Now that digital video has become the standard medium, the internet has become a friend of the independent filmmaker. We want to help make silver screen dreams come true, so we're giving away $2,000 to the best short film that gets submitted to us.
로스앤젤레스 시네페스트는 국제 행사입니다. 우리는 지역, 국내 및 국제 영화와 대본을 받아들입니다. 영화 산업 전문가들은 영화와 비디오를 보고, 대본을 읽고, 메모를 하고, 점수를 매깁니다.
우리는 일 년에 한 번 로스앤젤레스에서 열리는 라이브 이벤트에서 엄선된 작품을 상영합니다.
카테고리:
단편 영화
단편 다큐멘터리
웹 에피소드
예고편
장편 영화
장편 다큐멘터리
애니메이션
학생
코스모스에 관한 영화
뮤직 비디오
실험적
드론 필름
웹/뉴미디어
시나리오 (단편 영화)
시나리오 (장편 영화)
텔레비전 대본
필름 스코어
사진 (모든 주제, 세트 사진 포함)
포스터 (모든 포스터, 영화 포스터 포함)
영어: 쇼츠 멕시코 21판
참가 요청 — 영화 제출
SHORTS MEXICO는 라틴 아메리카에서 가장 큰 국제 단편 영화제로 인정 받고 있습니다. 21번째 축제에 참여할 기회를 놓치지 마세요.
영화 제출 규정
쇼츠 멕시코 - 멕시코 국제 단편 영화제 출품작 모집은 2026년 2월 23일부터 5월 31일 23:59 (CST) 멕시코시티까지 시작됩니다. 우리는 모든 제작 장르를 초청하는 전 세계의 단편 영화를 접수할 수 있습니다.
SHORTS MEXICO는 전 세계 영화 제작자들의 영화의 창의적인 표현, 다양한 목소리, 독특하고 혁신적인 비전, 대담한 품질의 영화를 홍보하는 단편 영화 전문 전시 플랫폼입니다. SHORTS MEXICO에서는 영화 제작자뿐만 아니라 단편 영화의 성장과 발전을 장려합니다.
쇼츠 멕시코의 제21회 에디션은 2026년 9월 1일부터 30일까지 멕시코시티와 멕시코 32개 주에서 개최됩니다. 멕시코 국립 시네마테크 (National Cinematheque of Mexico) 는 축제의 주요 개최지이며, 세계에서 가장 큰 영화 체인 중 하나인 시네멕스 극장, 유명한 바스콘셀로스 도서관, Centro Cultural Universitario de la UNAM, CDMX 및 문화 센터 등과 같은 다른 중요한 장소들도 있습니다. 이 축제는 멕시코시티에서 75개 이상의 장소에서 개최되며, 멕시코 전역에서 전시회를 개최합니다. SHORTS MÉXICO는 하이브리드 형식으로 진행되며 극장/오프라인 상영, 가상 온라인 스트리밍 전송 및 텔레비전 전시회도 개최되며 에디션당 백만 명 이상의 관중을 보유하고 있습니다.
이 페스티벌은 연중 내내 단편 영화, 연극 개봉, 프리뷰, 전시회, 회고전, 마스터 클래스 등을 선보입니다. 쇼츠 멕시코 투어에는 멕시코의 도시, 마을, 그리고 전 세계 여러 나라의 전시회가 포함됩니다.
Shorts Mexico Academy 컨퍼런스 사이클에는 영화 제작의 다양한 전문 분야에서 전문성을 개발하기 위한 학술 제안이 포함되어 있습니다. 이 페스티벌은 또한 고품질 영화의 제작, 전문화 및 제작을 장려하고 촉진하기 위해 쇼츠 멕시코 피칭 콘테스트, 워크 인 프로그레스 콘테스트 및 시나리오 단편 영화 공모전을 개최합니다.
페스티벌 섹션
경쟁 섹션
국제 경쟁 (라이브 액션, 애니메이션 및 다큐멘터리). 감독의 국적과 촬영 장소 또는 국가에 관계없이 전 세계의 단편 영화. 멕시코 또는 이베로아메리카 대륙으로 간주되지 않는 영화 제작물
이베로아메리카 경쟁 (라이브 액션, 애니메이션 및 다큐멘터리) 라틴 아메리카 국가와 스페인, 포르투갈이 공동으로 제작한 이베로아메리카 단편 영화 작품. 이러한 작품에는 감독의 국적과 촬영 장소 또는 국가에 관계없이 이들 국가 간의 공동 제작이 포함됩니다.
