플로렌스 단편 영화제는 단편 영화 전용 행사입니다.
젊은 독립 감독들 사이에서 각광을 받으며 탄생한 이 페스티벌은 게스트와 심사위원들 사이에서 아카데미즘과 영화 비평 분야의 위대한 인물들, 유명 배우, 더버, 프로듀서들을 포함하며 빠르게 국제적인 페스티벌로 자리매김했습니다. 매년 전 세계에서 수백 명의 감독들이 작품을 출품하여 '소설', '애니메이션', '다큐멘터리' 3개 부문에 선정되어 심사위원상 (상금 포함) 과 관객상을 놓고 경합을 벌이고 있습니다.
총 8회에 걸쳐 피렌체 단편영화제는 가장 중요한 지역 기관 (피렌체와 토스카나 지방 자치체) 의 후원을 받았으며, 더 중요한 것은 매년 페스티벌에 충성을 표하는 대규모 관객 수를 차단할 수 있었다는 점입니다. FSFF 관객은 수백 명에 달하며 문화 생활을 하고자 하는 대학생 모두를 포용하고 있습니다. 다양한 제안 덕분에 도시와 미래의 감독을 발견하고 싶은 영화 애호가들에게축제가 제공할 수 있습니다.
제8회를 맞이하는 피렌체 단편영화제는 알레산드로 로이아, 조반니 베로네시, 지안프랑코 파노네, 알레산드로 락 등의 게스트가 참여하는 마스터클래스를 제공하게 되어 자랑스럽게 생각합니다. 이를 통해 교육은 미래의 새로운 감독을 양성하기 위한 기본 포인트이며 영화학 지식의 보급이 페스티벌의 의도의 근간이라는 것을 보여줍니다.
제10회 피렌체 단편영화제 (2024년 2월 6일, 7일, 8일, 피렌체 시네마 라 콤파니아) 는 제안의 국제성을 강화하고 대중을 통합 및 확대하며 이탈리아 및 국제 영화의 유명 인사들을 참여시킴으로써 행사를 한 단계 더 발전시키는 것을 목표로 합니다.
이전 에디션의 게스트 및 심사위원:
우고 파글리아이, 배우, 더버
알레산드로 로이아, 배우, 감독, 시나리오 작가
파올라 가스만, 배우
파올라 랜디, 감독
다니엘라 모로치, 배우
코시모 칼라미니, 시나리오 작가
프란체스코 파노피노, 더버, 배우
배우 안토니오 드 마테오
신지아 더 토리니, 감독
지아나 지아체티, 배우
안토니오 프라찌, 데이비드 디 도나텔로와 유럽 영화 아카데미 감독 겸 심사위원
알레산드라 아차이, 배우, 프로듀서
코시모 칼라미니, 시나리오 작가 겸 작가
루이지 네피, 플로렌스 대학교 영화비평 교수
스테파노 소치 (Stefano Socci), 피렌체 미술 아카데미 영화사 교수;
도나텔라 파스쿠치, 미박 - 문화유산활동부
시몬 바탈레시, OFF 시네마 예술 감독
마르타 이노센티, 감독
카테리나 리버라니, 저널리스트
만프레디 루시벨로, 감독
제5회 예레반 단편 영화제는 10월 7-10일부터 개최됩니다.
예레반 단편 영화제는 국제 및 국가 경쟁에서 단편 영화를 선택합니다.
예레반 국제 단편 영화제의 정신은 우정과 보편적 협력 중 하나입니다. 그 목표는 세계 최고의 단편 영화를 상영하고 아르메니아의 영화 산업을 지원하는 플랫폼을 구축하는 것입니다.
이 축제는 경쟁 프로그램 숙박 및 식사 참가자에게 지급됩니다.
클리블랜드 호러 페스트는 2022년 12월 2일부터 4일까지 클리블랜드에서 열리는 새로운 날짜와 함께 셰이커 스퀘어의 아틀라스 시네마로 돌아옵니다.
이 3일간의 이벤트는 이벤트 주말 내내 두 개의 스크린에서 재생되는 전 세계의 독립 공포 영화 (장편 영화, 반바지 및 그 사이의 모든 것) 를 선보일 예정입니다. 우리는 또한 각본 대회를 위해 모든 길이의 공포 장르 각본을 수락하고 있습니다. 최고의 각본 제출물은 축제 기간 동안 감독 테이블로 전시됩니다.
