뉴욕 트루 벤처 필름 페스티벌에 오신 것을 환영합니다, 독립 영화 제작에 전념하는 이벤트입니다.
NYTVFF는 뉴욕에 기반을 둔 영화제로서, 대형 스크린에 독립적인 단편 및 전체 장편 영화에 대한 헌신과 열정을 공유합니다. 우리는 지능적이고 독특한 크리에이터의 새로운 아이디어를 얻을 수 있는 기회를 제공함으로써 청중에게 그들의 예술을 감상 할 기회를 줄 것이라고 믿습니다.
뉴욕 트루 벤처 영화제 상영은 9월 3일과 4일에 개최되며, 이 영화제는 수상 경력에 빛나는 영화를 상영합니다.
레드 카펫 시상식 및 공연 쇼는 9월 5일에 종료됩니다.
참석한 영화 제작자는 영화 상영 일정에서 최우선권을 갖습니다. 상영 페스티벌과 영화 제작자 지원 축제입니다. 무료 콤프가 없습니다. 영화 제작자는 심사 후 Q & A를 받게 됩니다.
스탠드얼론 영화제 및 어워드는 2번째 시즌에 있습니다. 첫 번째 시즌에 Kumaar Aadarsh 씨는 전 세계의 독립 영화 제작자를 모아서 비전이 실현되었습니다. 첫 번째 시간, 7 일 축제에서 전 세계의 143 독립 영화가 8 월 06 일부터 12 일까지 할리우드의 상징적 인 TCL 차이니즈 극장에서 상영되었습니다. 2021년 8월 12일 COVID 제한에도 불구하고 43 카테고리의 상을 촉진했습니다. Kumaar는 뭄바이에 본사를 둔 인도 영화 제작자, 대리점, 출품자 및 배우입니다. 독립 영화 제작자로서 그는 독립 실행형 제작자의 문제를 이해합니다. 영화를 제작하고 돈을 버는 것은 완전히 다른 구획입니다. 2021년 8월 12일, 어워드 쇼에서 그는 전 세계의 영화 착취를 위한 별도의 대시보드를 제공함으로써 참가하거나 미래에 참여할 모든 영화 제작자를 지원하겠다고 약속했습니다. 우리는 독립적인 영화 제작자들의 역량을 강화하기 위해 지속적으로 노력하고 있습니다. 우리는 그들이 영화로 수익을 창출할 수 있는 마켓플레이스를 만들었습니다. 이제 우리는 디지털 극장형 마케팅 도구를 만들면서 더욱 강력합니다. 혼자 서있는 것은 힘은 제한적이지만 모든 독립 실행형 단결이 되면 그들은 함께 일어납니다. RSFA의 일원이 될 모든 영화 제작자는 당사의 마켓플레이스 소프트웨어와 독립적으로 운영할 수 있습니다.
따라서 이번 시즌에는 선택한 각 필름에 대한 투명 대시보드가 스탠드얼론에 표시됩니다.
우리는 로스 앤젤레스 할리우드에서 전염병 기간 동안 실제 축제와 어워드 쇼를 조직하여 역사를 만들었습니다.
이것은 국경, 언어, 장르 등에 장벽이 없는 독립 영화 제작자/콘텐츠 제작자를 위한 독특한 영화제입니다. 미국 캘리포니아에 본사를 둔 이 축제는 로스 앤젤레스의 온라인 어워드 지명 페스티벌, 라이브 상영 및 독립형 어워드 쇼를 개최합니다.
SFFA는 전 세계의 영화 제작자를 통합하여 영화 촬영의 멋진 프레젠테이션과 새로운 재능을 공개합니다. 영화 업계 회원들로 구성된 위원회는 영화를 제출하고 수상 지명 페스티벌을 위해 좋은 영화 작품을 선정합니다.
선정된 영화는 1월 4월 사이에 열리는 온라인 어워드 지명 페스티벌에 참가합니다. 2021 년에는 전염병 상황으로 인해 2 월 1 일부터 3 월 31 일까지 가상 극장에서 전 세계에서 온라인으로 이용할 수 있습니다.
