발네아리오 캄보리우의 제12회 국제 영화제에 등록이 열렸습니다. 이 영화제는 국제영화와 브라질의 최고의 영화를 대중에게 소개하는 완벽한 행사입니다.
프로그래머는 장편 영화, 중간 형식 및 단편 영화를 통해 다양한 유형의 감도를 자극하는 신규 또는 통합 감독의 작품을 발표하려고합니다. FIBC는 또한 다양한 전시 형식을 목표로 다양한 제작 지원으로 만들어진 혁신적인 시청각 작품을 모색하고 있습니다.
영화 제작자, 전문가 및 아티스트는 대중과 함께 활동에 참여하고 신성, 새로운 전문가 및 비판적 사고의 발전에 기여합니다.
시청각 시장에는 각본 콘테스트, 공동 제작 회의, 감독실, 컨트리 포커스 등이 포함됩니다.
시청각 레지던시는 아티스트 및 전문가와의 워크샵, 강의 및 공개 토론을 제공합니다.
“매년 FIBC는 더 완벽하며 선택한 각 영화에 가시성을 부여하는 것을 잊지 않았습니다. 대중과 전문가 간의 많은 회의가 있었고 다른 나라의 전문가들 사이에서 새로운 공동 제작을 통합 할 수있게 해주었습니다.” 라고 축제의 창립자이자 이사 인 André Gevaerd는 말합니다. 큐레이터 바바라 슈투름 (Barbara Sturm) 의 목표는 “국내 및 국제 작품에서 현재 최고의 예술 영화를 보여주고 대중과 언론과 상호 작용하도록 감독을 배치함으로써”것입니다.
매우 중요한 행사로 통합되어 혁신적인 형식의 문화 행사입니다. 여러 언론 매체가 개발을 따르고 주요 영화제의 연례 달력의 공식 부분으로 자리 잡고 있습니다. 10 년, 감독 카를로스 소린, 프레데릭 진, 헬렌 클로츠, 한나 두스, 베토 브랜트, 레나토 치아스카, 세르지오 마차도, 루벤스 벨로소, 파트리시아 모란, 프란시스코 가르시아, 치코 파가넬로, 데이비드 슈르만, 아티스트 한스 옵 비크, 여배우 비앙카 바이링턴, 폴라 브라운, Djin스간 젤라, 크리스티안 트리세리, 배우 마르코스 아제베도와 이보 뮬러, 비평가 로드리고 폰세카 (Rodrigo Fonseca) 가 참석하여 대중과 직접 접촉했다.
축제의 다양한 세션:
인터나시오날: 국제 또는 전국 데뷔를 하는 영화를 보여줍니다. 전 세계의 단편, 중형 및 장편 영화가 대회에 참가합니다.
나시오날: 브라질 프로덕션에 특히 적합합니다. 단편, 중형 및 장편 영화.
라이브: 새로운 제작 수단과 다양한 전시 지원을 통해 시청각 언어의 새로운 발현에 개방됩니다. 어두운 방의 가능성을 뛰어 넘는 확장 된 영화, 라이브 시네마, 설치 및 형식.
카타리나: 산타 카타리나 (Santa Catarina) 의 감독이 만든 영화 또는 감독, 제작자, 출연, 승무원, 위치 등 산타 카타리나 주와 관계를 맺은 영화.
야행성: 야간 세션에서 환상적인 영화관을 볼 수 있는 창문을 엽니다.
리틀 올빼미 (Little Owl): 모든 연령대를 위한 프로그램을 제공하고
로스 야노스 국립 및 국제 영화제는 2011년에 시작된 후 12회째를 맞이했습니다. 오늘날에도 베네수엘라 영화 교육 및 확산을 위한 공간을 찾고 강화하는 것을 주요 목표로 삼고 있으며, 베네수엘라 영화제에서 처음으로 라틴 아메리카와 이베로아메리카 영화 촬영계를 통합하는 것을 목표로 삼고 있습니다.
