018 Oscar-Nominierte „Watu Wote - Alle von uns“ (Deutschland) und „The Eleven O'Clock“ (Australien)

Toronto ist der größte Medienmarkt Kanadas, verfügt über das weltbekannte Royal Ontario Museum, die riesige Art Gallery of Ontario, die Soulpepper Theatre Company, das Toronto Symphony Orchestra und umfasst heute ein führendes internationales Kurzfilmfestival.

Um die besten Kurzfilme und seine Filmemacher aus der ganzen Welt zu präsentieren, haben wir das Toronto Shorts International Film Festival gegründet.

New York Kurzfilm dienstags BIETET VORFÜHRUNGEN FÜR KURZFILMLIEBHABER.
in Williambsburg & Park Slope- Brooklyn, New York.

Wir haben großartige Veranstaltungsorte; Kunstviertel im Herzen von New York City.

Es sind mehr als 50 Sitze und BIG SCREEN.

Seit 2014 haben wir kürzlich unser 118. Event erreicht.

Wir haben mehr als 2500 Kurzfilme und 3200 Filmemacher und über 15.000 Zuschauer aufgenommen!
Es wird zweiwöchentlich von Herbst bis Sommer in einem Jahr organisiert.

WILLST DU DEINEN KURZFILM ZEIGEN? WENN JA, REICHEN SIE NOCH HEUTE EIN. LADE DEINE CREW UND FREUNDE EIN. ES IST EIN GROSSARTIGER ORT, UM ALLE INDIE-SHORTS ZU SEHEN.

ALLE GENRES WILLKOMMEN. - ḞCTİONS- DOKUMENTAṘES- ANIMATIONS- EXPERIMENTALS UND MUSIĊC VIDEOS. Keine Jahres- und keine Länderbeschränkung.

Alle LÄNDER UND SPRACHEN WERDEN AKZEPTIERT!

Regeln & Bedingungen

Die Länge der Kurzfilme sollte zwischen 1 Minute und maximal 40 Minuten liegen.

Die Filme werden von den Organisatoren des Festivals & des New York Eurasian Film Festival & American Filmatic Arts Awards ausgewählt.

Filmemacher werden informiert, wenn die Jury und die Auswahlkommission Entscheidungen treffen.

Es wird immer wichtig sein, zusammenzukommen, um neue Kulturen zu erkunden und Kreativität zu feiern, und VIFFMP ist das perfekte Medium dafür. Visuelle Kompetenz ist eine Fähigkeit für dieses Jahrhundert, und VIFFMP vereint Geschichten von höchster Qualität, aus denen man lernen kann. VIFFMP dient dazu, das Publikum zu inspirieren und die Begeisterung für Kinoerlebnisse aufrechtzuerhalten.

VIFFMP ist ein Treffpunkt für Filmemacher und Menschen, die sich für die Welt in ihrer Vielfalt, ihren unterschiedlichen Lebensansätzen, Film als Kunstform, Medium und Werkzeug des sozialen Ausdrucks interessieren. VIFFMP bietet Filmemachern eine Plattform, auf der sie ihre Arbeit vorstellen und die im Film gezeigten Themen sowie den Prozess des Filmemachens diskutieren können. Hilfe an vorderster Front einer zunehmend polarisierten Welt. VIFFMP spricht mehrere Sprachen und bietet die Möglichkeit, eine Vielzahl von Stimmen aus den geteilten Gebieten zu hören.

VIFFMP gibt es nicht nur wegen Filmen. Wir leben von einem Idealismus, der es Filmemachern und verschiedenen Gemeinschaften ermöglicht, ihre Ideen in engem persönlichen Kontakt auszutauschen.

