Le FICTU est un festival qui met l'accent sur les courts métrages et cherche à relier la production audiovisuelle de Boyacá au cinéma national et mondial actuel.
Le festival propose 4 compétitions qui sont :
- Compétition de courts métrages de Boyacá
- Compétition de courts métrages colombiens
- Compétition internationale de courts métrages
- Compétition de longs métrages colombiens
La 14e édition du Festival a pour thème central « Le cinéma communautaire en tant que générateur de changement social et de progrès ». Le jury donne la priorité aux contenus axés sur cet objectif, mais la réception des œuvres audiovisuelles n'est pas limitée exclusivement à ce thème, car d'autres types de contenu seront donc largement acceptés.
« Le cinéma communautaire est non seulement une forme d'art, mais également un outil puissant pour promouvoir les valeurs fondamentales d'une société progressiste, telles que l'égalité des sexes, la justice sociale et la participation citoyenne. Il facilite le débat, la pluralité et la solidarité, et offre un moyen d'expression aux différents groupes et identités qui constituent le tissu social, culturel et identitaire de la Colombie, aux niveaux local, régional et national. ¨
C'est pour cette raison que le festival du film et de la vidéo Comuna 13, The Other History, dans sa version 2024, a décidé de créer des espaces de dialogue et d'échange de connaissances autour du cinéma communautaire, en encourageant la participation des groupes les plus importants du pays à cette modalité afin de partager des expériences, des méthodologies et des connaissances avec le secteur universitaire de notre ville (réseau de création audiovisuelle, médias techniques, écoles pour la paix, entre autres)
ONLY FOR COLOMBIAN FILMMAKERS
SiembraFest is a biennial and itinerant Colombian film festival that tours different municipalities in the department of Cundinamarca, facilitating the circulation and appropriation of national film productions, while providing tools for rural communities to actively participate in the construction of their own image.
Through its actions it generates emotional experiences that transform the public. The Festival de Cine Colombiano al Campo is a high-impact initiative that contributes to the generation of alternative exhibition scenarios and the development of new audiences in rural areas of the country, intervening in community spaces that promote the encounter of cinema with art and popular culture.
As part of our effort to contribute to the growth and consolidation of the creative industries, training activities will be held on topics of interest, promoting the meeting of the audiovisual and film sector in the regions.
The Festival de Cine Colombiano al Campo is a space for the promotion, diffusion and support of cinematographic works of national production. Any audiovisual work that represents the natural, social and cultural values of rural communities in Colombia is a film with the particular seal of SiembraFest. Works that address the traditions, practices, popular knowledge, manifestations of daily life or problems that affect rural communities in Colombia, through fiction, documentary and animation, may be submitted.
We value the creative freedom of national filmmakers and filmmakers, which is why our selection will include films of any format, length, genre or technique, as long as they are productions of quality, relevance and cinematographic pertinence. The viewing and deliberation of the films will be in charge of the Programming Committee, constituted by a group of cinephiles, experts in cinematography and subjects related to rurality who share criteria with the artistic direction of SiembraFest.
De CINESPACIO nous voulons concentrer cette édition du festival sur les œuvres qui se sont concentrées sur les conditions migratoires et leur relation avec les formes audiovisuelles de production. Dans un monde où les frontières sont constamment construites et où des lignes imaginaires sont tracées pour violer les identités - et les créer -, il est nécessaire que le secteur audiovisuel réfléchise à son rôle dans les modes de mise en œuvre et dans les thèmes représentés. Nous proposons d'interpréter la frontière comme un espace où les identités transnationales naissent et entrent en conflit ; un espace où de nouveaux réseaux et communautés émotionnelles sont créés et sont en perpétuel mouvement ; un espace où elles sont confrontées aux défis de la reconnaissance individuelle et de l'appartenance communautaire. Si la frontière est ce qui délimite qui nous sommes, franchir les frontières implique, alors, le défi d'être quelqu'un d'autre et de savoir comment être quelqu'un d'autre par le rapprochement et le toucher, en gardant à l'esprit que le contenu aux frontières, en étant touché par l'extérieur, ne sera plus le même.
