Blog: Festival dei film

BAKUNAWA FEST X (precedentemente Bakunawa Young Cinema) è il primo festival di film, arte e musica fantastici e basato sul genere nelle Filippine e il più longevo festival del cinema fantastico nel sud-est asiatico. Bakunawa è una mitica creatura simile a un drago nella mitologia filippina che divorava le lune. Poiché siamo un festival cinematografico che divide i generi, vogliamo capovolgere il ruolo di Bakunawa e vogliamo che simboleggi invece i mostri creativi dentro di noi.

Il Bakunawa Festival ha un campo cinematografico annuale e una serie di workshop cinematografici per giovani registi che culminano in una sezione del nostro festival, che produce principalmente film di genere (horror, sci-fi, fantasy, folk, noir, folk, ecc.). I film prodotti dai partecipanti al campo cinematografico competono in una sezione unica creata per i giovani registi.

L'idea di base di Bakunawa sono nuove visioni, nuove voci. Supportiamo giovani registi, artisti e musicisti promettenti che non hanno accesso a costosi workshop e che potrebbero non avere il nome/il riconoscimento per essere programmati in un festival. Dalla nostra terza edizione, abbiamo incluso una sezione che proietta film locali e internazionali curati, principalmente a scopo didattico. La maggior parte dei Bakunawa Film Camps sono organizzati come programmi/workshop di sensibilizzazione e sono ospitati da diverse città delle Filippine.

FESTIVAL ONLINE 2020/2021/2022
A causa della pandemia, siamo temporaneamente passati principalmente alle proiezioni online, ma manterremo una manciata di eventi dal vivo seguendo i protocolli sanitari. Questo 2022, faremo un festival ibrido in cui proietteremo in un locale dal vivo e online.

2023 FESTIVAL sarà composto da proiezioni in presenza e proiezioni online molto limitate.

Per il 2023, abbiamo semplificato le nostre proposte (questo NON è il nostro approccio di programmazione, ma solo per gli iscrizioni):
A. Lungometraggi (horror, fantasy, fantascienza, thriller mistico)
B. Cortometraggi indigeni (horror, fantasy, fantascienza, thriller, mistico, sperimentale)
C. Cortometraggi stranieri (horror, fantasy, fantascienza, thriller, azione, sperimentale, nuovi media)
D. Midnight Films (film difficili e di classe che alternano i generi)
E. Cortometraggi filippini (horror, fantasy, fantascienza, thriller, azione, sperimentale, Ned Media)
F. Tutta l'arte e la fotografia (in tutto il mondo)
G. Tutti i film di un minuto (in tutto il mondo)

Il Global Bogotá International Documentary Film Festival invita documentalisti e registi audiovisivi a presentare proposte che ruotano attorno a esperienze che mettono in discussione l'individualismo e la dipendenza istituzionale.

Informazioni sul festival

Globale — Critical and Emancipatory Views è un festival senza scopo di lucro e non competitivo che trasmette documentari che affrontano questioni politiche e sociali. Il festival è nato a Berlino nel 2003 ed è stato successivamente replicato a Varsavia, Montevideo, Rio de Janeiro e Bogotà, dove si svolge dal 2011.

L'obiettivo è generare scenari di denuncia, dialogo, consapevolezza e analisi della realtà sulla base dei temi stabiliti per ciascuna versione. Pertanto, affronta proposte per la trasformazione di modelli culturali, sociali ed economici consolidati. Per loro, ricorriamo a documentari senza una gerarchia di formati, media, supporti, qualità, convalide accademiche o industriali.

Informazioni su questa versione

La pandemia di Covid-19 ci ha permesso di riconoscere ancora una volta la forza dell'autogestione, dell'autonomia e del sostegno reciproco come strategie per sopravvivere di fronte all'oblio e all'abbandono delle istituzioni statali che, come al solito, hanno lasciato centinaia di comunità in totale impotenza e vulnerabilità. Inoltre, la serie di rivolte sociali che hanno avuto risonanza in gran parte del mondo dal 2019 sono state un esempio di come la solidarietà e l'autorganizzazione abbiano permesso alla resistenza nelle strade di continuare per far sì che le varie richieste sociali fossero poste agli occhi del pubblico.