이 안전한 서버 스크리너를 통해 영화는 전 세계 방문객과 게스트가 영화를 목격하고 투표할 수 있습니다. 시청자의 선택과 투표에 따라 영화는 5월 마지막 주부터 할리우드에서 생중계되며 라이브 상영 7일째에 로스 앤젤레스의 The Standalone Awards Show의 영화 제작자, 배우, 기술자를 기리기 위해 42 카테고리의 어워드에 선정됩니다.
2021 년 극장 공연장은 상징적 인 TCL 차이니즈 극장이었으며 올해는 다시 할리우드의 중심부에 있습니다. 우리는 수상 후보로 선정된 모든 영화를 상영 할 것이며 연중 내내 상영, 영화 제작 및 작문 기회를 창출하기를 기대하고 있으며, 이를 위해 독립 영화제 & 어워드의 일환으로 새로운 축제를 시작합니다.
SFFA 제출물은 장편 내러티브, 단편 영화, 쇼, 시리즈, 다큐멘터리 및 애니메이션을 실험적인 영화와 뮤직 비디오로도 사용할 수 있습니다.
이 전화는 영화, 비디오 또는 애니메이션 형식의 다큐멘터리, 논증, 실험 및 비디오 아트 성격의 짧은 영화 작품과 다큐멘터리, 논증, 실험 및 비디오 아트 형식의 전시 권리를 제작 및/또는 소유한 모든 개인, 단체, 기관, 전시회 및 제작자를 대상으로 합니다.
2024년 이 행사는 8월 13일부터 17일까지 콜롬비아 바랑키야에서 개최됩니다. 여러분 모두 저희를 방문하실 수 있습니다!
플로어보드 밑에는 런던의 활기 넘치는 예술적 지역인 해크니 (Hackney) 가 있습니다.
8th Edition의 경우 온라인 이벤트를 계속할 것입니다. 이 이벤트는 온라인 플랫폼에서 한 달 동안 상영됩니다. https://www.visualcontainer.tv/ 전세계 스크린과 지난 번에 1 만 회 이상의 조회수를 얻었으며 이번에는 더 많은 것을 목표로 삼고 있습니다.
저희 쇼케이스는 실험적이고 비선형적인 내러티브 형식을 가진 전 세계의 아티스트와 영화 제작자들에게 개방되어 있습니다. 실험 영화, 비디오 아트, 시각 예술, 디지털 아트, 실험 다큐멘터리 또는 애니메이션 등 다양성을보고 싶습니다.
편견도 없고 편견도 없고, 가장 권위있는 미술 학교에서 공부하지 않았다면 상관이 없습니다. 우리는 독자적인 언어를 창조하는 예술적 성격의 독특한 작품을보고 싶습니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 현대 유라시아 영화를 발견하고 21세기 미디어의 급격한 변화에 대응하여 새로운 영화 문화를 복원하고 창조하고자 합니다.
NYEFF 선물: 잠재적 인 영화 아티스트를 찾고 미래에 클래식이 될 새로운 영화를 발견하는 국제 경쟁 섹션.
우리는 유라시아 영화제를 21세기의 가장 위대한 문화적 교차로인 뉴욕시의 중심부로 가져가게 되어 기쁩니다. 우리는 유럽, 아시아 및 중앙 아시아 및 발칸 공화국의 문화와 예술이 서로에게 정보를 제공하고 교차 비옥하게하는 유라시아의 교차로에서 일어나는 놀라운 예술적 업적에 중점을 둡니다. 들려야 할 이야기이며, 뉴욕에 이러한 모든 국가의 활기찬 이민자 커뮤니티가 존재하기 때문에 뉴욕은이 중요한 행사에 이상적인 장소입니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 미국과 유라시아 국가 간의 더 큰 문화적 상호 작용을 촉진하는 데 전념하는 단체입니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 유라시아 대륙에서 뉴욕에서 가장 큰 단편 장편 영화와 다큐멘터리를 선보이는 쇼케이스입니다.