XXVIIIe Salon international du court métrage de la baie de Pasaia, IKUSKA 2026.
Le festival propose une compétition internationale de courts métrages en 5 projections et d'autres sessions parallèles hors compétition liées au développement de la coexistence du basque et de la langue (projection MINTZAGUN en collaboration avec Oarsoaldea euskaltegis), à l'égalité des sexes (prix BEKOZ BEKO en collaboration avec l'Association contre la violence sexiste Bekoz Beko), à la promotion de la culture à Pasaia et dans ses environs, etc.
Le Urban Mediamakers Festival (UMF) est une organisation caritative sans but lucratif 501 (c) (3) qui s'est transformée en un festival qui promeut et soutient des créateurs de contenu indépendants et des productions multimédias — animation, campagnes de publicité/marketing, blogs, publicités, films, musique, nouveaux médias, podcasts. télévision, vidéo YouTubers et webseries. Guidés par la sagesse du passé et reflétant la nouvelle et passionnante génération de nouvelles technologies, nous nous engageons à penser hors de la boîte traditionnelle alors que nous poursuivons nos rêves avec courage.
À PROPOS DE LA FESTIVAL
« Content Creators Changing the World, One Project at a Time » est le thème du 18e festival Urban Mediamakers, qui se tiendra du 10 au 16 octobre 2019 à Atlanta, Duluth et Lawrenceville, en Géorgie. Reconnaissant les médias comme un puissant outil de choix pour divertir, informer et inspirer, ce festival annuel des créateurs de contenu met en vedette des médias indépendants internationaux mettant l'accent sur les œuvres produites par ou mettant en vedette des personnes de couleur - Africaines, Asiatiques, Noirs et Latino.
L'UMF apporte une atmosphère passionnante et créative qui englobe la diversité culturelle, avec des activistes, des créateurs de contenu, des artistes, des écrivains et des passionnés de télévision et de cinéma réunis sous un même toit pour se rencontrer, collaborer et élaborer des stratégies pour le changement mondial !
Acteurs, artistes, blogueurs, créateurs de contenu, cinéastes, graphistes, développeurs d'applications mobiles, musiciens, podcasters, producteurs, YouTubeurs et écrivains ont l'occasion de se faire connaître pour leurs projets, de rivaliser pour le meilleur du meilleur avec des prix dans chaque catégorie, d'assister à des activités éducatives liées à l'industrie , ainsi qu'une excellente collaboration et réseautage.
Les cinéphiles, les créateurs de contenu, les cinéphiles indépendants et les partisans de mix-media ont l'occasion de voir un groupe diversifié de films et de projets de créateurs qui sont indépendants avec une vision.
Le festival comprend :
— réception d'ouverture et première.
— lecture de scénarios mettant en vedette une scène des trois meilleurs scénarios en compétition.
— projections de films indépendants en compétition.
— une vitrine de blogueurs, de podcasters et de développeurs d'applications mobiles.
— Urban PitchFest 2019
— 3e AfroFuturism Fest 2019 - Noir science-fiction, fantaisie, horreur et jeu
— ateliers et panels.
— Videopalooza 2019 - série de projection du collège et du secondaire.
— producteurs/distributeurs à la recherche de films indépendants.
— remise des prix et événement de clôture.
— la clôture du film de nuit.
— prix du public.
— sessions de collaboration entre cinéastes et écrivains (SpeedCollabs).
— les films gagnants seront présentés lors de la tournée des créateurs de contenu Urban Mediamakers, qui sera annoncée.
— tous les films de sélection officielle recevront un accord de distribution avec le service de streaming UrbanFlixTogo.
Les participants de l'UMF ont la possibilité de réseauter avec leurs pairs et leurs cadres pour des collaborations sur des projets futurs, ainsi que d'interagir avec un public qui soutient le médiamaking indépendant.
VOTRE film ou scénario rendra notre festival phénoménal ! Inscrire à UMF 2019 aujourd'hui !
