Cerro de Pasco, uma cidade que forjou sua identidade nas profundezas da terra, está se preparando para receber um novo tesouro: o Festival de Cinema “4 Reales”. Inspirado pela rica história de mineração de nossa região, esse evento cinematográfico é um farol de esperança e criatividade, iluminando os cantos mais profundos de nossa cultura. Com cada quadro, nosso objetivo é projetar sonhos, inspirar talentos e celebrar a diversidade cultural que nos caracteriza. Desde tempos imemoriais, histórias foram passadas de geração em geração, esculpidas nas paredes das minas e ressoando no coração de seus habitantes. Hoje, o cinema se torna o novo meio de contar essas histórias, de tornar visíveis as lutas e os sonhos de um povo que soube enfrentar desafios com coragem. O nome “4 Reales” é uma homenagem à moeda da era colonial, um símbolo de valor e troca. Assim como o dinheiro conectou pessoas no passado, o cinema nos une no presente, criando um espaço de encontro e diálogo onde as diferenças são obscurecidas e a diversidade é celebrada.
O WITA, Wildcat International Talent Award, é um festival internacional de cinema online dedicado ao cinema independente, com sede em Roma, Itália.
Nossa missão é reconhecer, aprimorar e dar visibilidade aos verdadeiros talentos do cinema independente que, como o Wildcat, uma maravilhosa espécie protegida em perigo de extinção, correm o risco de não serem devidamente apreciados no cenário independente internacional e, portanto, não serem considerados.
Nosso objetivo é recompensar todas as figuras artísticas que contribuem para a realização de um filme: diretores, roteiristas, atrizes e atores, autores de fotografia, música, edição e cenografia, porque somente graças ao trabalho de todos é possível fazer um bom filme. Em casos especiais, o prêmio reserva a possibilidade de conceder mais reconhecimento.
O júri é composto por especialistas do setor e os trabalhos serão avaliados com base em critérios como originalidade, qualidade técnica, experimentação e valor artístico.
Anualmente, o Festival seleciona os finalistas de cada categoria promovendo os trailers de seus trabalhos e entrevistas em vídeo relacionadas em todos os canais sociais e no site do festival. Os vencedores serão anunciados dentro de 60 dias após o anúncio oficial de todos os finalistas. Os horários e métodos de premiação serão comunicados nos canais do festival e por e-mail aos participantes.
SOMENTE PARA TALENTOS SELVAGENS!
O 30º Festival Internacional de Cinema PUCP de Lima é organizado pela Pontifícia Universidade Católica do Perú por meio de seu Centro Cultural. Conta com a participação de instituições públicas e privadas do Perú e do exterior e acontecerá de 6 a 15 de agosto de 2026.
O Festival Internacional de Cinema PUCP de Lima se estabeleceu como um evento significativo e influente que reúne a comunidade cinematográfica nacional e internacional nas 29 edições anteriores.
The Umbrales Film Festival opens its 2025 call for entries, inviting filmmakers, audiovisual artists, and emerging creators to participate with works that explore innovative narratives, perspectives, and formats in Mexican cinema.
For this second edition, only works in short film and cineminute formats will be accepted. The maximum running time is 20 minutes and 1 minute respectively, including credits. Winners in each category will receive the festival statuette, as well as honorable mentions.
Fundação de Educação e Bem-Estar Cinematográfico de Aurangabad apresenta, 1º ano, o Festival Internacional de Cinema Mundial de Cinema 2025 Shirdi (M.H) INDIA usa a plataforma de mídia como uma ferramenta para conectar públicos em cidades, países e continentes. Com exibições simultâneas (FESTIVAIS OFFLINE) e perguntas e respostas ao vivo, o público tem a chance de vivenciar um festival de cinema a quilômetros de distância. Do pico do Everest aos pinguins da Antártica, o #WCIFF reúne os hemisférios norte e sul. Porque o amor pelo cinema ultrapassa fronteiras.
Conduzimos nosso festival de cinema de 15 de setembro a 24 de maio de cada temporada, com grandes acordos com um respeitado júri de diferentes continentes para julgar seus filmes e fazer uma sessão de perguntas e respostas. Dê um passo e coloque seus filmes em nossa plataforma e seja o melhor de si.
O Descubierto Film Festival surge como um ponto de encontro entre espectadores e criadores audiovisuais do gênero fantasia.