마감일: 2024년 4월 19일
주의: 우정/우정에 관한 주제별 영화제입니다. 제출하기 전에 규정을 읽어주세요. 터키 영화는 모든 카테고리에 대한 입장료가 없습니다.
국제 아미티 단편 영화제는 우정에 초점을 맞춘 인류와 우주의 관계를 직간접적으로 지적하는 모든 종류의 영화 형식을 관객과 공유하고자 합니다. 가장 넓은 의미에서는 현대 미술의 가장 효과적인 형식 중 하나인 영화를 사용하여 영화제 내 다양한 컨퍼런스, 인터뷰, 워크숍, 대회, 영화 상영 등을 통해 “우정”이라는 개념에 대한 인식을 제고하고, 이를 다시 읽고, 재고하고, 삶에 반영하는 것을 목표로 합니다.
ISFFC는 광저우에서 열린 1895년 영화 협회가 주최하는 국제 단편 영화제입니다. 이 페스티벌은 세계 유수의 영화 제작자의 최고 영화를 선보이며, 전 세계의 새로운 재능을 소개합니다.
언제나처럼, 우리는 중국과 국제 제출을 모두 환영하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다. 2019년 (국제 단편 영화 대회 초판), 오스카® 영화 예술 과학 아카데미, 에미®, 그래미® 수상 아티스트들을 포함하여 1000여 개의 작품에서 엄선된 50개 이상의 영화를 상영했습니다.
ISFFC는 전통적으로 10월 마지막 주말에 광저우의 여러 명소에서 개최되며 프로그램 전체에 무료로 입장할 수 있습니다.
Welcome to Hudson International Film Festival New York. We are excited to have you tomorrow at our official opening. It will be at 12:00 Noon and we will be live virtually in New York City Times Square. Our screening will start at 1:00 PM. We are amazed how our Filmfest connects to people around the world. We would like thank all the participating filmmakers. Despite the chaos this year caused by COVID19, we were still able to develop the technology to support our virtual film festival. In the spirit of Christmas, I would like to announce that tomorrow we will open the festival to all for free, and you will be able to access all the films without tickets. I hope you will enjoy our films and network with other filmmakers around the world. Thank you and happy holidays!
-Hudsonfilmfest
Hudson International Film Festival NYC is a new player in International Film Festival which strategically based in the vibrant city of New York.
The Vision of the Festival is to create a dynamic community for all creative Independent Filmmakers around the world to showcase the best of the world documentary, shorts, music video and full feature films.
Hudson International Film Festival NYC Mission is to give an over the top digital experience for filmmakers and to all international fans of mainstream and indie movies.
We are happy to welcome you to be part of our upcoming film festival in 2021. Submission will be open soon to all filmmakers around the world.
아르헨티나 코르도바에 본사를 둔 YATAY 국제 버티컬 페스티벌. 아르헨티나에서 9:16 형식의 시청각 콘텐츠의 첫 독점 축제.
우리는 시청각 콘텐츠의 표현 매체로서 수직 형식을 탐구하는 공간으로 자신을 제안합니다. 우리는 보급을위한 공간이 되고자합니다. 이 형식으로 제작 개발을 제안하고 교육 공간을 만듭니다.
YATAY는 시청각 분야, 디자인, 커뮤니케이션 및 공연 예술 분야의 학생과 근로자가 조립 방식으로 제작하고 조직합니다.
FICFUSA는 13년의 경험을 가진 영화제이자 커뮤니티 기반 문화 프로세스입니다. 영화제는 여성과 영토에 대한 접근 방식을 통해 영화를 모임, 창작, 성찰 및 사회적 변화를 위한 공간으로 이해합니다.
콜롬비아 수마파스 지역의 푸사가스가에 기반을 둔 FICFUSA는 시청각 스토리텔링을 통해 문화적 분권화, 문화적 권리로서의 영화에 대한 접근, 사회적 유대 강화를 촉진하기 위해 노력하고 있습니다.
