国際航空映画祭のXXI版へようこそ。1999年に始まったベテランフェスティバルで、そのテーマの空気とそのすべての面で飛行しています。 2020年、私たちは21歳になって、世界中の最高のフライトシネマを映画祭の訪問者に披露しました。 視聴覚の世界が根本的に変化した 20 年、形式、品質、また我々は非常にプロのプロダクションと「アマチュア」の生産は非常にオリジナルとよく働いたフォーマットとプロダクションで私たちを驚かせることができます。
この映画祭は、飛行やスポーツに関連する無限の活動を見つける現在の「Festival del Aire」を生み出しました。もちろん、映画が主役です。
今年で13周年を迎えるタンジール映画祭は、アフリカとアラブの最も評判の良い映画祭の1つとして、地域の映画祭サーキットで確固たる地位を確立しています。
世界中から非常に重要な配給会社や映画祭の代理人が参加し、長編映画、短編アニメーション、ドキュメンタリー短編など、コンペティティブ・フィーチャー・セレクションの印象的なセレクションが上映されます。
今年、タンジール映画祭は、世界中の映画製作者を募り、タンジールフィルムマーケットネットワークに無料で参加して（選ばれた場合）、ハイライトニュースの特集を受けることができます。また、多くの重要なプロデューサー、バイヤー、配給業者に会い、あなたの映画をマーケットプラットフォームのウェブサイトで紹介し、世界中のすべてのメンバーに宣伝する機会があります。
フレスコ：映画祭の新しい式
フレスコは、社会に典型的な概念とは異なる、完全に新しい形式を表す国際的なイニシアチブです。 国際的なスピリチュアルな作品や文化作品の発表と、彼らが提起した問題に関する自由で健全な社会議論の組織化を目的とする祭。
多くのフェスティバルは、そのプログラムの枠組みの中で、世界的な問題に関する映画を実演しています。 原則として、そのような映画の後、観客は議論し、彼らが見てきたものを採用する必要があり、しかし、フィルムは疑問に対する答えのための唯一のソースのままです。 「フレスコ」の映画レビューは、このギャップを埋めるために来る。
フレスコ：非公式なアプローチ
「フレスコ」は、映画祭のすべての段階に沿って、映画祭の参加者に非公式のアプローチを提供しています。映画レビューからイベントが開催される場所、座席から賞まで。
アルメニアに持ち込まれた素晴らしい映画、写真展、ショーは、映画館から出て、文字通り「通りに入る」でしょう。
24時間オープンの野外デモンストレーションや「チケットなし」の映画レビューは、文字通りアルメニア人の日常生活の一部になります。
フレスコ映画プログラム：ヒューマニズムの言葉を話そう
フェスティバルには、競争力のあるプログラムと非競争力のあるプログラムの両方が含まれます。 戦争、暴力、国家、宗教およびその他の種類の差別、人間起源の生態学的災害が非難され、平和、寛容、ヒューマニズム、グローバルな価値観が提唱されているフィクションとドキュメンタリー、さまざまな形式の長編と短長の映画やビデオ資料。 :
教会の店員、知識人、ミュージシャン、心理学者など、さまざまな国からアルメニアに招待され、示されている映画の主題に対応する世界的な名声と他のゲストのシネマフィギュア、つまり、フェスティバルに参加します。
包括的・単純言語におけるグローバル問題について
フィルムストリップのクリエイターだけでなく、次の議論に参加します, だけでなく、教会の店員, 心理学者, 専門家直接映画で発生した問題とその分野の責任者. 映画のレビューに関する概念的および技術的な詳細は、議論への積極的かつ制約のない参加に貢献することです。 専門家は映画ウォッチャーの一部になり、プロの職業は制約のないコミュニケーションと活発な議論に置き換えられます。 映画とクリエイターとの直接的なコミュニケーションは、私たちの国で主張された問題を「気づく」、他の国の経験の文脈でそれらを観察することを可能にし、分野に特化し、責任を持つ人々との議論は、開発の最も効果的な方法の一つになりますバージョンを使用して、これらの問題の解決策を確認してください。
フレスコは、誰にでも公開されています
フェスティバルはまた、特別な社会団体、特に限られた能力を持つ個人の雇用に特別な重要性を与えます。 障害を持つフィールド個人に特化した機関との協力により、フェスティバルのすべての施策に参加するだけでなく、「FRESCOO」のすべての組織的な作品にも積極的に関与します。
フェスティバルの目標は次のとおりです。
-精神的、文化的対話の助けを借りて、社会における愛、連帯、人間の価値の確立を促進するために、
