昨年のニューヨーク・ショーツ国際映画祭では、340本以上の短編映画、特別イベント、トーク、回顧映画、名誉あるゲストによるトリビュートが上映され、ニューヨーク・ショーツは北米で最も優れた短編映画展の1つとなりました。
今年で12年目を迎えるニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、東海岸最大の短編映画祭です。 世界中の新進映画製作者にショーケースを提供する非営利団体。
ニューヨークショーツは、カナダ映画テレビアカデミーが主催するカナダ映画賞の対象となる映画祭です。 私たちは、カナダ・スクリーン・アワードの対象映画祭リストにあるニューヨークで唯一の短編映画祭です。
この映画祭はキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞® にノミネートされた映画製作者を発掘し、昇進させるという伝統を確立しています。
これまでの映画セレクションには以下が含まれます。
2023年オスカー® ノミネート実写短編映画、サイラス・ネシュバッド監督の「赤いスーツケース」がニューヨーク短編映画賞「ベスト・インターナショナル・フィルム」を受賞
2022年のオスカー® 受賞ドキュメンタリー、ベン・プラウドフットによる短編「バスケットボールの女王」
2020年のオスカー® 受賞者実写短編映画、ニューヨーク短編映画「ベスト・オブ・フェスト」受賞者のマーシャル・カリー監督の「ザ・ネイバーズ」ウィンドウ
2020年アカデミー賞ノミネートドキュメンタリーショートサブジェクトローラ・ニックスとコレット・サンドステットによるニューヨークタイムズの論説「Walk Run Cha-Cha」
2019年アカデミー賞候補者アリソン・スノーデンとデヴィッド・ファインによる短編アニメーション「Animal Behaviour」
2015 オスカー® ノミネート「ダム・キーパー」ロバート・コンドー、堤大介作
マウロ・ミューラーの 2013 学生アカデミー賞®「ア・ワールド・フォー・ラウル」がニューヨーク・ショーツのベスト・ドラマ賞を受賞
グラント・オーチャード、スー・ゴッフェによる2012年オスカー® ノミネートおよび英国アカデミー賞最優秀短編アニメーション「ア・モーニング・ストロール」
リッキー・ジャーヴェイス監督の2012年のワールドプレミア「デレク」がニューヨーク・ショーツのベスト・コメディ賞を受賞し、Netflixでも取り上げられたイギリスの人気テレビ番組となりました。
ニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、北米最大の短編映画のショーケースの1つであり、映画製作者がニューヨーク市で映画を上映し、知名度を高めるのに理想的なプラットフォームです。
ニューヨークショーツのイベントには、レセプションのほか、業界の専門家や一流の映画製作専門家が参加するワークショップがあり、参加する映画製作者に実践的なアドバイスを共有しています。
2022年の業界イベント
伝説的な映画監督ボブ・ジラルディへのオマージュ
ジョージ・R・R・マーティンズ（ゲーム・オブ・スローンズのクリエーター）によるスポットライト上映
ビヨンド・ザ・スクリーン・ウィズ・ベン・プラウドフット（オスカー® 受賞ドキュメンタリー監督）
映画回顧展キム・マグナソン（アカデミー賞® に7回ノミネートされ、オスカーを2回受賞したプロデューサー/ディレクター）
撮影監督ハリナ・ハッチンズへの映画トリビュート
ニューヨークショーツは、短編映画とその映画製作者たちが、長編映画と同様の評価を受けるに値する独自のプレミア映画祭をニューヨークで開催すべきだと考えています。
映画祭の核心は、ニューヨーク市の活気に満ちた映画製作の中心地で、熱狂的な観客を魅了する素晴らしい映画プログラムの質と範囲にあります。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
アート・オブ・ブルックリン映画祭は、ブルックリンの有名な映画やメディアメーカーと、全国、世界中の仲間を一緒にもたらすユニークなイベントです。 受賞歴のあるAoBFFは、映画制作者に焦点を当てたイベント、プラットフォーム、ショーケースで、エキサイティングな新興クリエイターと定評のある声を披露します。 私たちは、映画販売代理店やメディア組織と提携し、世界クラスのトークバックを開催し、ネットワーキングとスキル構築のための革新的なプログラミングを作成し、ブルックリン全域で熱狂的な観客のための最先端の劇場でスクリーニングを行います。
2011年にワーキングアーティストによって設立され、10回のフェスティバルプレミアは、これまで演劇配信を得ており、1人がHBOシリーズになりました。 私たちは、ブルックリンの9地区で19の異なる会場でイベントを開催しています (これまでのところ、) 多くの場合、可能な限り広い聴衆に到達するために地元の企業や組織と提携しています.