또한 각본, 특수 효과, 유통/판매 대리점 및 영화 퀴즈를 다루는 멋진 워크샵과 재미있는 이벤트를 준비했습니다. 주말 내내 참석하거나 참석하고 싶은 이벤트를 골라보세요. 엄청난 공포에 대비하고 모두를 위한 즐거운 시간을 보내세요!
영화와 각본은 아래 나열된 상을 위해 업계 전문가 패널에 의해 심사됩니다.
직접 참석할 수 없나요? 또한 컴퓨터 또는 모바일 장치를 통해 집에서 독립 영화를 바로 제공하거나 Roku 또는 Apple TV를 통해 TV로 독립 영화를 제공하는 훌륭한 온라인 플랫폼 인 Sparqfest를 통해 온라인으로 영화를 스트리밍 할 것입니다.
제출은 현재 진행 중입니다! 우리는 슬래셔, 유령의 집/위치, 안드로이드/로봇, 망명/광기, 공상 과학 공포, B- 영화, 초능력, 식인 풍습, 초자연적 인 탈출실, 아이들과 공포, 다크 코미디 공포, 컬트, 발견 영상, 미친과학자, funhouse/괴물, 연쇄 살인범, Lovecraftian, 공포증/격리, 저주받은 장난감/물건, 가정 침략, 엄마/늑대 인간, 심리적 공포, 바이러스, 괴물/생물 기능, 좀비, 신체 공포, 요술, 광대, 고어/튄, 어두운 미스터리 스릴러.
클리블랜드 호러 페스트는 클리블랜드 영화 집단과 브라이언 제프리 바우어스가 제작합니다. Brian은 무대 및 스크린 배우, 축제/이벤트 프로듀서, 사진 작가, 영화 제작자, 인재 에이전트 등으로 엔터테인먼트 업계에서 대부분의 삶을 일했습니다. 그는 세계 최대의 시간 제한 영화 대회인 글로벌 48시간 영화 프로젝트 (http://48hourfilm.com) 의 운영 담당 부국장으로 10년 넘게 일했으며 고릴라 필름 스쿨과 클리블랜드 필름 콜렉티브의 창립자입니다.
인도 영화제 호주는 인도 영화의 웅장함을 기념합니다.
IFFA는 2022년 11월 21일부터 25일까지 팬데믹 상황 및 당시 호주 법률에 따라 대면 신체 행사입니다.
올해 우리는 장편 영화, 단편 영화, 지역 영화 및 웹 시리즈의 놀라운 작품에 감사하고 인정할 것입니다.
우리는 오늘날 인정과 노출이 필요한 놀라운 웹 시리즈가 있기 때문에 매우 재능있는 크리에이티브와 장편 영화, 단편 영화, 지역 영화 및 웹 시리즈 작품을 선보일 수있게되어 기쁩니다. 장르에는 드라마, 코미디, 액션, 소셜이 포함됩니다.
우리의 노력은 영화의 우수성을 홍보하고 인정하는 접근 방식을 통해 영화 제작자에게는 놀라운 경험과 관객을 위한 풍부한 경험을 만드는 것입니다. 호주 인도 영화제는 호주와 인도의 유대 관계를 구축하고 엄청난 비즈니스 기회를 창출 할 수있는 환상적인 기회가 될 것입니다.
팬데믹으로 인해 극장에서 영화 상영과 예술 작품 전시가 없을 예정이며, 10월 26일부터 28일까지 BA2024 가상 축제가 될 예정입니다.
아트 논스톱 페스티벌은 아르헨티나 부에노스아이레스에서 탄생한 국제 영화 및 예술 축제로, 10월 26일부터 28일까지 열립니다. 프로듀서 아르테 논스톱 (Arte Non Stop) 이 주최하며 영화라는 독점적인 주제 아래 영화, 회화, 조각을 결합합니다.
페스티벌의 이유는 모든 표현에서 예술을 홍보하기 위함입니다. 예술가와 조각가들이 다양한 콘테스트와 부문에 참여하는 예술 및 소설 영화와 함께 예술 작품과 상호 작용할 수 있는 새로운 공간을 매년 제공하고 있으며, 행사 및 전시회는 누구나 참여할 수 있습니다.