멕시코 대회 (라이브 액션, 애니메이션, 다큐멘터리, NeoMex) 제작물의 일부가 멕시코에서 촬영되었거나 멕시코가 제작 또는 공동 제작한 경우
회사 또는 멕시코 영화 제작자 또는 멕시코인이 감독한 이 작품은 멕시코 작품으로 간주됩니다.
멕시코의 국제 쇼케이스를 단편
페스티벌 인기 상품 (경쟁 제외)
국제 및 이베로아메리카 쇼케이스
월드 시네마
퀴어 쇼츠 (LGBTTQ+)
판타스코르토 (판타지, SF, 호러)
아프로쇼츠 (아프리카 디아스포라와 문화)
에코쇼츠 (환경 보호 필름)
키즈
원주민
펀 쇼츠 (코미디 영화)
실험적
인터내셔널 (라이브 액션, 애니메이션, 다큐멘터리)
AI (인공 지능)
멕시코인
원주민
영화 속 멕시코 여성
무에스트라 멕시카나 (라이브 액션, 애니메이션, 다큐멘터리)
실험적
퀴어 쇼츠 (LGBTTQ+)
아프로쇼츠 (아프리카 디아스포라 및 문화)
판타스코르토 (판타지, SF, 호러)
유아 — 아동
에코쇼츠 (환경 보전)
펀쇼츠 (코미디)
인공 지능 (AI)
우리는 피에트라 산타에서 호스팅되는 단편 영화에 전념 경쟁의 다섯 번째 버전을 제시 자랑스럽게 생각합니다. 1877@@ 년에 시인 조수에카르두치 (Giosué Carducci) 는 대리석의 유명한 연구소, 유명한 주조소, 수많은 미술 갤러리와 같은 예술과 공예품으로 현재 알려진이 지방 자치 단체를 칭찬했습니다. 예술가들은 작품과 존재감을 가지고 세계 각지의 권위 있는 마스터를 주최하는 스튜디오와 함께 이 마을을 야외 박물관으로 만들었습니다. 이러한 이유로 몬도 시네마 (Pietrasanta) 는 아름다운 도시 피에트라산타타 (Pietrasanta) 를 국제 단편영화제의 이상적인 장소로서 선택했습니다. 이 영화제는 전 세계적으로 유명하고 인정받는 예술적, 문화적 환경에서 일반인에게 잘 알려지지 않은 작가들에게 가시성을 제공하고자 합니다.
Since 2001, the Nevada City Film Festival (NCFF) has brought top independent film, music and comedy, along with attracting thousands of attendees, international filmmakers, and industry guests to the historic Gold Rush era town of Nevada City, California. Nevada City is known for its sophisticated and supportive arts and cultural scene, and makes screening a film here a positive, encouraging and exciting experience.
NCFF is often referred to as the “Sundance of the Sierra” for its emphasis on fiercely independent cinema that showcases innovative, progressive and exciting new voices in film.
NCFF is known for recognizing and supporting new talent including filmmakers such as Jonathan Krisel (Portlandia), Patrick Brice (CREEP, The Overnight), Academy Award-Winning director Lucy Walker (Tsunami and the Cherry Blossom, The Crash Reel), Academy Award-nominated director and animator Daisy Jacobs (The Bigger Picture), director Kat Candler (Hellion), director Rick Alverson (Entertainment), animator and performance artist Miwa Matryek, director David Zellner (Kumiko, The Treasure Hunter), animator Galen Pehrson, and directors Mark and Jay Duplass, among others.
In previous years NCFF has hosted filmmakers such as Mike Mills, Miranda July, Tim Heidecker and Eric Wareheim (Cartoon Networks Tim & Eric Awesome Show, Great Job!), and comedians including Tig Notaro, Mari Bamford, Nick Kroll, Natasha Leggero, and Marc Maron. Past NCFF judges have included award-winning producers and directors, plus writers from The Huffington Post, New York Times, McSweeneys, San Francisco Chronicle, Rolling Stone Magazine, and Pop-Up Magazine.
Professional, student, and amateur filmmakers are invited to submit short and feature length films including documentaries, animation, narrative, and comedy.
Digital Griffix film awards changed a bit over the years and is now an IMDB listed international online awards competition taking place each three months.
Each three months our jury determines the best films in each category. Note that we do NOT screen films online or onsite. The films are screened privately by the jury. Our goal is to help filmmakers take the next step in their career. Our jury is composed of award winning filmmakers who perfectly understand the hard work put in independent filmmaking !
LAUFF has continued to grow and develop into an important screening opportunity for filmmakers. We screen feature and short films of every genre. We are no longer accepting submissions via DVD.
We make the process simple, you can submit to our festival through Festhome.
LAUFF is an Online Screening Festival.
