PVIFF è ospitato da Gipp. Museums, Inc. PVIFF attira ogni anno più di 3.000 persone da tutto il mondo. Il PVIFF è stato creato nel 2006 con il nome precedente (Sweet Auburn International Film Festival) ed è stato il trampolino di lancio per molti registi di successo e altri artisti del settore cinematografico e dell'intrattenimento. Questo dinamico festival cinematografico internazionale presenta lungometraggi, cortometraggi, video musicali, documentari e sceneggiature provenienti da tutto il mondo. Il PVIFF offre anche attrazioni famose, workshop innovativi, panel, feste e molto altro. PVIFF è uno degli eventi cinematografici più celebri grazie a una programmazione dinamica e alla dedizione ad aiutare i registi a eccellere nelle loro carriere. Il marchio PVIFF è radicato nel vecchio detto «It Takes A Village».
La nostra visione ci consente di creare un'atmosfera da villaggio che offra opportunità non solo ai registi, ma anche agli imprenditori e agli appassionati di cinema. Artisti come l'attore/regista, Mario Van Peebles, attrice, Ruby Dee, regista/scrittore Rob Hardy di Rain Forest Films, attore/comico, Anthony Anderson, produttore, Roger Bobb ex dei Tyler Perry Studios, regista, Malcolm Lee, direttore del casting, Alpha Tyler ex Tyler dei Tyler Perry Studios, Kim Hardin, produttore vincitore di un Emmy Award, An Hargrove, direttore del casting e produttore, Reuben Cannon ex dei Tyler Perry Studios, l'autore di best seller Omar Tyree, l'attore, Bill Nunn, il regista, Kenny Leon, Humanitarian, Afeni Shakur e molti altri hanno tutti ha partecipato a vari aspetti del PVIFF nel corso degli anni. Nel 2006, durante il primo anno di PVIFF, il cortometraggio vincitore «Binta & The Great Idea» è stato candidato all'Oscar e anche numerosi altri progetti hanno ricevuto un successo fenomenale nel corso degli anni. Con una maggiore visibilità, l'assistenza della comunità cinematografica e imprenditoriale PVIFF continuerà a contribuire a creare opportunità e a realizzare sogni per i decenni a venire.
Descrizione del festival (Edizione: 2020)
Inizio Festival: Agosto 06, 2020
End Festival: 08 agosto 2020
FECINEU apre le sue iscrizioni per il concorso ufficiale 2020, che nella sua V edizione si rinnova e presenta le sue categorie:
- Categoria Gratuita + da 13 a 90 min.
- Categoria Gratuita + 18 a 120 min
- Categoria e genere LGBT fino a 120 min
- Categoria Diritti Umani fino a 120 min
- Categoria videodance fino a 10 min
- Miglior Sceneggiatura, Regista, Attore/Attrice, Fotografia e Musica Originale.
Il Neuquén International Independent Film Festival -FECINEU- ha come obiettivo principale quello di diffondere produzioni latino-americane e come obiettivo generale di stabilire un legame tra i registi e il pubblico, essendo un punto d'incontro cinematografico internazionale.
FECINEU è impegnata nella distribuzione e formazione di pubblico cinematografico indipendente in Patagonia e in America Latina in generale; Per quello che è stato proposto nel 2018 per lanciare il FECINEU International Circuit, che mira a rompere i confini del Festival, organizzando proiezioni in diverse città del continente come Barranquilla (Colombia), Villa El Chocón (Argentina) e presto Bogotá e molti altri.
Info: ffecineu2019@gmail.com
Regista: Ricardo de la Vega Taillant.
Direttore esecutivo: Ricardo de la Vega.
Dal 2009, il Puerto Rico Queer Filmfest è il primo e più grande festival a tema LGBTQ (lesbiche, gay, bisessuali, transgender, queer) nella regione dei Caraibi. Stiamo cercando film da tutto il mondo da proiettare alla dodicesima edizione del Festival a maggio 2024, oltre a proiezioni speciali.
FanFilm Awards (FFA) è una cerimonia che riconosce i cineasti artistici della comunità cinematografica indipendente. Tenuti a Los Angeles, CA, noi in FFA diamo il benvenuto a nuovi ed esperti produttori cinematografici per mostrare il loro lavoro ai fan di tutto il mondo. Visita per maggiori informazioni: fanfilmawards.com
OBIETTIVI
Il Festival intende promuovere la forma espressiva e artistica del cortometraggio dando visibilità a nuovi autori, valorizzando e promuovendo i prodotti della cinematografia e favorire lo scambio e il confronto di esperienze tra i cineasti.
LUOGO E DATA
Il Festival si terrà in Piazza Indipendenza 7, a Calcinaia (PI), l'11 novembre 2023.
