Com o nome Illusive Eye, o processo óptico pelo qual a animação ocorre em nosso cérebro, gerando movimento a partir da ilusão produzida pela rápida exposição a imagens em sequência, é evocado. A animação oferece a construção de universos confiáveis, capazes de nos libertar dos limites da realidade imediata.
Com o advento das tecnologias de comunicação atuais, a animação ganhou ainda mais espaço do que em Cinema, Didática e Videogames. Agora, com a internet e o poder dos telefones celulares, aplicativos móveis e a interconexão de dispositivos e instituições com a rede, a animação se tornou uma parte essencial da linguagem de interação entre o usuário e o mundo.
Essa linguagem audiovisual ampliou seus horizontes discursivos até onde a imaginação humana alcança e, tecnicamente, sua evolução permitiu superar a realidade abrindo um fantástico vórtice que proporciona experiências imersivas e altas doses de empatia, além de toneladas de fãs de todas as idades e em todo o mundo, desenvolvendo qualquer tema com grandes contribuições estéticas e vários níveis de profundidade.
Em homenagem a esse abismo de criatividade e como um convite para mergulhar nele, este espaço de encontro foi criado para criadores, acadêmicos e amadores. Procurando mostrar não apenas sua força na narrativa cinematográfica atual, mas a presença de outros tipos de discursos construídos sobre esse meio de expressão visual: GIFs, memes, adesivos, emoticons, cabeçalhos, símbolos para redes sociais, elementos de interface, banners, promoções e qualquer tipo de elemento gerado a partir da ilusão de um olho.
Melhores Shorts Anime - primeiro “ao redor do globo” Anime Film Festival.
Os objetivos do festival são:
para familiarizar os amantes do cinema em todo o mundo com os melhores curtas-metragens do mundo em “ação”, “aventura”, “comédia”, “drama”, “fantasia”, “magia”, “sobrenatural”, “horror”, “mistério”, “psicológico”, “romance” e “sci-fi” gênero.
para descobrir talentosos realizadores de filmes de anime e abri-los para o mundo.
O festival é uma exibição global dos melhores shorts de anime. Recentemente, o festival tem distribuidor e parceiros de teatro de cinema em países como: Reino Unido, Polônia, Espanha, México, Letónia, Ucrânia, Bielorrússia, Armênia, Cazaquistão, Rússia, África do Sul, Canadá, etc.
Em primeiro lugar, os filmes são pré-assistidos pelos membros do comitê de seleção.
Em segundo lugar, após a seleção dos melhores curtas-metragens, os titulares dos direitos dos filmes são propostos a participar na turnê mundial do festival.
Finalmente, os espectadores de diferentes países podem votar no melhor filme - Melhor Curta Anime.
O festival requer visualizações de filmes a serem enviados on-line (somente com links privados do Youtube ou Vimeo). Não aceitamos inscrições físicos, ou seja, DVDs.
ESTÁ ABERTO A TODOS
Os curtas-metragens finalistas comporão a exposição competitiva. Isso será exibido nos vários espaços de exibição programados para a edição deste ano do Festival de 2024.
Como parte das atividades descentralizadas do festival, essa exibição finalista pode ser programada em eventos audiovisuais e culturais organizados ou co-organizados pela associação Cinco Minutos Cinco.
Revelation começou a vida em 1997 como um evento “underground” no porão do Greenwich Club, na época mais suave de Perth jazz e música. Todos os trabalhos foram exibidos puramente em filme de 16mm e o festival também contou com música ao vivo, poesia e apresentações de convidados. Revelation foi projetado para mostrar uma gama de obras únicas e progressivas curtas, longas-metragens, documentários, arquivísticas e animadas que estavam na vanguarda do cinema underground contemporâneo, ao mesmo tempo contextualizando essas obras através de uma variedade de programas de arquivo curados destacando pontos fundamentais em filmagem independente.
Rapidamente superando os arredores íntimos do Greenwich Club, o Revelation agora abrange locais por Perth e Fremantle e apresenta alguns dos filmes mais aclamados da cena do festival internacional de cinema e inclui obras de galeria e instalação, apresentações ao vivo, uma conferência acadêmica e um seminário único e uma série de masterclass. A penetração no mercado da Revelation está hoje no seu mais abrangente de sempre, engajando novos públicos locais, nacionais e internacionais.
Mais de 500 filmes são apresentados todos os anos para seleção de cineastas locais e internacionais, e o componente de conferência de tela do evento está rapidamente se tornando um enorme atrativo para a comunidade cinematográfica mundial.