이 페스티벌은 공식 독립 페스티벌이자 무료 전시회이자 순회 공연장으로 해마다 새로워지고 있습니다. 새로운 아트 스페이스를 발견하고 홍보하며 새로운 관객을 창출하기 위해 노력하기 때문입니다.
그래서 예술가들에게 라이브 워크숍을 진행해 모든 예술가들이 개입하여 예술 작품을 만들도록 요청하고, 이를 유익한 기관에 기증한다는 생각으로, 참석하는 모든 예술가들이 개입하여 예술 작품을 만들어 보라고 합니다.
영화 제작 및 작품 전시회, 10월 26일부터 28일까지 열리는 무료 전시회.
영화/영화
1 - 컴피티시아 오피셜 라고메트라헤 인터나시오날
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (모든 형식으로 제작) 2개 이상의 장편 영화 (국내 및/또는 해외) 를 좋아하는 제작자에게 적합합니다. 최단 60분 (6초) 분의 상급 지속 시간. -
-공모전 공식 국제 장편 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식 불문) 중 2개 이상의 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 보유한 영화 제작자 대상. 소요 시간이 60분을 초과합니다. -타이틀 포함-
2 - 공식 경쟁 데뷔 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식에 상관없이 제작) 로 구성된 첫 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 선보이는 영화 제작자 대상. 소요 시간은 60분 이상입니다. -타이틀 포함
3 - 대회 공식 애니메이션
모든 형식의 소설 및/또는 애니메이션으로 구성된 장편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 선보이는 영화 제작자 대상. 무료 런타임. -타이틀 포함
4 - 공식 다큐멘터리 공모전
소설 다큐멘터리, 애니메이션 다큐멘터리 및/또는 실제 다큐멘터리 (형식 불문) 의 다큐멘터리 (국내 및/또는 국제) 영화 제작자 대상. 소요 시간이 45분 (45분) 을 초과했습니다. -타이틀 포함-
5 - 공모전: 중급 공식 대회
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식 불문) 의 영화 (국내 및/또는 국제) 를 발표하는 영화 제작자 대상. 소요 시간은 10분에서 44분 (44분) 까지 소요되며, 제목 포함
6 - 대회 공식 단편 영화
소설, 애니메이션 및/또는 다큐멘터리 (형식에 상관없이 제작) 의 단편 영화 (국내 및/또는 국제) 를 발표하는 영화 제작자 대상. 소요 시간 10분 미만 - 타이틀 포함-
TRAVEL FilmFest (TRAFF) 국제 영화제는 전문가와 애호가가 만든 전 세계 최고의 여행 영화를 수집하여 관객에게 다가 갈 수 있도록 도와줍니다.
여행은 다를 수 있습니다. 돈이 있든 없든, 하루 또는 몇 년 동안 지속되거나, 버스와 기차, 자동차와 오토바이, 자전거와 도보로, 이웃이나 지구 반대편까지, 혼자 또는 그룹으로, 조립식 경로와 자발적이고 독립적이거나조직적, “모든 항목 포함” 또는 제한적. 이 목록은 무한대로 이동할 수 있습니다.
모든 유형의 여행에는 한 가지 공통점이 있습니다. 결코 지루하지 않습니다.
요즘에는 모든 여행자가 사진이나 비디오 카메라, 스마트 폰을 가지고 다닙니다. 처리되지 않은 여행 비디오를 인터넷에 업로드하는 것보다 쉬운 일은 없습니다. 결과적으로 웹은 “쓰레기”비디오로 가득 차 있으며, 실제 여행 영화는 신중하게 디자인되어 잘 디자인되었습니다.
총을 맞고 지능적으로 조립하고 그냥 익사하세요.
우리 축제의 과제는 이러한 영화에 관심을 끄는 것입니다. 볼만한 가치가있는 영화에.
여행 영화를 촬영하는 경우 인상을 공유하고 싶은 욕구가 강할 것입니다.
