COVID-19 업데이트: COVID-19 제한으로 인해 온라인 스트리밍을 통해 형식이 가능하지만 축제를 계속 개최 할 것입니다. 동일한 규칙이 적용됩니다. 자세한 내용은 www.miwaff.com을 참조하십시오.
이전 두 시즌 동안 선택 비율은 77% 였습니다. 2018 년에 우리의 선택 비율은 79% 였고 2017 년에는 84% 였습니다. 따라서 MIWAFF를 선택해 추천을 받고 권위 있는 리스 어워드 중 하나를 획득할 수 있습니다!
미와프 어워드 수상자는 우리의 권위 있는 어워드뿐만 아니라 IMDB에 대한 표창과 아이피치TV.com에서 1년 멤버십을 받을 수 있습니다! 영화제 기간 동안 영화 상영을 스트리밍할 수 있습니다.
MIWAFF는 인디 또는 스튜디오 기반 여부, 영화의 모든 유형을 촉진. 우리의 사명은 인기있는 투표의 민주적 인 과정에서 권위있는 화환 어워드를 제공함으로써 영화 제작자와 예술가들을 경쟁력있는 분위기에서 단결시키는 것입니다. 우리 축제는 영화에 관여하는 예술가를 모집합니다. 이 예술가 심사위원회는 우리 축제에서 어떤 영화가 재생될지에 대해 집단적으로 투표하고 어떤 영화가 지명되고 승리하는지에 대한 투표를합니다.
뉴저지 최우수 영화제, 몬머스 영화제, Inc.는 501 (c) (3) 뉴저지 비영리 단체로, 국가 및 전 세계의 영화 제작자를 홍보하고 연결하기 위해 고안되었습니다. 이 페스티벌은 예술가들이 작품을 선보일 수 있는 기회 이상이며, 워크샵, 네트워킹, Q&A 및 업계 게스트와 함께하는 특별 패널을 통해 교육 기회를 위한 포럼입니다. 통찰력, 성장, 영감을 제공합니다. 우리의 독특한 플랫폼은 높은 예산 및 낮은 예산 작품을 포함하여 모든 수준의 영화 제작자가 영화 관람자, 발기인 및 기타 아티스트와 볼 수 있고 듣고 상호 작용할 수있는 분위기를 조성하기 위해 노력합니다. 매년 뉴욕, 뉴저지, 로스앤젤레스 (및 전 세계 모든 지역) 의 업계 게스트를 맞이했으며, 넷플릭스, ABC, 디즈니, 니켈로데온, 비아콤, 백스테이지 등의 미디어 회사로부터 영화 제작자와 참여하기 위해 몬머스 영화제에 참석했습니다. 비판적인 평가를 받고 있는 뉴저지의 영화제에 응모하고 참석할 기회를 놓치지 마세요!
레드 뱅크, 뉴저지에서 두 강 극장에서 2020년8월 14일에서 16일 반환.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
페스티벌 개막: 2024년 9월 13일.
등록: 2024년 10월 14일까지.
GEH 단편 영화 대회는 기푸스코아 (바스크 지방) 의 여러 지역에서 열리는 인권 관련 단편 영화 경연대회입니다.
이 대회는 글로벌 프로젝트 인권 Giza Eskubideak Herrira (사람들에게 인권을 전하다) 의 일부입니다. GEH는 다르다르 프로덕션 협동조합이 2015년에 만든 인권 인식 프로젝트입니다. 초판은 오르디지아에 기반을 두었습니다. 2023년에는 축제가 발전하여 기푸스코아 (유스칼 헤리아) 의 여러 마을로 확대되었습니다.
이 대회의 주요 목적은 인권에 대한 인식을 높이고 교육하는 것입니다. 왜냐하면 이 단편영화 콘테스트는 우리가 세상을 향해 여는 창이고, 그 창문을 통해 우리는 지구 곳곳에서 사람들이 살고 있는 다양한 현실을 볼 수 있기 때문입니다. 이러한 현실을 감안하여 우리는 세계 각지에서 벌어지고 있는 인권 침해에 대한 성찰을 장려하고자 합니다.