Revelation foi convidado a apresentar a componente de exibição pública da Conferência Internacional de Documentário da Austrália como parte do Festival Internacional de Artes de Perth em 2000 e 2001 e desde então tem se visto como um evento independente. Espera-se que
a conferência de tela do festival se torne um sorteio ainda maior para os cineastas australianos e internacionais.
Revelation é um Festival de Cinema de Qualificação AACTA Awards oficial
O Street Art Movie Fest foi criado como parte do Grenoble Street Art Fest, um dos maiores festivais dedicados à arte de rua desde 2015. O Street Art Movie Fest é destinado a todos os produtores que lidam com arte de rua em todos os tipos de formatos, de longas-metragens a formatos da web, como GIF animado. Em parceria com a Cinemateca de Grenoble (CNC Labelled), nos permitiu construir uma coleção arquivada dos melhores documentos audiovisuais, cada vez traduzidos e legendados para obras em uma língua estrangeira. As seis categorias de formatos são: longas-metragens, curtas-metragens, documentários, filmes animados, lapsos de tempo e GIF animado.
SANFIC: “SAN ANDRES - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA”: Formação, APRECIAÇÃO E ÁREA DE NEGÓCIOS Audiovisual, Artístico e Cinematográfico; Laboratórios acadêmicos; terrenos adequados para o encontro e intercâmbio de alianças e desenvolvimento de projetos entre a indústria regional, nacional e internacional.
SANFIC é composto por 3 EXPERIÊNCIAS projetadas da seguinte forma:
RESAN: “ROTA DE EXPOSIÇÕES SANANDRESANA”: Espaços Exclusivos de Exposições em toda a Ilha, com as mais recentes produções audiovisuais, cinematográficas, internacionais, nacionais e regionais.
LAFASAN: “LABORATÓRIOS DE FORMAÇÃO ACADÊMICA -SANANDRESANA” laboratórios de pesquisa e conhecimento, onde personagens ilustres e reconhecidos, apresentarão ao público em geral ou específicas informações detalhadas sobre temas da indústria cinematográfica.
SAM “SANANDRÉS AUDIOVISUAL MARKETING” oferecerá oportunidades que lhe permitirão expandir sua rede de contatos e aprender sobre o mercado audiovisual regional, nacional ou internacional nas áreas artísticas (cinema, teatro, música, designers, artistas, plásticos, fantasias, decoração, quadrinhos, etc)
IN THE PALACE é um festival internacional consagrado dedicado a curtas-metragens e artes digitais e também apresenta programas competitivos especiais para longas-metragens e séries cinematográficas.
O festival tem como objetivo apresentar e promover a forma de arte cinematográfica contemporânea da Bulgária, Europa e do resto do mundo. IN THE PALACE é um festival de qualificação do Student Academy Award® e um festival de qualificação do Oscar® /Oscar® para curtas-metragens nas categorias de Melhor Animação, Melhor Ficção e Melhor Filme Nacional (competição de curtas-metragem). IN THE PALACE é membro da rede internacional de festivais e instituições ao serviço do setor de curtas-metragens — a Conferência de Curtas-Metragens.
19 NO PALÁCIO terá lugar de 26 de fevereiro a 05 de março de 2022 no Festival e Centro de Congressos-Varna (Varna, Bulgária).
O programa consistirá nos seguintes componentes principais:
• Programas competitivos internacionais e nacionais, profissionais e estudantis em 4 gêneros - ficção, documentário, animação, experimental - para curtas e longas-metragens e séries
• Programas ON FOCUS e filmes nomeados/premiados pela EFA e Oscar®
• Sessões de perguntas e respostas
• FILMER FORGE: programa educacional, mercado da indústria, reuniões da indústria, sessão de pitching de filmes e festas
• Biblioteca de vídeos
• Eventos cinematográficos e iniciativas para o público em geral
Tradicionalmente, IN THE PALACE acontece ao longo de uma semana e oferece uma ampla gama de eventos, atividades e programas para ambos - indústria cinematográfica local e internacional e público. IN THE PALACE é um ponto de encontro cultural da indústria cinematográfica, artistas, estudantes, instituições educacionais e do público em geral, que fornece acesso às últimas tendências, desenvolvimentos e aprendizagem nas artes e cultura através de exibições, treinamento e intercâmbio interdisciplinar.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA PARA CRIANÇAS E JOVENS realizado anualmente com o objetivo de apresentar uma visão geral das novas produções cinematográficas para crianças e adolescentes, aos melhores e mais diversos materiais da região. Ele também busca motivar distribuidores locais a comprar novos filmes, programas de TV e novos formatos com sua extensa programação. Divercine é um festival aberto, ele nunca cobrou por enviar obras para sua seleção.