Die Wayuu Film and Video Show wurde 2008 als Initiative junger Filmemacher gegründet, die befürchten, in La Guajira keine Räume für die Verbreitung und Ausstellung ihrer Arbeiten zu haben. Zwischen der Wayuu Women's Force Organization und der Jain Wain'juin Audiovisual Foundation (Venezuela) werden schnell Allianzen geschlossen. Die jungen Filmemacher David Hernández Palmar, Miguel Iván Ramírez und Leiqui Uriana zeigen mit großem Interesse und Begeisterung ihren ersten Wayuu-Kinozyklus auf den improvisierten Leinwänden einer Stadtmauer der Stadt Uribia und eröffnen damit das Wayuu Culture Festival Erster Zyklus der Wayuu Film- und Videoausstellung. So wurde dieser Raum geschaffen, um einen Austausch zu fördern, in dem Gemeinschaften, Zuschauer und die breite Öffentlichkeit entscheidend zu den Errungenschaften beitragen können, und um in uns als Wayuu die Möglichkeit zu erkennen, unsere eigenen Geschichten zu erzählen.

FESOHCURT ist in seiner 7. Ausgabe eine Referenz unter den Kurzfilmfestivals, da es dazu beiträgt, die Nutzung des Valencianischen durch das Kino zu fördern. Somit werden mindestens 50% der für diese Ausgabe ausgewählten Kurzfilme in valencianischer Sprache (oder einer ihrer dialektalen Varianten) sein.

Das CONOFEST - International (Short) Film Festival ist ein tausendjähriges, feministisches und multidisziplinäres Festival mit Kurzfilmen, die von Frauen geschrieben und/oder inszeniert wurden und sich mit balearischen, nationalen und internationalen Inhalten befassen und im Dezember 2022 in Palma, Madrid und Barcelona stattfinden.

Das CONOFEST - International (Short) Film Festival wurde mit dem Ziel ins Leben gerufen, die Arbeit von Filmprofis und Kurzfilme von Frauen und Kurzfilme auf nationaler und internationaler Ebene auszustellen, zu unterstützen und zu verbreiten.

Eines der Hauptziele des CONOFEST - International (Short) Film Festival ist der Respekt vor der Professionalisierung der Kunst und der Fürsorge des Künstlers. Alle Filme, aus denen das Festival besteht, erhalten eine nicht wettbewerbsfähige Gebühr, um das Filmemachen und den Respekt vor der Kurzfilmindustrie zu fördern.

(Vereinigung für unabhängige audiovisuelle Produktion und Vertrieb, eingetragen im Nationalen Verbandsregister: 1/Sektionsgruppe: 1/Nationale Nummer 596006 und eingetragen im Handelsregister Audiovisual de Catalunya, unter der Nummer 2409, mit Sitz in der Rosellón-Straße, 120, 4 º 2 ª, 08036 Barcelona.

Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.

NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.

Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/

Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):

PROBLEM DER ENTFREMDUNG

Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.

PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.

Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.

FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.

Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.

Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/

Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).

Rund um Internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 großen Versammlungen für alle Feature, Kurzfilme, Dokumentarfilm, Experimental, Commercial, Musikvideo, Animationen, Studentenfilme, TV, Serien und Neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Allgenre-Kreationen, um den offiziellen ARFF-Laurels zu dienen, und lädt alle ein, an jährlichen internationalen Veranstaltungen in 4 Destinationen teilzunehmen. Die Teilnehmer von ARFF Barcelona, Paris und Amsterdam werden während der jährlichen Veranstaltungen durch Vorführung in der Trailer-Showcase zertifiziert, die bei der jährlichen Preisverleihung verliehen wird. So werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das ganze Jahr über das Beste aus dem gesamten Festivallauf herauszuholen. Reichen Sie sich heute ein, um an allen 4 Veranstaltungen in Bezug auf das einzigartige System von ARFF International teilzunehmen. Einreichungen über Festhome werden direkt für die jährlichen Veranstaltungen ausgewertet und ausgewählt. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar.

Wir sehen uns herum!

Das PuntoDivistaFilmFestival2024 ist ein internationaler Preiswettbewerb für unveröffentlichte (oder veröffentlichte, aber in jedem Fall ohne Übertragung von Urheberrechten) Kurzfilme, die ab 2022 in jeder Sprache produziert wurden (vorausgesetzt, für diejenigen, die nicht auf Italienisch sind, gibt es Untertitel auf Italienisch, es sei denn, es handelt sich um Musikvideos).
Das Festival besteht aus zwei Abschnitten:

Kurzfilme mit einer maximalen Dauer von 20 Minuten
Social Cortospot mit einer maximalen Dauer von 3'.