A seleção competitiva de curtas-metragens terá interesse em reunir trabalhos com temas de fantasia com linguagens visuais arriscadas e propostas inovadoras. Por outro lado, haverá uma mostra de cinema regional onde será exibida a filmografia de autores locais. Dessa forma, buscamos ser uma janela para histórias contadas a partir de diferentes perspectivas.
Além disso, o Festival organizará atividades paralelas destinadas a complementar a programação cultural.
>> Nossa visão
Compartilhar momentos que movem as pessoas por meio de filmes com carros.
O International Auto Film Festa (IAFF) é um festival de cinema que conecta pessoas, culturas e emoções por meio da presença de automóveis.
>> Em que acreditamos
Carros são mais do que velocidade ou tecnologia.
Eles fazem parte de nossas vidas — viajando conosco, moldando memórias e compartilhando paisagens.
Filmes que capturam esses momentos têm o poder de mover corações além das fronteiras.
>> Um festival aberto de cinema
O IAFF está aberto a todos.
Marcas, orçamentos, países e gerações não importam.
Qualquer pessoa que adora carros pode expressar sua paixão por meio de filmes e compartilhá-la com o mundo.
>> Nosso ponto de partida
A IAFF começou com o desejo de compartilhar histórias, sentimentos e ideias e continua crescendo a partir daí.
Até criadores desconhecidos podem fazer filmes que realmente toquem as pessoas.
Existimos para descobrir e celebrar esse tipo de criatividade honesta.
>> Crescendo juntos
A IAFF cresce com seus cineastas, jurados, público e parceiros.
Não é para o benefício de poucos, mas um lugar para ser desfrutado por muitos.
Juntos, continuamos explorando novas histórias e novas perspectivas.
>> O júri
- Ordem alfabética por sobrenome -
Shinichiro Ehara (Auto Bild Japão/Japão)
Tom Inokawa (editor-chefe, PRONEWS/Japão)
Ukyo Katayama (ex-piloto de F1 /Japão)
Sir Kevin C. Limjoco (Jornalista/Ator/Filipinas)
Peter Lyon (Jornalista e Autor/Austrália)
Mike Rutherford (jornalista automotivo/Reino Unido)
Yoshiyuki Shimizu (fundador da IAFF/Japão)
Masahiro Terada (Diretor/Japão)
Jaclyn Trop (Repórter Automotiva/EUA)
Satoshi Ubukata (8speed.net/Japão)
Masato Uchida (Designer/Japão)
Daniel Wagner (produtor da Bifrost Pictures/EUA)
“The Quarantine” é um festival internacional de curtas-metragens que visa popularizar autores jovens e desconhecidos entre os círculos de cineastas profissionais. O festival é organizado de forma totalmente voluntária, não há taxas de exibição e ninguém recebe nenhum pagamento.
O festival acontece na praia da vila de pescadores “The Quarantine”, que é a última vila de pescadores em pé em Varna, Bulgária. A vila corre o risco de desaparecer porque um complexo residencial de luxo está em construção na costa atrás dela. Ao provocar o intercâmbio cultural entre artistas contemporâneos de todo o mundo e habitantes locais, pretendemos transformar a vila de pescadores em uma zona de cultura e arte e preservar o modo de vida dos pescadores.
O nome da região “A Quarentena” vem do passado, quando marinheiros de navios comerciais que entravam no porto com suspeita de algum tipo de doença eram levados para a praia pelo período de quarentena de 40 dias. Caso não apresentassem sinais de doença, eles tinham acesso à cidade. Atualmente, os jovens autores que ainda não encontraram sua realização estão em estado de “quarentena” — isolados pelos círculos de cineastas profissionais. Em analogia com a história do local, decidimos chamar o festival de “A Quarentena”.
A solidão acompanhada
A crise existencial global, produto de um capitalismo selvagem e violento baseado na exacerbação máxima do ego que destrói o tecido social e condena os sapiens à solidão, produziu fenômenos biotecnológicos como o sexo virtual. E a indústria de webcams é a que mais se expande nesse horizonte.
Apesar disso, a moralidade, como sempre, que permite massacres e genocídios em nome de Deus, marginaliza e estigmatiza as pessoas que praticam sexo explícito profissionalmente na frente de uma câmera.
Quanto maior o desenvolvimento, maior a solidão. Esse sistema neoliberal-neofeudal, construído contra nossa natureza colaborativa, onde prevalecem a competição agressiva, a violência e o ego ilimitado, gerou uma sociedade alienada, egocêntrica, incapaz de se comunicar organicamente com os outros.