O organizador do Festival Internacional de Cinema de Gornji Milanovac é o Centro Cultural “Mija Aleksi “em Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, República da Sérvia (doravante: Organizador).
O Festival Internacional de Cinema em Gornji Milanovac (doravante: o Festival) será realizado de 26 de setembro a 10 de outubro de 2023 em Gornji Milanovac, República da Sérvia. O Festival é um evento que, em seu programa, valoriza e promove os valores artísticos do cinema contemporâneo.
O Festival pretende apresentar as principais direções e gêneros na criação de filmes, iniciar contatos entre cineastas, autores, público... e apresentar as mais recentes realizações na produção cinematográfica. O Festival é destinado a todos os amantes do cinema.
O principal objetivo do Festival é a promoção do cinema, bem como a educação em cultura audiovisual.
Temos uma necessidade inata de ver outras culturas, como elas são bonitas e que bem elas estão realizando. O cinema é uma das janelas que nos permitem observá-las e testemunhar a grandeza de nossa humanidade. É um instrumento mágico que fala uma linguagem universal, permitindo que ele conecte instantaneamente indivíduos em todo o mundo.
Artists Integrated, uma iniciativa de mídia independente sediada em Kolkata, está apresentando sua terceira edição do Festival Internacional de Curtas de Calcutá (CISHORTFF-2022), que incluirá apenas curtas-metragens de todos os gêneros.
O CISHORTFF-2022 também oferece eventos de networking exclusivos e eficazes para cineastas (realizados por meio de eventos e seminários, painéis e master classes digitais e ao vivo), bem como uma experiência imersiva para nossos fãs. Celebramos cineastas de todos os gêneros que contam contos convincentes, incentivam a diversidade e investigam preocupações sociais enquanto estimulam debates animados.
O objetivo do TNFF é celebrar, educar, capacitar, promover e proliferar um cinema independente de incrível qualidade em Chennai (anteriormente conhecida como Madras), a capital do estado de Tamil Nadu. O TNFF visa dar oportunidades aos cineastas independentes para mostrar sua criatividade. Apresentar conteúdo independente ao nosso público é nossa missão.
O 2º Festival de Cinema de Tamil Nadu será um Festival de Cinema com exibições ao vivo no LE MAGIC LANTERN, Lake Area, 18, 5th Cross St, Nungambakkam, Chennai, Tamil Nadu 600034. Telefone: 044 - 2817 4444/5555
O Festival de Cinema de Tamil Nadu (TNFF) oferece 10 dias de celebração, com exibições ao vivo de cinema independente local e internacional de incrível qualidade. As categorias de filmes incluem longas-metragens narrativas, filmes animados, documentários, documentários curtos, curtas-metragens, curtas-metragens, curtas-metragens e produções estudantis de escolas de cinema.
Para manter o evento verdadeiramente internacional, a TNFF terá os seguintes programas: oportunidades de imprensa, ocasiões de networking, participação na indústria, fórum de discussão e workshops de alta qualidade.
Os VIPs que participaram do 1º Festival de Cinema de Tamil Nadu on-line (TNFF 2020) são o Rev. Pe. A.J. Thamburaj, S.J., Reitor do Loyola College, para o ano acadêmico de 1983-84. Ele é o pioneiro que introduziu o curso VISCOM no Loyola College, pela primeira vez na cidade de Chennai, no estado de Tamil Nadu e no país da Índia; Sr. DSR Subash, PRESIDENTE do Sindicato de Jornalistas de Tamil Nadu; Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, Secretário Regional da Federação das Sociedades Cinematográficas da Índia; Dr. M. Davamani Christober, Diretor e Secretário do Colégio Americano, Madurai; S. S. Stanly (diretor de cinema); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cinema, pesquisador, autor, escritor, ator e palestrante; Sr. Aranthai Manian, roteirista, diretor de filmes e seriados de TV; A Radio Locutora e oradora; Sra. Uma Vangal, cineasta, professora de cinema, acadêmica da Fulbright, colunista, oradora pública e analista de mídia; Sr. Mohan V. Raman, ator, escritor, dublador e orador indiano. Em 2017 e 2019, foi membro do júri do Prêmio Nacional de Cinema de Melhor Roteiro sobre Cinema; Sr. Hariharan Krishnan, é professor de artes e diretor do Laboratório de Mídia da Universidade KREA; Sr. Ajayan Bala, autor, editor, roteirista, crítico de cinema tâmil (Kollywood) Ele é autor de cerca de 30 livros sobre vários tópicos e nove deles são apenas sobre cinema; Girish Wankhein de (analista comercial); Sr. Vivek Mohan, vencedor do Prêmio Nacional de Cinema do Presidente em 1999; Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), vencedor de vários prêmios; Sr. Ranjith Shankaran, associado Professora do Departamento de Ciências Humanas e Sociais da Universidade Mahindra, Hyderabad; Sra. Sharada Ramanathan (diretora de cinema), vencedora de três prêmios nacionais de cinema por sua estreia na direção no filme tâmil de 2007 “Sringaram”; e Sr. Balaji Mohan (diretor de cinema, ator e produtor).