Sono trascorsi quattro anni da questi eventi che ci hanno ricordato che è possibile organizzarsi e resistere lontano dal modello capitalista di stato, motivo per cui in questa decima versione del festival Globale Bogotá, vogliamo invitare documentaristi e registi audiovisivi a presentare proposte che ruotano attorno a esperienze che mettono in discussione l'individualismo e la dipendenza istituzionale. Per questo, proponiamo l'autonomia come tema e riceveremo ritratti di processi collettivi e comunitari che provocano riflessioni su:


1. La costruzione di reti di sostegno reciproco e solidarietà
2. Rafforzare l'autonomia
3. La creazione di processi autogestiti
4. La riappropriazione della nostra vita
5. Esperienze organizzative durante giorni di protesta sociale



POLITICHE PER LA PARTECIPAZIONE E LA DIFFUSIONE DEI DOCUMENTARI


I documentalisti che partecipano concedono al Globale Bogotá Festival il permesso di utilizzare, diffondere, riprodurre, distribuire e presentare pubblicamente e privatamente, in qualsiasi parte del mondo e in tutti i mezzi di pubblicità e promozione di questo Festival, il materiale audiovisivo con cui partecipano, senza scopi lucrativi e secondo le politiche di diffusione stabilite dal Festival.

I documentari presentati ogni anno nel campione del festival Globale Bogotá avranno i rispettivi crediti per la realizzazione e la produzione del documentario, in base alle informazioni ricevute durante il processo di registrazione.

Globale Bogotá copia i documentari selezionati per il campione, dopo essere stati proiettati nella programmazione del Festival, e addebitiamo al pubblico il costo delle chiavette USB e dei DVD in cui li copiamo in modo che i partecipanti possano utilizzarli nelle scuole, nelle comunità, nelle università e nei gruppi. Per quanto sopra, il Festival non è responsabile della manipolazione che terzi possono fare al materiale audiovisivo.

Globale Bogotá vuole invitare documentalisti che concentrano il loro sguardo su questioni sociali e politiche del passato e del presente in modo che i loro dischi possano raggiungere più spazi pubblici e popolari, al fine di ampliare le riflessioni che si fanno attorno ai temi che promuove. Questo Festival.



INFORMAZIONI ESTESE: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota

Il Festival Internazionale Luz del Desierto è un festival audiovisivo che mira a promuovere il cinema all'interno del paese e all'estero. Il festival si svolgerà a ottobre con un concorso per lungometraggi e cortometraggi, sia di finzione, animazione che documentari. Ci saranno anche conferenze e workshop.

Nel 2018, Almagro International Film Festival -AIFF- è nato con l'obiettivo di creare una piattaforma utile per la promozione dell'industria audiovisiva: uno spazio e un tempo per la diffusione e la promozione dei contenuti audiovisivi, trasformando la città di Almagro in un punto di incontro per i registi, favorendo lo scambio di iniziative e promuovendo un mercato aperto allo sviluppo di nuovi progetti.

L'AIFF fornirà una vetrina per i progetti in formato breve più interessanti realizzati negli ultimi mesi, che costituiscono uno standard di qualità e un alto livello di impegno per la società e la cultura delle arti audiovisive. Inoltre, il Festival ha aperto un'importante finestra sui formati creati per la distribuzione online, supportando uno dei settori più attivi ed emergenti dell'industria audiovisiva: Internet.

Penitente Film Fest è il primo festival di Boyacense dedicato al cinema di genere, che enfatizza la fantascienza, la fantasia e il terrore. È stato creato come alternativa ai festival esistenti nel dipartimento e nel paese, il cui focus non è così particolare. Da parte dell'organizzazione, crediamo che il cinema di genere resti in vigore, con la stessa capacità di stupirci, meravigliarci e inquietarci mentre trasversale o parallelo offre nuovi modi per interpretare e plasmare la nostra realtà e quella dei registi di tutto il mondo.

