O Festival de Cinema Ponferrada renova seus objetivos de se especializar na divulgação e promoção de curtas-metragens em qualquer lugar do mundo, sem levar em conta sua produção, distribuição, exibição, categoria, gênero ou formato temático.
Também queremos valorizar o curta-metragem como um documento audiovisual, atual ou histórico, que reflete a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória do patrimônio e patrimônio audiovisual universal mais desconhecido.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
O Festival Internacional de Cinema de Leon IFFOL convida todos os cineastas a participarem da Chamada Oficial do IFFOL 2024 de 1º de abril a 05 de agosto deste ano, podendo se inscrever com longa-metragem de ficção, não ficção ou animação, curta-metragem ou documentário curto para fazer parte da 9ª edição consecutiva a ser realizada entre 30 de outubro e 03 de novembro deste ano. Os selecionados podem fazer parte das três seções competitivas do festival: Talento Internacional, Talento Local e Talento Universitário.
Sobre o Festival
Waterfront Festival of International Films Lavasa vai se esforçar para um mundo em que a iluminação, conhecimento e tolerância prevalecem. Acreditamos que um filme é uma forma de arte criativa que tem o poder de unir culturas e iluminar a universalidade da experiência humana. A missão do Festival será cultivar e promover a criatividade dos filmes através da conscientização transcultural e da demonstração.
Os objetivos do Waterfront Festival of International Films através de seus festivais de cinema e indulgência são dedicados a nutrir e incentivar novos talentos cinematográficos, honrar os grandes mestres do cinema mundial e proporcionar ao público uma oportunidade única de se envolver em uma apreciação, uma conversa sobre a arte do cinema como ela é representada em todo o mundo, especialmente as questões sociais incorporadas profundamente nas sociedades menos privilegiadas.
O objetivo do nicho, no entanto, será desenvolver cineastas independentes, reconhecer e celebrar seu talento para a Comunidade Internacional do Cinema, bem como para o cinema global.
ANTOFACINE, o Festival Internacional de Cinema de Antofagasta, é uma instância de encontro para cineastas nacionais e internacionais; com base nessa premissa, gostaríamos de contribuir para:
● Promover filmes de ficção, não ficção e animações como ferramentas para a transformação cultural e social e para beneficiar todos os residentes da região de Antofagasta.
● Promover o desenvolvimento de projetos audiovisuais na região e no país, apoiando a criação de um espaço profissional para promover obras audiovisuais locais, nacionais e internacionais; contribuindo para a formação de público e gerando um ponto de encontro em Antofagasta para a interação necessária de todos os agentes relevantes da indústria audiovisual.
A versão 12 do Festival Internacional de Cinema de Antofagasta, ANTOFACINE 2023, será realizada de 14 a 18 de novembro, na cidade de Antofagasta e em outros lugares da região.
Serão aceitos filmes de curta, média e longa-metragem produzidos em vídeo digital; nas categorias documentário, ficção, experimental ou animação; filmes de esportes de montanha, aventura ou expedição; filmes que contribuam com conhecimento e proteção ao meio ambiente; de cultura de montanha ou estilo de vida ao ar livre.
Lançado em 2008, ENFOQUE International Film Festival um festival anual de cinema realizado em Porto Rico e estabelecido com o objetivo de mostrar filmes que contribuirão e mudarão a vida das pessoas através do poder da cinematografia. Agora em seu 10º ano, o Festival Internacional de Cinema ENFOQUE 2019, retorna 05-08 de junho em Porto Rico com o melhor do cinema. A ENFOQUE exibe filmes nacionais e internacionais, documentários, videoclipes e curtas representando países de todo o mundo por cineastas emergentes a serem reconhecidos por uma série de Prêmios de Júri e Audiência. A ENFOQUE fornece ao público amante de filmes acesso a cineastas aclamados pela crítica, profissionais da indústria cinematográfica e talentos emergentes de todo o mundo.
A programação inclui o festival de cinema em PR, novas exposições de música e arte, ENFOQUELABS, eventos familiares e comunitários, prêmios para cineastas e uma competição de curtas-metragens reconhecida nacionalmente.
A Associação Cultural “Il Sogno di Ulisse”, sob o alto patrocínio do Parlamento Europeu e o patrocínio do MiC Direzione Generale Cinema e da Regione Lazio, anuncia a 11ª edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens Visioni Corte, que será realizado em setembro de 2023 no Teatro Ariston de Gaeta - Itália. As datas oficiais do Festival, que durarão 8 dias, serão publicadas após o prazo final do concurso, junto com o programa, em nosso site www.visionicorte.it
Nas últimas décadas, e ao mesmo tempo em que surgiram novas tecnologias que acabaram por escanear a maioria dos processos do filme, o documentário conheceu um crescimento notório e sistemático em todo o mundo. Em nosso país, e há mais de uma década, uma produção antes ligada quase exclusivamente à ficção vem aumentando suas fileiras com novos tópicos, novas abordagens, novas geografias, novos dilemas.