여행에 관심이 있는 분들과, 당신이 가장 많이 끌리는 정확한 유형과 스타일의 여행에 관심이 있는 분들과 함께. 당신의 일을 평가할 사람들과 함께. 당신의 모범을 따를 사람들과 함께. 다음 여행에 함께 할 사람들과 함께. 다음 영화 제작에 참여할 사람들과 함께.
우리 축제는 이 모든 사람들을 찾고 단합하기 위해 만들어졌습니다.
사람들은 주말과 공휴일없이 일년 내내 여행합니다. 따라서 우리 축제는 일년 내내 개최됩니다. 잠정 결과는 겨울, 봄, 여름 시즌이 끝날 때 분기마다 한 번 합산됩니다. 매년 가을 최고의 영화가 대형 스크린에 상영되며 우승자가 결정됩니다.
페스티벌에 참여하기로 선정된 영화는 당사 웹사이트 및 소셜 네트워크에 업로드되어 완전한 작품 (저자의 동의가 있는 경우에만) 또는 폭넓은 시각과 토론을 위한 예고편으로 표시됩니다. 저자는 감사하거나 불쾌감을 느끼는 시청자로부터 피드백을 받을 수 있습니다.
온라인 페스티벌 기간 동안 선정된 모든 최고의 영화는 2023년 10월 20일부터 22일까지 키프로스 섬의 리마솔 (레메소스) 에서 열리는 엄숙한 마지막 행사에서 대형 스크린으로 상영되며, 주요 상금과 “최고의 여행 영화”라는 칭호를 얻기 위해 고군분투할 수 있습니다. 독립형 후보에 오른 상금도 마찬가지입니다.
우리는 여행에 관한 영화 (현대적이고 역사적인 영화 모두) 만을 인정합니다. 여행이 시놉시스에서 중요한 부분을 차지하는 영화들도 마찬가지입니다. 수상 및 공중, 육지와 그 아래, 산과 숲, 바다, 강, 호수, 늪, 하이킹, 스키 트레킹, 대중 교통, 차량 및 오토바이 타기, 자전거, 히치 하이킹, 버스 투어 등 모든 유형의 여행 및 모험에 관한 소설, 제작, 애니메이션 및 다큐멘터리 영화순례 여행, 세계 일주 여행... 여행을 기반으로 한 스토리가 담긴 웹 시리즈 및 뮤직 비디오도 있습니다.
여행 영화의 모든 제작자가 반드시 영화 산업이나 TV에서 일하는 전문가는 아닙니다. 이것은 대다수의 참가자에게 취미 일뿐입니다. 그러나 이것이 그들의 영화가 더 나쁘다는 것을 의미하지는 않습니다. 영화에서 전해지는 오리지널 스토리는 예산이나 제작자의 상보다 훨씬 중요한 역할을 합니다. 예산이 많지 않고 뛰어난 출연진과 대규모 제작 팀이 없어도 좋은 영화를 만들 수 있습니다. 당신은 왕국의 열쇠를 쥐고 있습니다. 어서 가세요!
발로 + 상영 축구 영화제는 아름다운 게임에 전념 세계 최고의 이벤트 시리즈입니다.
열정적인 축구 팬들에 의해 설립되고 조직된 우리는 게임, 스토리 텔러들을 충분히 얻을 수 없습니다. 우리는 축구의 라이프 스타일을 살고 숨쉬며, 다른 사람들과 공유하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 그렇기 때문에 K+S는 축제가 아니라 북미 지역 전체 축구 문화 커뮤니티를 위한 모임이기도 합니다.
뉴욕시의 플래그십 페스티벌은 매년 여름 개최됩니다. 그것은 우리의 중심이며 뉴욕 축구 현장의 중요한 일환입니다. K+S 축제는 단순히 축구 영화 쇼케이스가 아니라 영화 상영, 주요 연사, 패널 토론, 사진/미술 전시회, 문학 독서 등 다양한 문화 행사입니다.
주의: 우정과 친밀감에 관한 주제별 영화제입니다. 제출하기 전에 규정을 읽어보십시오. 터키 영화의 모든 카테고리에 대한 입장료는 없습니다.