Paix et bénédictions,
Cheryle Moïse
Nous sommes un festival indépendant dédié à réunir des musiciens et des cinéastes confirmés dans un forum pour célébrer les courts métrages. Le Festival international du court métrage et de la musique de Dublin célèbre l'importance artistique, éducative et historique des courts métrages et de la musique. Il offre aux artistes de cinéma indépendants une plateforme leur permettant de partager leur travail et de créer un dialogue avec la communauté. Il favorise la discussion et l'étude de la réalisation cinématographique.
Le DISFMF est le plus grand festival indépendant de courts métrages en Irlande. En 2026, nous célébrerons son 15e anniversaire.
En 2025, nous avons sélectionné plus de 90 courts métrages du monde entier. Le festival a attiré l'attention du public sur des cinéastes confirmés, émergents et primés.
De retour au cinéma, le festival s'est déroulé au Cineworld, le plus grand cinéma d'Irlande, et au Sugar Club pour la soirée de remise des prix.
Le DISFMF est dirigé du point de vue du cinéaste indépendant.
Le réalisateur et le producteur de chaque film sélectionné bénéficieront d'une entrée gratuite dans toutes les salles et projections.
Tous les types de courts métrages sont acceptés. Voici quelques exemples : action, adaptation, aventure, publicité, animation, art-house, comédie noire, enfants/famille, comédie, documentaire, drame, expérimental, fantastique, historique, mélodrame, crime et gangster, biopics, film-noir, road films, super-héros, surnaturel, faux documentaire, indépendant, clip musical, réalité, religieux, romance, science-fiction, muet, sport, étudiant, thriller/suspense, TV, IA et plus encore.
Le Festival du film de Saragosse, fondé en 1995 pour créer une activité cinématographique dans la ville. Au début, son titre principal était les Young Filmmakers. Depuis 2007, son nom officiel est devenu le Festival du film de Saragosse.
Festival avec divers événements, à caractère généraliste et national (bien que certains de ses événements soient internationaux).
À partir de 2026, après avoir célébré la 30e édition du Festival, nous prévoyons une évolution du projet.
Un nouveau Festival FILM dédié à tous les films qui ont la MUSIQUE comme protagoniste. Le cinéma et la musique ont toujours été des arts en relation étroite. La musique, au cinéma, est évidemment une bande sonore qui définit l'identité du film ; mais elle peut aussi être le thème principal de l'histoire : des fictions aux biopics, des documentaires aux comédies musicales. Le Festival vise à explorer les nouveaux talents du cinéma qui considèrent la musique comme un élément fondamental du cinéma. COMPÉTITION INTERNATIONALE pour les longs métrages. Principale manifestation du Festival, il projettera les meilleurs films internationaux pour la recherche artistique, les premières italiennes de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques. COMPÉTITION INTERNATIONALE pour SHORTS. Une sélection de 15 courts métrages de tous genres, liés à la musique : fictions, documentaires, comédies musicales et biopiques. ÉVENEMENTS SPÉCIAUX. Cette section présentera des œuvres de cinéastes célèbres et des protagonistes de la scène musicale, en première nationale. SATELLITE EVENT : le festival propose chaque année un concert de films classiques interprétés par les meilleurs groupes de musique contemporaine. PANORAMA sur les nouvelles tendances du cinéma international au cours des 10 dernières années, tous les films inédits en Italie. IDENTITÉ D' écran SOUND Un autre type de culture est possible : intellectuelle sans être académique, populaire sans être populiste, intelligente sans être ennuyeuse, artistique sans être incompréhensible. Le festival vise à créer une nouvelle culture du cinéma, en montrant ses nouvelles formes et genres alternatifs, un beau cinéma né dans une nouvelle biodiversité faite d'idées brillantes, de grandes visions et d'émotions puissantes ; et en explorant, dans les arts contemporains, la relation de plus en plus fertile entre le cinéma et de la musique.