É nesse contexto que a FIDBA é proposta como a 1ª. Festival Internacional de Cinema dedicado a esse gênero em que filmes com os mesmos fãs - desde que acreditemos que as formas e os feitos do documentário sejam diferentes dos da ficção - podem se encontrar e dialogar entre eles e com o público. Se o documentário é um ponto de encontro para a FIDBA, é na medida em que propõe uma interpelação às memórias pouco conhecidas, perturbadoras do presente e do (nosso) futuro em suspensão. O FIDBA será então uma abordagem não apenas entre públicos, cineastas e pensadores vinculados ao documentário, mas também em relação às possibilidades sempre estimulantes que permitem abrir esse espaço para outras expressões fronteiriças e heterodoxas enquadradas dentro do que chamaríamos de “não ficção” e que nos incentivam a dialogar com expressões contemporâneas que vão além do escopo do filme.
A FIDBA prestará atenção especial aos cineastas para os quais o cinema está ligado a uma forma de pesquisa e conhecimento do mundo que nos rodeia quanto ao retrato de seres humanos cujas condições de vida, em determinados contextos históricos e sociais, permitem que você nos pergunte sobre o nosso. São, portanto, autores que não apenas refletem a realidade, mas também a relação ética e moral que envolve filmar o outro.
O FIDBA pretende se tornar um ponto de apoio para cineastas que buscam ampliar a percepção da realidade e para filmes que representem um avanço no esforço de compreendê-la e antecipá-la. Assim, focará em filmes cuja originalidade estética coloca em risco não apenas uma ideia do documentário, mas também um pensamento sobre o mesmo filme e suas possibilidades. Como esse foco implica questionar o status da frente real da câmera ou do filme em relação à realidade, isso é tão inseparável das mediações que surgem.
¡Olá! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, um festival internacional de cinema com eventos mensais de exibição de Barcelona, Espanha, e membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra e mostra novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (BIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui no Festhome.
A BARCIFF promove os filmes selecionados em seu site oficial www.iberiff.org e nos canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores. Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
Festival de curtas-metragens de Edimburgo já está aberto! Excursões internacionais e prêmios em dinheiro
A 13ª edição do ESFF com mostras do Festival Internacional de Cinema, mais exibições de curtas-metragens, troféus, prêmios em dinheiro e prêmios!
Estamos entusiasmados em programar vitrines de nossos melhores filmes para nossos parceiros de 2023, incluindo o Adriatic Film Festival e o Manipulate Theatre & Animation Festival!
Duração máxima de 25 minutos, filmes internacionais bem-vindos, todos os gêneros elegíveis.
Inscrições abertas online e via Festhome!
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
Estou ansioso para ver seus filmes!
Bem-vindos ao 15º Cinefantasy!
Criamos o CINEFANTASY – FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA FANTÁSTICO com o objetivo de incentivar, debater e divulgar o cinema fantástico e seu universo. Apresentamos nas quatorze edições 1.336 filmes, 73 atividades formativas, 5.595 filmes inscritos e um público de mais de 90 mil pessoas.
O 15º CINEFANTASY acontece na Capital paulista, de 15 a 23 de setembro com a programação dividida em mostras competitivas, mostras paralelas e atividades de formação.
Esperamos você pra brindar e celebrar a magia desse universo maravilhoso e fantástico com a gente!
A BCIFF tem como objetivo oferecer uma plataforma para promover os novos talentos e talentos profissionais das indústrias cinematográficas e de entretenimento.
A BCIFF está construindo um espaço no qual os criadores podem apresentar suas propostas em um ambiente competitivo exibindo suas obras para um público e para os profissionais envolvidos na indústria.
Assim como a oportunidade de mostrar seus trabalhos aos investidores da indústria.
Este objetivo festivais é criar alianças positivas com o México, os Estados Unidos da América e o resto do mundo para os quais são amantes da sétima arte.
Estamos em Tijuana Baja California a fronteira mais movimentada do mundo e nosso objetivo com este festival binacional é fortalecer o trabalho em equipe entre as duas fronteiras.
ReadingFilmFest criado por cineastas para cineastas!