E são esses indivíduos, incapazes de encontrar companhia naturalmente, que passam horas e horas na frente de uma tela, gastando fortunas no sul global, com o único objetivo de ter um interlocutor que os salve de seu inferno solitário.
É por isso que esta 5ª edição do nosso Showcase de filmes eróticos e pós-pornográficos em Bogotá é dedicada àqueles que oferecem profissionalmente seus serviços de companhia virtual. Não se pode ser estigmatizado e excluído quem oferece consolo, companheirismo e diálogo, além do sexo, às pessoas que o sistema mutilou comunicacionalmente.
A mostra do filme contará com uma seleção que aborda o assunto em toda sua complexidade, longe do moralismo inquisitorial e dos preconceitos absurdos.
No lado acadêmico, ofereceremos palestras e workshops, conduzidos por profissionais com experiência na área, para compartilhar suas experiências sobre como melhorar o desempenho diante das câmeras, como construir personagens ou como aplicar noções básicas de psicologia que levem a melhores apresentações e melhor desempenho com menos esforço.
Por meio dessa iniciativa, queremos fornecer ferramentas aos indivíduos da indústria para que, longe de se sentirem excluídos, eles se fortaleçam e busquem autonomia que lhes permita não ter que vender seu trabalho para estúdios exploradores, mas serem donos de seu tempo, trabalho, mente e corpo.
Bem-vindos, companheiros de webcam. Estamos orgulhosos de dedicar esta edição do nosso Showcase a você e, esperamos, contribuir para sua autoafirmação e emancipação.
Saúde!
For so long, "urban" has been seen as an extension of “black”, “underground”, “other”, “unworthy”.
We know that in every walk of life urban culture, more than ever, is revered as trend setting, forward-thinking, inclusive and innovative.
This is the reason why BAFTA, BIFA, AMAA and our industry festival partners (including Iris Prize) have officially recognised BUFF - giving our filmmakers direct opportunities to qualify for film awards. BUFF is the longest standing black-owned film festival in the United Kingdom. Founded by Emmanuel Anyiam-Osigwe MBE, filmmakers that have exhibited at our festival are now household names. Join the legacy and explore new worlds at BUFF.
why I should submit to the leading film festival in the UK for diverse programming?
At the British Urban Film Festival, we have been a pioneering platform for all facets of diversity since our formation in 2005.
Long before diversity quotas and terminology such as BAME and non-binary, we have always welcomed, showcased, given coverage to and awarded films which embrace diverse storytelling, celebrating filmmakers from diverse backgrounds representative of the 9 diversity strands:
age. disability. gender reassignment.
marriage and civil partnership. pregnancy and maternity. race.
religion or belief. sex.
A 7ª edição do Festival Coreográfico Internacional de Blois acontecerá em Blois, França, em julho de 2026.
O Festival visa levar a arte da dança para a região do Vale do Loire, na França, e democratizar essa forma de arte, oferecendo apresentações, exibições de curtas-metragens de dança, master classes, workshops de performance e eventos comunitários.
Para o 2026, haverá 3 exibições de filmes de cerca de uma hora cada em um cinema no centro da cidade de Blois. Estamos procurando especificamente curtas-metragens de até 25 minutos, bem como um filme ou documentário de 1 hora.
É um festival único que visa apresentar coreografias para a câmera, documentários de dança e qualquer curta-metragem que enfatize o movimento.
Incentivamos que todos os curtas-metragens relacionados a dança e/ou movimentos se inscrevam.
POUR FAIRE COURT é um festival de cinema com sede em Lyon, França. A 9ª edição acontecerá em abril de 2026.
Nos últimos oito anos, a associação Short Event vem organizando um festival de curtas-metragens em Lyon: “Pour Faire Court”. Este evento, que abraça os códigos da sétima arte como vetores de emoção e compartilhamento, convida você a descobrir uma seleção curada de curtas-metragens com base em um tema específico.
Este ano, o tema é “Shiver! No ritmo das emoções.”
Esse tema rico e aberto permite várias interpretações. Ele convida os cineastas a explorar todas as formas de calafrios, sejam eles medo, emoção, adrenalina ou surpresa, por meio de histórias originais, marcantes e envolventes.
Os participantes são incentivados a expressar sua própria visão do tema!
Em seguida, será oferecido um coquetel para incentivar o compartilhamento entre todos os entusiastas, novatos e artistas.
POR FAVOR, RESPEITE ESSE TEMA.