형식이 무엇이든, 모든 영화는 동등한 조건으로 경쟁합니다.
수상:
1.최우수 단편 영화의 최우수상 1000유로.
2. 2등 상금은 500유로.
3.바스크 컨트리 최고의 단편 영화에 수여되는 특별상 “아르테리아 어워드” 400유로.
4.영상 300유로.
이 상품에는 해당 세금 (IRPF) 유보가 적용됩니다.
Discover Film Awards는 전 세계에서 가장 큰 단편영화제 중 하나로 100여 개국에서 매년 5,000건이 넘는 작품들이 수록되어 있으며, 런던 레스터 광장의 글로벌 프리미어, 영화 제작자 파티, 레드카펫 이벤트, 새로운 프로젝트 및 권위있는 크호퍼스 영화상을 포함하여 5만 달러 이상의 연간 상금 기금이 있습니다.
이 영화제는 세계 50위 안에 꾸준히 선정되고 있습니다. 2019년10월 5일에 걸쳐 개최되는 이 축제는 런던의 레스터 광장에 있는 프린스 찰스 영화관에서 공공 영화 상영을 포함합니다. 쿠엔틴 타란티노 (Quentin Tarantino) 는 런던에서 가장 좋아하는 영화로 “독립 영화관이 있어야 할 모든 것” 이라고 말합니다.
발견.영화는 최고의 단편영화를 찾고 있습니다: 영화 제작자의 삶을 엿볼 수 있는 이야기; 그들을 귀찮게 하거나 웃게 만드는 것, 부당함, 노래되지 않은 영웅들, 심각한 것, 기괴한 것, 재미있는 것, 아니면 영화제작자들의 상상력이 그들을 데려가는 곳. 모든 종류의 단편영화는 액션, 드라마, 공상 과학, 문서, 공포, 코미디, 실험적 및 그 사이의 모든 것에 대한 상을 수여할 수 있습니다 (아래, 수상 카테고리 전체 목록을 제공합니다). 모든 영화는 45 분 미만이어야합니다. 이 축제의 주요 지원 파트너는 글로벌 아웃도어 의류 브랜드인 크레이호퍼스입니다. 이 브랜드는 단편영화에서 가장 큰 상금 중 하나인 크호퍼스 필름 상을 수여합니다 .
첫 번째 상금은 현금으로 20,000 파운드 (26,000 달러) 이며, 두 번째 상금은 £5,000 (6,500 달러) 이며, 최고의 사회 임팩트 영화의 경우 5,000 파운드 (6,500 달러), 최고의 학생 영화는 2,000 파운드 (2,600 달러) 를 추가로 수여합니다. 또한, 스폰서의 다양한 현물 어워드도 있습니다.
일부 영화는 국제 TV, 주요 기차, 호텔, 항공사 등 다양한 유료 배포 기회를 제공합니다. 배포는 선택 사항이며 전적으로 영화 제작자에게 달려 있습니다. 상금과
더불어, 수상자는 파트너 회사 (예: 제작 주택) 로부터 할인된 가격으로 미래의 영화 프로젝트에 도움을 받을 수 있으며, 고위 상업 영화 및 비즈니스 임원들의 멘토링을 받을 수 있습니다. 영화제는 향후 프로젝트를 위해 영화 제작자를 소개하고 다양한 미디어 (인쇄 및 소셜) 를 통해 홍보도 제공합니다. 오늘 들어오세요!