터키 레드 크레센트 국제 아미티 단편 영화제는 우정에 초점을 맞춘 인류와 우주의 관계를 직간접 적으로 가리키는 모든 종류의 영화 형식을 관객과 공유할 계획입니다. 넓은 의미에서 현대 미술의 가장 효과적인 형태 중 하나인 영화를 사용하여 축제 내 다양한 컨퍼런스, 인터뷰, 워크샵, 대회, 영화 상영을 통해 “우정”의 개념에 대한 인식을 높이고 싶습니다.그리고 그 반사를 우리 삶에 배가시킵니다.
페스티벌의 주요 목적은 인권과 사회적 이슈를 강조하는 양질의 영화를 시청하기 위해 센세인도 국제 영화제를 방문하기 위해 전 세계의 관객 사회를 유치하는 것입니다.
또한, 국제 영화 감독들이 영화제에 참석할 수 있는 국제영화감독들이 자신의 작품과 영화 제작 예술에 대한 토론에 참여하고 영화에서 연민을 만들 것이라는 희망에 따라 영화의 종교가 무엇인지 볼 수 있는 기회가 주어지도록 하는 것이 목표입니다.
출품작 요청
2024년 5월 31일부터 2024년 8월 11일까지
어렸을 때 대형 스크린에서 처음 본 영화를 기억하십니까?
취약한 상황에 처한 수천 명의 멕시코 어린이들에게 이 질문에는 답이 없습니다. 이것이 바로 추룸벨라 어린이 영화제 (Churumbela Children's Film Festival) 가 만들어진 이유입니다. 이 페스티벌은 멕시코와 스페인어를 사용하는 모든 어린이들이 포용적이고 재미있고 재미있는 환경에서 영화를 경험할 수 있도록 초대합니다.
제8회 추룸벨라 어린이 영화제는 하이브리드 형태로 개최됩니다. 일부 활동, 워크숍 및 업계 전문가들과의 대화는 온라인으로, 다른 일부는 멕시코시티와 유카탄의 메리다 시티에서 영화 상영을 진행합니다. 또한 멕시코시티의 커뮤니티 및 문화 센터를 방문하는 미션 마호마 프로그램도 계속 진행될 예정입니다. 이번 에디션의 주제는 “Film and Dreams”입니다. 이 에디션은 꿈에 반영된 욕망, 감정, 갈망을 통해 아이들이 자신이 얼마나 우월한지 보여줄 수 있는 능력을 재평가하고자 합니다.
추룸벨라 어린이 영화제는 2024년 10월 21일 월요일부터 26일 토요일까지 멕시코시티와 유카탄에서 개최되며, 문화부 문화진흥 및 축제 총국의 지원과 PROCINE, 기타 단체 및 멕시코 민간 이니셔티브의 지원을 받습니다.
추룸벨라 어린이 영화제는 사회적 변화를 위한 도구로서 창의성, 대화, 일곱 번째 예술 및 예술적 표현을 장려하며, 모든 활동은 완전히 무료입니다. 이번 에디션에서는 마야어와 멕시코 수화 (LSM) 로 더빙된 단편 영화를 엄선하여 선보일 예정입니다.
우리가 받은 모든 지원 덕분에 모든 어린이들이 무료로 영화를 관람할 수 있게 되어 아이들이 멋진 영화 제작의 세계에 빠져들 수 있게 되었습니다.
직접 관람하거나 온라인으로 관람할 수 있는 단편 영화, 영화 및 워크숍의 장소별 프로그램에 대해 알아보려면 공식 웹사이트 https://www.churumbelafest.com/ 를 방문하십시오.
추룸벨라 어린이 영화제는 포용적인 환경을 조성하고 대화를 장려하며, 사회적 변화를 위한 도구로서 일곱 번째 예술과 예술적 표현을 장려하며, 모든 활동은 완전히 무료입니다.
FILMSCHOOLFEST MUNICH - 페스티벌 오브 퓨처 스토리텔러 페스티벌은 1981년부터 전 세계 젊은 영화 제작자들에게 가장 중요한 축제 중 하나로 자리매김해 왔습니다. 매년 전 세계의 젊은 영화 제작자들에게 자신만의 단편 영화를 선보이고 영화 제작에 대한 아이디어를 교환할 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 매년 11월, 뮌헨은 떠오르는 국제 영화 제작의 중심지이자 활발한 교류, 네트워킹, 토론의 장이 됩니다.
