Festival que é comemorado em CIUDAD REAL de 17 a 22 de junho de 2024.
Este ano comemora sua 26ª edição. É um Festival Municipal no qual são distribuídos 12.500€ em prêmios.
A Seção Oficial é composta por 15 obras que competem pelos diferentes prêmios do Júri e do Público
A Seção Paralela é composta pelas obras que serão exibidas durante os primeiros 3 dias da celebração e concorrerão a quatro prêmios do público.
As projeções são realizadas ao ar livre em diferentes espaços da cidade, com entrada gratuita, onde o público tem um papel de liderança, pois concede metade dos prêmios do Festival, 6 de 12.
Além dos prêmios por modalidade, diferentes prêmios especiais são concedidos, como:
Prêmios e menções públicas em ambas as seções
Prêmio Young Director para diretores com menos de 35 anos
Prêmio de Melhor Diretor
Prêmio “Ciudad Real Deporte”
“O Oscar do cinema universitário”
O Villanueva Showing Festival é um Festival Internacional de Curtas-Metragens para jovens entre 15 e 25 anos, organizado pela Universidad Villanueva. Esta iniciativa visa incentivar os jovens a refletirem sobre os valores humanos universais por meio da linguagem audiovisual. Por esse motivo, cada edição desafia as jovens promessas cinematográficas de criar sua própria peça sobre um tema específico com base em um valor universal.
Este festival, no qual mais de $22.000 em prêmios são concedidos todos os anos, oferece grande visibilidade a jovens talentos cinematográficos perante um júri internacional de especialistas, produtores, diretores, roteiristas, atores e outros profissionais do setor que participam anualmente da cerimônia de premiação, realizada em um local icônico da capital da Espanha, apresentado por uma figura reconhecida do mundo do cinema.
IMPORTANTE/OBRIGATÓRIO
Nesta edição, Villanueva Showing Film nos convida a refletir sobre o seguinte tópico: A SER DETERMINADO (anunciaremos o novo tópico em breve!). Todos os curtas-metragens apresentados devem estar relacionados a esse tópico.
O 14º ano incluirá novas adições e competições! O International Horror Hotel Film Festival and Convention é realizado todo mês de junho no nordeste de Ohio. Temos competições abertas para filmes e roteiros nos seguintes gêneros: experimental (somente filmes), fantasia, terror, comédia de terror, terror, terror, ficção científica e suspense. Também aceitamos trailers, videoclipes, pilotos de TV (filme ou roteiro) e episódios da web (filme ou roteiro) para projetos dos gêneros listados.
A competição também está aberta para nossa competição de trilha sonora de filmes de terror (inscrições por meio de nosso site). No evento, também temos competições de maquiagem Scream King/Scream Queen e FX ao vivo.
Este ano, também realizaremos a segunda competição anual de filmes Room 237, onde os cineastas competirão para criar um filme em 30 dias usando uma arma do crime atribuída durante uma reunião inicial do zoom. Mais informações sobre a competição cinematográfica Room 237 estarão disponíveis no site do Horror Hotel Film Festival até janeiro de 2024. Comece a montar sua equipe e prepare-se para competir!
O evento conta com quatro dias de exibições de filmes, dois dias de painéis de discussão e palestras, uma convenção que começa na sexta-feira à tarde, convidados especiais, festas de karaokê de networking, competições ao vivo e muito mais.
***POR FAVOR, LEIA TODAS AS REGIÕES/TERMOS ANTES DE ENVIAR***
1.SOBRE A MOSTRA DE CINEMA FEMINISTA
A 6ª Mostra de Cinema Feminista é realizada pela Coletiva Malva e acontecerá na cidade de Belo Horizonte - MG - Brasil entre os dias 18 e 26 de julho de 2020. A curadoria prima pela diversidade, importância dos temas e da representatividade. A mostra exibirá filmes dirigidos ou co-dirigidos por mulheres.
A Coletiva Malva acredita que o cinema se traduz como mecanismo de produção de significados e representação social, com destaque para a forma como ele retrata/reforça/sustenta ou questiona as diferenças entre as relações de gênero, sexuais e étnico-raciais. O setor audiovisual como um todo, reflete e (re)produz paradigmas falocêntricos e misóginos em aspectos distintos: na forma como historicamente a mulher é retratada dentro da narrativa cinematográfica e na exclusão e não aceitação da ocupação da mulher nos cargos e na construção do pensamento audiovisual brasileiro. Assim, esta Mostra busca criar espaços de difusão, integração e preservação da produção audiovisual feita por mulheres em âmbito nacional e internacional.