SUBMISSÕES AGORA ABERTAS!
APENAS ADICIONADO - CONCORRÊNCIA DE ROTEIROS (consulte Regras & Termos para detalhes e critérios de
ReadingFilmFest é o pequeno festival com uma grande atitude! Estamos dedicados a unir cineastas e amantes do cinema, criando um festival centrado no cineasta.
Devido ao Covid-19, ReadingFilmFest apresentou seu festival em 2020 no estádio de beisebol First Energy. Isso funcionou tão bem, planejamos fazê-lo novamente, e as condições o permitirem, também retornam a uma experiência de teatro indoor. O festival deste ano será um verdadeiro evento híbrido, combinando atividades virtuais e presenciais. A exibição on-line dos filmes e interlocutores será transmitida em tempo real com a opção de visualização a qualquer momento dentro do período de tempo do festival.
Para os cineastas prontos para fazer a viagem a Reading, o festival oferecerá:
- alojamento gratuito para cineastas cujos filmes tenham sido aceites
- painéis educacionais/de discussão para cineastas
- públicos maravilhosos
- Perguntas e respostas ao vivo com públicos-alvo
Os cineastas não capazes de se juntar a nós pessoalmente será oferecida a oportunidade de fazer sua intercomunicação com o público via Zoom e transmitido ao vivo.
A ReadingFilmFest está comprometida com a paridade de gênero com nada menos que 50% do nosso programa dirigido, escrito e/ou produzido por mulheres. Estamos procurando os melhores filmes de todos os gêneros por mulheres cineastas. O festival também incentiva cineastas de cor e cineastas latinos a inscrever seu trabalho para nos ajudar a criar um programa verdadeiramente diversificado.
O festival é jurado por um painel de entusiastas do cinema local, com vencedores escolhidos por profissionais de cinema em cada gênero. Cada filme é visto por pelo menos 3 jurados, garantindo um processo justo e seleções de alta qualidade.
O concurso de estudantes está aberto tanto a estudantes do ensino médio como a universitários/universitários. Os alunos devem estar matriculados no momento para se inscrever. Faça o upload de uma foto do seu documento de estudante para verificação. Os filmes estudantis devem ter menos de 15 minutos de duração e podem ser de qualquer gênero, incluindo filmes de ficção e não-ficção (nota — filmes com violência gráfica, sexo e linguagem podem ser desqualificados). Serão aceites projectos existentes ou novos pelos alunos. Os filmes estudantis serão jurados pelo júri regular do festival de amantes e especialistas.
Minutos de terror 2023
Minutos de Terror 2023
Bases de participação 2023
A chamada está aberta de 2 de abril a 30 de junho de 2023.
Todos os interessados no gênero Suspense, Terror e Ficção Científica podem participar sem restrição de idade ou carreira profissional.
Nesta décima quarta edição, estamos
Curtas-metragens produzidos ou coproduzidos no México competirão pelo prêmio “Juan Mora Catlett” em homenagem ao diretor.
Cada equipe ou participante pode apresentar um número ilimitado de trabalhos.
Szczecin Film Festival é um evento cinematográfico, um fórum para reuniões e cooperação no campo do cinema, diretamente na fronteira polaco-alemã. O festival é organizado pela Polonese OfficyNa Association, localizada na rua 3-4 Lenartowicza, em Szczecin (71-445), Polônia. O programa do festival é realizado em parceria com uma rede de organizadores polonês-alemães e apresentado em Szczecin/Polônia.
O principal objetivo do Concurso Europeu de documentários no Szczecin Film Festival '21 é buscar filmes que ampliem o conceito de cinema documental e quebrem sua imagem estereotipada. Todos os anos, a competição apresenta várias dezenas de títulos cuidadosamente selecionados. Os documentários escolhidos são uma seção transversal de obras que se destacam no contexto de fórmulas cansadas e tópicos aparentemente reproduzidos. Criadores conhecidos por poucos e veteranos de cinema terão a chance de confrontar suas produções com as opiniões do júri e do público do festival. Graças à disponibilidade de tecnologia e à facilidade com que as pessoas podem se comunicar globalmente, podemos desfrutar de um cinema inovador e emocionante que abole nossa percepção prévia de um documentário e amplia nossos horizontes.
Os filmes apresentados no festival são selecionados por uma equipe de seleção polonês-alemã. Seus membros buscam produções que atravessem as fronteiras formais e exibem uma abordagem não convencional da realidade — produções que são pioneiros documentais. As estréias são consideradas especialmente significativas. Os prêmios são dados por um júri internacional, que é montado pelos organizadores. Além das exibições de filmes, uma parte relevante e característica do Concurso Europeu são discussões com os criadores dos filmes apresentados.
