카니발 정보 -
우리는 여성 감독 영화 카니발, 여성 감독, 프로듀서, 편집자, 작가 및 영화 애호가가 자신의 작품을 공유 할 수있는 플랫폼을 제공하기 위해 경험이 풍부하고 잘 연결된 미디어 전문가가 취한 이니셔티브입니다. 우리는 영화 제작의 모든 영역에서 여성들이 자신의 이야기, 경험 및 전문 지식을 공유할 수 있는 공간을 제공합니다. 우리 사회의 미디어가 우리 사회에 더 긍정적 인 영향을 미치기 위해 재구성 될 수 있다고 강력히 믿기 때문에, 우리가 더 많은 여성들이 매체에서 일하고, 업계 소유권에 참여하고 적극적으로 참여하며, 이러한 문제에 대해 사람들을 교육하도록 교육하고 권한을 부여한다면. 여성 감독 필름 카니발 (Women Director Film Carnival) 은 영화 및 텔레비전 산업에서 주어진 동등한 기회가 부족한 직업에서 간과되는 여성을 조명하고 여성이 동등한 기회를 가진 산업을 발전시킬 수있는 대화와 기회를 창출하고자합니다.
일정 -
실내 및 실외 레드 카펫 영화 상영, 패션쇼, 워크샵 및 푸드 코트로 구성된 3 일간의 화려한 행사입니다. 여성과 여성을 사랑하는 모든 사람들을 기념하는 행사입니다. 영화 및 상영은 영화 제작자, 교수 및 영화계의 다른 주목할만한 인물들이 선정하고 주최합니다. 여성 영화 제작자의 다음 새로운 물결을 전시하는 것 외에도 역사적 중요성을 가진 여성의 영화에 경의를 표할 시간을 할애 할 것입니다.
미리 보기 -
인도 수도 뉴델리의 크리에이티브 워크 캠퍼스에서 첫 번째 연례 축제를 위해 초연됩니다.
Named one of the top "25 Coolest Film Festivals in the World" by Moviemaker Magazine, we're now in our 14th year of showcasing incredible cinema from around the world!
The Orlando Film Festival hosts an immersive 8 day festival full of diverse films, insightful panels & workshops, nightly parties & happy hours, a variety of interactive activities & networking opportunities and an exciting awards ceremony where prizes valued at over 1 million dollars will be awarded.
Over the course of the week an estimated 300 filmmakers from around the world will join us to showcase hundreds of films (350 in 2018 alone), to over 12,000 attendees.
Though we have hundreds of films each year, the festival is run by working filmmakers, so it is important to us that every film and filmmaker is given the attention they deserve. Every filmmaker is given time for a Q&A after their screening in order for the audience & filmmakers to really get the most out of the event and we find ways to help people connect & network where possible. Our desire is for every filmmaker to leave the festival not only having had a blast, but also with valuable experiences that will enhance their careers.
We are proud to call the state-of-the-art Cobb Plaza Cinema Café 12 our home; located right in the heart of Orlando. All our events take place in or around the theater, which is walking distance from our official festival hotels. The festival operates six auditoriums featuring beautiful high-end Barco projectors, 5.1 surround sound, plush luxury chairs - every screening is truly the real theatrical experience.
Audiences & filmmakers do not just watch quality cinema but also get an immersive experience full of spirited Q & A’s, panel discussions & workshops with industry professionals, script reads & fantastic nightly parties. This is the perfect opportunity for filmmakers and screenwriters to directly interact with their audience, as well as others in the industry.
In addition to large appreciative crowds, other perks include discounts at many of the local bars & restaurants, as well as hugely discounted rates at our official festival hotel. Our nightly parties have been known to shut down a few bars and our sponsor Stella Artois always takes care of the beer for everyone.
We also give out over 40 filmmaking and screenwriting awards with some fantastic prizes, including a ShortsTV distribution deal offer for EVERY winning short film and a first look deal with Valencia Motion Pictures; a local production company with over 3 million dollars of equipment. The average value of this collaboration is around $500,000 for an indie feature.
Many films showcased over the years have gone on to worldwide distribution & critical acclaim including Sundance Grand Jury Nominations (such as Queen of Versailles) and even one that took home an Oscar (Taxi to the Dark Side).
