O Festival Internacional de Cinemade Hamilton (Nova Iorque)
20 de julho a 26 de julho de 2020
Recurso, Comédia Curta, Horror Short, Dramatic/Thriller Curto, Documentário Curto e Canadense Curto Categorias
Cinema Global no coração do Estadode Nova Iorque
“... uma cidade tão grande e um festival maravilhoso, tão acolhedor. Foi tão inspirador estar perto de tantos cineastas jovens e talentosos.
-Finn Taylor, Diretor Libertado & 3 Time Director Sundance Film Festival
“Não posso dizer o suficiente sobre o quão maravilhoso o Hamilton International Film Festival da SBE tem sido. Verdadeiramente honrado por ter nosso filme “Meu Herói” incluído e quero agradecer Grant & Todd Slater e todos os outros envolvidos por uma experiência tão grande. Simplesmente incrível.
Espero que você nos tenha de volta no próximo ano!”
- Loring Murtha, Ator/Diretor Meu Herói
“O Hamilton International Film Festival da SBE apresenta uma oportunidade incrível para se conectar com outros cineastas ambiciosos, trocar ideias e estratégias de angariação de fundos enquanto experimenta o encanto de Hamilton, Nova York. O Hamilton Theater é um local maravilhoso e Grant Slater organizou um festival de 5 estrelas com uma grande seleção de filmes, comida e cervejas locais. Este é um festival obrigatório que oferece mais do que apenas louros frívolos para seus cineastas... pode-se dizer que você deixa Hamilton com um novo grupo de amigos que oferecem uma perspectiva diferente de fazer e assistir filmes!”
- DJ. Diretor de Higgins, Escritor/Produtor Conheça Mario
“O charme e a intimidade do Festival Internacional de Cinema de Hamilton faz dele um imperdível para todos os cineastas. Grant, Todd Slater e toda a comunidade Hamilton não poderiam ser mais hospitaleiros. Mal posso esperar para fazer outro filme só para poder voltar!!”
-Doug Dearth, Produtor/Diretor Underdogs
“Foi uma honra absoluta fazer parte de um festival de cinema tão respeitado. Graças à ajuda, trabalho duro e compromisso da SBE minha carreira no Reino Unido passou de força para força. My Single, Worry atingiu o gráfico iTunes Download e atingiu o número 6. A faixa de acompanhamento que lancei recentemente atingiu o top 50 viral do Reino Unido no Spotify e agora montamos uma turnê europeia juntos. É graças a pessoas como Grant acreditando em mim desde uma fase inicial do meu desenvolvimento que me ajudou a chegar onde estou agora.”
The Arusha African Film Festival (AAFF) is an international platform for the exhibition and celebration of films by filmmakers from around the world whose works are Africa-oriented.
AAFF is significantly a global traveling film festival, bent on promoting the understanding of Africa through film in all the regions of the world.
AAFF is also a forum for film education, production, distribution, marketing and networking.
The festival brings from around the world, filmmakers, actors, producers, commissioning editors, distributors, scholars, poets, performing artists, cinema enthusiasts, students, and the public together for the common purpose of understanding Africa through film.
AAFF is an eclectic, Africa-worldly cinematic niche that serves as a creative universe for the awakening of the African chi, memory, counter-memory, remembrance, and the symbiotic representations of our collective unconscious. These sensibilities are richly explored in the films we screen.
O Projeto de Oficina de Cinema, a Produtora Audiovisual Magic Eye e a Wild Wood Corporation convidam artistas, artistas visuais, cineastas, profissionais, estudantes e amadores a apresentarem seus trabalhos em Intermediações, uma Mostra de Videoarte e Vídeo Experimental.
O Showcase acontecerá na cidade de Medellín, Colômbia. É um evento não competitivo, que busca promover e divulgar diferentes práticas em torno de obras audiovisuais, especificamente, vídeo artístico e experimental.
As inscrições serão exibidas em três categorias: exposições locais, nacionais e internacionais.
The International Film Fair of Manizales FICMA will perform its eighth version from August 23 to 27, 2017 in the city of Manizales - Colombia. The selection is open theme so that it is invited to directors and producers who wish to participate with their feature films. The best film for the public will be awarded.
Only Argentine citizens or foreigners residing in the Argentine Republic may participate in the competition who comply with the terms and conditions of these regulations.