A II Conferência Internacional de Estética Híbrida da Imagem em Movimento: Identidade e Património é um ponto de encontro para as diferentes disciplinas envolvidas no estudo de novas mídias, estudos visuais, estética, identidade e teoria crítica, bem como estratégias de preservação do meio audiovisual.
É uma iniciativa do Projeto MICIU R+D+i eShid: Estéticas híbridas de la imagen en movimiento. Videoarte español y dinámicas identitarias en el mapa global (2019-2021), focado na pesquisa, transferência e divulgação de obras audiovisuais feitas em nosso país a partir do arquivo ARES. Estética, identidades e práticas audiovisuais em Espanha; bem como o grupo de pesquisa Visu @ls. Cultura visual e política identitária. Após a primeira edição, realizada em novembro de 2020 na Faculdade de Filosofia da Universidade de Salamanca e focada no tema da migração, globalização e interculturalidade, em 2021 a Universitat Politècnica de València assumirá o cargo.
O encontro tem como objetivo gerar pensamento crítico entre pesquisadores e profissionais de diferentes disciplinas relacionadas à videoarte a nível internacional. A videoarte é entendida como um recurso capaz de gerar manifestações identitárias, como um meio que oferece reprodutibilidade e, ao mesmo tempo, questiona a transmissão do patrimônio por sua fragilidade e obsolescência. Este amplo panorama vai desde a produção de imaginários, como a visualização da intimidade e dos papéis de gênero, passando pelos audiovisuais contemporâneos no “mundo da imagem” que habitamos hoje, até os conflitos que surgem nas instituições culturais e educacionais quando se trata de catalogar e preservar o memória de práticas videográficas. Poderíamos falar, então, de uma dupla natureza da videoarte: aquela que afeta diretamente a construção da identidade que cria e projeta imaginários coletivos, e, por outro lado, uma identidade mediológica que investiga os efeitos das inovações tecnológicas no campo do patrimônio.
Parte do congresso se concentrará na discussão da videoarte como construção da identidade, como ferramenta de inclusão, analisando a relação entre vídeo e questões de indiscutível relevância social, como feminismo, diversidade sexual e gênero. A relação entre a videoarte e as novas estratégias instrumentais de conservação será, portanto, o segundo grande tema de debate do congresso, através do qual se pretende estabelecer um certo consenso que facilite o processo decisório relacionado a este tipo de obras cada vez mais comuns nas nossas instituições.
Ao mesmo tempo, uma exposição de obras de videoarte selecionadas através desta convocatória será realizada no Salão de Exposições Josep Renau da Faculdade de Belas Artes da UPV.
Um festival de curta-metragem de felicidade trimestral com vencedores trimestrais tendo exibições anuais no evento anual de prêmios.
LihFe é uma celebração da “Felicidade da Criatividade”.
Tema atual: “Felicidade em tempos de COVID”
SOBRE:
LOGIHQ International Happiness Film Festival & Exhibition (LiHFE) é um festival de cinema de curtas-metragens realizado trimestralmente com vencedores declarados a cada trimestre. Os filmes vencedores de cada trimestre terão uma exibição ao vivo no evento de Prêmios Anuais proposto para ser realizado no final do ano. LiHFe aceita filmes de duração de 1 min, 3 min e 5 min. juntamente com categorias de filmes de poesia, filmes de pintura, filmes de dança, filmes de animação (máximo de 3 min.) e inscrições de Poesia, Pintura e Fotografia também.
Existe uma categoria especial para SENIORS CRIATIVOS (acima de 60 anos).
LihFe retrata “vida” com FELICIDADE. No cenário atual da pandemia COVID-19, que nos deixou extremamente ansiosos, estressados e incertos sobre tudo na vida ou talvez até mesmo a própria vida, o ingrediente mais importante para nos manter em frente é a Felicidade.
Então LOGIHQ, uma startup de FELICIDADE, de acordo com o seu lema de “elevar as pessoas a um plano mais feliz”, está iniciando este festival internacional de cinema da Felicidade, um evento único e único para gerar a coisa mais simples e importante na vida - a felicidade.
A LOGIHQ sendo pioneira no campo da Felicidade, LiHFE, seu festival de cinema de felicidade é também um esforço pioneiro. Este talvez seja o primeiro festival de cinema da Felicidade e aspira a trazer felicidade aos seus criadores e ao público.