É a partir da produção incessante e embativa do olhar feminino ao devolver sua estética, sua dimensão, seu corpo, seu devir feminista à comunidade através de materiais audiovisuais que desenvolvemos, desde 2015, a Mostra de Cinema Feminista. Estamos conjuntamente na luta pela visibilidade e fortalecimento das culturas negras, indígenas, urbanas e interioranas, LGBTIQA+, e partimos do pressuposto que mulher é todo ser humano que se identifica enquanto mulher.
MISSÃO E OBJETIVO
O Cineforum Robert Bresson, em parceria com o Asian Film Festival na Itália, é uma organização sem fins lucrativos que visa promover, em todos os níveis, a cultura cinematográfica e a indústria audiovisual através de exibições de filmes, festivais de cinema, debates, painéis, seminários, palestras, cursos, publicações e outras iniciativas similares.
SOBRE O FESTIVAL
Asian Film Festival na Itália é uma das mais importantes vitrines de cinema asiático provenientes de países do Extremo Oriente, como Coreia do Sul, Japão, Taiwan, Filipinas, China, Hong Kong, Tailândia, Laos, Camboja, Vietnã, Malásia, Singapura, Indonésia. Aceitamos também inscrições de cineastas asiáticas americanas. A estrutura do festival é composta por estas categorias: competição, fora de competição, retrospectiva, recém-chegados. Aceitamos também curta-metragem, documentários e filmes dirigidos por artistas asiáticos europeus. Ao longo dos anos, mostramos mais de 800 longas-metragens e convidamos grandes convidados, como Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien e Jia Zhang-ke.
Na competição o júri composto por cineastas italianos dá cinco prêmios: melhor filme, melhor diretor, melhor ator, melhor atriz, filme mais original em competição. Há também um prêmio para o melhor filme na seção “Newcomers”.
O festival é baseado em convite a alguns cineastas e uma seleção baseada nas inscrições. Normalmente, o filme em competição são entre 16 e 18, o filme na seção de recém-chegados são 8.
O Festival u22 é o festival de cinema jovem de Barcelona, o ponto de encontro e networking para jovens cineastas de todo o mundo. De 25 a 29 de setembro de 2024 na Fundação Joan Miró de Barcelona e online no Filmin.
O FOGO!! A Mostra é o primeiro festival de cinema LGBT na Espanha: criado em 1995 pelo Casal Lambda, em Barcelona, aborda a diversidade afetiva em seu sentido mais amplo por meio de uma seleção cuidadosa de longas-metragens, documentários e curtas-metragens. Uma seleção de cinema artístico e uma abordagem educacional são suas principais características.
Durante duas semanas no início de junho - principalmente no Instituto Francês, mas também em outros locais internos ou ao ar livre da cidade -, um grande público é convidado a apreciar esse marco cultural de Barcelona, com histórias e depoimentos de pessoas livres, criadores que quebram barreiras e lutadores pelos direitos humanos, todos os quais ajudam com amor a construir um mundo mais justo e livre.
O nome do festival é uma homenagem à revista nova-iorquina de mesmo nome do final dos anos 20, FIRE!! , liderado pelo escritor negro homossexual Richard Bruce Nugent, retratado em um dos filmes mais icônicos do festival, Brother to Brother, que exibimos há alguns anos.
O Festival VER CINE 2024 é uma produção da Benguela Produções e Eventos Culturais, que tem como objetivos:
a] Promover a cinematografia brasileira, considerando-se os diferentes gêneros e formatos;
b] Possibilitar o intercâmbio para a produção de todos os estados;
c] Possibilitar o acesso democrático do público da Baixada Fluminense à recente produção audiovisual;
d] Difundir o cinema por sua importância na afirmação de uma identidade cultural.
A Associação Cultural CinemìCinemà, sediada em Arezzo (Toscana, Itália), realiza um Festival Internacional de Curtas-Metragens para cineastas italianos e internacionais desde 2009. O festival foi originalmente criado para incentivar a utilização da língua inglesa e dos vídeos para fins educativos para escolas secundárias italianas e tem evoluído ao longo dos anos, abrindo o seu público aos videomakers internacionais sem perder o seu objectivo principal: promover o cinema entre as gerações mais jovens; e não só, com especial atenção ao diálogo intercultural. O kermesse homenageia Mario Maldesi, um grande diretor italiano de dublagem; faz parceria com festivais internacionais e italianos de curtas-metragem, como o Festival de Curta-metragem de Edimburgo e o Festival Quindici19 (Roma, Itália).