카타큐바 언더그라운드 필름 페스티벌은 2000년부터 발렌시아의 고델라에서 개발되었으며, 이 독특한 축제를 축하하는 동안 공존하는 최근의 시청각 작품의 투영을 중추로 사용하는 문화적, 수공예, 내성 있는 프로젝트입니다. 제 17회 영화제는 영화 언어가 허용하는 횡단
속에서 만들어낸 대안을 제시하는 독립적인 영화 제안서를 수집하는 것을 목표로 한다. 어떤 면에서 도덕성을 무너지게 하고, 억압을 해체하고, 독성과 공포증을 해체하며, 이는 우리가 살고있는 사회의 구조적 결함을 증거하는 작품입니다. 엔터테인먼트 산업의 여백에서 우리는 내러티브 영화가 반성을 초대하고자하는 표현 범주로 돌아갈 수있는 다양한 표현 모델로 우리를 인도 할 수있는 제안을 찾을 수 있습니다. 그것은 지각과 감각에서 숨겨진 남아 있기 때문에 아마도 이상한 경우.
우리는 영화 제작이 장르의 융합을 증진시키고, 매체의 독창성과 다양성을 확고히 하는 창의적인 과정을 거듭하고 있다는 것을 이해합니다. 우리는 이러한 모든 가능성을 추구합니다. CATACUMBA에서 우리는이 창조적 인 현실을 반영하기를 원합니다. 때로는 분류 할 수 없지만 우리가 사는 이상한 현실의 거울을 반영하는 역할을합니다. 단편영화와 장편 형식@@
에서는 감독이 전달하려는 모든 두려움, 꿈, 필립, 공포증을 느낄 수 있습니다. 여러분은 한때 기만하고 저평가된 장르를 알게 될 것입니다. 하지만 영화사에서는 초월적인 제목이 있었으며, 이 장르가 보편적인 영화에 대한 진정한 참고가 되었습니다. 우리의 사회적 현실의 영화를 반영, 현실은 항상 소설을 능가 할 것이라고 우리에게 더 많은 매일 설득하는 영화.
어린이 및 청소년 국제 영화제는 Miniboxoffice India가 홍보하는 인도의 독립 어린이 영화제입니다. 어린이 및 청소년 국제 영화제의 목표는 전문적으로 제작된 재미있고 계몽적이며 격려하는 어린이 장편 영화, 단편 영화, 애니메이션 및 다큐멘터리를 대상 관객에게 선보이고 홍보하는 것입니다. 이 페스티벌은 판타지, 동기 부여, 드라마, 장애, 교육, 공상 과학, 모험, 육아 등 모든 장르의 어린이 영화를 허용합니다.
어린이 및 청소년 국제 영화제-24는 아동기 및 청소년기를 기념하는 아동 및 청소년 영화 부티크입니다. 페스티벌의 목적은 세계적 수준의 영화를 어린이들이 관람할 수 있도록 하는 것입니다. 어린이들은 이를 통해 다른 나라의 문화를 이해할 수 있는 대안적인 학습의 원천을 제공하고 영화의 예술을 통해 다른 나라의 문화를 이해하는 데 도움을 줄 수 있습니다. 또한 CTIFF는 다양한 워크숍과 마스터 클래스를 통해 어린이들에게 영화 교육을 알리고 있습니다. 동시에 영화 제작자들이 CTIFF를 통해 다양한 관객에게 다가갈 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
이 페스티벌은 어린이 영화의 양질의 콘텐츠 기준을 높이는 데 도움이 되며 어린이 영화 시장을 활성화하는데도 도움이 됩니다. CTIFF가 영화 제작자들의 경력을 쌓아가는 이정표이자 관객들에게도 풍부한 경험을 선사하기를 바랍니다.
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
주요 요구 사항은 단편 영화가 양성평등과 관련된 모든 사회적 문제를 다루어야 한다는 것입니다.
남녀공학, 권리, 젠더 폭력, 성폭력, 역사적 역할, 여성의 사회 생활 참여, 일과 생활의 균형, 평등 정책, 임금 차별, 유리 천장, 접착식 바닥, 성별, 성적 취향에 따른 차별, 투명성, 공동 책임, 여학생 클럽 등
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