>>ALL THE COUNTRIES:
AND THIS YEAR WE HAVE LATIN AMERICA FOR THE FEATURE FILMS SECTION AND WITH ANY PART OF THE WORLD FOR THE AWARD OF "3 MINUTES OR LESS ON TECHNOLOGIES"
>>ONLY SPAIN:
COSTAFRITO IS A SPANISH FILM FESTIVAL: SHORT FILMS, DOCUMENTARIES AND PILOT SERIES / WEBSERIES,
Le GardenCity International Film Festival est fier de faire découvrir le monde du cinéma à Bangalore, la ville informatique de l'Inde. Nous sommes heureux de présenter au public local une gamme de films récents, audacieux et puissants du monde entier. Nous voulons être un festival qui touche et enseigne le public, un festival qui incitera les créateurs à produire des films significatifs, un festival qui attire le public de tous les horizons et qui fasse du week-end une expérience profonde qui deviendra une tradition durable.
De la comédie à l'horreur, du drame à la science-fiction, de l'animation aux documentaires, etc., GardenCity accepte les inscriptions de tous les genres et privilégie avant tout la narration créative.
Fondée en 1961, Amnesty International est une ONG indépendante qui œuvre pour la défense des droits humains partout dans le monde.
Grâce à nos enquêtes sur le terrain, à nos campagnes de sensibilisation, à nos pétitions et lettres, ainsi qu'à notre action publique en faveur des droits humains, nous œuvrons pour un monde où chaque être humain jouit des droits énoncés dans la Déclaration universelle des droits de l'homme et dans d'autres textes internationaux.
En conséquence, nos campagnes portent sur des thèmes tels que la liberté d'expression, les droits des femmes, les enfants...
Début du festival : 21 novembre 2024 Fin du festival : 24 novembre 2024
Le FICEM est un projet artistique et de diffusion cinématographique internationale réalisé à partir d'une lecture afrodiasporique à San Basilio de Palenque en Colombie, un coin d'Afrique en Amérique et déclaré patrimoine culturel et immatériel de l'humanité par l'UNESCO.
Le festival doit son nom au premier acteur afro-colombien Evaristo Márquez, qui a participé à des films tels que La Quemada (1969) aux côtés de Marlon Brando et réalisé par Gillo Pontecorvo, entre autres.
La FICEM continue avec la conviction de continuer à être l'une des stratégies les plus adaptées pour la conservation du patrimoine, de l'histoire, mais surtout pour la construction d'une mentalité plus consciente dotée d'une capacité d'analyse et de réflexion, tant chez les jeunes que chez les adultes des communautés afro et dans le monde en général, à travers le cinéma et les initiatives socioculturelles.
L'International Tourism Film Festival Africa (ITFFA) accueille son premier festival du film en Afrique du Sud qui aura lieu au Cap et au Cap Nord du 20 au 24 novembre 2019. Les projections et la conférence du film seront accueillies au Cap Nord au Théâtre Apollo à Victoria West. L' objectif est de contribuer au développement du tourisme national et international tout en encourageant la croissance de l'industrie cinématographique locale. Promouvoir l'Afrique du Sud et l'Afrique comme destinations touristiques.
FKM, Festival du Film Fantastique de La Corogne, est un festival spécialisé dans les films d'horreur, de fantaisie et de science-fiction. Les sections compétitives impliquent les meilleurs courts-métrages et films produits en 2020 et 2021. Quel objectif est de contribuer au développement de l'industrie audiovisuelle et des arts, a favorisé les perspectives de genre, la distribution de productions indépendantes et de favoriser l'intégration de nouveaux cinéastes masculins et féminins dans la culture cinématographique.
Le Festival international du film sur les lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres et intersexes (Cinema Movilh) propose des longs métrages, des courts métrages et des documentaires les plus importants et les plus connus du Chili, qui se déroule chaque année à Santiago, puis parcourt les régions de diversité sexuelle. Des œuvres locales ou étrangères peuvent être projetées au Festival après avoir postulé sous la forme indiquée dans le présent règlement.