Awarded MovieMaker Magazine's "20 Coolest Film Festivals In the World"
MovieMaker Magazine's "Top 25 Film Festivals Worth the Fee"
The San Francisco Frozen Film Festival (SFFFF) is a Nonprofit 501(c)(3) organization founded in 2006 that is dedicated to creating avenues for independent filmmakers, youth, filmmakers of conscience, and artists from underserved communities to come together and exhibit their work to the widest possible audience.
The San Francisco Frozen Film Festival is held every summer in the heart of the Mission district in San Francisco at the Roxie Theatre. Filmmakers whose work is accepted into the festival are invited to come to the city by the bay in the dead of summer to screen and discuss their work.
In addition to our annual international film festival, the SFFFF Youth Program is specifically focused on demonstrating to underserved youth that existing pathways do exist to help them find a career in the film arts. SFFFF holds annual music and art performances, as well as youth programming and awards presentations.
아예르베 영화제 협회는 “빌라 드 아예르베 국제 단편 영화제”의 두 번째 스테이지를 시작합니다.
19회를 맞이한 이래, 우리는 새로운 멤버들과 함께 페스티벌에 큰 활력을 불어넣고 싶습니다. 국제 대회 외에도 행사에 대한 가시성을 높이기 위해 과학 및 연구 전용 섹션을 새로 만들었으며, 이번 에디션부터는 이 상을 “CAJAL Awards”라고 부릅니다.
우리는 인근 마을과의 협력에 대한 아이디어를 계속 이어가고 싶습니다.
이 협업은 다음과 같은 방식으로 진행됩니다. 선정된 모든 단편 영화는 페스티벌 개발과 동시에 현지 협업을 통해 상영될 수 있으며, 이들의 투표로 대중에게 상을 수여할 수 있습니다.
“글로벌 긴장의 시대에 유머는 탈출구가 아닙니다. 유머는 비판적 사고와 사회적 변화를 위한 가장 정교한 도구입니다.”
FARCUME 2026: 제16회 파로 국제 단편 영화제
5년 간의 전례 없는 성장 끝에 FARO 1540 (파로의 환경 및 문화 유산 보호 및 증진 협회) 은 FARCUME 16번째 에디션을 발표하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 이 축제는 2026년 10월 16일부터 18일까지 포르투갈 파로의 심장부로 돌아와 진정한 국제적 문화 랜드마크로서의 명성을 확고히 할 것입니다.
우리의 사명은 변함없습니다. 바로 새로운 인재를 위한 출발점을 제공하고, 종종 마땅히 받아야 할 주류 홍보가 부족한 대중에게 고품질 작품을 선보이는 것입니다. FARCUME의 특징인 편안하고 비공식적인 분위기 속에서 적절한 수단을 통해 영화적 우수성을 달성한 감독, 배우, 기술팀의 창의성과 헌신을 기립니다.
2026년 주제: 세상을 생각하는 방식으로서의 유머
올해 FARCUME는 정교한 비평 언어로서의 웃음의 개념을 탐구합니다. 환경, 사회, 정치 위기가 겹치는 시기에 유머는 다리 역할을 합니다. 이를 통해 우리는 다음을 할 수 있습니다.
지배적인 이야기와 사회적 규범을 해체하세요.
지속 가능성과 대중의 이해와 같은 복잡한 문제 사이의 격차를 해소하세요.
풍자, 아이러니, 부조리한 것을 통한 대화를 통해 우리 시대의 모순을 드러내세요.
우리는 순간의 웃음에 그치지 않고, 유머를 성찰의 도구로 사용하는 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 영화, 즉 세상을 더 읽기 쉽고, 궁극적으로 더 인간답게 만드는 작품을 찾고 있습니다.
윤리 및 환경에 대한 헌신
환경 NGO로서 FARO 1540은 FARCUME이 단순한 영화 스크린이 아니라 가치를 위한 플랫폼이 되도록 보장합니다. 페스티벌은 엄격한 윤리적 입장을 고수하며 환경 무례, 인권 불평등 또는 동물 학대를 조장하는 모든 콘텐츠를 거부합니다.
또한, 우리는 자원을 최적화하고 낭비를 최소화하기 위해 2026년에 특화된 환경 관리 계획을 시행하여 축제의 발자취를 우리가 전하는 이야기만큼이나 책임감 있게 운영할 수 있도록 하고 있습니다.
Faro에서 우리와 함께 가벼움을 잃지 않으면서 교육하고, 자극하고, 동원하는 영화를 기념하세요.
자세한 내용은 공식 페이지인 www.facebook.com/farcume을 참조하십시오.
제15회 FICCI-ON - 시우다드 로드리고 국제 영화제는 전 세계에서 제작된 교육, 사회 및 영적 영화를 홍보하는 것을 목표로 합니다.