O Anima-São - Festival Internacional de Animação da cidade de São Gonçalo (RJ) - é uma atividade para congregar todos os amantes do Cinema de Animação na Região do Recôncavo da Baía de Guanabara.
O Cinema (a chamada 7ª Arte) tem uma divisão, o Cinema de Animação, que por sua vez se sub-divide em Animação 2D, Animação 3D, “Pixilation”, “Stop-Motion” e várias outras técnicas. Uma produção pode ser feita com uma ou várias destas. O uso da Animação é tão difundido que nem se percebe sua ação nas produções audiovisuais contemporâneas.
O Festival Anima-São tem por objetivo demonstrar a produção atual dessas técnicas, utilizadas por vários produtores no Mundo inteiro. O Festival Anima-São traz para a cidade de São Gonçalo o melhor da Animação Nacional e Internacional.
As Oficinas do Festival são ocasiões de contato entre as pessoas e as técnicas. São oportunidades de mostrar ou mesmo descobrir seu talento próprio.
As Mesas de Debate do Festival são momentos de ver de perto os produtores renomados de filmes e representantes de empresas que produzem o que vimos na Mídia. Nessas ocasiões a interatividade da platéia é o elemento mais importante.
O Coliseu é o momento que ficamos cara-a-cara com uma “fera”, isto é, uma grande personalidade da área. De perto para aprender com sua experiência e termos alegria de olhar para talvez nosso ideal de profissão.
A Sessão Papagoiaba é característica do Festival: produções feitas em São Gonçalo por gonçalenses. Aqui se produz Cultura!
O Festival Anima-São tem sua “parte inclusiva”, isto é, crianças e jovens de comunidades carentes da cidade estão presentes especialmente convidados pela Produção do Festival.
Bem-vindo ao Festival Anima-São, o Festival GAG: gratuito, anual e gonçalense!
The festival’s themes are the environment, ecology and sustainable development in a comprehensive sense. The festival accepts films that question the global place and impact of Man in and on his environment: biodiversity, environmental and human stakes, climate change, natural resources, science and research, evolution of borders, alternative energies, indigenous communities and issues, environmental health, urbanism, mobility, environmental activism, genetically modified organisms (GMOs) and so forth.
The festival presents Short Films, Documentaries, Animation Films, Experimental Films, Music Videos and Feature Films over four days of festive celebrations attended by eminent guests from around the world.
The event is committed to the promotion of knowledge, life and culture, as it comes through from films and documentaries, made by people worldwide.
Bolgatty International Film Festival invites entries from filmmakers, television producers, videographers and new media creators who produce fresh, standout productions. It is an excellent venue for new and experimental media, television pilot programs, animation, educational programs, remixes & mashups, movie trailers, music videos, web series and tube length works. As long as your clip is 180 minutes or less, it is eligible for entry.
There are several things you should know about the Bolgatty International Film Festival:
1. Bolgatty International Film Festival has one mission - to find and recognize cinematic gems and unique perspectives in film and video. Whether you are an industry insider or new to the craft, we don’t care, we invite you to send us your best, original work our way!
2. Bolgatty International Film Festival is a unique hybrid, not a traditional film festival. We’re different. Different is more fun and entertaining!
3. Bolgatty International Film Festival creates publicity for filmmakers by announcing the list of award winners to our 60,000+ email list of industry professionals and influential insiders.
The submission deadline is coming up on October 30th, and the submission fees are among the most affordably priced on the international festival circuit.
Be sure not to miss out on this fantastic opportunity, and submit your film now!
Documentários, ficções, animações e experimentais.
Temas políticos, sociais, raciais, de gênero, etc.
Preferably movies will have relationship with life in urban and rural media and/or their relationship or difference.