✯ Duração entre 5 e 15 minutos
✯ Número de filmes aceitos: 3
✯ Taxas de inscrição: €7
✯ Se houver mais de 1 filme: €2/ filme adicional
✯ Uma versão legendada, se o filme não estiver em francês
Descrição do Festival (Edição: 5)
Data de início do festival: 23 de maio de 2026 5ª edição do festival: 23 de maio de 2026
O Prêmio Vespertilio é um prêmio de cinema italiano dedicado aos gêneros de terror, mistério, suspense, noir, ficção científica e fantasia sombria.
Os Prêmios Vespertilio acontecem em uma única noite.
Durante a cerimônia, os vários prêmios serão entregues nas diferentes categorias.
Estudantes, cineastas e amantes do cinema,
É com grande entusiasmo que dou as boas-vindas à décima quinta edição do Festival Internacional de Cinema Universitário LANTERNA.
Esta não é uma edição comum: estamos comemorando quinze anos de histórias, vozes e narrativas que atravessaram nossas vidas e deixaram uma marca.
Nesta edição muito especial, queremos olhar para trás com gratidão e olhar para frente com ousadia. Quinze anos de cinema universitário não são apenas uma jornada — é uma declaração de propósito. Sobre quem éramos, quem somos e o que aspiramos contar.
Cinema não é só o que vemos:
É o que sentimos sem saber como explicá-lo.
É o que nos conecta sem dizer uma palavra.
É o que, da universidade, nos convida a ver o mundo de forma diferente.
Convido você a fazer parte dessa jornada cinematográfica de 15 anos — a compartilhar sua visão, a nos emocionar com suas histórias e a mostrar, mais uma vez, que o cinema universitário tem muito a dizer... e que diz isso com poder, com verdade e com arte.
Obrigado por fazer parte dessa história.
Nos vemos na FICU LANTERNA XV.
Com toda minha admiração e entusiasmo,
Carlotta de Pompeia
Diretor do Festival Internacional de Cinema Universitário LANTERNA
O FESTIVAL DE CINEMA E LIVRO DE ARACNEA é organizado pela Associação Cultural ARACNEA - CENTRO CULTURAL E ARTÍSTICO DA APS, será realizado em Castellaneta (Ta), por 3 dias, na terceira semana de dezembro.
É um festival independente, inteiramente dedicado a cinematografias e culturas de todo o mundo.
Está prevista a organização de eventos posteriores à data do Festival, envolvendo escolas e especialistas do setor local, todos ligados pelo fio condutor da formação audiovisual para os mais jovens e pela ligação concreta com o território.
10º Festival Internacional de Cinema NEZ (NIFF)
28 a 30 de março de 2025
NEZ significa simplicidade de vida e existência. A NEZ não é uma empresa nem uma ONG; na verdade, nenhum termo padrão pode descrever a NEZ. É simplesmente uma plataforma para os seres deste planeta se apresentarem, se unirem e explorarem seus talentos coletivos para o progresso do mundo e além. Já pensamos há bastante tempo em defender nossa causa e somente a nossa. Agora pensamos juntos. É uma plataforma para promover a excelência em Educação, Artes, Literatura, Cinema, Medicina, Ciência, Pesquisa, Serviço Comunitário, etc. A filosofia da NEZ é muito simples. Compartilhamos o destino coletivo. Buscamos novos padrões de pensamento que moldarão este mundo e o universo nos tempos vindouros.
O NEZ International Film Festival (NIFF) é o melhor dos cinemas mundiais nas categorias de longas-metragens, curtas-metragens, documentários e filmes publicitários. Uma plataforma do NIFF tem como objetivo trazer talentos puros desconhecidos a um público maior do mundo.
O NIFF é um guarda-chuva; é um conglomerado de festivais de nicho em uma categoria. Tratamos todo o evento como um carnaval visual. O objetivo do festival é celebrar tudo o que o meio visual do cinema tem a oferecer. Agora estamos entrando no terceiro ano de nossa jornada e orgulhosamente anunciamos mais duas categorias deste ano.
1. “O cinema do smartphone”
O NIFF sempre se esforça para criar algo novo, algo inovador. Ela se esforça para reconhecer e recompensar aspectos desafiadores do cinema em todas as suas formas. Para celebrar o impacto do cinema na era moderna, o NIFF tem o orgulho de anunciar uma nova categoria completa deste ano, “The Smart Phone Cinema”. Aceitaríamos filmes na categoria estudantil e na categoria profissional. O filme deve ter no mínimo 4 minutos e no máximo 15 minutos. Cada entrada deve ser acompanhada pela filmagem de Stills, comprovando que o filme foi realmente filmado usando o smartphone.