Festival Internacional de Curtas Cinemicinemà é organizado pela CinemìCinemà
Associação Cultural.
Datas
A 11ª edição do Festival Internacional de Curtas Cinemìcinemà terá lugar em Arezzo, de 24 a 26 de Setembro de 2020; os filmes finalistas serão apresentados nos dias 24 e 25 de Setembro e a Cerimónia de Encerramento do Festival terá lugar a 26 de Setembro de 2020.
Categorias
do Festival
O tema da 11ª edição é Desafios. As duas categorias são:
-Curtas-metragens
-Curtas de Animação
Cada categoria é dividida em duas seções de acordo com a idade do autor:
- Menos de 30
- MAIS DE 30.
Uma ou mais curtas-metragens podem ser submetidas, produzidas após 1 de janeiro de 2017 e não mais de 15 minutos incluindo créditos (VLC. MPG4. DVD).
Diretrizes
de Inscrição
As curtas-metragens podem ser submetidas entre 29 de outubro de 2019 e 6 de março de 2020.
Eles podem ser enviados através da plataforma Festhome.
Prazos e taxas de temporada a pagar por cada peça de trabalho submetida:
-Pássaro cedo [29/10 - 28/11] $5.00
-Primeiro Prazo [29/11 - 03/01] $7.50
-Segundo Prazo [04/01 - 03/02] $10.00
-Prazo estendido [04/02 - 06/03] $20.00
Todos os prazos, bem como taxas tardias/sobretaxas, são rigorosamente aplicadas, sem desvio, negociação ou exceção e se aplicam a TODOS os Participantes.
Para os cidadãos dos países internacionalmente sancionados ou embargados interessados em inscrever os seus materiais de vídeo, a Associação Cultural CinemìCinemà reserva-se o direito de prever excepções. Eles devem entrar em contato com a equipe do Festival para obter detalhes.
Todos os filmes não ingleses devem ser legendados em inglês.
Documentários, videoclips, filmes de videoarte e anúncios em vídeo não são admitidos.
Os apresentados após 6 de março de 2020 não serão aceites sem motivo algum.
O comitê do festival pode antecipar o prazo de inscrição em caso de circunstâncias imprevisíveis.
Somos o principal festival de destino da costa oeste dos EUA para filmes como favoritos do festival, como Damsel, estrelado por Robert Pattinson e Mia Wasikowska, para novas descobertas de estreia mundial, como o favorito da Netflix, Abducted in Plain Sight e muito mais.
Estamos empenhados em descobrir e apoiar a próxima geração de cineastas. Há uma razão pela qual a revista MovieMaker nomeou o Mammoth Lakes Film Festival como um dos “50 melhores festivais de cinema que valem sua taxa de inscrição” nos últimos sete anos consecutivos: Colocamos nossos cineastas em primeiro lugar!
Nós nos concentramos em trazer profissionais de imprensa e indústria de alto nível para o festival para obter o máximo de exposição para nossos cineastas. Os participantes anteriores incluíram Variety, Hollywood Reporter, The LA Times, A24, MovieMaker Magazine e muito mais.
O 9º Festival Anual de Cinema de Mammoth Lakes exibirá longas-metragens e curtas por cinco dias no cenário espetacular de Mammoth Lakes - o principal resort de montanha da Califórnia, no alto da Sierra Oriental. Acontecerá de quarta a domingo, de maio. 24-28, 2023.
O MLFF captura a imaginação do público e contribui para a vitalidade da cultura cinematográfica, proporcionando aos cineastas emergentes a oportunidade de mostrar seus trabalhos mais recentes em uma atmosfera vibrante e estimulante. Os visitantes são atraídos para a área para experimentar novos filmes emocionantes de artistas independentes novos e estabelecidos, e pela oportunidade de se misturar com eles em eventos diários divertidos e amigáveis. O festival também é um fórum para cineastas terem seu trabalho visto por profissionais da indústria que têm o potencial de fornecer orientação e impulsionar suas carreiras.