We've also been honored with participation from slew of celebrity guests including Kevin Smith, Malcolm Mcdowell, Alison Brie, Michael Rooker, Haley Joel Osment, Milos Foreman, Cheryl Hines, Marcia Gay Harden, Olympia Dukakis, Patrick Fabian, Christopher Titus, Bob Hawk, and many many others.
But the truth is whether your film features a cast of A-list celebrities or it was something shot with some friends - your film's budget, clout, or it's premiere status doesn't matter to us. All we care about is showcasing high quality independent cinema.
If your film fits that simple criteria, please send it our way and join us for what will surely be our biggest year yet!
Our sponsors include Stella Artois, Cobb Theaters, VER, Valencia College, United Arts, Great Graphics Photoscan, Movie Magic, ShortsTV, and many others.
Follow us on Twitter @OrlandoFilmFest & like us on Facebook – Facebook.com/OrlandoFilmFest to stay updated, learn more about the festival or ask us any questions!
임무 및 목표
Cineforum Robert Bresson은 이탈리아의 아시아 영화제와 파트너십을 맺고 있으며 영화 상영, 영화제, 토론, 패널, 세미나, 강의, 과정, 출판물 및 기타 유사한 이니셔티브를 통해 모든 수준에서 영화 문화와 시청각 산업을 홍보하는 것을 목표로 하는 비영리 단체입니다.
페스티벌에 대해서
이탈리아 아시아 영화제는 한국, 일본, 대만, 필리핀, 중국, 홍콩, 태국, 라오스, 캄보디아, 베트남, 말레이시아, 싱가포르, 인도네시아 등 극동 국가에서 오는 아시아 영화의 가장 중요한 쇼케이스 중 하나입니다. 우리는 또한 아시아 아메리칸 영화 제작자의 제출을 받아. 축제의 구조는 경쟁, 경쟁 중, 회고전적, 신규 이민자 등의 범주로 구성됩니다. 우리는 또한 단편 영화를 받아, 아시아 유럽 예술가 감독 다큐멘터리와 영화. 수년에 걸쳐 우리는 800 개 이상의 영화를 보여 주었다 같은 피터 찬, 첸 카이게, 차이 밍 리앙, 리 강 - 성, 허우 Hsiao-Hsien과 지아 장 케와 같은 훌륭한 손님을 초대했다.
경쟁에서 이탈리아어 영화 평가에 의해 구성 배심원 다섯 상을 제공합니다: 최고의 영화, 최고의 감독, 최고의 배우, 최고의 배우, 경쟁에서 가장 독창적 인 영화. “신규 이민자”섹션에서 최고의 영화에 대한 상도 있습니다.
축제는 일부 영화 제작자에 대한 초청과 제출에 따라 선택을 기반으로합니다. 일반적으로 경쟁 영화는 16에서 18 사이이며, 신규 이민자 섹션의 영화는 8입니다.
2019 이후, Quindio에서 최초의 페미니스트 집단 하우스, LBTIQ의 수명 expeciende에서 말하는 시청각 창조를 촉진의 목적으로, 우리의 권리를 방어 LBTIQ 여성을위한 시네 오 유카 축제를 조직* 여성의 수렴을위한 공간을 생성, 대화, 공공우리 주에서의 발병률
곧 우리는 LBTIQ* CINE O 유카 시청각 페스티벌 '데베니르 레스비카'의 세 번째 에디션의 규칙을 업로드합니다.
질문, 제안 또는 의견이 있으시면 festivalcineoyuka@gmail.com 으로 보내주십시오.
촬영을 선택하셨군요. 우리가 그렇게 말할 수 있다면 시각적인 예술 작품을 만들기로 선택했어요. 이론상으로는 카메라만 있으면 누구나 영화를 만들 수 있는 오늘날, 어떻게 하면 단편 영화를 돋보이게 만들 수 있을까요? 벵갈루루 국제 단편 영화제가 영화로 무엇을 하려고 하는지가 관건입니다. 여러분이 만드는 것은 우리가 되겠습니다.