FICFUSA는 2026년 에디션을 맞아 영화 제작자들에게 다음 페스티벌 카테고리에 작품을 제출하도록 초대합니다.
1. 여성 이야기 — 국제 장편 영화
2. 콜롬비아 여성 제작 — 여성 감독 단편 영화 (콜롬비아)
3. 단편 제작 — 쿤디나마르카 (콜롬비아) 의 단편 영화
4. 지역에서 만든 이야기 — 콜롬비아 지역의 단편 영화 (콜롬비아)
메인 페스티벌 이벤트는 2026년 11월 11일부터 16일까지 후사가스가에서 열립니다.
휴먼, 마드리드 인권 영화제 (Human, Madrid Human Rights Film Festival) 는 스페인의 수도 마드리드를 기반으로 하며, 인권과 자유에 초점을 맞춘 프로그램으로 올해로 10회째를 맞이합니다.
이 프로그램은 단편, 중편, 장편 등에 걸쳐 소설, 애니메이션, 다큐멘터리를 선보이며 다양한 지역의 신예 목소리와 기존 목소리를 결합합니다. 작품은 예술적 품질, 엄격함, 주제별 관련성을 고려하여 선정되며, 공개 토론을 확대하고 비판적 사고를 장려하는 관점을 선호합니다.
이 페스티벌은 인권과 자유에 대한 성찰과 대화의 장 역할을 하는 문화, 교육 및 참여 행사입니다. 상영과 함께 청소년 및 교육 커뮤니티를 포함한 다양한 대중을 위한 상영 후 Q&A, 전문가와의 대화, 관객 참여 활동을 제공합니다. 이 행사는 ECOSOC (UN) 의 특별 자문 지위를 가진 독립 시민사회 및 비영리 단체인 Derechos en Acción이 주최하며, 문화와 영화를 통해 이러한 원칙을 증진하고 지키기 위해 최선을 다하고 있습니다.
꼭 읽어주세요!
테리토리얼 언더그라운드 영화제 — 제22회 에디션 (2026)
영토권 지하 영화제는 독립적이고 분산된 연례 행사로, 2005년부터 라틴 아메리카와 다른 지역의 여러 도시에 있는 공연장과 전시 공간을 한데 모아 왔습니다. 그 정체성은 시청각 작품의 자유로운 유통, 형식적 실험, 미적 연구, 산업 또는 헤게모닉 회로 밖에 남아 있는 작품의 가시성에 기반을 두고 있습니다.
이 페스티벌은 미공개, 실험, 한계, 독립, 커뮤니티 기반 또는 단순히 현대 영화의 상업적 논리를 벗어난 모든 종류의 시청각 작품을 접수하고 전시합니다. 틀에 얽매이지 않는, 공동체적이고, 문화적이며, 스스로 관리하는 공간에서 상영되며, 사회적, 정치적, 정서적 도구로 작동하는 지역 간 네트워크를 형성합니다.
20년의 역사 동안 수천 편의 작품이 이 네트워크를 거쳐오며 영화 제작자, 프로그래머, 시청자 간의 관계를 변화시켰습니다. 22번째 에디션은 이러한 탐구를 이어가며 전시 방식을 확장하고 신흥 언어, 미적 위험, 여백에서 표현되는 주관성과 연계된 프로그램을 유지해 나가고 있습니다.
선정된 작품은 네트워크상의 어느 장소에서나 위성 상영 또는 이후의 여행 주기에 걸쳐 상영될 수 있으며, 항상 비상업적 맥락에서 문화적, 교육적 또는 지역사회의 목표를 고려하여 상영될 수 있습니다.
2025년 참가 장소는 아르헨티나의 티그레, 킬메스, 이투자잉고, 베라자테기, 네코체아, 페후아조, CABA (부에노스아이레스), 리오 쿠아르토 (코르도바), 로사리오 (산타페), 투쿠만, 팜플로나와 메데인 (콜롬비아), 푼타 델 디아비아에서의 상영을 포함했습니다. 로 (우루과이) 와 베를린 (독일).
