「マスター・オブ・アート」映画祭 2023
使命
マスターオブアート映画祭は、ユニークな文化イベントであり、東ヨーロッパで唯一の芸術ドキュメンタリー国際映画祭です。 ブルガリア-ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナで行われます。
フェスティバルは、アートに関するさまざまな芸術的アプローチに焦点を当てています。
そのプログラムは、芸術史、現代美術の形態、そして私たちの時代の多文化の多様性を称える芸術的ビジョンを表すドキュメンタリー映画に捧げられています。
私たちの目標は、建築、デザイン、ファッション、アートとパワー、現代美術、料理アート、美術、写真、文学、音楽とダンス、演劇、映画など、才能と創造的なプロセスを示すドキュメンタリーを展示することです。
2020年1月1日以降に制作・公開されたドキュメンタリーは、マスター・オブ・アート・フェスティバルのコンペティションの対象となります。 このフェスティバルは、ビデオアートと広告における現代の傾向にも注目されています。
マスターオブアート映画祭の使命は、大衆文化に代わるプラットフォームを作ることです。 私たちは機会を創造し、アーティスト間の対話と協力に貢献したいと考えています。 このフェスティバルは、若いドキュメンタリー映画制作者のための東ヨーロッパ最大のフォーラムで、アートに関する感動的な物語を語りたい。
マスターオブアート映画祭は、ソフィア、アウルビス・ブルガリア、ブルガリア国立映画センターなどの財政支援を受けて、スポットライト・プロダクション・カンパニー、国立文化宮殿、「芸術のマスター」財団によって組織されています。
フェスティバルの資金は、参加費、財政補助金、寄付、スポンサーシップ、チケットによって調達されます。
フェスティバルの第8版は、ハイブリッド形式で行われます-simuntaneuslyオンラインとアート映画館での上映で：
•2023年2月9日〜28日-ブルガリア、ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナ、スタラ・ザゴラのアート映画館でのみ利用可能な特別なフェスティバルプラットフォームでのオンライン上映。
•夏版-2023年8月/9月、屋外での場所。
オフィシャル・セレクション・ローレルは、以下のカテゴリーで選ばれたすべての映画に与えられる。
「公式セレクション — コンペティション」ローレル
コンペティションカテゴリー — ドキュメンタリー
I. 建築-建築家、過去と現在の建築実績、歴史的建造物のためのドキュメンタリー。
二。 アートとチルドレン-芸術と子供の関係に関するドキュメンタリー
III。 ART and POWER-アーティストと全体主義体制と政治との関係に関するドキュメンタリー。
IIII。 コンテンポラリーアート-現代美術に関するドキュメンタリー XXとXXI世紀の芸術。
V. CURINIAL ART-料理の準備、調理、提供の芸術に関するドキュメンタリー。
VI。 デザインとファッション — インテリアデザイナー、ファッションデザイナー、そして彼らの作品。
VII。 FINE ART-さまざまな時代、ギャラリー、展示会の美術に関するドキュメンタリー。
VIII。 文学-作家、詩人、その作品、図書館に関するドキュメンタリー。
IX。 MUSIC and DANCE-音楽、作曲家、ミュージシャンに関するドキュメンタリー-オペラ、クラシック、フォーク、ジャズ、ポップ、ロック。ダンサーと振付家-バレエ、フォーク、トラディショナル、コンテンポラリーダンス。
X. 写真-写真芸術に関するドキュメンタリー、歴史的な出来事、写真家の撮影。
XI。 劇場とシネマ-劇場に関するドキュメンタリー、ステージでの課題の演技、注目すべき映画制作者と俳優。
コンペティションカテゴリー — ビデオアートとアート広告
（このカテゴリーには個別の賞があり、提出されたビデオは他のカテゴリーのドキュメンタリーやビデオゲームと競合しません）。
XI.VIDEO アートとアート広告 — ビデオアート、実験ビデオ、アート広告、広告。
「公式セレクション — コンペティション外」ローレル
コンペティション部門外
XV.ART HORIZONS-事前選考委員会から高く評価されているドキュメンタリー。
10年を祝うトロントショート国際映画祭は、カナダ最大の短編映画祭です。
トロントショーツは、トロントの中心部で毎年世界中の最高の短編映画とそのクリエイターのショーケースを提供する非営利団体です。