Iniziamo un viaggio verso universi sconosciuti, il Penitente Film Fest annuncia il suo primo bando, che si svolgerà dal 21 aprile al 15 luglio 2023.

L'OUFF (acronimo che sta per Ourense Film Festival) presenta ogni anno una selezione dei film e delle produzioni audiovisive più innovativi ed eccezionali della Galizia, dell'Europa, dell'America Latina e del resto del mondo. L'OUFF riceve ogni anno opere da un centinaio di paesi, il cui comune denominatore sono i soggetti socialmente consapevoli e le loro forme innovative.

L'Anim! Arte Festival è solo per i cortometraggi d'animazione!
La durata massima di ogni film è di 15 minuti.

Anim! Arte è un festival internazionale di film d'animazione realizzati da bambini e giovani, e realizzati per bambini e giovani.

Nel 2021 si terrà la sedicesima edizione di Anim! Arte, festeggiando i 20 anni del festival.

L'Anim 2021! arte si svolgerà dal 24 maggio al 13 giugno attraverso la piattaforma online. I film competitivi realizzati da studenti e professionisti saranno mostrati a un vasto pubblico con il voto del pubblico online.

Per gli studenti internazionali (studenti provenienti da tutto il mondo), ci sono due categorie competitive (solo per cortometraggi d'animazione): Maxi (18 anni o più) e Mini (sotto i 18 anni).

Per i professionisti internazionali ci sono due categorie: «Film ambientali», e «Culture del mondo».

Ci sono anche 2 categorie esclusive (solo per cortometraggi d'animazione) solo per gli studenti iscritti in istituti di istruzione in Brasile: Maxi (Studenti universitari) e Mini (Studenti delle scuole superiori e Studenti di istruzione elementare).

FILOSOFIA

Cosa ci guida:

Un concorso dedicato al cinema trascendentale, nelle sue diverse accezioni, tra cui il cinema filosofico, psicologico, scientifico, antropologico, spirituale e poetico.

Perché la trascendenza nell'uomo e nel mondo, potrebbe alla fine essere ineffabile e, su questo, l'arte cinematografica ha alcuni vantaggi e una grande responsabilità.

CINEMA GRATUITO

Tutte le possibilità cinematografiche sono benvenute, con un grande interesse per le rarità

SENZA TEMPO

Cinemística come spazio-tempo aperto, con caratteristiche non restrittive, che consente agli autori di sviluppare la propria lingua: sono accettati tutti i formati, la durata, la nazionalità, l'anno di produzione, ecc.

UN RIFUGIO

Un rifugio internazionale per film che intendono, tecnicamente o con la trama, un avvicinamento al grande mistero della rappresentazione mondiale, nell'arte e nell'uomo. Senza dogmi, in qualsiasi prospettiva individuale o collettiva, dalla fede, ma anche dall'agnosticismo, dall'ateismo spirituale e dal pensiero scientifico.

UN CINEMA POETICO DI CONTEMPLAZIONE

Gli sguardi dei registi, in tutta la loro diversità socio-culturale, sono interessati a qualsiasi film come risultato della scoperta personale, della ricerca o della sperimentazione, dell'ispirazione e del lavoro, della rivelazione o dell'introspezione degli autori. Quotidiano, estasi e disparità come strutture per dare profondità al trattamento cinematografico.

ASCETISMO

Il misticismo e l'ascetismo nella produzione cinematografica rappresentano, probabilmente, uno stato più assoluto rispetto agli altri, perché si potrebbe fare un cinema con un budget enorme e una maggiore complessità tecnica, ma a volte il film più umile e semplice è comunque universale.

L'ALAMBICCO

Le cinematografie impermanenti, ferme, del cinema «amatoriale» (dal verbo francese aimer), definiscono i registi non solo in base a ciò che mostrano e a come lo fanno sullo schermo, ma anche in base a ciò che decidono di non mostrare.