-国際的、宗教的な寛容を広めるために、
-精神的、道徳的な映画の創造と発展を促進し、社会文化的要因としての社会的意識を高めるため、
-異なる国の文化代表者の間のコミュニケーションを促進し、彼らのコラボレーションのための相互に有益な分野の創造を促進する。
オイアッソローマ博物館とイルン市議会は、ビダソアの国際考古学映画祭を開催しています。
このフェスティバルの目的は、考古学者が制作した作品から生まれたオーディオビジュアル資料の普及を通じて、考古学を一般の人々に紹介し、これらの映画の宣伝と普及を確実にすることです。
このフェスティバルは2001年から開催され、2004年からは映画祭大賞、特別観客賞、教育価値賞、アルケオラン科学貢献賞の4つの賞が授与されます。 2006年からは、ヨーロッパの考古学映画祭ネットワークであるFedarcineで開催されています。
文化協会「イル・ソーニョ・ディ・ウリッセ」は、欧州議会の高い後援とMiC Direzione Generale CinemaとRegione Lazioのスポンサーのもと、2023年9月にアリストン劇場で開催されるVisioni Corte国際短編映画祭の第11版を発表します。ガエータ-イタリア。 8日間続くフェスティバルの公式日程は、コンテストの締め切り後、プログラムとともに当社のウェブサイトwww.visionicorte.itで公開されます
私たちは、スピリチュアルシネマを世界共通言語で表現する国際短編映画祭です。人間の内なる事柄を、内省的で超越的なものの本質を内省的で内省的で内省的なストーリーで捉え、人生についての質疑応答を交えた目に見えない映画を扱っています。 それぞれの物語は内側から収穫された果実であり、愛、喜び、平和、忍耐、優しさ、優しさ、優しさ、忠実、謙虚さ、自制心という私たちにとって基本的な9つの精神的価値を象徴しています。
映画が社会を変えるきっかけとなるフェスティバル・プロテスタをご覧ください。
この国際イベントは、挑戦し、疑問を投げかけ、インスピレーションを与える映画を称えるものです。 長編と短編映画フォーマットのドキュメンタリー、フィクション、アニメーションの多様なラインナップを取り揃えているプロテスタは、現状に疑問を投げかけ、挑戦することを目指す映画製作者にとってのるつぼです。
私たちは創造性、ポジティブな社会的インパクト、革新的なストーリーテリングを大切にしています。 11以上のエディションがあるPROTESTAは、カタルーニャ州の主要なソーシャル・インパクト・フェスティバルであり、スペインのソーシャル・シネマの主役でもあります。 来年10月、文化的に活気あふれる街、ヴィックで開催される、豊かさ、教育、インスピレーションを目的とした一連の並行アクティビティにご参加ください。
「KINOSVET」国際児童映画・テレビフェスティバルは、2024年9月からベラルーシのミンスクで開催されます。
映画祭「KINOSVET」は、まもなく自国の大衆文化に影響を与えるであろう若い撮影監督を育て、鼓舞し、支援することを目的としています。 この映画祭は、この世界をより良くしたいと願う人々に、観てもらい、聴いてもらうことを可能にするでしょう。 また、道徳性が高く、深く、人間味があり、感動的な芸術を幅広い視聴者に味わってもらうこともできます。
今日、世界中でどんな映画やテレビ番組が上映されていますか？ 現代の、そして最も重要なのは未来のアーティストやメディアに、道徳的・精神的な法則を明らかにする方法を教えているのは誰か？ 最も意味のある、力強いタイプのアートの内容やイデオロギーの方向性をコントロールするのは誰か？ このフェスティバルの目的は、私たちの世界をより明るく優しいものにする、美しく有意義な芸術を創造できる若い才能ある若き才能を探し、見つけ、その場を提供することです。
フェスティバルの目標:
シネマトグラフィーの開発。
小児および青少年の道徳教育。
映画の助けを借りた個性の形成。
若い世代の精神文化への入門。
子供や青少年の観客に焦点を当てた映画の制作への関心の高まり。
映画祭のタスク:
世界をより明るくするために、人道的な考えや道徳的価値観が描かれた良い絵で世界を埋め尽くすこと。
子ども、青少年、家族向けの映画を復活させること。
子ども、困窮している人々、自然に関わる社会問題に、世界中の社会の関心を引くこと。
真に普遍的な精神的価値を促進すること。
新世代の映画製作者を教育すること。
子どもと青少年の両方を対象に、さまざまな国の映画製作者とのつながりを拡大し、強化すること。