더 페스티벌
베이징 국제 단편 영화제 (BISFF) 는 중국에서 사랑받는 단편 영화제입니다. 축제 기간 중 열흘 동안 수백 명의 영화 제작자와 예술가들이 많은 청중에게 작품을 선보입니다. 이 페스티벌은 박진감 넘치고 다양하며 모험적인 고품질 프로그램과 함께 영화 관련 활동을 조직하고 장려하는 곳으로, 떠오르는 재능 있는 인재들이 명망 높은 게스트를 만나는 자리이기도 합니다. 이것이 바로 BISFF가 특별한 이유입니다. 매년 BISFF는 세계에서 가장 역동적인 도시 중 한 곳의 중심에서 영화의 마법을 재발견하는 다양한 분야의 인물들을 끌어들입니다.
BISFF에 대한 자세한 내용은 www.bisffco를 참조하십시오.
명문 줄리아 대학교의 지원을 받아 베네수엘라에서 가장 오래 운영되는 단편 영화제로, 1981년부터 마라카이보 시네 클럽 유니버시타리오 데 마라카이보가 주최하며, 베네수엘라 국립 필름 아카이브가 설립되기 전 (1966) 에 베네수엘라에서 처음으로 설립되었습니다.
이 페스티벌의 이름은 개척자 마누엘 트루히요 두란이 베네수엘라의 영화 제작 및 보급에 있어 역사적으로 중요했기 때문에 선택되었습니다. 1895년 12월 파리에서 뤼미에르 형제가 기획한 프로젝션으로 1897년 1월 28일 마라카이보의 바랄트 극장에서 열린 그의 영화 두 편의 전시가 가능해진 지 불과 13개월 만에 이 축제의 이름은 다음과 같이 인정받은 행사입니다. 국내 최초의 영화 프로젝션.
역사:
FMTFD의 기원은 줄리아 대학교 교수인 가브리엘 아리에키, 페르난도 페르도모, 리카르도 볼이 만든 프로젝트로 거슬러 올라갑니다. 이들은 세르지오 안틸라노, 로사 마리아 살롬, 라파엘 아라우조의 무조건적인 지원을 받아 1981년 1월 28일부터 31일까지 마라카의 다양한 문화 공간에서 열린 첫 번째 에디션을 조직했습니다. 아이보.
오늘:
2020년 15회를 맞이한 이 페스티벌은 전 세계의 작품과 영화 제작자에게 문을 열었습니다.
건축 단편 영화 (스페인어로 Arquitectura en Corto) 다시 도시 전용 단편 영화의 사이클입니다, 그들의 건축과 새로운 도시 이동성. 건축 단편 영화는 건축, 디자인 및 새로운 도시 풍경을 테마로 한 관련 상영회로서, 유럽 전역에서 열리는 패널 리스트, 활발한 토론 및 네트워킹 행사가 있습니다.
이 단편 영화의 상영은 영화 제작자의 렌즈를 통해 건축, 디자인 및 도시 관련 이동성에 대한 최신 경향을 탐구하는 것을 목표로 삼고 있습니다.
건축 단편 영화는 아직 완전한 축제가 아니지만 곧 그럴 수도 있습니다.
영화 제작자, 건축가, 도시가 예술가, 사진작가 또는 건축, 도시주의, 도시 또는 풍경과 관련된 짧은 동영상을 제작하는 개인이나 단체를 환영합니다.
Dokumentala was born to show, through the language of cinema, the transforming power of support between people.
That is why the thematic axis of the proposals to the competition will be to make visible support relationships that can occur in society and that generate positive changes in people, in groups and in municipalities.
Argia Fundazioa, opens the Call for the SIX Edition of the dokuMentala 2022 Festival.
Argia Fundazioa is an entity that supports people with a diagnosis of mental illness to improve their quality of life and the image that society has of this group.
dokuMentala 2025 was born in 2019 to show, through the language of cinema, the transforming power of support between people.
The Call for the Festival for the year 2025 is made public, which will be governed by the rules detailed below.