BISFF 2023이라는 엄청난 성공을 거둔 후, 우리는 모두 제11회 대회를 개최할 준비를 마쳤습니다. 매년 그렇듯이, 이 행사는 영화 제작자로서 매체를 좀 더 잘 이해하고 더 나아가 새로운 형태의 스토리텔링을 개발하기 위한 시도입니다.
이 페스티벌은 전 세계의 단편들을 선보이면서 훌륭한 관객 경험을 위한 물리적 공간을 만들고 영화 제작자들의 열렬한 청중을 모으는 역할을 합니다. 또한 BISFF는 오늘날 독특한 접근이 필요한 예술 형식으로 여겨지는 단편 영화 제작에 뛰어든 과거 거장들의 작품도 전시합니다. 또한 이 페스티벌에서는 주요 사상가 및 업계 종사자들과 강연 및 패널 토론을 진행하여 신진 제작자들이 업계 최고의 작가들과 교류할 수 있도록 합니다. 또한 BISFF에는 전문가의 워크숍 및 시연을 통한 실습 학습 경험도 포함되어 있어 독점적인 관객 경험과 제작자가 원하는 것을 찾을 수 있는 공간을 마련할 수 있습니다.
The Crevillent Short Film Competition, organized by the Excellent City Council of Crevillent from the Department of Culture, announces the bases to apply for the awards in its 5th edition to be held on October 18 and 19, 2024.
The objective of the contest is to promote the short film. Culture is considered a source of wealth, and in this sense, the local impulse of the cultural offer also serves the impulse of the economic and local development of our municipality.
A. 카테고리:
(i) 일반 [유형: 열림; 모든 종류의 프로젝트를 적용 가능]
(ii) 짧은
애니메이션
(iii) 어린이 [유형: 어린이 (12세 미만); 아동용으로 제작된 영화는 적용 가능]
(iv) 야생 동물 짧은
(v) 판타지 쇼트
(vi) 여성 단편: 이사는 여성이어야한다.
사이언스 픽션 쇼트
항공우주 쇼트
(ix) 짧은
천문학
(x) 로봇 쇼트
(xi) 정치적 단편
(XII) 오염 짧은
(13) 의료/건강 쇼트
(xiv) 단
편 다큐멘터리
(xv) 뮤직 비디오: 최대 지속 시간 5 분.
프로젝트 길이: 전면 및 후면 크레딧을 포함하여 최대 30분 (1800초).
영화 예고편
B. 프로젝트 형식: 좋은 비디오 품질 (가능한 경우 다음 권장 파일 형식 중 하나에서 화면 해상도 '720p'이상 선택: 'mp4 또는 AVI 또는 wmv')
파이널 걸스 베를린 영화제는 여성이 감독, 서면 또는 제작한 공포 영화를 선보입니다. 2022년 2월 3-6일부터 FGBF의 여섯 번째 에디션을 베를린에서 개최하고 있습니다. 우리는 모든 길이의 공포 영화 (공포 요소 나 공포에 경의를 표하는 영화) 를 찾고 있습니다. 또한 여성 영화 제작자가 패널에 참여하기 위해 축제를 방문하거나 공포 영화의 특정 측면에 대한 강연이나 워크숍을 제공하기를 원할 경우 더욱 흥분됩니다. 우리는 공포의 장르에서 괴물, 영웅적, 또는 지저분한 조합의 여성 목소리와 비전을 위한 공간을 만들기 위해 최선을 다하고 있습니다.
Caostica는 빌바오 (바스크 지방) 에서 열리는 국제 단편 영화 및 비디오 클립 페스티벌로 Videozinema (소설 단편 영화), 애니메이션 및 비디오 클립 (뮤직 비디오) 섹션으로 구성되어 있습니다.
Bizarre Prize를 제외한 모든 상은 전문 심사위원단이 수여합니다. 카오스티카 협회는 등록된 섹션과 관계없이 이 축제를 특징짓는 신선하고 혁신적이며 기발하고 불손한 화성인, 농담, 기발한, 이상한, 위험한, 용감하고 대담한 정신을 가장 잘 대변하는 참가자에게 기괴상을 수여합니다. 이 외에도 페스티벌은 바스크어로 만든 최고의 영화에 상을 수여합니다. 가입한 섹션입니다.