국제 경쟁에서 상영된 단편 소설, 다큐멘터리 및 애니메이션 영화는 독립 페스티벌 심사위원단이 수여하는 귀중한 상을 받을 자격이 있습니다. 또한 필름스쿨페스트 뮌헨은 2024년에 처음으로 DACH 단편 영화 공모전을 개최하여 DACH 지역의 단편 영화를 프로그램할 예정입니다. 패널과 마스터클래스가 포함된 광범위한 지원 프로그램은 영화 프로그램을 보완합니다.
우리가 집단으로 기억할 첫 번째 종속 이후 2 년이 지났습니다. 이는 인류가 살고있는 세상을 다시/보고 다시 생각하는 법을 배웠거나 적어도 집을 떠날 수 없을 때 생각했던 것임을 전제로합니다. 희망과 변화의 모습이 세상이 끝날 것이라는 느낌과 섞여 있습니다.
오늘, 우리는 더 많은 질문과 일상의 풍경을 다시 생각하거나 생각하는 새로운 모습으로 다시 만납니다. 우리를 둘러싼 것은 무엇입니까? 검역 이후 우리는 어떤 눈으로 세상을 보고 있는가? 오늘날 우리는 미래에 대한 의문과 불확실성만 가지고 있습니다. 어떤 소리가 당신을 둘러싸고 있는지 아십니까? 당신의 일일 식물상은 무엇입니까? 우리가 사는 공간과 우리가 관련된 것들.
이 프로젝트의 아이디어는 친구 간의 촬영 서신에서 탄생했으며, 이를 통해 우리는 새로운 감성을 통해 일상적인 경험과 격리 기간 동안 느꼈던 것을 서로에게 이야기 할 수있었습니다.
친밀감에서 허세하거나 불필요한 인공물이 아니라 공유하려는 느낌과 욕구에서 비롯된 이러한 창조 경험은 우리를 둘러싼 환경의 시적 잠재력을 발견하는 데 도움이되었습니다.
서신은 우리가 상대방의 세계를 관찰 할 수있게 해주는 아이디어의 교환을 기반으로합니다. 그것들은 우리가 살고있는 지리적 우주를 발견하고 이러한 감각을 공유하려는 동기를 부여 할 때 우리를 하나로 묶는 지리적 우주를 발견 할 수있게 해줍니다.
촬영된 서신은 영화 제작자, 예술가가 세상을 바라보는 방식을 매우 장인적인 방식으로 말할 수 있는 형식입니다.
북동 국제 영화제는 IMDB 예선 축제로, 영화에서 여성을 대표하는 F-Rating을 채택한 전 세계 80 축제 중 하나이며, BBC 50/50 평등 프로젝트에 가입 한 최초의 EVER 페스티벌로 다양성에 대한 조직의 헌신과 첫 번째 EVER 페스티벌입니다.영화 제작자, 청중 및 우리 팀을 위한 포용적인 공간을 만들기 위한 레이징 필름 리본을 받으세요!
우리는 세계 최초의 온라인 글로벌 럭셔리 잡지인 BBC 라디오 및 리갈리에 매거진과 협력하고 있습니다. 공식 유통 파트너 중 하나는 Opprime TV입니다. 모든 페스티벌 어워드 수상자에게는 Opprime TV 플랫폼에서 영화를 상영할 수 있는 옵션이 자동으로 제공됩니다. 영화 제작자는 모든 구독 중 일정 비율을 받게 됩니다. 기타 파트너로는 렉서스, 장애 노스, 노섬브리아 클리어, 타이탄 미디어 & 클로즈 프로텍션, 디지털 보이스, 걱정 없는 마케팅, 노섬브리아 대학교, 뉴캐슬 유니버시티 등이 있습니다.
북동 국제 영화제는 세계에서 가장 포용적이고 협업적이며 다양한 여성들이 설립한 영화제로서 영화 제작자와 영화 참가자를 흥미진진한 영화 관련 활동과 이벤트를 통해 연결됩니다. 이것은 모든 의미에서 축제입니다.
당사의 범주에는 표준 제출 범주와 베스트 LGBTQ+, 최저 저/예산 없음, 최우수 학생 영화 및 모든 양식에서 장애를 나타내는 Visable 카테고리가 포함됩니다.
