メキシコシティの国際インディペンデント映画祭「STUFF MX」は、2024年8月に第9回目を迎え、世界中の映画制作者に対し、あらゆるフォーマット、ジャンル、カテゴリーのすべての映画素材とミュージックビデオの登録を全世界の映画制作者に公式に呼びかける。アニメ、ドキュメンタリー、アニメーションのドキュメンタリー、ドキュメンタリー、フィクション、実写など、長さを問わず、あらゆるフォーマット、ジャンル、カテゴリのミュージックビデオ。2024年2月1日から施行されます。2024年2月1日から6月まで有効です2024 年 30 日 23 時 59 分（CST）、ワシントンD.C. 時間 (CST) メキシコシティ時間。
Lesgaicinemadマドリード国際LGBTI+映画祭は、スペイン語圏で見られるLGBTI+映画祭です。 第1回は1996年に開催されました。 観客数は10,000人を超えると推定され、マドリード州のメンバーも多く参加するフェスティバルで、スペインの報道機関でも取り上げられています。
スペイン初のバーチャルリアリティ映画祭である360 VR & ARフェスティバルは、2024年9月25日、26日、27日に第8回目を迎えます。このフェスティバルでは、映画の品質と革新性が認められ、国内外のバーチャルリアリティ短編映画が授与されます。
このコンテストは、バルセロナ国際短編映画・アニメーション映画祭「Mecal Pro」を主催するMecalが主催しています。
普遍的な人間の価値を訴え、「最後まで尊厳ある生活を送る」権利を含む人権を擁護する全国的な団体である民主主義と平和のための共通記憶センターは、環境に関する現在の議論や、憂慮すべき悪化を抑えるための実際的な解決策を国際社会が模索していることに鈍感でいることはできません。
生命の権利は取り返しのつかない成果ですが、第4世代の権利の出現は、人間の幸福を「健康的な環境での健康的な生活」と関連付けています。 したがって、環境の悪化は生活の質の低下につながります。
2024年5月25日から30日、世界環境デー（毎年6月5日に祝われる）の前夜にナドールで開催される第13回国際映画・共有記憶フェスティバルの統一テーマとして選ばれた「空と地の記憶」というテーマは、芸術全般、特に映画を通じて、人類を脅かす壊滅的な惨劇に対する意識を高める取り組みの一環です。
そのため、フェスティバル組織委員会は次のことを求めています。
1-次のような問題に取り組むドキュメンタリー映画:
-地球温暖化の災害
-生物多様性と生態系の破壊
-天然資源の枯渇。
-森林破壊の影響
-水質汚染、大気汚染
-産業活動による災害
-過度の工業化による悪影響
-天然資源の過剰開発
2-エディションの統一テーマに該当しない短編映画と長編映画：
-記憶や人権への取り組み。
-新しいアプローチを用いて人間の問題に対処する。
-現代的なビジョンを持って新しいテーマを提案する。
バトゥミ国際アートハウス映画祭（BIAFF）は2006年に設立されました。 創設者であり主催者は「バトゥミ・アートハウス・アルガーニ」です。 BIAFFは、9月の後半にバトゥミ（ジョージア）で開催される毎年恒例のイベントです。
映画祭はアートハウス・シネマに焦点を当てています。 BIAFFフェスティバルの主なセクションには、インターナショナル・コンペティション（長編部門、ドキュメンタリー部門、短編部門）、回顧展、ミート・ザ・ジュリー、マスター・コレクションなどがあり、映画上映以外にも、映画祭プログラムには様々なワークショップ、マスタークラス、業界イベントが含まれます。
shnit Worldwide Shortfilmfestivalは、短編映画の展示とプロモーションのための最高の会場です。 このフェスティバルは、世界5大陸の8つの都市で同時に開催される多国籍映画祭というユニークなコンセプトを持つ例外的な12日間のイベントです。 フェスティバルには、3つの主要なセグメントが含まれます。
シュニットプレイグラウンド*