고르니 밀라노바츠에서 열리는 국제 영화제의 주최자는 세르비아 공화국 크네즈 미하일로프 trg 1, 32300 고르니 밀라노바츠 고르니 밀라노바츠 고른지 밀라노바츠 문화센터 (이하: 주최자) 입니다.
고르니 밀라노바츠 국제 영화제 (이하: 영화제) 는 2023년 9월 26일부터 10월 10일까지 세르비아 공화국 고르니 밀라노바츠에서 개최됩니다. 페스티벌은 프로그램에서 현대 영화 제작의 예술적 가치를 소중히 여기고 홍보하는 행사입니다.
영화제는 영화 제작의 주요 방향과 장르를 제시하고, 영화 제작자, 작가, 관객 등 영화 제작의 새로운 발견을 선보이고자 합니다. 페스티벌은 모든 영화 애호가를 대상으로 합니다.
페스티벌의 주요 목적은 오디오 및 시각 문화 교육뿐만 아니라 영화 홍보입니다.
특별하고 일반 대중
을위한 광고 축제 단지 저녁 후 영화 이상을 즐겁게하는 멋진 장소.
우리는 국제 현장에서 가장 용감한 광고주를 찾고 있습니다. 우리가 좋아하고 TV에서 볼 수없는 아이디어@@
들. 사람들의 거절을 생산 사람들을 위해 만든
광고. 이것은 오늘날 가장 일반적인 시나리오입니다. Zapping은 90 년대에 유행이되었고 유일한 목적은 광고 및 광고 중단을 피하는 프로그램에서 프로그램으로 이동하는 것입니다. 광고가 훌륭하고 창의적인 무게가 뛰어나고, 혁신적이고, 재미 있고, 흥미롭고, 집에 가까워지면 사람들이 광고를 다른 프로그램이나 영화로 볼 수 있을지 궁금한 적이 있습니까 ?
The cinema is more than alive in the Canary Islands, and more in the island of La Palma.
The Festival of Cinema made in the Canary Islands (#MadeInSecuencia27) is a festival that was born with the aim of promoting and disseminating audiovisual creation through sportsmanship and teamwork, both among fans and professionals, throughout the Canarian archipelago and arises as an initiative of the Cultural Association La Farola Films and its youth section known as the Infant and Youth School of Cinema "Sequence 27".
FECICA is celebrated between the municipalities of Puntallana, Barlovento and San Andrés y Sauces under a written and visual motto that changes in each edition.
with the image of the Punta Cumplida de Barlovento Lighthouse next to the Los Tilos Bridge of San Andrés y Sauces and the Monument to Salto del Enamorado de Puntallana.
The Festival has two competitive sections of the event: the 'General Section', which has short films shot throughout the Canary Islands and the 'Section 32 hours', in which filming takes place on site (between Puntallana, Windward and San Andrés and Sauces ), within the duration of the show itself, in just one and a half days, making this section the hardest cinematographic creation challenge in the Canary Islands. We also have the 'Media and Feature Films Section', a non-competitive section to promote the latest feature films and medium films made in the Canary Islands.
Thanks to this festival, which pursues the coexistence between participants, audience and young people of the Film School, more than the competition between them, the island of La Palma is already a "movie island", which has five festivals more audiovisuals (Festivalito, Tiempo Sur, TazaCortos and La Palma Anime Film Festival). All of them collaborate with this Film Show and are completed with other audiovisual contests throughout the island territory.
It is a festival in which the jury is the children and youth of the association, something unique in our country and that makes it different from other festivals. A festival open to everyone for everyone, without discrimination.
That is our festival. Welcome to the Festival of Cinema made in the Canary Islands SEQUENCE 27!
The Capricorn Film Festival is a not for profit organisation that discovers local, national and international cinema gems, and shares them with a diverse audience of film lovers.
The Capricorn film festival was established to encourage production, not just exhibition. Our event is not just about ‘showing’ films – it’s about ‘making’ them. We aim to provide you with the opportunity to showcase your work to as wide an audience as possible, and help you promote your career and film-making endeavours.
The event is held mid year, where a crowds of thousands from all over Central Queensland enjoy five days of cinema, supporting filmmakers from the region and all corners of the globe.
Shortlisted films are screened at the event with a total prize pool of $4,000 in cash and prizes awarded between the winners of each category.