뉴욕 유라시아 영화제는 중요한 문화 유산을 강력하게 반영, 부활, 새로 해석 또는 축하하는 페스티벌 프로그램을 강조합니다.
제6회 뉴욕 유라시아 영화제
는 유라시아 대륙에서 뉴욕에서 가장 큰 단편 장편 영화와 다큐멘터리를 선보이는 쇼케이스입니다. 2022년 여름에 20개 이상의 국가에서 온 50개 이상의 영화가 상영될 예정입니다.
역사:
뉴욕 유라시아 영화제는 2010년 뉴욕 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었으며, 중요한 문화 유산을 강력하게 반영, 부활, 새로 해석 또는 축하하는 페스티벌 프로그램을 강조합니다.
파운데이션 인터내셔널 애니메이션 페스티벌
IMAXINARIA는 아푼다시온이 주최하는 코루냐에서 열리는 국제 애니메이션 영화제입니다.
일반 관객에게 비상업적 애니메이션 영화를 소개하고 홍보하기 위한 프로젝트입니다. 이 페스티벌은 또한 갈리시아가 폭넓고 인정받는 혁신적인 전통을 지닌 애니메이션 분야의 전문가들을 위한 만남의 장소로도 만들어졌습니다. 이 페스티벌은 여러 국제 상을 수상한 유명 애니메이션 영화 제작자 알베르토 바스케스가 감독합니다.
문화 X 음식
IMAXINARIA는 아푼다시온의 “컬처 포 푸드” 프로그램의 일부입니다. 시민들의 참여에 호소하고 지역 푸드 뱅크의 연대 요구에 부응하는 이니셔티브입니다. 따라서 페스티벌 입장권은 상하지 않는 음식과 교환하여 무료로 이용할 수 있습니다. 이러한 사회적 헌신은 페스티벌 자체 콘텐츠에도 반영됩니다.
철학 영화제/는 철학과 영화의 교차로에 있는 독특한 영화제로, 북마케도니아 공화국에서 매년 개최됩니다. 한편으로는 영화제가 철학적 사고를 자극하고 철학적 아이디어를 설명할 수 있는 매체로서의 아이디어를 홍보하려고 합니다. 다른 한편으로는 고유한 장르로서의 영화 언어에 대한 미학적 분석과 탐구를 촉발하고, 젊은 영화 제작자와 영화 종사자들이 핵심 개념, 질문 및 아이디어를 숙고하여 영화의 시각적 언어로 번역할 수 있도록 하는 것을 목표로 합니다. 이 축제는 마케도니아와 이 지역에서 열리는 선구적인 축제이자 영화와 철학을 연결하는 세계에서도 몇 안 되는 축제 중 하나입니다.
일루시브 아이 (Illusive Eye) 라는 이름은 영상에 순차적으로 빠르게 노출되어 생기는 착시 현상을 일으켜 뇌에서 애니메이션이 일어나는 광학 과정을 연상시킵니다. 애니메이션은 우리가 당면한 현실의 한계에서 벗어날 수 있게 해주는 믿을 수 있는 우주의 구성을 제공합니다.
현재의 통신 기술이 등장하면서 애니메이션은 영화, 교육, 비디오 게임 분야보다 훨씬 더 큰 입지를 다졌습니다. 이제 인터넷과 휴대폰, 모바일 애플리케이션, 장치 및 기관의 네트워크 상호 연결로 인해 애니메이션은 사용자와 세계 간의 상호 작용 언어의 필수 부분이 되었습니다.
이 시청각 언어는 인간의 상상력이 닿는 범위까지 담론적 지평을 넓혔고, 기술적으로는 그 진화를 통해 몰입감 넘치는 경험과 높은 공감을 제공하는 환상적인 소용돌이를 열어 현실을 극복할 수 있었습니다. 모든 연령대와 전 세계의 수많은 팬들은 물론 미적 기여와 다양한 깊이로 어떤 주제든 개발해냈습니다.