Always striving to be one of the most progressive and creative Festivals in the world, the Great Lakes In-ternational Film Festival has officially opened its 2026 Call for Entries and is now accepting films of all ge-nres and lengths from around the world and across the United States for our 2026 Festival.
The passion and commitment that each Filmmaker and writer puts into his or her work is both noble and unique, to say the least, and deserves to be acknowledged. As not only the cornerstone of our mission, but as the foundation of our belief system and morals, we seek out, acknowledge, and award the innumerable talented independent Filmmakers who otherwise might not get the recognition they richly deserve.
For a quarter of a century the Great Lakes International Film Festival strives to serve the interests and needs of Independent Filmmakers worldwide by connecting artists with audiences, exhibiting and promoting new films and filmmaking talent, as well as nurturing a creative independent film community worldwide.
In addition to being one of the most dynamic festivals, one of the most popular attractions that the Great Lakes International Film Festival offers to Filmmakers is our home, Erie Pennsylvania. As one of the most unique communities, Erie proffers an amazing landscape that is as diverse as the people that make up its City.
Seated on the shores of Lake Erie, the beautiful Presque Isle State Park is a peninsula with amazing beaches and trails that curve around Presque Isle Bay. This 3,112-acre park boasts 13 miles of roads, 21 miles of recreational trails, 13 beaches for swimming, a myriad of wildlife and a lovely marina.
Nearby, Waldameer Amusement Park & Water World has roller coasters and waterslides along with many other attractions to engage visiting Filmmakers and attendees alike. The Erie Maritime Museum traces the history of Lake Erie and is the homeport of the US Brig Niagara, a historic 19th-century ship.
Only a few blocks away the Erie Art Museum features a very impressive collection of 20th-century works, while a number of local playhouses deliver off-Broadway-style stage plays regularly.
Erie Pa also features a cornucopia of stunning historic architecture throughout, including the very impres-sive West Sixth Street Historic District, otherwise known as Millionaire's Row. Consisting of 117 beautiful buildings originally constructed in the Victorian era by lumber, banking, and Manufacturing barons such as Peter Herdic as their homes. Millionaire's Row now stands as a remarkable testament to an age long past.
In addition to awarding outstanding Filmmakers with Best of Genre Awards, our Festival offers an audience Choice Award to the Filmmaker whose film is the most popular with our attendees, and that receives the most attendee votes.
Since our inception, the Great Lakes International Film Festival has showcased more than 4,000 films, and has played host to countless celebrities and actors, and has amassed a formidable catalog of exceptionally high caliber Independent Films and career launches, with countless films that have gone on to be screened on the Sundance Channel, IFC, PBS and HBO along with so many more filmmakers who have received dis-tribution deals after screening in our festival.
While the success of the GLIFF has not come from an excess of big-name celebrities crowding its red car-pet, we feel that it instead is rooted in the much more important attention to detail that we offer, and most significantly, the very personal way in which we interact with each and every Filmmaker who has allowed us the honor of presenting their films over the past 25 years, doing our best to make each Filmmaker a part of our Festival family with ties that bind far beyond only one festival season.
Showcasing the best films of the 2026 season, the Great Lakes International Film Festival will be held LIVE in the great city of Erie, Pennsylvania starting on September 24, 2026, with our virtual screenings con-tinuing through October 10, 2026.
Though we have never focused on the big name Hollywood celebrities, still our Festival has played host to numerous special guests that include, writer, producer Bill Hinzman of Flesheaters and Night of the Living Dead; director Lloyd Kaufman of the Toxic Avenger films, Pot Zombies, and President of Troma Films; ac-tor Gunnar Hansen of Texas Chainsaw Massacre; actor and director Mark Borchardt of American Movie and Coven; Erick Rodgers (Writer of NYPD Blue); best-selling mystery author Jamian Snow (Shrouded Insani-ty); John Hancock (“Hill Street Blues”, “The Twilight Zone”, & California Dreaming); actress and “Scream Queen” Debbie Rochon (Blood Relic, Vampyre Tales, & Lord of the Undead); Bobby Logan (Meatballs 4 & Repossessed), along with so many more.