ショート・フォーム・シネマとそのクリエイターは、トロントで長編映画とそのクリエイターに同様の評価を受けるに値する独自のプレミア映画祭を持つべきだと感じています。
トロントショーツは、あらゆるジャンルの映画が交差する場所です。 フェスティバルの中心となるのは、45分未満の高予算映画から低予算の映画まで、幅広いカテゴリーからなる特別な映画プログラミングの質と範囲です。
過去10年間にわたり、このフェスティバルはキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞候補に選ばれた映画監督の発見と促進の伝統を確立しました。
2021年オスカーノミネート「現在」ファラ・ナブルシ
2019年のオスカーノミネート「週末」トレバー・ヒメネス作
2018年オスカーノミネート「ワトゥ・ウォテ-私たちのすべて」（ドイツ）と「イレブン・オクロック」（オーストラリア）
トロントはカナダ最大のメディア市場であり、世界的に有名なロイヤル・オンタリオ博物館、オンタリオの巨大なアートギャラリー、ソウルペッパー・シアター・カンパニー、トロント交響楽団が誇り、現在はプレミア国際短編映画祭が開催されています。
世界中の最高の短編映画とその映画制作者を紹介するために、トロントショート国際映画祭を創設しました。
TRIBEプロジェクトは、私の目の映画祭を通してあなたをもたらします. 「
Through My Eyes」は、世界中の先住民族の物語を紹介する国際的な先住民族の短編映画祭です。 フェスティバルは、もともと「土地」を意味する「先住民族」という言葉を再定義することを目的とし、そうすることで、私たちはどこかに先住民族であることを理解してコミュニティを作り出します。 あなたが米国、オーストラリア、ヨーロッパ、アジア、アフリカの先住民の土地に原住民であるかどうかは関係ありません。
投稿は、先住民やネイティブのアイデンティティを探求するコンテンツに限定される必要はありません（ただし、それは大歓迎です）。 私たちは、あなたが由来する土地とあなたの先祖がかつて家に呼ばれた場所からの物語を包含する根本的な包含性を求めます. ネイティブアメリカンの女優と映画監督のタイガー・ムーン、スルー・マイ・アイズは、ロサンゼルスの第4回先住民族短編映画祭の応募を募集しています。
プネーのFLAME大学が主催するインド最大の学生映画祭の1つであるFirstCutへようこそ！ 世界中の若い映画製作者に活発なプラットフォームを提供するために設立されたFirstCutは、彼らが変化をもたらす可能性を秘めた映画という媒体を探求することを奨励しています。
Firstcutの2023年版では、40か国以上から集まった学生から380本以上の短編映画が寄せられました。
3月3日、5日、5日に開催されるFirstCutの最終イベントの一環として、最終選考に残った作品がライブオーディエンスと映画業界の著名なパネル向けに上映されます。 上映会の後には、著名な映画関係者を招いたパネルディスカッションや興味深い講演が行われます。
私たちは、クリエイティブな作品には自由が不可欠であると信じており、参加者が自分のテーマや仕事のスタイルを自由に選択できるようにしています。 FirstCutには、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー映画制作の機会を提供する一方で、学生の創造性を試して超短編映画を制作することを目的としたユニークな「ナノ」映画部門もあります。
各部門の受賞者には、賞状と賞金が授与されます。
FirstCutへの応募は無料ですが、無料ではありません。
処理手数料が必要です。 イベントへの参加は無料で、関心のあるすべての人が参加できます。
ショートイベント協会は、リヨン出身の30人の学生で構成されており、イベントへの情熱と、ショートフィルムのフェスティバルを作るという共通の目標を持っています。 こうして、プリ・ド・クール短編映画祭が誕生したのです！ あらゆるレベルと年齢の短編映画に焦点を当て、賞を授与する映画祭です。 このフェスティバルは、参加者にスポットライトを当てることを目的としています。 このイベントでは、第7アートのコードを感情と共有のベクトルとして使用し、定義されたテーマに沿った特定のショートフィルムのプログラムを発見してもらいます。
今年は、「情熱」というテーマを選びました。内臓をつかむもの、超越するもの、インスピレーションを与えるもの、伝わるものという意味で...
