ビデオ/Jujuy/Cortosの国際短編ショーは、Wayruro Comunicación Popularが毎年主催する、非競争的で無益なオープンかつ無料のオーディオビジュアルプロジェクションスペースです。
フェスティバルの目的は、表現とコミュニケーションの手段としてのオーディオビジュアルの制作と普及を促進することです。
この自由な芸術/文化空間は2002年に誕生しました。 フェスティバルは当初から、学校、社会、地域、人権、芸術団体、青少年活動センター、先住民の団体と関係を築き、テーマとジャンルの両面でメディアのニーズと要求に浸透するように努めてきました。その結果、ソーシャルビデオからフィクションや実験的なオーディオビジュアルを含むアニメーションまで、さまざまなプログラムが生まれました。
クリエイターの反省や出会いの場として、著名な専門家がワークショップやトークを開催し、関心のある人に無料で情報やトレーニングを提供することを目指しています。 今年のエキシビションでは、オーディオビジュアルの状況について考え、ネットワークの中で働き、考えたり、コミュニティや人気のオーディオビジュアル制作を統合したりすることに焦点を当てています。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
公式ウェブサイト:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
公式メールアドレス:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[重要]
1. すべてのメールは、上記の公式メールアドレスから送信された場合にのみ公式とみなされます。 公式メールアドレスからの確認なしにFesthomeからメールしか届かない場合は、セレクションのプロモーションを行わないでください。
2. 選択した映画のみに film@gzdoc.cn で通知します。 11 月末までにメールで通知が届かない場合は、映画が選ばれていないことを意味します。
GZDOC 4つのメインセッションの紹介:
GZDOCは、ドキュメンタリーの資金調達と取引機能を備えた唯一の国家レベルの専門プラットフォームであり、国内の産業政策と国際的な開発動向を紹介し、中国のドキュメンタリー産業のパイオニアとなっています。 20年にわたりドキュメンタリー映画祭に特化したGZDOCは、コンペティション、上映、ピッチング、トレーニング、フォーラム、マーケットを統合した総合的な文化イベントとなりました。
① ゴールデン・カポック賞コンペティション
コンペティション部門は、優れた映画製作技術と高度な制作を通じて、さまざまな文化の交流を促進し、普遍的な感情や価値観を伝えることができる優れたドキュメンタリーを称えることに特化しています。 このセクションには公開上映は一切含まれていません。 制作チームがそうするつもりなら、上映セクションにも登録してください。
② ゴールデン・カポック・スクリーニング
さまざまなドキュメンタリー映画を一般に公開し、優れたストーリーテリングスキル、本物の表現、実験的な物語を備えた最新の映画を観客に見せることを目的とした非競争的上映部門です。
③ GZDOC ピッチングセクション
GZDOCは、世界市場向けの進行中のプロジェクト、またはグローバル市場からの進行中のプロジェクトを募集しています。
第21版では、ドキュメンタリープロジェクトのプレセール、共同制作、委託を発展させることを目的として、中国および海外のバイヤー、放送局、業界の主要プレーヤーを意思決定者として招待します。
④ GZDOC ドックショップ
DOCSHOP は、映画製作者、配給業者、バイヤー、コミッショナーなどが一年中開かれるマーケットプレイスで、3 種類の著作権協力モードがあります。
1) オンデマンド上映システム
DOCSHOPは、GZDOC会場に上映エリアを確保します。 参加者は、オンデマンド上映システムを通じてDOCSHOPに提出された映画を視聴します。 その後、視聴者の購買意欲を記録した上映レポートが作成されます。 GZDOCのスタッフは、映画祭終了後にこれらのリクエストを処理します。
必要に応じて、DOCSHOPは公式ウェブサイト（www.gzdoc.cn）にオンラインオンデマンド上映システムも設置します。 オンライン・オンデマンド・システムは登録されたゲストのみが利用でき、映画の予告編のみが公開されます。
2) 日常業務
GZDOC DOCSHOPは、年間を通じて取引を促進するために、さまざまなプラットフォームに映画を推薦し続けます。
3) 業界上映
業界上映会は、登録された代表者と業界の専門家を対象に、GZDOC会場で行われる映画上映会です。 映画を宣伝するために、その場での宣伝を手配することもできます。
シネトロ 2026
境界の収束