저희 행사는 2022년 11월 17일부터 2022년 11월 20일까지 동북 지역 전역의 여러 지역에서 수상 경력에 빛나는 영화의 위성 상영과 함께 뉴캐슬 시티 센터 안팎에서 개최되는 3일간의 영화 테마파크입니다.
이 축제는 캐스트 및 승무원 Q & A, VIP 네트워킹 이벤트, 업계 전문가가 제공하는 무료 교육 영화 관련 워크샵 및 결승 진출자 영화의 3 일 상영을 통해 수상 경력에 빛나는 영화의 특별 상영을 포함합니다. 이 축제는 환영 음료, 네트워킹/혼합 및 미디어 기회, 3 코스 미식 장인 식사, 라이브 음악, 엔터테인먼트 및 특별 손님과 함께 클로징 어워드 갈라에서 절정에 달할 것입니다.
어워드 트로피는 맞춤 제작되며 각 제출 카테고리와 오디언스 초이스 어워드 및 베스트 오브 더 페스트에 대해 제공됩니다.
멋진 장소, 지역 특선 요리 및 세계적으로 유명한 Geordie 환대를 감상하기 위해 우리와 함께하십시오.
L'Oeil d'oodaaq은 현대 미술에서 비디오 아트, 동영상 및 기타 형태의 이미지를 연구하는 프랑스 비영리 단체입니다.
뢰유 두닥은 2023년에 제12회 우닥 페스티벌을 조직할 예정입니다.
5 월에 렌에서 개최됩니다.
전시회, 상영, 공연, 강의, 만남의 순간으로 구성됩니다.
이 축제는 오늘날 사회에서 이미지의 위치와 예술가들이 이 문제에 대해 반성하는 방식에 의문을 제기합니다. L' Oeil d'oodaaq은 이미지의 모든 존재 상태, 즉 구성, 유통, 수용 및 디지털 시대의 최근 돌연변이에 관심이 있습니다. 이 조직은 관심있는 이미지의 감동적이고 다양하며 반사적 특성을 강조하기 위해 “유목민 및 시적 이미지”라는 용어를 말합니다.
2023 에디션의 경우, 이 축제는 주로 현대 투쟁 (생태 페미니즘, 페미니즘, 사회 및 생태 정의...) 에 의문을 제기하는 작품에 특히 관심이있는 비디오 아트에 전념합니다. 프로그램의 중심에 있는 비디오는 전시회, 자율 설치, 창문 및 라운지에서 여러 작품이 포함된 프로그램 상영으로 제공됩니다.
매년 연구와 성찰을 풍부하게하기 위해 페스티벌은 현지 및 국제 파트너에게 카르테 블랑쉬를 제공합니다.
선택한 영상은 상영, 전시회, 설치물 등에서 보여줄 수 있습니다.
이 공모는 물론 우리 축제뿐만 아니라 우리가 조직하거나 일년 내내 참여하는 모든 행사와도 관련이 있습니다. 실제로 연례 축제 외에도 L'Oeil d'Oodaq은 매년 20개 이상의 행사를 시행하거나 참여합니다. 이 공개 통화를 신청함으로써 귀하는 Oodaaq Festival 및/또는 연중 내내 브리트니에서 국내 및 국제적으로 협회가 제공하는 행사에 대한 작품을 제출하는 것입니다. 각 방송은 아티스트와 합의하여 이루어지며 계약에 의해 구성되며 보수의 대상입니다 (1 개의 방송 또는 일시금으로 계산).
발네아리오 캄보리우의 제12회 국제 영화제에 등록이 열렸습니다. 이 영화제는 국제영화와 브라질의 최고의 영화를 대중에게 소개하는 완벽한 행사입니다.
프로그래머는 장편 영화, 중간 형식 및 단편 영화를 통해 다양한 유형의 감도를 자극하는 신규 또는 통합 감독의 작품을 발표하려고합니다. FIBC는 또한 다양한 전시 형식을 목표로 다양한 제작 지원으로 만들어진 혁신적인 시청각 작품을 모색하고 있습니다.
영화 제작자, 전문가 및 아티스트는 대중과 함께 활동에 참여하고 신성, 새로운 전문가 및 비판적 사고의 발전에 기여합니다.