子どもや家族の映画制作を支援し、若手作家を奨励することに、州、公共、商業団体の関心を集めること。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
私たちの使命
私たちは世界中の新進気鋭の監督、脚本家、映画製作者を称え、多様な観客を集めて作品を体験し、熟考し、さらなる対話をすることで、彼らの作品を強化しています。
私たちのコミュニティは、より広く、よりインクルーシブで、映画的な視線と、本当に優れた映画の台頭が交差する場所に存在しています。
映画がコンテンツなら、アルファマは私たちが作り出す体験の基調を決める形式です。 親密さを建築的にソマタイズしたこのシーンは、皆さんの映画を登場させる場面です。
わたしたちのストーリー
2009年、アルファマの隠れ家のような路地で、象徴的な石壁に映し出されたインディペンデント映画を紹介する非公式なプロジェクトでした。
その後数年で、Cinalfamaは成熟し、リスボンの文化的参考になるだけでなく、国際的な特徴を持つ競争の激しいイベントとなりました。
イベントの性質は年々変わってきましたが、雰囲気、映画、会場はいつもと同じように親しみやすい雰囲気を保っています。
わたしたちの家
1914年に創立されたグルーポ・スポルティーボ・アディセンセは、アルファマの真の魂を象徴する最も古く、最も本物そっくりのシンボルのひとつです。
世界的に有名なファドシンガーたちがウェイティングテーブルでキャリアをスタートさせたのは、この地域の都市景観の絶え間ない変化と誤解に直面しているこの歴史的施設でした。
上映セッション
リスボンの旧市街、アルファマの裏通りにひっそりとたたずむ上映会は、リスボンの最古の文化施設、グルーポ・スポルティーボ・アディセンセで行われます。
年間を通じて3つの季節限定の上映会を開催し、それぞれの最高の才能と映画を紹介し、表彰します。 これらは入場無料で、すべての映画には英語字幕が付いています。
現在のパンデミックとそれに伴う制限により、来年の2024年1月版をオンラインで開催することを決定しました。これにより、今シーズンの最高の映画のセレクションをご覧いただけます。 ライブ上映をすぐに再開することを目指しています。
FICARQは、建築が主役のドキュメンタリー映画とフィクション映画の両方を上映するスペインの国際映画・建築フェスティバルです。
今年は、前作（アビレス、オビエド、アストゥリアス、サンタンデール、マドリード、バルセロナ）の成功に続き、今年も開催されます。
公式コンペティション部門は、アルテ・エン・エル・セプティモ・アルテ（フィクション映画）とアルキテクトゥラス・フィルマーダス（ドキュメンタリー）です。
このFICARQの新版では、映画芸術と建築芸術の架け橋となるだけでなく、世代間の架け橋にもなりたいと考えています。そのため、25歳未満で50歳以上の人々からのフェスティバルへの提案に特に言及します。
これにより、特にフィクションやドキュメンタリーの短編映画やマイクロフィルムのカテゴリーでは、市民の参加を促し、視聴覚制作や映画祭という従来のサーキットから年齢層的に離れたすべての人々に認識の場を与えることを目指しています。
私たちは社会における芸術と文化の変革力を心から信じており、このようにして自由の創造に関する多くの視点に道を譲ります。FICARQが組織されている各都市では、都市、農村、考古学的な景観など、市民とその関心に開かれた窓口を示したり、都市芸術に見られるような環境との関わり方を示したり、次のような建築環境における人々の表現形態を示したりしています。コンテンポラリー・アーバン・ダンス、ストリートダンス、ブレイクダンス、パルクール・ムーブメントなど
2021-フィカラの主なモチーフ:
保険付きの未来がないために、堅固な社会構造や家族構造が無限に新しい始まりで薄れてしまうという、この新しい常態の中で不確実性がもたらされた気候変動だ。
第16回シチリアアンビエンテ映画祭は、2024年7月15日から20日に開催されます。
シチリアンビエンテ映画祭の目的は、インディペンデント映画とドキュメンタリー映画を促進し、監督間の創造的な交流とネットワークを促進することです。
この映画祭は、Demetra Produczioni SASとCANTIERE 7 Cultural Associationが主催、後援し、映画祭と同じ倫理原則を共有する官民のパートナーとスポンサーによって実現されています。
「環境」、「人類学」、「人権」、「生物多様性」、「戦争」、「統合」、「公民権」、「持続可能な開発」、「人間と環境の関係」をテーマにした映画が参加する可能性があります。