A LOGIHQ acredita que, mais do que qualquer coisa materialista, são os intangíveis na vida que contribuem mais para a felicidade. Então aqui está uma chance para criadores e artistas (cineastas, poetas, pintores, fotógrafos, dançarinos etc.) criarem seu trabalho e gerarem felicidade para si, bem como para os outros.
O TEMA para o nosso trimestre inaugural (JAN-MAR) é “Felicidade em tempos de COVID-19"
Venha e junte-se a nós para espalhar alegria e alegria por todo o lado mesmo em tempos tão angustiantes e incertos do coronavírus mortal.
Os vencedores trimestrais de cada categoria competem pelos Prêmios Anuais com uma exibição ao vivo uma vez por ano.
Os vencedores serão anunciados em nosso site e páginas de mídia social no final de cada trimestre. O evento Annual Awards é proposto para ser realizado em dezembro de 2021 em Nova Deli, ÍNDIA (sujeito à situação COVID-19).
O concurso decorre todos os trimestres e o júri seleciona os vencedores, que serão notificados por e-mail.
Aceitamos inscrições através da plataforma online internacional “Festhome”.
HÁ 45 ANOS A DIVULGAR O CINEMA DE ANIMAÇÃO
O CINANIMA é um festival de cinema de animação organizado pela NASCENTE Cooperativa de Acção Cultural, C.R.L. juntamente com a Câmara Municipal de Espinho, que, desde a sua primeira edição em 1976, tem desenvolvido uma atividade regular na divulgação desta forma cinematográfica e dos seus autores, naquele que é considerado um projecto precursor da descentralização cultural portuguesa, tendo-se conseguido afirmar como um evento de relevo internacional fora dos grandes centros de Lisboa e Porto.
Institucionalmente, este Festival, organizado por uma associação sem fins lucrativos, é aprovado pela ASIFA – Associação Internacional do Filme de Animação e conta com o apoio do Ministério da Cultura / ICA I.P. – Instituto do Cinema e Audiovisual, Secretaria de Estado da Juventude /Instituto Português da Juventude e o patrocínio de várias entidades privadas, para além de parcerias estratégicas para efeitos de divulgação e promoção.
A oportunidade de apresentar um filme no CINANIMA significa para muitos profissionais uma das poucas possibilidades de poder mostrar ao público o fruto do seu trabalho e esforço, para além dos privilégios a que os premiados têm direito. O vencedor do Grande Prémio do CINANIMA na categoria de curtas-metragens fica apurado para o pré-concurso às nomeações para os Óscares da Academia de Hollywood. Ao longo destes mais de 40 anos de atividade, o CINANIMA contribuiu para a criação de novos públicos para este género, permitindo que o cinema animado pudesse ser reconhecido pelo grande público como um género nobre, afastando o habitual preconceito redutor de que os desenhos animados são para crianças, e consagrando a animação como uma plataforma de comunicação artística multidisciplinar por excelência.
Para além de facilitar o contacto entre os profissionais do ramo e entre estes e o público, o CINANIMA tem um forte empenho na formação dos profissionais da área e do público em geral, vindo nos últimos anos a desenvolver um programa formativo em várias áreas de saber ligadas às artes visuais.
Um festival como o CINANIMA não é feito apenas de filmes, sendo inúmeras as exposições, oficinas, masterclasses, encontros e outras iniciativas que ocorrem durante a semana. Para quem não tem tempo ou disponibilidade de acompanhar um festival a tempo inteiro, e prefere condensar a sua visita e ser servido com uma boa selecção, o último dia do Festival é dedicado aos premiados, e apresenta quatro sessões que são muito apreciadas pelo público em geral. Quem conhece já sabe que vai ser bem recebido. Se nunca veio, aproveite e descubra!
Se acha que não gosta de desenhos animados, então não tenha dúvidas e venha surpreender-se.
O Transhumant Festival é um evento cinematográfico engajado para fazer a transformação social.
O objetivo é atingir públicos distantes da cultura, tanto geograficamente quanto por circunstâncias sociais, para torná-los participantes e mostrar tópicos que dizem respeito à sociedade e que não são suficientemente divulgados nos cinemas, na mídia ou nos canais habituais de distribuição audiovisual.
Ele exibirá obras cinematográficas nacionais e internacionais e reportagens de fotojornalismo que se concentram em:
- Pesquisa social, política, ambiental, montanhosa, jornalística ou histórica.
- Mostrar alguma forma de ativismo em favor dos direitos humanos e do respeito ao meio ambiente.
- Valorizar as relações humanas positivas e a diversidade de culturas.
- Valorizar a equidade entre mulheres e homens.