O Melbourne Underground Film Festival (M.U.F.F.) é uma vitrine de estreia de ponta para o cinema independente de todo o mundo. É conhecido por suas decisões de programação radicais, aventureiras e iconoclastas, além de apoiar diferentes vozes de cineastas independentes, alternativos, underground e estudantes de todo o mundo. O festival se concentra no cinema australiano e internacional. M.U.F.F. apresenta muitos curtas todos os anos e muitos longas-metragens, além de uma incrível variedade de documentários e retrospectivas selecionadas. O M.U.F.F. é um fórum essencial para novos cinemas que olharão além dos valores da produção e encontrarão o talento oculto que existe. M.U.F.F. tem sido a plataforma de lançamento e incubadora de muitos cineastas talentosos e famosos, incluindo James Wan, Scott Ryan, Jenna Fisher, Jim VanBebber, Bruce LaBruce, Peter Christopherson, Stuart Simpson, Shannon Young, Kel Dolen, Steven Kastrissios, Ivan Kavanagh, Mark Savage, Anna Brownfield, Patrick Hughes, Jeremey Decegegh Lie, Gregory Pakis e muitos, muitos outros.
Dallas Videofest é o grande evento apresentado pela Video Association of Dallas, que se dedica a promover a compreensão do vídeo como meio criativo e força cultural em nossa sociedade, e a apoiar e avançar o trabalho de artistas do Texas que trabalham em vídeo e artes eletrônicas. Através de seus programas e serviços de informação, a Video Association pretende educar e informar artistas, estudantes, educadores, críticos, produtores de vídeo e cinema e um público interessado para que possam compreender, apreciar e avaliar melhor as possibilidades criativas do meio de vídeo. Proporcionará também um fórum para o trabalho dos artistas de vídeo regionais, a fim de estimular a excelência no seu trabalho e proporcionar a oportunidade de diálogo e discussão crítica.
Ars Independent Festival 2019 will be the 9th multimedia festival of film, animation, video games and music videos. The upcoming edition will take place in Katowice, between the 24th and 29th of September 2019.
The festival is searching for what’s cool in young, debuting, contemporary audio-visual culture. It’s not afraid to watch videos with 27 views on YouTube, it’s missing the “least popular” sorting option on itch.io and considers Festival Scope Pro decidedly “too mainstream”.
The heart of the festival are four international competitions, in which the audience decides about the awarding of prizes. The Black Horse of Film (feature films from all over the world) and the Black Horse of Animation (short features) present the cinematographic debuts by directors from the entire world, often as their Polish premieres. The Black Horse of Video Games and the Black Horse of Music Video are devoted to new games and music videos.
Additionally, every year festivalgoers are treated to: screenings of films, animations and music videos, video game exhibitions, virtual reality and new technologies, discussion panels and Q&As with artists, concerts, live acts and musical afterparties.
In previous years, the festival hosted a variety of artists from all over the world, including Béla Tarr, Nina Menkes, Phil Mulloy, Laila Pakalnina, Bruce LaBruce, Tami Tamaki, Stephen „M.O.O.N.” Gilarde, Jakuba Dvorský, Mariola Brillowska, Piotr Dumała, Arkadiusz Jakubik, Bodo Kox, Łukasz Barczyk, Sos Sosowski, Wiktor Stribog and Władysław Komendarek.
The event is organized by the culture institution Katowice the City of Gardens and the City of Katowice.
We are the nation's largest celebration of animation and digital art. A festival known for its inspiring program of workshops, conferences, lectures, film screenings and art exhibits offered at no cost. We are recognized for our impressive Competition of International Animated Short Films and for the newly released Living Market, a space to foster a culture of business creativity within an industry that lives off new ideas. We are a unique and amazing experience that every year brings together some of the most influential artists and thousands of minds hungry for knowledge, art, creativity and innovation.
Since its 1st edition in Barcelos in 2008, the ART&TUR Festival has effectively fulfilled its mission of making known to the world the best audiovisual productions in Portugal and in the world.
As a forum for sharing experiences, the ART&TUR Festival has achieved a high international recognition, thanks to the quality and quantity of films that it distinguishes annually, as well as its integration into a worldwide network of similar festivals: CIFFT (International Committee of Tourism Film Festivals) that annually elects the best tourism film worldwide, among all the films that travel the international circuit of 16 festivals.
From 2018, ART&TUR Film Festival rights were transferred from APTUR to Centro de Portugal Film Commission (CPFC). Associated to this change, and thanks to an agreement between the CPFC and the Regional Tourism Entity of Center of Portugal, the ART&TUR Festival will now be held in the Central Region, roaming through the various municipalities of the Center of Portugal.