映画祭は複数のセクションに分かれています。
ドキュメンタリー映画コンテスト (最低:31 分)
フィクション長編映画コンテスト（最低アート時間：70 分）
フィクションとドキュメンタリーの短編映画コンテスト（最長：31 分）
短編アニメーションコンテスト (最長:31 分)
ドキュメンタリー、フィクション、短編映画、トリビュート、回顧展、セミナー、パネルディスカッションの概要
選考委員会は、文章や画像の質と、芸術的なドキュメンタリー映画を特徴づける創造的な言葉の一般的な使用法に基づいて選考する。
ドキュメンタリーコンテスト-フィクション映画コンテスト-ショートフィルムコンテスト-アニメーション映画コンテスト
提出要件
2023年1月1日以降に完成したドキュメンタリー（31分以上）、長編映画（70分以上）、短編映画およびアニメ映画（31分以下）は、どの国籍でも選考プロセスに提出できます。
選択した場合、映画の映写形式は以下のようになります。
· 暗号化されていない DCP
· ブルーレイ DVD
· アップル ProRes ファイル
· ファイル H.264
その他のフォーマットは、フェスティバル・マネジメントの承認が必要です。 審査料は請求できない場合があり、コンテストでは支払われません。
イタリア語以外の言語の映画は、英語またはイタリア語の字幕を付ける必要があり、コンペティションの最終段階に選ばれた場合は、要求されたプレゼンテーション資料と英語のダイアログリストとともに映画祭に送付する必要があります。
短編映画部門とアニメーション映画部門で上映される映画は、31分未満でなければなりません。そうでない場合は除外されます。
コンテストに応募した映画の代表者は、上映料を請求することはできません。
映画祭は、選ばれた映画をコンテストに招待することを選択できます。
短編映画やアニメーション映画のコンテストに選ばれなかった映画の中には、非競争部門に選ばれるものもあります。
Ojo al Piojo! 国際子ども映画祭は、ロサリオ市文化教育省のロサリオ視聴覚センターが主催している。 第11回は2022年8月18日から21日にかけてアルゼンチンのサンタフェ州ロサリオ市で開催される。
Ojo al Piojo! これは、小児および青年の権利に関する国際条約に基づき、ロサリオ市が子どものために提供する公共政策の一部であり、文化財へのアクセス権を保護し、保証している。
映画資源（台本、写真、編集、演奏）が子供に適していなければならないことをこのコンセプトで理解する質の高い短編映画や長編映画の展示を促進する。テーマと関心が代表的であり、物語と物語の扱いは魅力的でinterpele言語だけでなく、ターゲットオーディエンスの年齢に適しています。 作品は、インクルージョンと文化的多様性の広範かつ統合的な見解を考察しなければならない。
フェスティバルには3つの大会がある。
-女の子、少年、若者による短編映画の競争
-大人と大人による短編映画の競争
-長編映画コンクール
第9回富山国際映画祭は、2020年6月に富山県で開催されます。 昨年、この小さなコミュニティをもう一度世界中の映画制作者のビジョンを共有することに興奮しているような大きな成功を収めました。 応募作品は、2020年5月15日まで開館します。
第2回富山国際映画祭は、富山県の農村部で開催されました。 この地域の少数の英語教師から始めて、日本だけでなく世界中の多くの人々に手を差し伸べることを望んでいました。 そして、私たちは確かにそうしました。 このフェスティバルは、30カ国から100以上の応募作品で大きな成功を収めました。 私たちの最初の年にわずか10回の提出から非常に一歩です。 今後も日本の利益のために、今後も継続していきたいと考えています。
第1回富山国際映画祭は、約70人の収容人数を持つショッピングセンター内の小さな部屋で行われました。 翌年、富山市で地元独立会場、ボデガスマンボで開催され、約80～100人のゲストが映画を見に来ました。 今年は、さらに拡大し、参加者と映画界の皆様にさらに大きな会場を提供したいと考えています。
今年は世界中の人々に手を伸ばし、チャリティーのために短編映画を制作し、富山県で映画文化を創り出すために皆に挑戦しました。
注意：時間の制約により、10分以上かかる映画は受け付けておりません。 しかし、あらゆるジャンルの短編映画が展示の対象となります。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