창의성의 심연을 기리고 그 속에 빠져들도록 초대하기 위해 이 회의 공간은 창작자, 학자, 아마추어를 위해 만들어졌습니다. GIF, 밈, 스티커, 이모티콘, 헤더, 소셜 네트워크용 심볼, 인터페이스 요소, 배너, 프로모션 등 시각적 표현 수단을 기반으로 하는 다른 유형의 연설의 존재감을 보여주기 위해 현재 영화 내러티브에서 그 강점을 보여줄 뿐만 아니라 시각적 표현 수단을 기반으로 하는 다른 유형의 연설의 존재감을 보여주고자 합니다.
더 파이어!! Mostra는 스페인 최초의 LGBT 영화제로, 1995년 바르셀로나에서 카살 람다가 설립한 이 영화제는 엄선된 장편 영화, 다큐멘터리 및 단편 영화를 통해 가장 넓은 의미에서 정서적 다양성을 다룹니다. 다양한 아트 하우스 시네마와 교육적 접근 방식이 주요 특징입니다.
6월 초, 주로 프렌치 인스티튜트 (French Institute) 뿐만 아니라 도시의 다른 실내 또는 야외 공연장에서도 2주 동안 다양한 대중이 바르셀로나의 문화적 랜드마크를 즐길 수 있습니다. 자유인, 장벽을 허무는 창조자, 인권을 위해 싸우는 사람들, 더 공정하고 자유로운 세상을 만들기 위해 애정을 쏟는 사람들의 이야기와 추천사가 담겨 있습니다.
페스티벌의 이름은 같은 이름의 20년대 후반 뉴욕 잡지인 FIRE!! 에 대한 헌정입니다. 흑인 게이 작가 리처드 브루스 뉴젠트가 이끄는 이 영화는 페스티벌의 가장 상징적인 영화 중 하나인 브라더 투 브라더 (Brother to Brother) 에서 연기되었습니다. 이 영화는 몇 년 전에 상영되었습니다.
Mostra Curta Vazantes: 커뮤니티 속의 시네마 (Mostra Curta Vazantes) 는 지구 남부와 북부에서 발전하고 있는 사회적, 문화적 과정을 이해하고 관찰하며 가시화한다는 이념으로 전 세계 어디에서나 제작된 영화 전시를 통해 바잔테스 커뮤니티, 아라코이아바 지구, 세아라 (브라질) 및 인근 지역의 주민들의 포용과 사회 및 문화 증진에 기여하는 것을 목표로 합니다.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
일반 규정
국제 축제 화면 문화 “Thelovetcheskoje 키노" (이하 - 축제) 집단 사이에서 개최됩니다 (그룹) 예술의 다른 형태의 청소년 생산, 영화, 텔레비전, 사진 및 다른 디지털 기술과 연결.
축제 행사는 생성 및 재생의 새로운 글로벌 문화를 평가하기 위해 지시하고 세대 상호 작용의 연령 다양한 의사 소통 샘플과 새로운 정보 공동체 (주변), 정보 사회의 새로운 문화, 어디 사회 - noetic (무 물질)평가 요소는 정보와 지식입니다. 페스티벌 개최는 현존사회의 일반 정보 문화의 일부로서 화면 문화의 확립을 촉진하고 있습니다.
축제 방법론과 조직의 일반적인 가이드는 교육 단지 “나샤 Shkola" (러시아, 노보시비르스크) 의 행동으로 가져옵니다.
정기 축제의 시간, 조건, 장소, 절차 및 조직 및 개최는 매년 특별 문서 — 지주 순서.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
2008년부터 발렌시아에서 시작된 국제 영화 및 인권 페스티벌-휴먼 페스트는 Fundación por la Justicia가 추진하는 주요 활동 중 하나로, 시청각 문화를 일반 대중과 특히 취약한 관객 모두에게 더 가까이 다가갈 수 있도록 하는 동시에 전 세계의 인권 보호 및 침해 비난과 동시에 사회적 내용을 담은 일련의 활동을 수행하는 것을 목표로 합니다.
페스티벌은 2024년 6월에 XV 에디션을 개최합니다.