There are 2 different competitions for you: TOURFILM & DOC
Worldwide entries are invited: Advertising, Promotional Films, Animation, Independent Travel Videos, Documentaries, Webdocs and TV Programmes
Festival fundado pelo Conselho Regional de Kharkiv em 2009.
A missão do Festival é encontrar e apoiar estúdios e clubes para crianças/jovens, que estão envolvidos na criatividade de cinema e televisão, crianças talentosas; desenvolvimento do cinema infantil e televisão juvenil na Ucrânia.
Os objetivos do Festival são:
— o estabelecimento e desenvolvimento de contactos entre estúdios de crianças/jovens, intercâmbio de experiências e desenvolvimento profissional adicional dos participantes;
— comunicação ao público em geral de obras e projetos interessantes e destacados de diferentes países, apresentação das melhores práticas globais no desenvolvimento da indústria cinematográfica e televisão para crianças/jovens;
— a configuração de plataformas criativas e de comunicação para trocar experiências e apresentar novos projetos durante o Festival e entre os tempos do Festival;
— desenvolvimento pessoal criativo, educação de valores morais e ativismo social;
— chamar a atenção de organizações governamentais, não governamentais e entidades comerciais para as questões do desenvolvimento da criatividade criança/juvenil de tela, para os processos de formação de personalidade através do recebimento de informações transmitidas por meios de comunicação eletrônicos de massa, para as necessidades dos clubes criativos de crianças/jovens, o desenvolvimento de crianças talentosas e seu futuro.
O Festival é realizado entre a televisão infantil e juvenil, animação, estúdios de cinema e rádio, clubes, grupos e autores individuais, emissoras de televisão e rádio e entidades de produção criativa, diretores e centros de produtores, que produzem programas e filmes para crianças e jovens.
A Associação Cultural Esseoesse anuncia a competição “CortoDino Film Festival Dino De Laurentiis 2025 - XV Edition”, uma competição que surge do desejo de lembrar e celebrar, em sua terra natal e em termos comemorativos e propositivos, a figura e a obra de Dino De Laurentis. A cidade metropolitana de Nápoles, as áreas do Vesúvio, a “Escola Secundária de Arte e Comunicação de Giorgio De Chirico”, as outras escolas secundárias da região e as principais associações culturais das áreas do Vesúvio e da Campânia colaborarão no evento.
Portanto, o principal objetivo da iniciativa é criar uma oportunidade de encontro, confronto e conhecimento de jovens cineastas que ingressam no setor cinematográfico, no qual a influência deixada pelo ilustre “Torrese” certamente foi significativa, promovendo a cultura cinematográfica através da inclusão de pessoas desfavorecidas e da pesquisa e promoção de obras de talentos da Campânia, e também nacionais e internacionais.
A presença do mundo da solidariedade, das associações culturais e da escola é o sinal mais claro do propósito de se conectar em particular com o mundo dos jovens.
A edição XV do Cortodino Film Festival acontecerá em setembro-novembro de 2025. Cidades, locais e dias do evento serão comunicados posteriormente.
A décima quinta edição do Festival de Cinema Estudantil FENACIES Uruguai abriu suas inscrições em 1º de abril e permanecerá aberta até 10 de junho. Como todos os anos, todos os estudantes de todo o mundo (do ensino fundamental à universidade) podem inscrever seus curtas-metragens de forma totalmente gratuita, que serão exibidos em Montevidéu de 8 a 14 de setembro.
A FENACIES é uma organização fundada em 2011 que começou com o objetivo de criar um festival de cinema específico para jovens, onde a competição seria justa e a criatividade e o esforço destes seriam valorizados.
Inicialmente, o festival foi declarado de interesse cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, interesse educacional pelo Conselho de Educação Primária e interesse turístico pelo Ministério do Turismo e Esporte. Além disso, em 2015, a UNESCO o declarou de interesse educacional e cultural.
O principal objetivo do festival é fortalecer a educação audiovisual entre os mais jovens e, através da realização de curtas-metragens, eles possam expressar suas ideias para que possam ver refletidas na tela grande.
Durante a semana, os curtas-metragens selecionados serão exibidos em um cinema público e estadual. No dia 14 de setembro serão anunciados os vencedores na cerimônia de encerramento.
FFF 2017 accepts feature films, documentary, animation, medium and short films from established and emerging , independent filmmakers, film schools and media collectives from Ireland Europe and around the world.