キュレーションプロセスを支配する単一のPOVがないことを保証する革新的なアプローチには、季節ごとに異なるゲスト・フェスティバル・ディレクターとの作業が含まれます。 そして、倫理的で透明な提出方針は、業界のためのモデルです。
私たちは、映画祭は映画制作者のために存在するものであり、その逆には存在しないと信じています。
2014年には、当社独自のビデオ・オンデマンド・ストリーミング・プラットフォームを構築し、プログラムする唯一のインディーズ映画祭となりました。ブルックリン・オン・デマンドでは、フェスティバルのお気に入り、オリジナルシリーズなどをオンラインで放送し、16,000人以上の加入者を擁するRokuチャンネルで、Netflix、Hulu、Amazon Primeと共に。ブルクリン非デマンド
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Caosticaは、ビルバオ（バスク地方）で開催される国際ショートフィルムおよびビデオクリップフェスティバルで、ビデオシネマ（フィクションショートフィルム）、アニメーション、ビデオクリップ（ミュージックビデオ）の各セクションで構成されています。
Bizarre賞を除くすべての賞はプロの審査員によって授与されます。 Caostica Associationは、登録されているセクションに関係なく、この映画祭を特徴付ける新鮮で革新的、風変わりな、不敬な、火星人、ジョークスター、奇妙な、危険で、勇敢で大胆な精神を最もよく表す参加者にBizarre賞を授与します。これに加えて、映画祭では部門とは無関係に、バスク語の最優秀映画に賞を授与します。サインアップしました。
インフィニート・フェスティバル・サーキットは、2020年にそのエディションの登録を開きます！
インフィニート・サーキットは、映画祭を通じて、国際市場でブラジルを促進するための先駆的なアクションです。 これは、ブラジルの製品やサービスの普及の参考文献です。, ビジネス交換のための効果的なプラットフォームを構築し、国の観光地を促進します。.
海外でのフェスティバル開催における24年の経験により、13都市で82のフェスティバルを開催しています。 ブラジル音楽の著名アーティストによる62のコンサートを披露し、865の国内映画を展示。 私たちは、より良いブラジル、その文化、習慣、製品、観光地を知るために外国人の国民の関心を確認します。
プログラム2020
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第14回ブラフニューヨーク-2020年
6月21日から27日まで
第24回ブラフ・マイアミ-2020
年9月12日〜19日
第14回ニューヨークブラジル映画祭-2020年6月21日から27日まで。
Braff NYは、ニューヨーク文化カレンダーの公式イベントで、米国のブラジルの可視性とプロモーションのための強力なツールとして知られています。
マイアミの第24回ブラジル映画祭-2020年9月12日〜19日。
BRAFF Miamiは、マイアミ・デイド郡、マイアミとマイアミビーチの都市、フロリダ州の政府の公式フェスティバルです。 マイアミのブラジル映画祭（BRAFF）は、パイオニアであり、世界最長のブラジル映画祭を継続的に運営しています。 ブラジル映画の再開以来、24年連続で開催。 海外のブラジルの映画を紹介するコミットメントと献身は、ブラジルの映画の最新の概要のための毎年恒例のイベントを楽しみにして、より大きな忠実な聴衆を征服しています。 フェスティバルは、ブラジルの最高の新しい作品を米国の観客に紹介するための基本的かつ貴重なリソースとして証明されています。これは、ブラジルの生産チェーンにとって非常に経済的な可能性を持つビジネス環境であることに加えて、プロモーションのための自然なショーケースです。
XIエディションパベスアワード-タラベラデラレイナ国際映画祭。 2023年10月18日から26日まで。
ゴーヤアワード予選フェスティバル。
-スペインまたはイベロアメリカで制作・監督された短編映画
-2023年1月1日以降に制作された短編映画。
-スペイン語の話し言葉またはオリジナル言語（スペイン語字幕付き）
-最大再生時間:30 分 (クレジット込み)。
-無料視聴のオンラインプラットフォームではホストされていない可能性があります。
-5つの競技セクション：ナショナル（公式セクション）、インターナショナル（イベロアメリカ）、ローカル（タラベラ・デ・ラ・レイナ）、アニメーション、ドキュメンタリー
-賞品を選ぶ18のカテゴリー
-5700ユーロのアワード+ 18パベス
-公式、国際、ローカルセクションにはDCPが必要です。
第11回Ciclismo クラシコバイク旅行映画祭は、プロとアマチュアの映画制作者を招待し、3～60分間の配慮映画を提出します。 （放送時間が限られている1泊のフェスティバルとして、受け入れられた提出物の大半は3〜20分間です）
映画は、組織化されたツアーやソロ探検など、あらゆるタイプの自転車旅行を中心にすべきです。 目的地は国内でも国際でも構いません。 フェスティバルの使命は、参加者に自転車での探索を促すことです。
世界中であれ、いくつかの町であれ、自転車旅行のような地平を充電し、拡大するものは何もありません。 このフェスティバルは、二輪の旅に内在する冒険、ユーモア、成長を描いた独立した映画を展示することで、自転車旅行の意識と感謝を高めます。 私たちは、経験の広い範囲を描く映画を求めます — 小さなアフリカの村からキャンプ場に至るまでの目的地 30 自宅からマイル; ソロ旅行や自転車の家族の再会; 旅館から旅館やテントと寝袋とshoestring小旅行に組織ツアー. 私たちの映画祭は、自転車旅行に特化したアメリカで唯一の映画祭です
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