Wir möchten allen Beteiligten und denjenigen, die das All That Moves International Film Festival unterstützt haben, unseren tiefsten Dank aussprechen. Wir möchten auch allen Filmemachern, die ihre Filme zur Bewertung eingereicht haben, unsere große Anerkennung aussprechen.

Folgen Sie in den nächsten Wochen unseren sozialen Medien und der offiziellen Website, um die Gewinnerliste zu veröffentlichen. Gehen wir zu unserem dritten Jahr des All That Moves International Film Festival über!

In diesem dritten Jahr haben wir neben den Kategorien Bester Spielfilm, Dokumentarfilm, Animation, LGBTQIA+ und anderen auch eine Kategorie für Horror-Kurzfilme. Horrorliebhaber und Filmemacher werden in unserem dritten Jahr des All That Moves Festivals geehrt.

Die dritte Ausgabe des All That Moves International Film Festival steht unter dem Thema „New Looks, Other Cinemas“. Die vorgeschlagene kuratorische Linie durchschneidet die Singularitäten, Multiplizitäten und Komplexitäten des Kinos und des Audiovisuellen in der Welt, trifft auf Vielfalt, Differenz, Ähnlichkeit, bringt audiovisuelle Inhalte für ein neues Publikum und führt das Publikum auch zu Inhalten außerhalb der großen kommerziellen Kanäle.

Das Festival zielt darauf ab, die Partizipation und Integration zwischen der künstlerischen Gemeinschaft, die in gewisser Weise mit narrativen Produktionen verbunden ist, und Gemeinschaften zu fördern, die normalerweise nicht in audiovisuellen Produktionen enthalten sind, die normalerweise auf Festivals auf der ganzen Welt gezeigt werden.

Das Hauptziel des CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival ist es, Filmemachern aus der ganzen Welt die Möglichkeit zu geben, sich zu übertreffen und die besten Arbeiten auszuwählen und im Rahmen einer Feier des Kinos zu präsentieren, sowie Filmemachern eine Plattform zu bieten, um sich mit anderen Fachleuten und Filmkünstlern zu vernetzen. Das CSIFF freut sich darauf, diese Beziehungen zu fördern und außergewöhnlichen Filmemachern zu helfen, ihre Projekte einem weltweiten Publikum zugänglich zu machen. CSIFF vereint filmische, kulturelle, pädagogische und nicht nur inspirierende Ziele, indem es seine Filmentdeckungen präsentiert.

Über CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji

Das CSIFF widmet sich der Präsentation neuer und innovativer Filme und fördert gleichzeitig die nächste Generation von Filmemachern. Es setzt sich nachdrücklich für sozialen Wandel ein und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen. Sie ist bestrebt, die Filmkunst auf allen Kontinenten zu fördern, indem sie die Entwicklung eines Qualitätskinos fördert und Treffen zwischen Kinofachleuten aus der ganzen Welt fördert.

Das CHHATRAPATI SHIVAJI International Film Festival widmet sich der Präsentation des Geistes, der Leidenschaft und des Könnens der besten neuen Filmemacher aus der ganzen Welt einem Publikum auf der ganzen Welt.

Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele des klassischen Filmemachens ein und unterstützen sie aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die neue, nicht erzählerische Formen erschließen und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden bei der Einreichung rezensiert, und die besten Filme jeder Kategorie werden für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt. Eine Jury aus Branchenexperten wird sich dann die Finalisten ansehen und die Gewinner auswählen.

Filmemacher, die eine Teilnahme planen, sollten das Filmfestival so schnell wie möglich benachrichtigen, damit ihre Namen im geplanten Programm des Veranstaltungsortes aufgeführt werden können, an dem ihr Film gezeigt wird. https://csiff.buddhafest.in/