The festival is open to any level of filmmaker, from amateur to professional and is supported by some of Australia's premiere filmmakers and industry companies.
We appreciate our Festival ALUMNI. Contact us to receive your DISCOUNT coupon code on any upcoming entries.
원 테이크 영화제는 카메라를 켜는 순간부터 카메라를 끄는 순간까지 중단 없이 촬영한 영화라는 국제 영화제입니다. 하나의 테이크 영화제는 영화의 겉보기에 없어서는 안될 부분 (즉, 편집) 을 제거하여 절단, 디졸브, 페이드 인/아웃 및 기타 모든 유형의 전환을 금지합니다. 이러한 방식으로, 하나의 테이크 영화제는 더 자극적인 영화 개념과 더 많은 영화 제작을 위한 공간을 만듭니다. 는 다큐멘터리, 픽션, 실험, 뮤직비디오, 상업 등 거의 모든 장르의 영화들을 포함하고 있습니다. 영화의 실행 시간은 제한되지 않습니다. 한 테이크 영화제는 주로 영화 제작의 미적 행위를 강조하고 있으며, 한 테이크 영화제는 아이디어, 감정, 이야기의 틀에 불과합니다. 오래 전에 노동자들이 뤼미에르 공장을 “원 테이크”로 떠났다는 사실을 잊어서는 안되기 때문입니다. 그러므로 사실에 매료되어서는 안됩니다. 한 번 테이크 영화제는 공식 대회와 함께 흥미로운 추가 영화 프로그램, 초연, 강의, 패널 토론, 영화 워크샵, 전시회 및 모든 사람에게 좋은 시간 등 다양한 행사를 제공합니다. 한 테이크 영화제는 세계에서 유일하게 그 종류의 하나이며, 자그레브에서 일어난다. 한 번 테이크 영화제는 3일 동안 진행되는 프로그램에서 영화 편집의 고전적인 개념을 배제할 수 있는 가능성을 확신하게 됩니다. 영화적인 LUDISM의 다양성이 새롭게 드러나며 한계가 엄청나게 유혹되는 연속성 속에서 현실의 일부를 포착하는 것에 찬성합니다.
오르토메트라기 영화제는 단편 영화제 (다큐멘터리, 애니메이션, 소설, 아트 비디오 포함) 로 환경, 음식, 지속 가능성, 인류와 자연의 현재 관계에 관한 이슈에 대한 인식을 높이는 것을 목표로 하고 있습니다.
올해는 오르토메트라기 영화제의 제4판이 이탈리아 북부에서 가장 중요한 비즈니스 및 문화 센터 중 하나인 토리노에서 개최됩니다.
오르토메트라기 영화제 2021은 대면 및 온라인 모두에서 즐길 수 있도록 설계되었습니다. 라이브 쇼와 함께 선택한 단편 영화는 전용 온라인 플랫폼에서 제한된 기간 동안 공개됩니다. 감독은 또한 관객과 감독이 영화, 자연 및 지속 가능성에 대해 이야기 할 수있는 대화 형 이벤트를 만들기 위해 온라인 인터뷰에 참여할 수있는 기회를 받게됩니다.
이 에디션의 카테고리는 세 가지 주요 테마로 구별되며, 서로 다른 관점과 측면에서 인간과 자연 사이의 관계의 주제를 탐구합니다.
다음 카테고리에 따라 이사는 단편 영화를 제출하도록 초대합니다.
1. 기술 및 농업
2. 지구 및 디지털
3. 도시 및 음식
이벤트에 대한 자세한 정보는 곧 웹 사이트에서 확인할 수 있습니다.
라 플라타 국제 독립 영화제 - FestiFreak은 아르헨티나 부에노스아이레스의 수도인 라 플라타에서 가장 관련성이 높고 매력적인 문화 행사 중 하나입니다. 우리는 20년 전에 보통 극장이나 다른 스크린에 잘 나오지 않는 영화와 작가들을 상영 및 초연하고, 영화 필모그래피의 거장들을 리뷰하자는 아이디어를 내기로 결심했습니다. 20º 에디션은 2024년 10월에 열릴 예정입니다.
여기에서 지난 에디션의 정보를 찾을 수 있습니다.
https://festifreak.com/