FENOMENOLOGIA

Ciò che appare e scompare, topologia l'emergere, materiale o cosciente, e la loro invisibilità o successiva scadenza. L'ambiente sequenziale del vuoto, della materia e del tempo. Contro il discorso, eloquente, ognuno può capirlo da solo. Assenza e miracolo: la mistica come possibile convivenza.


CORDIALITÀ, COMUNICAZIONE E COLLOQUI

Grande importanza dei colloqui e dell'interazione dal vivo tra spettatori e registi. Massima comunicazione, rispetto, simpatia e vicinanza da parte dell'organizzazione ai registi, artisti e registi che vengono a presentare i loro film.

Il Museo Romano di Oiasso e il Comune di Irun organizzano il Festival Internazionale del Cinema Archeologico della Bidasoa.

L'obiettivo del Festival è presentare l'archeologia al grande pubblico, attraverso la diffusione di materiale audiovisivo frutto del lavoro svolto dagli archeologi, assicurando la promozione e la diffusione di questi film.

Il Festival è celebrato dal 2001 e dal 2004 ha quattro premi: il Gran Premio del Festival, il Premio speciale del pubblico, il Premio ai valori educativi e il Premio Arkeolan per il contributo alla scienza. Dal 2006 fa parte di Fedarcine, la rete europea di festival cinematografici archeologici.

Il Gáldar International Film Festival (FIC Gáldar) è uno dei festival cinematografici più importanti delle Isole Canarie e ha concentrato in ognuna delle sue 10 edizioni il meglio del cinema nazionale e internazionale. Organizzato dal Consiglio Comunale di Gáldar attraverso il Consiglio della Cultura dal 2013, questo festival propone un evento dal vivo con importanti misure sanitarie per garantire la massima sicurezza e comfort.

Il nostro evento a partire da oggi sarà ospitato nelle date originariamente previste. Stiamo seguendo da vicino le norme e i regolamenti stabiliti dal governo spagnolo e, poiché speriamo che i cinema siano autorizzati a esaurire la loro capacità prima del nostro evento, siamo anche aperti all'apertura delle nostre sale con una capienza limitata, se ciò fosse obbligatorio. Se i piani per il nostro evento dal vivo dovessero cambiare, comunicheremo nuove date a tutti i registi selezionati.

Il festival si svolgerà nella città di Gáldar, sull'isola di Gran Canaria, nell'ottobre 2024, e la sua filosofia si concentra sul film come unico e grande centro gravitazionale, senza perdere di vista i creatori, che meritano un rispetto parangonale per le loro opere.

Pertanto, questo festival non farà differenza tra temi, formati o generi. Le iscrizioni sono aperte a tutti i tipi di lungometraggi e cortometraggi. Stiamo cercando di mostrare il meglio del dramma, della commedia, dell'horror, della fantascienza/fantasy, del thriller/suspense, del noir, sia nella fiction che nel documentario, sia nel life action che nell'animazione. Le iscrizioni sono aperte a film provenienti da tutto il mondo.

La FIC si impegna a favore del cinema per il cinema, per una visione vera che non risponda a vincoli né sociali, né ideologici, né formali. È, fondamentalmente, un festival cinematografico senza confini.

Oltre a questa dichiarazione di principi sulla Selezione Ufficiale, c'è anche un rispetto per il cinema del passato attraverso una retrospettiva su «Adiós a las armas» e anche una serata di cinema fantastico e horror viene proposta con «L'ora più buia».

Infine, il festival renderà omaggio anche a diverse personalità dell'industria cinematografica e organizzerà workshop e attività parallele.

ANTOFACINE, l'Antofagasta International Film Festival, è un luogo di incontro per registi nazionali e internazionali; sulla base di questa premessa vorremmo contribuire a:

● Promuovere film di fiction, saggistica e animazione come strumenti per la trasformazione culturale e sociale a beneficio di tutti i residenti della regione di Antofagasta.

● Promuovere lo sviluppo di progetti audiovisivi nella regione e nel paese, sostenere la creazione di uno spazio professionale per promuovere opere audiovisive locali, nazionali e internazionali; contribuire alla formazione del pubblico e generare un punto di incontro ad Antofagasta per la necessaria interazione di tutti gli agenti pertinenti dell'industria audiovisiva.