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
CINETORO 2026は、コンバージング・バウンダリーズというコンセプトのもと、地殻衝突の力にインスパイアされたキュレーション・フレームワークを提案しています。 地質学における収束境界とは、2つのプレートが衝突して古いプレートを破壊し、新しい山脈や火山を浮かび上がらせる空間であるように、このエディションは、言語間の影響が新しい見方や聴覚の方法を生み出す映画を求めている。 私たちは、地図の静的な読み方、つまり点と線の勝手な分割から脱却し、その代わりに接触領域内で生じるエネルギーに焦点を当てます。そこでは、人間と人間以外の間、またはここと他の場所の間の摩擦が、新しい物語の地理を構築します。
CINETORO 2026では、衝突と出現のプロセスを探求する作品が求められています。 私たちは、政治的・社会的境界を曖昧にするツールとして実験を利用する映画を求めています。地理的フィクションを超えて、ジャングルの連続性や広大な砂漠を認識する視点を提案しています。 映画の形式そのものが力の衝突の結果になったとき、知覚はどのように変化するのだろうか。
このエディションでは、境界線は突き通せない壁ではなく、創造の生きたゾーンだ。既成のカテゴリーに挑戦し、限界の状態に敢えて住もうとしたときにどのような新しい結合が生まれるのかを限界の映画を通して理解できるようにする、形式的なリスクのある空間だ。 私たちは、ジャンルが交差するだけでなく、互いに変容する映画のような体験に観客を誘う、境界線の真ん中に存在する空間、つまり隙間に生息する映画を求めています。 ドキュメンタリー、アニメーション、フィクションが絶え間なく動く構造プレートのように機能する、ハイブリダイゼーションの映画に興味があります。
これは、境界を越えたり消えたりすることを恐れない映画への誘いだ。境界線と辺境に存在し、そこから必要な、新たな、必要なイマジネーションの山を立ち上がらせる映画館だ。
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
ネフィルトラバナエ・キノ（NoFilter Kino）は、映画プロジェクトのプラットフォームであるショート・ムービー・クラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まず、ポーランド（ワルシャワ）、ドイツ（ベルリン、ハンブルク）、リトアニア（ビリニュス）で開催されます。 例えば、第11回と第10回ネフィルトラヴァナエ・キノは、ワルシャワ、ベルリン、ハンブルク、ビリニュス、ヘルシンキで開催されました。 過去数年間の映画プログラムの内容は、ウェブサイト https://shortmovie.club/programmes/ でご覧いただけます。
映画祭はハイブリッド形式で開催されます。 ライブ上映とオンライン上映の一部を動画プラットフォーム https://film.nofilterkino.org/ で行います。 動画は暗号で保護されています。 また、映画祭終了後にインターネット上で公開された過去数年間の映画にも注目し、宣伝しています。
ネフィルトラヴァナエ・キノでは、演劇やアーティストがシンボルや歴史を解釈しています。 観客の反応や参加者の反応も考慮に入れています。
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ネフィルトラバナエ・キノ (ノーフィルター・キノ) のコンセプト:
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代に、誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
そのため、NoFilter Kinoは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティのセクションを選びます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。
映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ラプラタ国際インディペンデント映画祭-FestiFreakは、アルゼンチンのブエノスアイレスの首都ラプラタで最も関連性が高く魅力的な文化イベントの1つです。 20年前、私たちは映画館やその他の映画館では通常上映されない映画や作家を上映し、プレミア上映するというアイデアを思いつきました。また、映画界の巨匠のフィルモグラフィーを審査するというアイデアもありました。 第20回シリーズは、2024年10月に開催されます。
最終版の情報はこちらでご覧いただけます。
https://festifreak.com/