2. CHEIRAR VERDURAS
O que é a Paramount também é frágil. Que melhor exemplo podemos ter desse fato além do Ecossistema dos Planetas ou do Meio Ambiente. Infelizmente, as coisas mais importantes por trás da sobrevivência dos humanos também são mais abusadas pelos mesmos humanos. Estamos em um ponto perigoso. Nosso abuso do meio ambiente do planeta está nos levando à extinção certa. Precisamos aumentar a conscientização sobre isso. Aqui no NIFF, entendemos tanto o problema que criamos uma categoria separada no festival principal intitulada “NIFF GREENS”. Mostrará qualquer filme, curta-metragem ou documentário que destaque a questão do Meio Ambiente.
Mostra Dr. Mabuse é um festival internacional de curtas-metragens que acontece em Barcelona por três dias. É concebido como um festival aberto a novos artistas e experientes. Um júri composto por profissionais do mundo audiovisual, professores e estudantes de festivais de cinema e outros colaboradores realiza a seleção de filmes a serem exibidos nas três sessões programadas durante o mês de junho em Barcelona. O projeto foi iniciado há vinte anos e vem crescendo e multiplicando o número de filmes exibidos e registrados, tendo recebido trabalhos de diretores relevantes como JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil ou Kike Maillo. Em vez de ser apenas um festival audiovisual, o Dr. Mabuse pretende ser um evento homogêneo e gratuito, no qual todos possam se divertir curtindo teatro e cinema.
FESTIVAL MEU PRIMEIRO DOC
9ª Edição 2026
REGRAS
CATEGORIAS: Documentários
DURAÇÃO ACEITA DOS FILMES: Todos
PRIMEIROS FILMES: Permissão
DATA DE PRODUÇÃO: 2023-2026
PAÍS DE PRODUÇÃO: Todos
PAÍS DE FILMAGEM: Qualquer
REGISTRADO PARA EDIÇÕES ANTIGAS: Proibido
O MY FIRST DOC Festival na Tunísia, organizado pela Associação Tunisina de Cinema Documentário, destaca o cinema internacional jovem ao oferecer aos diretores a possibilidade de apresentarem seus trabalhos ao público tunisiano.
O MY FIRST DOC Festival na Tunísia tem como objetivo principal a descoberta e promoção dos primeiros filmes de jovens talentos, dando visibilidade às diferentes expressões do cinema documental internacional diante do maior público possível.
A programação que combina descoberta, diversidade e qualidade oferecerá ao público documentários criativos com a perspectiva de um autor real.
O Festival Internacional de Cinema de Moscou (MIFF) é um dos fóruns cinematográficos mais antigos do mundo (o segundo depois do Festival de Cinema de Veneza). O Festival Internacional de Cinema de Moscou lidera sua história desde 1935. Em seguida, o presidente do júri foi Sergey Eisenstein, e o filme Chapaev abriu o primeiro festival. No entanto, nos anos seguintes, o festival não foi realizado regularmente.
Portanto, o Festival Internacional de Cinema de Moscou está oficialmente em contagem regressiva desde 1959, quando foi renovado e transformado em um evento regular - foi realizado em anos ímpares, alternando com o Festival de Cinema de Karlovy Vary. Em 1999, o MIFF tornou-se um evento anual.
FeCha é o Festival de Cine Hispanófono de Atenas e foi organizado pela primeira vez em 2016 com grande sucesso.
O festival se concentra na exibição de filmes atuais de língua espanhola da Espanha, Argentina, México, Cuba, Chile, Colômbia, etc. mostrando a rica riqueza cinematográfica desses países.
O festival, desde junho de 2016, atraiu mais de 20.000 espectadores. Filmes multipremiados da Espanha e da América Latina estreiam no festival. Com suas exibições esgotadas e um programa diversificado, Atenas demonstrou seu amor pela cultura e pelo cinema de língua espanhola.
O festival também apresenta:
-CortoFecha, uma exibição de uma coleção de curtas-metragens em espanhol da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
-DoCufecha, exibição de documentários em espanhol da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
-Diversidad, exibição de filmes LGBTQ+ de língua espanhola da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
-FechaNiños, exibição de filmes infantis de língua espanhola da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
O principal festival FeCha acontece no início do verão, entre maio e junho, e o evento satélite da FeCha, Días de Cine Hispanófono, acontece de 12 a 14 de outubro, e os filmes que não foram exibidos durante o festival são exibidos lá.