La versione 12 dell'Antofagasta International Film Festival, ANTOFACINE 2023, si terrà dal 14 al 18 novembre, nella città di Antofagasta e in altri luoghi della regione.

Il Shortfilm Festival «San Rafael in short» mira alla diffusione, alla divulgazione e alla proiezione di opere cinematografiche, nonché alla conoscenza di queste da parte del pubblico. Le opere presentate non optano per un premio o un premio, ma solo la valutazione del pubblico.

L'Assessorato alla Cultura del Municipio di San Nicolás del Puerto e il Punto Vuela di San Nicolás del Puerto annunciano il IX Festival di cortometraggi horror e fantasy «La Vieja Encina» 2024, che si terrà il 28, 29, 30 novembre e 1 dicembre 2024.

Il Prokuplje Short Film Festival, fondato nel 2011, è il festival cinematografico più giovane della Serbia. A Prokplje c'è un evento in cui il pubblico può vedere il meglio del settore del documentario, della sperimentazione, dell'animazione e della fiction di tutto il mondo. Migliaia di film da tutto il mondo arrivano all'indirizzo del festival, e lo ha dimostrato il numeroso pubblico di Prokuplje, ma anche di altre città della Serbia e della regione, perché il team organizza un tour in cui i migliori film vengono presentati in oltre 30 città. La mancanza del cinema, così come la mancanza di un film come materia scolastica, impedisce ai giovani di conoscere quest'arte.

Per vedere qualcosa di questo tipo, i giovani devono andare a Nis o anche a Belgrado. Questa è l'occasione per vedere a Prokuplje le ultime realizzazioni di cortometraggi provenienti da tutto il mondo. Negli ultimi anni, secondo una ricerca, c'è un calo della partecipazione del pubblico ai festival di tutto il mondo. Per questo motivo e grazie all'introduzione del film ai giovani, abbiamo portato il lavoro con loro, in tutte le scuole primarie e secondarie, che sono un pubblico potenziale e saranno animate dalla presentazione dei film dei festival e dalla discussione sul significato del Festival. Oltre a lavorare con i giovani di Prokuplje, il Film Club Prokuplje è il primo a iniziare ad animare il pubblico delle aree rurali, che sono completamente escluse da tutti gli eventi, in particolare da quelli culturali.

Chulpicine ha iniziato a lavorare nel 2002 con il primo Itinerant Children & Youth Film Festival a Quito. La calorosa accoglienza ricevuta dal progetto ha permesso al festival di diventare un evento annuale nei mesi da luglio a settembre, offrendo un evento educativo e divertente a costo zero, in settori con poche attività culturali.

Grazie alla reazione positiva, Chulpicine è diventata una fondazione culturale ed educativa senza scopo di lucro nel giugno 2004. Dopo più di 10 anni di esperienza, Chulpicine ha raggiunto una proposta stabile e una metodologia di lavoro che si è diffusa a livello nazionale. Il Festival ha promosso la creazione di personale tecnico, manager culturali che lavorano in diverse comunità e un folto gruppo di follower.

Chulpicine ha progettato una serie di attività e workshop per istituzioni, organizzazioni comunitarie o operatori di sensibilizzazione per educare e formare in diverse aree legate al cinema, all'audiovisivo, alla comunicazione e a Internet utilizzate come strumenti di intervento sociale. Queste attività e workshop sono stati l'inizio di una formazione di comunità di apprendimento sfruttando le capacità dei giovani, nonché la creazione di una rete attiva e impegnata di facilitatori sociali attraverso il cinema e il lavoro audiovisivo.

La Fondazione svolge le seguenti linee di programma: formazione; intervento; appropriazione di spazi pubblici; diffusione e produzione. Questa linea di lavoro è un'alternativa per promuovere le reti comunitarie per sviluppare capacità di comunicazione, analisi e riflessione nei vari attori della comunità, rafforzando così le sue capacità organizzative e di sviluppo personale.