shnit EXPANDD
shnit FINALE*
その20年の歴史の中で、シュニットはこれまでになく新しい形で自らを改革する主要な国際短編映画祭になりました。 地元のイニシアチブとして始まったのは、世界中の短編映画の製作者やファンを結びつけ、刺激する例外的な多国籍イベントです。shnitは、多様性、独創性、異なる文化や背景を持つクリエイターと観客との交流を取り入れています。 高品質の短編映画のためのマルチプラットフォームイベントを作成することで、短編映画制作に対する認知度を積極的に高めることが主な目標です。 映画のようなお菓子で、人気フェスティバルは30.000人以上の来場者を魅了し、世界でも有数の短編映画祭に属します。
shnit は非営利団体です。 毎年恒例のフェスティバルは、エグゼクティブと協力してシュニット協会によって作成され、集中的に調整されます。 この組織は、卓越性とプロフェッショナリズムの原則に基づいて構築されており、フェスティバルのグローバル展開を可能にしています。
*shnit ワールドワイドショートフィルムフェスティバルは、5つの大陸にあるいくつかの都市、シュニットプレイグラウンドで同時に開催されます。 2022年には、ベルン [スイス]、ブエノスアイレス [アルゼンチン]、カイロ [エジプト]、ケープタウン [南アフリカ]、香港 [中国]、モスクワ [ロシア]、サンホセ [コスタリカ] での上映が予定されています。 COVIDパンデミックの影響を受け、この計画に変更がある可能性があり、ジオブロックされたパスワードで保護されたオンラインスクリーニングは、劇場上映に代わる可能性があります。 アムステルダムのシュニットフィナーレは、パートナーとスポンサーの貢献がこれを可能にする限り、毎年開催されます。
映画監督と脚本家を歓迎し、
Screamfest® 映画祭は、インディペンデント映画制作者やクリエイティブライターを支援しています。 2020年に安全な物理的なドライブインフェスティバルを提供したので、いつでもScreamfestに提出することができます。
ロサンゼルスのTCL チャイニーズ・シック・シアターズで、今年10月22日に予定通りフィジカル・フェスティバルを計画しています。 私たちの目標は、ファンと業界のためにあなたのストーリーを宣伝することです。
最大のホラーオンライン出版物の中には、それを「ホラーのサンダンス」と呼んでいる。 Moviemaker Magazineは、2021年の世界ベストジャンルフェスト50選、25の映画祭のエントリー料と死ぬべき13の映画祭、2019年のブラッディ・ベストジャンルフェスト30回。
スクリームフェストホラー映画祭（Screamfest Horr Film Festival）は、アメリカ合衆国で最大かつ最長のホラー 2007年のフェスティバルでパラノーマル・アクティビティが発見され、初演された。
このフェスティバルでは、世界中の新しいジャンルの映画が展示されます。 その他の初演には、超常現象活動：ゴーストディメンション、超常現象アクティビティ、デッドアリ、トリックR' Treat、30デイズ・オブ・ナイト、ザ・ヒューマン・ムカデ、アメリカン・メアリー、ダイアリー・オブ・ザ・デッド
過去の Screamfest® ショートフィルムを視聴するには、YouTubeチャンネル-www.youtube.com/screamfestla
モリンズ映画祭は、1973年にモリンズデレイ（バルセロナ）で設立されました。 2024年11月には第43回映画祭が開催されます。
TerrorMolinsとして知られるこの映画祭は、長編映画公式セクション、短編映画公式セクション、回顧展、ドキュメンタリー、ライブショー、ワークショップ、ネットワーキング/ピッチング、高校向け映像、子供向けプロジェクション... そして世界で最も古いホラー映画マラソンの1つである12時間ホラー映画マラソン（1973年）で構成されています...