SOLICITAMOS QUE TODOS OS REMETENTES VERIFIQUEM SE AS INFORMAÇÕES DE CONTATO FORNECIDAS PARA O PROJETO ESTÃO CORRETAS. TAMBÉM SOLICITAMOS QUE VOCÊ VERIFIQUE REGULARMENTE TODAS AS PASTAS EM SUA CAIXA DE ENTRADA DE E-MAIL, INCLUINDO SUA PASTA DE SPAM.
Todos os indianos que precisarem de uma FATURA GST, por favor, nos enviem um e-mail com suas INFORMAÇÕES COMPLETAS DE COBRANÇA DO GST. Podemos fornecê-lo quando os fundos forem liberados desta plataforma.
Solicitamos que todos enviem sua inscrição por meio de um dos parceiros de inscrição. Somos um FESTIVAL DE CINEMA ECOLÓGICO e, portanto, não aceitamos DVDs ou CDs.
Longa e documentário, animação, videoarte e filme experimental
O filmzeitkaufbeuren é um festival de cinema de autor aberto que deliberadamente não se limita a qualquer gênero, tópico ou formato particular. São apresentados filmes de ficção e documentários, desenhos animados e filmes de animação, arte e experimentais com uma duração máxima de 40 minutos.
Fundado em 2008, o Festival de Cinema de Autores Allgäu estabeleceu-se na Alemanha e além como um pequeno e fino festival de cinema com um júri de primeira classe.
Com contribuições consistentemente elevadas, às vezes sobriamente intelectuais, às vezes sérias e sérias, às vezes engraçadas, provocativas ou estranhas, mas sempre tocantes e profundas, a equipa gostaria de estimular o diálogo sobre a influência sócio-política através do cinema.
DOCUMENTED - FESTIVAL DE CINEMA DOCUMENTAL MEDITERRÂNEO
NA TUNÍSIA
7ª Edição - 2024
O DocuMed — Festival de Cinema Documentário do Mediterrâneo na Tunísia, organizado anualmente pela Associação Tunisina de Cinema Documentário, oferece exibições de documentários criativos de países do Mediterrâneo. O objetivo é promover a influência e a divulgação de documentários na Tunísia e promover o intercâmbio entre profissionais, criadores e público em um espírito de abertura à diversidade antropológica, cultural e social.
Documed:
- Carrega valores humanistas, baseados na abertura a outras culturas, na liberdade de criação e compartilhamento.
- Demonstra sua pertença ao mundo, sua abertura ao contexto geográfico e cultural do Magrebe, árabe e mediterrâneo.
- Permite que o cinema documental, como forma de questionar o mundo, os humanos e a arte, participe de debates sobre ideias, conhecimentos, representações e imaginações.
- Incentiva o público para o gênero documentário e permite que o maior número possível de pessoas tenha acesso ao conhecimento teórico e prático da criação de documentários.
- Promove o intercâmbio, ajuda a pensar e dá o que pensar, fornecendo acesso a representações das realidades tunisinas e do mundo.
O NIFF é um espaço de crítica, denúncia, impacto e crescimento social por meio da divulgação e promoção do cinema.
O NIFF pretende ser uma declaração contra o não envolvimento, o desrespeito e a falta de compromisso, que é a verdadeira doença deste século, onde produzimos mais do que podemos consumir e a felicidade está sujeita à lei da oferta e demanda.
O NIFF nasceu com a intenção de desencadear, debater as questões que estão escondidas sob as aparências e confrontar o público com as realidades sociais que mostram cada indivíduo como parte daquelas que nos tornam complexos, únicos e humanos.
“38Retinas” é um festival anual de cinema itinerante, que visa levar o melhor dos curtas-metragens e audiovisuais de qualquer canto do mundo aos 38 municípios da região de El Bierzo que o solicitam.