Estamos empenhados em promover o cinema como uma forma de arte, focando em filmes pessoais, inovadores e imaginativos de escritores e diretores com um estilo e ponto de vista únicos. Apresentamos esses filmes no belo cenário natural de Mammoth Lakes - um cenário perfeito para um festival de cinema independente e um destino turístico de primeira linha por direito próprio. Como somos um resort de destino, a apenas 4 a 5 horas de carro ou um voo rápido de Los Angeles, temos fortes aliados na indústria do entretenimento. Nossos membros do júri são artistas e profissionais aclamados do mundo do cinema independente. Distribuímos vários prêmios nas categorias de Recursos Narrativos, Documentários e Curtas-metragens. Em 2022, concedemos dinheiro e prêmios avaliados em mais de $44.000,00. Também fornecemos bolsas de viagem, hospedagem e passes para festivais para nossos cineastas. Nossos júris incluíram Andrew Lazar (Produtor de AMERICAN SNIPER), Allison Amon (Produtora de THE QUEEN OF VERSAILLES), Rachel Winter (produtor vencedor do Oscar DALLAS BUYERS CLUB) e John Feidler (Produtor de SERIAL MOM e PECKER). 2022 patrocinadores incluíram Panavision, Light Iron, Town of Mammoth Lakes, entre muitos outros.
O Mammoth Lakes Film Festival, um DBA 501 (c) 3, está empenhado em mostrar o talento e a imaginação de cineastas emergentes e nutrir seus esforços para seguir seus sonhos.
Seção que já dura vários anos e convida você a participar de um concurso em que você deve aterrorizar o público em apenas 2 minutos, tem prêmios em dinheiro para o primeiro, segundo e terceiro lugar, além de um reconhecimento ao público mais popular, eleito por voto popular entre aqueles que comparecem ao evento noturno. Júri composto por cineastas locais e nacionais e personalidades do festival e pela mídia audiovisual.
Bem-vindos ao Festival de Cinema de Comédia de Los Angeles! Em maio de 2020 estaremos hospedando nosso evento inaugural. Temos tido a nossa mão em produzir comédia há mais de 15 anos e este não é o nosso primeiro rodeio. Em 2010, começamos o Festival de Cinema de Comédia de Chicago. Após 9 anos correndo com sucesso em Chicago, estamos expandindo com base no feedback de que os cineastas querem um forte festival de comédia em Los Angeles. Como cineastas e produtores, produzimos curtas-metragens e longas-metragens. Sabemos como é sagrado produzir seu próprio conteúdo e, em seguida, pedir a um comitê de pessoas para rever seu trabalho. Seremos um festival inclusivo e acolhedor, e prometemos tornar a sua experiência connosco memorável. O Festival de Cinema de Comédia de Los Angeles é um festival de cinema para o cineasta de comédia. Vamos nos divertir!
O Festival Internacional de Comédia de Palm Springs é sobre descobrir grandes talentos cômicos com o objetivo de promovê-lo tanto para a indústria do entretenimento quanto para o público, além de mostrar as obras de profissionais experientes e celebridades. Palm Springs International Comedy Festival oferece uma vitrine para os melhores comediantes, desenhistas, calções de comédia, comédia, pilotos de TV de comédia, séries web de comédia e comédia de animação.
Independent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Pictures, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após o ndependent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Fotos, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após as exibições da tarde e da noite. Miramare, o salão de espelhos, uma localização estratégica porque tem vista para o que o poeta italiano Gabriele d'Annunzio definiu “o quilômetro mais bonito da Itália. O festival inclui 5 dias no calendário organizado em cinco seções, o concurso independente de longas-metragens, os prêmios de prata Bergamota, aos quais os interessados também podem se inscrever através da plataforma Festhome (link) a um custo de 90 euros por longa-metragem. Seção Masterclass dividida em quatro/cinco eventos dedicados à direção, cenografia, dublagem, serialidade e produção. A seção “um livro para o cinema” destina-se ao conhecimento das etapas necessárias para a transformação de uma obra literária em uma obra audiovisual. A seção ReggioFoodFest visa promover alimentos e produtos vitivinícolas locais. A seção de competição de clipes de vídeo criada para novos criadores de vídeo jovens. A seção de cinema dentro das paredes é uma seção fortemente desejada pelo presidente da associação cultural e20, Michele Geria, e o advogado criminal, Agostino Siviglia, garante dos direitos dos prisioneiros para a Região da Calábria, a seção inclui três eventos nas casas distritais de três obras selecionados com base em um alto valor cultural inerente ao trabalho de colaborar na atividade de reeducação e reintegração dos presos sob o perfil do art. 27 da Constituição. Os prêmios concedidos durante a 14ª edição são: Bergamota de Prata para o melhor filme da competição, prêmio Raf Vallone atribuído para melhor ator, prêmio Leopoldo Trieste de melhor ator emergente, prêmio Oreste Lionello de melhor ator dublador, prêmio Città Metropolitan para Reggio Calabria para melhor diretor, Prêmio CiakCalabria para melhor desempenho dos trabalhadores da Calábria, fora de competição prêmio “Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria” seção de cinema dentro das paredes.