페스트 - NDNFF #20
2024년 6월 24일 - 7월 1일 | 에스피뇨, 포르투갈
FEST — 신인 감독들 | 뉴 필름 페스티벌은 세계 영화의 새로운 트렌드를 총망라하는 축제입니다. 이 행사는 전 세계에서 가장 유망한 신인 인물과 작품을 경쟁적이고 비경쟁적인 쇼케이스로 선보이는 데 중점을 둡니다.
제20회 페스티벌은 2024년 6월 24일부터 7월 1일까지 포르투갈 해변 마을인 에스피뇨에서 열립니다.
셀렉션은 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험적 비내러티브 형식의 장편 영화 및 단편 영화 대회는 물론 어린이와 청소년에게 적합한 콘텐츠를 포함한 여러 카테고리로 나뉩니다. 이 행사에는 회고전, 전국 및 지역 쇼케이스, 야외 해변 상영, 트랜스미디어 및 가상 현실 콘텐츠 전시 등 비경쟁 섹션도 포함됩니다.
우리는 무엇을 찾고 있나요?
다음과 같은 형식의 영화를 접수하고 있습니다.
A) 연령에 관계없이 첫 번째 또는 두 번째 장편 프로젝트에 참여하는 감독의 소설 및 논픽션 장편 영화 (최소 길이 55분).
B) 연령에 관계없이 장편 영화를 두 편 이하로 완성한 감독의 소설, 다큐멘터리, 애니메이션 및 실험 단편 영화 (최대 54분)
응시자는 이용 가능한 제출 카테고리 중 하나를 선택해야 합니다. 영화가 다른 카테고리 (예: 하이브리드 프로덕션) 에 맞더라도 걱정하지 마세요. 모든 출품작은 다른 대회에 심사되기 때문입니다. 영화가 NEXXT 공모전 (학술 제작 중심) 에도 출품될 자격이 있지만 다른 모든 공모전에 출품되기를 원하신다면 제출물의 의견 란에 영화가 제작된 교육 기관을 언급해 주세요. 궁금한 점이 있으면 언제든지 films@fest.pt 으로 문의하십시오.
FEST는 매년 장편 영화 경연에 아이노아 로드리게스의 “마이티 플래시”, 테오도라 미하이의 “시빌리언”, 앤더스 올홀름과 프레데릭 루이스 흐비드, 엠마누엘 마레의 “제로 퍽스 기븐”, P.S. 비노트라즈 “페블스” 등의 영화를 선정했습니다. 제벨레아누의 “양귀비 밭”, 발디마르 요한손의 “어린 양”, 이 모든 것이 픽션 쪽이고, 다큐멘터리 쪽에서는 카리마 사이디의 “집으로 가는 길”, 미하우 에델만의 “라스트 나이츠 오브 더 라이트 사이드”, 프란츠 봄의 “친애하는 미래 아이들” 등 많은 작품이 있습니다.
FEST의 단편 영화 섹션은 다양한 스타일과 영화적 비전으로 유명하며, 수년 동안 고빈다 반 마엘레 (룩셈부르크), 크리스토스 마살라스 (그리스), 마티 디올 (프랑스), 아드리아노 발레리오 (이탈리아), 패트릭 볼라스 (독일), 닌자 티버그 (스웨덴), 마누엘 같은 신인 아티스트의 론칭을 위한 플랫폼으로 자리매김해 왔습니다. 아브라모비치 (아르헨티나), 다리아 벨로바 (러시아), 시몬 메사 소토 (콜롬비아), 아가 보슈친스카 (폴란드), 옐라 하슬러 (스위스) 등 수백 명의 떠오르는 영화 제작자.
FEST에는 페스티벌과 병행하여 진행되는 일련의 다른 활동도 포함됩니다. 특히 FEST — 트레이닝 그라운드 (유럽 최대 영화 포럼 중 하나) 와 FEST — 피칭 포럼 (영화 프로젝트 대회) 등이 있습니다. 자세한 내용은 당사 웹 사이트 www.fest.pt를 참조하십시오.