시청각 시장에는 각본 콘테스트, 공동 제작 회의, 감독실, 컨트리 포커스 등이 포함됩니다.
시청각 레지던시는 아티스트 및 전문가와의 워크샵, 강의 및 공개 토론을 제공합니다.
“매년 FIBC는 더 완벽하며 선택한 각 영화에 가시성을 부여하는 것을 잊지 않았습니다. 대중과 전문가 간의 많은 회의가 있었고 다른 나라의 전문가들 사이에서 새로운 공동 제작을 통합 할 수있게 해주었습니다.” 라고 축제의 창립자이자 이사 인 André Gevaerd는 말합니다. 큐레이터 바바라 슈투름 (Barbara Sturm) 의 목표는 “국내 및 국제 작품에서 현재 최고의 예술 영화를 보여주고 대중과 언론과 상호 작용하도록 감독을 배치함으로써”것입니다.
매우 중요한 행사로 통합되어 혁신적인 형식의 문화 행사입니다. 여러 언론 매체가 개발을 따르고 주요 영화제의 연례 달력의 공식 부분으로 자리 잡고 있습니다. 10 년, 감독 카를로스 소린, 프레데릭 진, 헬렌 클로츠, 한나 두스, 베토 브랜트, 레나토 치아스카, 세르지오 마차도, 루벤스 벨로소, 파트리시아 모란, 프란시스코 가르시아, 치코 파가넬로, 데이비드 슈르만, 아티스트 한스 옵 비크, 여배우 비앙카 바이링턴, 폴라 브라운, Djin스간 젤라, 크리스티안 트리세리, 배우 마르코스 아제베도와 이보 뮬러, 비평가 로드리고 폰세카 (Rodrigo Fonseca) 가 참석하여 대중과 직접 접촉했다.
축제의 다양한 세션:
인터나시오날: 국제 또는 전국 데뷔를 하는 영화를 보여줍니다. 전 세계의 단편, 중형 및 장편 영화가 대회에 참가합니다.
나시오날: 브라질 프로덕션에 특히 적합합니다. 단편, 중형 및 장편 영화.
라이브: 새로운 제작 수단과 다양한 전시 지원을 통해 시청각 언어의 새로운 발현에 개방됩니다. 어두운 방의 가능성을 뛰어 넘는 확장 된 영화, 라이브 시네마, 설치 및 형식.
카타리나: 산타 카타리나 (Santa Catarina) 의 감독이 만든 영화 또는 감독, 제작자, 출연, 승무원, 위치 등 산타 카타리나 주와 관계를 맺은 영화.
야행성: 야간 세션에서 환상적인 영화관을 볼 수 있는 창문을 엽니다.
리틀 올빼미 (Little Owl): 모든 연령대를 위한 프로그램을 제공하고
MIFF (밀라노 국제 영화제의 영어 약어에서 나온) 는 언론이 “밀라노 선댄스”로 별명을 붙였으며 밀라노의 공식 국제 영화 전시 축제로 인정 받고 있습니다. MIFF는 2010 년까지 10 년 동안 전통적인 영화제로 존재했습니다. MIFF는 엄격한 우승자 카테고리의 선택을 통해 최고 중 최고를 지적한 아방가르드 형식을 특징으로하는 영화 이벤트 분야의 새로운 장르인 MIFF Awards로 재발명 될 때입니다.
독립적인 영화 제작자와 영화가 더 성공적이고 시장성이 높도록 특별히 고안된 높은 인식 포뮬러입니다. 영화, 예술 과학 아카데미 (AMPAS) 또는 오스카 시스템에서 유래 한 전통 상 “후보”카테고리 선택 형식을 기반으로 한 새롭고 독특한 영화 이벤트 컨셉, “유일한 우승자 카테고리”상영 프로그램의 전통 영화제와 함께 합병, 최종 베스트모든 영화.
비영리 이탈리아 문화 협회 레오나르도 다빈치 필름 소사이어티 (LDVFS), 독립 정신 정체성과 함께 MIFF 어워드가 주최 한이 행사는 항상 영화의 명성과 미디어 영향력을 높이기 위해 필요한 영화 제작자/디스트리뷰터를 위해 공부한 행사입니다.