MHFF-モリンズ・ホラー映画祭は、スペインとヨーロッパで最も歴史のあるホラー映画祭の1つです。 この映画祭はメリエス国際映画祭連盟（MIFF）に加盟しています。
#NarrarelFuturo: XI Film & New Media Festivalは、トランスメディア、ウェブ、インタラクティブドキュメンタリー、バーチャルリアリティ (VR/AR/XR)、ウェブシリーズ、人工知能、フューチャリズム、ナラティブ、クラウドソーシング/資金調達、バーティカルビデオなど、デジタル環境における最新の興味深い物語と技術動向に関心を持つ地方、国、地域の業界専門家が集まる展示会、トレーニング、産業の出会いの場です。その他の映画やニューメディアのコンセプトは、映画祭のテーマ軸の一部です。
同様に、イベント中には、新しいメディアプロジェクトの開発のためのイベロアメリカ研究所 #NewMediaLab や、今年で8回目を迎える #HackathonVR360 など、開発と創造のシナリオが実行されます。
また、コロンビア国内外のクリエイティブ業界に門戸を開き、進行中のプロジェクトに関するミーティングや会話の場を設けます。#NarrarElFuturo への10のヒント、スピードネットワーキングセッション、ヒスパニック系アメリカ人プロジェクトデータベースとニューメディア業界マニュアルの立ち上げなど、この業界分野の参加者がこの新しいバージョンに参加できるアクティビティの一部となっています。
9月10日から15日まで、ボゴタ（コロンビア）のさまざまな会場で直接開催される第11回では、参加者は65時間を超える映画とデジタルコンテンツ、100時間のトレーニングシナリオ、40人の国内外のゲスト、建設中および開発中の多種多様なトピック、プロセス、プロジェクトを楽しむことができます。
フェスティバルへの入場は無料です。
-------------------------------------
フィクション・フェスト（別名フィクション・サーズ）は、チリ初のファンタスティック・アンド・テラー映画祭です。 最初の映画は14年前に開催され、そのうち6つのエディションが完成しました。今年で7回目となる今年は、さまざまなセクションやアクティビティの中で、チリ、ラテンアメリカ、そして世界のジャンルの映画の最後の、そして最高の代表者たちを紹介する第7回目です。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
スペインにおける世界の医師（メッヘス・デル・モン）、カジノプラド、ScannerFM Assemblea de Cooperació Per la Pau（ACPP）とArea Visualと共同で。Agencia Catalana de Cooperació al Desenvolupament（ACDD）の支援を受けて、フェミフィルム短編コンクールのエントリーを一部呼びかけている毎年バルセロナのシッチェスで開催されるフェスティバルドナの。 ジェンダーと人権に基づくアプローチ（GHRBA）を持つ短編映画の視聴覚制作には、さまざまな賞が授与されます。
このコンテストは、ジェンダー平等を促進し、プロジェクトEnfoquem en Púrpura（パープルに焦点を当てよう）を支援することを目指しています。 すべての短編映画エントリは、「うわー、何の特権！」というフレーズに基づいてストーリーを語るべきです。 、視聴覚産業Enfoquem en Púrpura（https://www.enfoquemenpurpura.org/es/diagnosi/）における女性の参加型評価から取られた。
アイデアは、「特権」と「女性」という用語を意識的な方法で関連付けて、女性になるさまざまな方法を強調しようとすることです。
モギレフ国営企業「Kinovideoprokat」は、第26回国際アニメーション映画祭「Animaevka-2024」がモギレフ（ベラルーシ共和国）で開催されることを敬意を表してお知らせします。
このフェスティバルは、開催期間を経て、子どもから大人まで楽しめるアニメの祭典となっています。 ベラルーシのあらゆる地域センターでイベントが開催されます。
コンペティティブ・プログラムやコンペティション対象外プログラムのデモンストレーション、アニメーション映画のプロデューサーとの創作ミーティング、授業、子供向け美術品や装飾応用芸術の展示などが観客のために行われています。
映画祭のプログラムには以下が含まれます。
-アニメーション映画のコンテスト。
-子供向けアニメーション映画のコンテスト。
-子供向け美術および装飾応用芸術のコンテスト。