As one of the premier film festivals worldwide, the Great Lakes International Film Festival held its inaugural festival in the fall of 2002, welcoming internationally acclaimed celebrities like Dirk Benedict, best known for his work on Battlestar Galactica and A-Team, along with Hollywood script guru Harri James who worked as script supervisor for blockbuster films and TV Shows as ER, Alias, Tremors II: Aftershocks, and Tremors 4: The Legend Begins, to name only a few.
In that same year, B.J. and the Bear & Up in Smoke producer, Otto Felix visited the festival along with the renowned Keith Carradine being presented with a lifetime achievement award for his dedication and con-tributions to indie film.
Since that time, the Great Lakes International Film Festival has had many films go on to greatness like “The Derby Stallion” which was released through Echo Bridge Home Entertainment, a subsidiary of Disney, and Director Joel Miller’s film “The Still Life” that received distribution through Warner Home Video after having been screened at the festival.
As far back as 2004, the Great Lakes International Film Festival had the proud pleasure to present the North East United States Premiere of “SAW”, Lions Gate Films’ gripping psychological thriller starring Cary Elwes, Danny Glover, Monica Potter, and Leigh Whannel.
The legendary Terry Moore was our special guest of honor and was presented with a Lifetime Achievement Award for her amazing accomplishments in film over the past 60 years, while international recording su-perstar Dizzy Reed of Guns ‘N Roses performed before a capacity crowd at our Film Festival.
Considered among the most popular film festivals in the world, the 25th annual Great Lakes International Film Festival genre categories for feature-length and short-length films are Narrative, Documentary, Expe-rimental, Religious/Spiritual, Animation, Comedy, Horror, with Horror sub-genres that include Supernatural, Thrillers, Wicken, Magical, Slashers, Science Fiction, Suspense, Horror Documentary, Horror Animation and all genres of Music Videos and GLBT films for the 2026 festival.
If there is anything as universal as the ageless storytelling of motion pictures, it’s the music that makes up life’s soundtrack. The 2026 Great Lakes International Film Festival shall accept Music Videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions. We shall accept Music Videos of all genres from Pop, Punk, Rock, Alt-Country, Country-Western, Folk, Reggae, Hip-Hop to Electronica, Jazz, Blues, Zydeco, Industrial, Metal, Hardcore, Gothic, Karaoke, Avant-Garde, World Music, and Experimental, and all other genres that may not be listed here.
The 2026 Great Lakes International Film Festival will accept all forms of Religious, Christian, and Spiritual films including African, African-American, GLBT, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Native/Aboriginal, and student films from the United States and around the world.
From the feature narrative genre to documentary to animation; experimental, horror, and Spiritual films, the Great Lakes International Film Festival celebrates the film arts in dynamic transition. As emerging technologies, continue to redefine the form, Filmmakers from the Great Lakes region, across the country, and around the world express the common and the diverse through the age-old tradition. — The art of the story.
L'Université Autonome de l'État du Mexique, par l'intermédiaire du Secretaría de Difusión Cultural (Secrétaire à la Promotion Culturelle), de la Direction de la Promotion Artistique (Direction de la Promotion Artistique) et du Cinéclub invite les membres de la communauté universitaire, les étudiants diplômés et le grand public à participer au quatorzième concours de courts-métrages « A PANTALLA ABIERTA 2020 ».
L'objectif est de développer, de promouvoir et d'encourager les vidéos comme moyen d'expression artistique et sociale.
euro short festival international du film a lieu chaque année à Londres. Notre mission est de découvrir de nouveaux conteurs en mettant en avant des visions innovantes et uniques dans le cinéma indépendant. Le festival présentera des cinéastes indépendants voués à la découverte des voix émergentes les plus brillantes du conte. Des sections compétitives pour les courts métrages ; une sélection diversifiée de films du monde entier, sélectionnés pour mettre en valeur les talents mondiaux en petits groupes.