O Festival Internacional de Cinema Juvenil “Luz para o Mundo”, organizado conjuntamente pela Diocese de Rybinsk da Igreja Ortodoxa Russa e pelo Fundo de Subsídios Presidenciais, começou sua história em 2011.
Hoje, por geografia e número de participantes, “Light to the World” é um dos maiores festivais de cinema juvenil da Rússia.
Festival de Cinema Filosófico/O Festival de Cinema Filosófico é um festival de cinema único que vive na encruzilhada entre filosofia e cinema e é realizado anualmente na República da Macedônia do Norte. Por um lado, o festival tenta promover a ideia do cinema como um meio que pode provocar o pensamento filosófico e ilustrar ideias filosóficas. Por outro lado, visa desencadear análises e investigações estéticas sobre a linguagem cinematográfica como uma forma sui generis e capacitar jovens cineastas e cineastas a refletir sobre os principais conceitos, questões e ideias a fim de traduzi-los para a linguagem visual do cinema. É um festival pioneiro desse tipo na Macedônia e na região, e um dos poucos no mundo conectando cinema e filosofia.
O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
Festival internacional de cinema para filmes de jovens cineastas de até 26 anos!
“QUE O NUFF ABRA SUAS ASAS E VOE!”
“Uma experiência verdadeiramente maravilhosa e única. Incrível! Viajei muito pelo mundo fazendo filmes e participando de festivais e nunca vivenciei uma época tão amorosa, comovente e profunda como esta. Sua dedicação ao ativismo midiático e à alfabetização midiática global é impressionante. Que o NUFF abra suas asas e voe!” (Paolo Davanzo, cineasta experimental, EUA)
Nordic Young Film Festival - NUFF é um festival anual de curtas-metragens para jovens cineastas de até 26 anos dos países nórdicos e do mundo, com curtas-metragens (máximo de 20 minutos) feitos nos últimos 2 anos.
O NUFF tem sido uma importante plataforma internacional para filmes juvenis e um ponto de encontro para muitos jovens cineastas desde 2003.
Com sede na casa de cultura juvenil Tvibit em Tromsø, norte da Noruega, a NUFF já tem uma longa história de sucesso. Iniciado pelo desejo de apoiar jovens cineastas locais e ter uma ideia de como nossos vizinhos estão fazendo filmes e contando histórias, o NUFF descobriu o mundo do cinema juvenil e todo o potencial empolgante que o acompanha.
A qualidade dos filmes inscritos tem aumentado constantemente, assim como a incrível atmosfera dos workshops e a crescente rede de cineastas, parceiros e projetos. Tudo isso está fazendo do NUFF um evento único de verão acima do círculo polar e sob o sol avassalador da meia-noite.
OFERTAS NUFF
Competição cinematográfica nórdica
Competição internacional de filmes
Workshop internacional de cinema
Rede internacional de filmes
Seminários internacionais de cinema, discussões e muita diversão!
“O NUFF foi uma das melhores semanas da minha vida” (Stian Skjelstad, Noruega)
AS COMPETIÇÕES CINEMATOGRÁFICAS
O NUFF tem dois concursos de curtas-metragens feitos nos últimos dois anos (com duração máxima de 20 minutos) por cineastas com menos de 26 anos de idade. Todos os gêneros são aceitos!
Para a competição cinematográfica nórdica, os filmes devem ser produzidos em um país nórdico ou o cineasta vem ou mora em um país nórdico. Os países nórdicos são definidos como Groenlândia, Islândia, Ilha Faroe, Dinamarca, Suécia, Noruega e Finlândia.
Para a competição internacional de filmes, os filmes devem ser produzidos fora dos países nórdicos ou o cineasta vem ou mora fora dos países nórdicos.
O prazo de inscrição para ambas as competições é 1º de junho!