La fondazione ha un team multidisciplinare che attualmente lavora ai progetti. Queste persone sono responsabili di diverse aree: c'è uno psicologo, un produttore, un programmatore, un comunicatore e un contabile.

Inoltre, ogni anno vengono assunte circa 12 persone per assistere nell'implementazione delle attività. Questo gruppo è composto da persone che hanno lavorato in passato al festival e da alcuni nuovi giovani che desiderano entrare a far parte del gruppo. Inoltre, ogni anno abbiamo il supporto di volontari di diverse organizzazioni.

Il Lucca Film Festival, organizzato dalla Associazione Vi(s)ta Nova, nasce dalla volontà di proporre un nuovo approccio al cinema fatto di sguardi sempre nuovi che vedono tutto ogni volta come per la prima volta,promuovendo una cultura cinematografica dalla pluralità di sguardi, stili, prospettive: una cultura che non sia soltanto semplice visione tradizionale di un tessuto narrativo, ma esperienza sensoriale ed intellettuale. Affrontando gli apparenti contrasti tra cinema d’essai, sperimentale e mainstream nella più ampia categoria dell’opera d’arte, il Festival ha già ospitato molti registi, critici, attori e artisti internazionali, creando un momento di incontro e di scambio che si è sempre rivelato molto utile, interessante e a tratti unico.

Visione portata avanti attraverso due concorsi internazionali:

- Concorso Internazionale di Cortometraggi, arrivato alla 18° edizione, con un premio in palio di 500€.

- Concorso internazionali di Lungometraggi, alla sua 8° edizione. Per il quale verranno selezionati 12 film in anteprima nazionale, con un premio in palio di 3000€. Il vincitore verrà deciso da una giuria internazionale che nelle passate edizioni ha ospitato prestigiosi personalità del mondo del cinema come Cristi Puiu, Rutger Hauer, Philip Groening e Claudio Giovannesi.

– LFF for Future, che nasce grazie alla collaborazione con il Gruppo Sofidel, 2° produttore in Europa e 7° nel mondo per capacità produttiva nel settore della carta per uso igienico e domestico (noto in particolare per il marchio Regina), che ha fatto della sostenibilità una leva strategica di sviluppo e di crescita responsabile per ridurre il proprio impatto sul capitale naturale e favorire la transizione verso un’economia a basso impatto di carbonio. Con un premio in palio di 1000€.

Il Lucca Film Festival 2023 avrà luogo dal 23 settembre al 1 ottobre sia dal vivo che online.

L'obiettivo principale del Short Film Festival è la diffusione degli ecosistemi e del patrimonio biologico attraverso opere cinematografiche e audiovisive selezionate secondo criteri di qualità.

Montevideo Fantastic Film Festival è il primo festival uruguaiano dedicato alla promozione di produzioni cinematografiche nazionali e internazionali legate ai generi horror, fantasy e fantascienza. Il suo obiettivo è presentare ogni anno creazioni indipendenti e ultra indipendenti che sono spesso considerate «minori» e che difficilmente accedono ai circuiti commerciali e culturali.

Ha sezioni relative a cortometraggi e lungometraggi in concorso, oltre a mostre, omaggi a diverse figure del genere, conferenze tenute da specialisti e promozione di diverse attività culturali che si svolgono nel paese.

Il Montevideo Fantastic Film Festival è stato dichiarato di Interesse Culturale dal Ministero dell'Istruzione e della Cultura, di Interesse Comunale dall'Intendenza di Montevideo e di Interesse Turistico dal Ministero del Turismo dell'Uruguay.

È stato proiettato al Festival Internazionale del Cinema di Punta del Este, al LatinUY Film Festival (sezione «Cinema Fantasy», a La Barra), al Piriápolis de Película International Film Festival (sezione «FantaPiria»), nonché in diversi festival di genere stranieri come «Buenos Aires Rojo Sangre» dall'Argentina; «Brasilia International Fantastic Film Festival» dal Brasile; «FIXIÓN Festival» dal Cile e «Zinzinzinu» Zombie Fest viene dalla Colombia.