SEZIONI DEL FESTIVAL
SHORT: Sezione aperta a cortometraggi di qualsiasi genere a tema libero, della durata massima di 20 minuti, titoli di testa e di coda inclusi.
UNDER 35: Sezione aperta a cortometraggi di qualsiasi genere le opere realizzati da registi che, al momento della scadenza del presente bando, non abbiano ancora compiuto 35 anni. Durata massima di 20 minuti, titoli di testa e di coda inclusi.
TOSCANA: Sezione aperta a cortometraggi diretti da registi nati in Toscana. Durata massima di 20 minuti, titoli di testa e di coda inclusi.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 26 settembre 2026 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 10 giugno 2026.
L’Associazione Culturale “Il Sogno di Ulisse”, con l’alto patrocinio del Parlamento Europeo e il sostegno di MiC Direzione Generale Cinema e Regione Lazio, bandisce la 12^ edizione di Visioni Corte International Short Film Festival che si terrà nel mese di Settembre 2023 presso il Cinema Teatro Ariston di Gaeta (LT). Le date ufficiali della rassegna, che durerà 8 giorni, saranno pubblicate alla scadenza del bando, insieme al programma, sul sito www.visionicorte.it
Il festival «Uhvati film» (Seize the Film) si svolge a Novi Sad (Serbia), Rijeka (Croazia) e Kotor (Montenegro).
Attraverso una selezione di film tematicamente e artisticamente distintiva, il festival mira a promuovere il potenziale delle persone con disabilità, sensibilizzare l'opinione pubblica sulle sfide che devono affrontare (con particolare attenzione al moltiplicarsi dei gruppi emarginati) e contribuire alla promozione dei diritti dei disabili.
I film selezionati per il programma di Novi Sad verranno presi in considerazione per le proiezioni a Rijeka e Kotor, nonché per i programmi di post-produzione (in tutti i paesi).
Gli organizzatori del festival (KAO Parnas — Serbia, Spirit Association — Croazia, NGO Art 365 — Montenegro) contatteranno personalmente gli autori dei film selezionati.
Alcuni film potrebbero non essere inclusi nel programma principale di Novi Sad, ma potrebbero entrare a far parte del programma «Uhvati film Kids». Gli autori verranno informati di conseguenza.
Mountain & Culture è un'organizzazione culturale senza scopo di lucro il cui obiettivo è avvicinare la comunità sportiva e la gente della città per offrire film, mostre e tutti i tipi di attività incentrate sugli sport di montagna, l'avventura, l'ambiente e la cultura dei popoli.
Il Festival crea anche una piattaforma per lo scambio di idee tra registi, atleti e pubblico, sostenendo al contempo i modi più artistici ed efficaci per comunicare tutto ciò che riguarda il mondo della montagna. L'obiettivo di questo festival è sottolineare l'importanza dell'ecologia, dell'ambiente, della conservazione delle montagne e della natura nel mondo di oggi. Il Festival presenta anche una regione spettacolare per praticare sport d'avventura, estremi e alpinismo, attraverso la geografia del cinema.
Benvenuto nel mondo delle montagne...
Benvenuto nella città di Arequipa... Luogo dei vulcani.
FesticineKids 27 è un festival internazionale di film per bambini e giovani a Cartagena de Indias, è un concorso cinematografico che orienta i suoi sforzi verso il rafforzamento della produzione e della distribuzione del cinema colombiano, latinoamericano e mondiale per bambini e giovani.
Nel 2025, FesticineKids raggiunge la sua 27a edizione con lo stesso spirito di mettere in risalto e celebrare il cinema per ragazze, ragazzi e giovani. La frase è stata scelta come slogan: I VALORI DEI NOSTRI BAMBINI. Partendo da questo concetto si intende invitare bambini e giovani a essere consapevoli della responsabilità che hanno di essere agenti di cambiamento nei loro ambienti. I bambini e i giovani sono il futuro che dovrebbe incoraggiare la cura del nostro pianeta terra, degli esseri umani che li circondano, degli animali e delle piante, nonché dei luoghi che visitano. La tendenza ai film afro e a quelli orientati alle popolazioni indigene.
Nella costruzione del profilo del FesticineKids 27, lo schermo viene problematizzato come punto di confluenza di ragazze, ragazzi e adolescenti. Postulando il cinema come quello scenario in cui si esprimono sentimenti, emozioni e convinzioni, si intende che ragazze, ragazzi e adolescenti, comprendendo ciò che il cinema li evoca, cosa ne estraggono e i suoi significati, si interrogino sul posto che il cinema ha nella loro vita, nel loro ambiente, parallelamente al luogo che vogliono e sognano.
È anche un'opportunità per adulti, genitori, insegnanti, autorità culturali e cinematografiche, di riflettere sulla necessità di rafforzare le loro capacità di essere formatori in tensione e interazione con i media audiovisivi, in particolare il cinema.