毎年4月になると、ブリュッセルはファンタスティックのあらゆるものの首都になります。 BIFFFは世界最大級の国際ファンタスティック映画祭（間違いなく最もクレイジーな映画祭）で、13日間のマラソン期間中、ファンタジーからスリラー、SF、カルト、ホラー、アニメ、エクスペリメンタル、アンダーグラウンドなど、100本以上の映画を上映します。そのうち約90本の長編映画と100本の短編がワールド、インターナショナル、ヨーロッパ、ベルギーのプレミアで上映されます。
メディナ映画祭（SECIME）は、国内の映画シーンで最も統合されたイベントの1つであり、短編映画の宣伝と普及に関する主要な参考資料の1つとして知られています。 新進気鋭の才能だけでなく、最も確固たる軌跡にも等しく賭けて、独自の個性を持つ映画祭としての地位を築いてきました。
この映画祭は短編映画へのこだわりと同義であり、ゴヤ賞の候補者を事前に選考する重要な映画祭の一つとしてスペイン映画芸術科学アカデミーが承認したオーディオビジュアル作品の震源地となっています。 さらに、2016年からはAIC（短編映画産業協会）の認定も受けています。
フィクション、ファンタジー、アニメーションなど、あらゆるジャンルと視聴覚フォーマットを対象とした国内外の6つのコンペティションを提供するほか、ドキュメンタリーやミュージックビデオのスペースも提供しています。 「イメージ・オブ・ヒストリー」、「クラシック・チェア」、「ミュージアム・アフタヌーン」など、さまざまなサイクルを通じてオファーを増やしています。
そのほか、ナショナル・ショート・フィルム・プロジェクト・コンペティションを通じたプロモーション、制作、オーディオビジュアル制作のほか、Quercus Projectの作品の事前選定によるカスティーリャ・イ・レオンのオーディオビジュアル産業の成長への影響もその目的の一つです。
このフェスティバルは、ミーティングスペース、ストリーミング、そして専門家が主導するマスタークラスによる理論的貢献を通じて、新しいコミュニケーション方法やオーディオビジュアルの普及への取り組みを通じて、その提供を完成させています。
私たちの提案について詳しく知りたい場合は、当社のウェブサイト http://medinafilmfestival.com にアクセスするか、info@medinafilmfestival.com までお問い合わせください。
ニューヨーク短編ドキュメンタリー映画祭（NYCSDFF）は、2020年3月22日米国ニューヨーク市ミッドタウンで開催されます。
****これは短編映画祭で、映画の長さが20分以下です！ 私たちは、長さが20分以上長い映画をスクリーニングすることはありません!!!! ****
ドキュメンタリー映画は、真実に基づいてスタイルに語られているジャンルです。 毎日の毎秒、物語の無限の多数は、世界のあらゆる隅とクラニーに出て再生されている-ドキュメンタリー映画の目標は、実際の生活のこの広大な質量を取り、映画芸術にそれを織りますです。 ドキュメンタリーの目的は、教育したり、楽しんだり、重要な問題に注意を喚起したり、日常生活の控えめな驚異を強調したりすることです。 第5回NYC短編ドキュメンタリー映画祭@@
に参加して、成長する伝統の一部になろう！
応募書類を郵送する前に、必ずすべての応募ガイドラインをご確認ください。 アプリケーションのミスを修正するための時間とリソースが限られています。 できるだけ正確にお試しください。 ご不明な点がございましたら、メールにてご連絡させていただきますので、info@nycsdff.com からのメールは必ずご確認ください。
私たちは、オンライン投稿のいずれか、FilmFreeWayオンラインビデオまたはプライベート/パスワードで保護されたVimeo/YouTubeのリンクを受け入れます。 あなたのフィルムが選択されている場合は、完全な技術仕様を提供しますが、.mov、mp4、または.mpgは素晴らしい作品です。 すべての映画は、ハードドライブから再生されます。 ご承諾された場合は、フェスティバルの少なくとも2週間前に展示メディアを受け取る必要があります。 あなたの提出が選択@@
されている場合は、2月上旬に電子メールで通知されます。 受付された映画製作者には、フェスティバルへの無料入場券が1枚与えられます。 （交通費、食費、宿泊費のお手伝いはいたしません。）
タラハシー映画祭@@
は、例外的で予期しないプログラミングに誇りを持っています。 私たちは、映画は、誰かの人生だけでなく世界でも変化を起こす能力を持つ芸術形態であると信じています。したがって、私たちは重要なことを持つアーティストとして選ばれた映画制作者を尊重し、育成しています。 このフェスティバルは、アーティストや映画制作者が、同輩や映画鑑賞者の両方の聴衆と作品を共有するための安全なスペースとして作られました。 タラハシー映画祭@@
は、2008年5月に初開催のイベントを開催しました。 それ以来、映画祭はフロリダの首都に画期的な映画や映画制作者をもたらしました。 オスカーの受賞者になる前に、オスカー受賞監督による映画を展示しました。 私たちは、世界中から、そして最も権威のある映画祭の多くから映画を初演してきました。 長年にわたり、フェスティバルは、ネットワーク、パーティー、志を同じくし、映画鑑賞観客と自分の作品を共有する映画制作者のための国際的なハブとなっています。