따라서 이 축제의 주제는 모든 측면에서 아동 발달을 촉진하는 모든 영화를 포함하여 교육, 사회 및 가치에 기반할 것입니다.
인권과 문화 간 대화를 다루는 가치 기반 영화. 민족지학적 주제, 사회적 비난 또는 평화 문화 발전에 대한 헌신을 담은 영화도 상영될 예정입니다. 영적인 주제에 관한 한, 이 섹션은 영화와 작가의 고백과 신조와 관계없이 종교 및/또는 영적 영화를 포함하는 매우 광범위한 섹션입니다.
Imagaria는 아플리아 지역의 최초이자 유일한 국제 애니메이션 영화제입니다.
그것의 역사에서 Imagaria는 엄청난 성장했다, 국제 축제 분야에서 중요한 예술적, 사회적 지위를 적립.
“사람과 장소”의 축제, Imagaria는 콘베르사노의 야외 영화관에 와서 대중과 전문가들 사이에서 가족 분위기를 조성하기 위해 관리합니다. “숫자”의 중요성과 국제 서 작품의 수천의 우수한 품질을 특징으로하는 Imaginearia는 애니메이션 영화의 독립적 인 저자를 홍보하는 것을 목표로 영화 교육을 촉진, 보급하는 프로젝트입니다. Imaginearia는 장기적인 관점에서 지역 사회에서 사회 경제적 기회를 창출하고 동시에 애니메이션의 문화를 홍보하는 데 도움이되는 모든 가능한 시너지 효과를 트리거 할 계획입니다. 축제는, 따라서, 이벤트 기간 동안뿐만 아니라 애니메이션 영화의 사용과 지식을 확산하는 것을 목표로하는 프로젝트, Conversano에서 매년 개최, 뿐만 아니라 다른 네트워크를 사용하여 올해의 장소와 시간에, 다른 축제와 전시회로 구성 (국내 및 국제) 하는상상력이 참여하거나 어떤 발기인입니다.
CINESEPTIEMBRE, A.C. convoca a Artistas visuales y Realizadores Cinematográficos
a proyectar su obra en la novena edición de la Muestra Internacional de Cine Independiente
CINESEPTIEMBRE 2016, a realizarse en septiembre en Mazatlán, Sinaloa, México.
The cultural organisation Sa. Li. Ro' has since 2009 organised the A. M. Ortigia Film Festival. It takes place on the isle of Ortygia, which is the historic centre of the city of Syracuse. In 2015, the Festival will be celebrating its seventh edition, representing an important milestone in its history. For its seventh edition A.M. Ortigia Film Festival presents an engaging programme of films and events, screening a panorama of national and international films.
The A.M. Ortigia Film Festival presents an international competition of first and second feature films. It will also include retrospectives, previews, tributes to great filmmakers, documentaries, latest film productions, emerging filmmakers, focus on emerging national film scenes, masterpieces of film, exhibitions, installations, masterclasses, conversations with filmmakers and other events.
Cinema is closely connected to the idea of generation. In every phase of the cinematographic process ideas, feelings and moods are created. One generates a product as a result of a “birth of ideas”. This concept is also valid when discussing short films, in fact gaining further importance. With these short productions, a director makes his or her first steps into the world of cinema. The short film, therefore, not only stems from a complex work process that involves much generation but also generates on its own account, contributing to the birth of new film-makers who have managed to successfully create and express their directorial voice, and bring it to the attention of the world.
Categories:
Short Films, Music Videos, Documentaries, Animation Films and Experimental Films.
With four days of film screenings and networking events for filmmakers, the Trivandrum Capital City Short Film Festival is an event not to be missed.
The inaugural Trivandrum Capital City Short Film Festival is fast becoming an Asian hub for innovative cinema and a new wave of short filmmaking. Showcasing a broad range of genres by international directors, Trivandrum Capital City Short Film Festival brings the best of fresh filmmaking to film-loving Trivandrum audiences.
The Trivandrum Capital City Short Film Festival will show over 100 films, and is open to any film in any genre, under 60 minutes in length. Trivandrum Capital City Short Film Festival especially looks forward to exhibiting independent and low-budget films with innovative flair.
FESTIVAL PROGRAM:
The festival program is divided into the following categories:
• Short Films with a maximum duration of 60 minutes
• Documentaries with a maximum duration of 60 minutes
• Animation Films with a maximum duration of 60 minutes
• Short Experimental Films with a maximum duration of 60 minutes
• Music Videos with a maximum duration of 60 minutes
• Retrospectives, Tributes, Country Focus, Special Packages, Premieres
• Technical Workshops and other Interactive Sessions
