Il ficmonterrey è alla costante ricerca di narrazioni umane che si basino su punti di vista che emergono da un mondo in costante movimento e trasformazione, in interconnessione e innovazione per la sua selezione.
Il Festival cerca film con il potere di risiedere nella memoria collettiva del pubblico, con il potere di commuovere e creare un dialogo con loro.
Uno degli interessi principali del team organizzativo di ficmonterrey è incoraggiare nuove prospettive, coloro che sono giovani non perché sono giovani, ma perché sono freschi, per rimanere critici, per realizzarsi con l'innovazione e avventurarsi in vari rischi.
L'obiettivo generale di ficmonterrey è riunire a Nuevo León un pubblico di persona e uno virtuale in tutto il Messico, prima di una selezione di cinema contemporaneo messicano e internazionale creato da registi con visioni diverse, fresche, rischiose, critiche e innovative. Allo stesso modo, siamo interessati a fornire uno spazio di formazione che promuova l'incontro tra registi, film e pubblico; e attività che promuovano la produzione cinematografica, in particolare quella femminile e regionale.
L'InFest Film Festival è un festival di cortometraggi bizzarro di 2 giorni che si svolge a Rubí, una città dell'asfalto, dell'industria e del fumo situata nella Valles Occidental, una regione situata vicino a Barcellona (Spagna).
Il festival InFest si presenta come una proposta ferma e chiara: che Rubí sia conosciuto come il Rubiwood del distretto di Vallés. Negli ultimi 8 anni, InFest ha organizzato la migliore esperienza possibile di cortometraggi: proiezioni all'aperto, concerti, servizio bar e tutti i tipi di attività legate al cinema. Cos'altro possiamo chiedere?
L'InFest è dedicato alla presentazione di nuovi cortometraggi (prodotti dopo il 2019) con elementi fantascientifici, fantastici, stravaganti e horror. I cortometraggi non possono superare i 15 minuti (crediti esclusi). I film stranieri DEVONO essere doppiati o sottotitolati in spagnolo o catalano, altrimenti il film non sarà accettato.
Nel 2024, InFest celebrerà la sua nona edizione annuale. Dopo la pandemia di COVID-19, l'InFest è stato trasferito nell'anfiteatro del castello di Rubí («El Castell»), una costruzione difensiva del XIII secolo, che può ospitare eventi pubblici con più di 2000 persone. L'anfiteatro dispone di posti a sedere, palco e bar! Il premio della giuria e il premio del pubblico riceveranno rispettivamente 1000 e 250 euro.
Ojo al Piojo! L'International Children's Film Festival è organizzato dal Rosario Audiovisual Center del Ministero della Cultura e dell'Istruzione del Comune di Rosario. L'undicesima edizione si terrà dal 18 al 21 agosto 2022 nella città di Rosario, Santa Fe, Argentina.
Ojo al Piojo! fa parte delle politiche pubbliche che la città di Rosario offre ai bambini, tutelando e garantendo il diritto di accesso ai beni culturali, in conformità con la Convenzione internazionale sui diritti dei bambini e degli adolescenti.
Promuove l'esposizione di cortometraggi e lungometraggi di qualità, la comprensione in questo concetto che le risorse cinematografiche (sceneggiatura, fotografia, montaggio, performance) devono essere appropriate per i bambini; i temi e gli interessi sono rappresentativi, la storia e il trattamento narrativo sono attraenti e interpele come così come la lingua, adatta all'età del pubblico di destinazione. Le opere devono contemplare una visione ampia e integrativa dell'inclusione e della diversità culturale.
Il Festival ha tre (3) concorsi:
- Concorso di cortometraggi realizzati da ragazze, ragazzi e giovani
- Concorso di cortometraggi realizzati da adulti e adulti
- Concorso lungometraggi
Il 9° Festival Internazionale del Cinema di Toyama si terrà a giugno 2020 nella prefettura di Toyama. Abbiamo avuto così grande successo l'anno scorso, che siamo entusiasti di condividere ancora una volta le visioni dei registi di tutto il mondo con questa piccola comunità. Iscrizioni saranno aperte fino al 15 maggio 2020.
Il 2° Annual Toyama International Film Festival si è svolto nella prefettura rurale di Toyama, Giappone. Iniziato da alcuni insegnanti di inglese nella zona, speravamo di raggiungere molte persone, non solo in Giappone, ma in tutto il mondo. E di sicuro l'abbiamo fatto. Il festival è stato un enorme successo con oltre 100 iscrizioni provenienti da 30 paesi diversi. Un bel passo rispetto alle sole 10 iscrizioni del nostro primo anno. Speriamo di continuare a farlo nel prossimo anno a beneficio del Giappone.
Il 1° Festival Internazionale del Cinema di Toyama si è svolto in una piccola sala all'interno di un centro commerciale, con una capacità di circa 70 persone. L'anno seguente l'evento si è tenuto nella città di Toyama in un locale di proprietà indipendente, Bodegas-Mambo, con circa 80-100 ospiti che venivano a vedere i film. Quest'anno speriamo di espandersi ulteriormente e di fornire un luogo ancora più ampio per i partecipanti e la comunità cinematografica giapponese.
Quest'anno abbiamo contattato il resto del mondo e sfidato tutti a produrre cortometraggi a beneficio della carità e a contribuire a creare una cultura cinematografica nella prefettura di Toyama.
Nota: a causa dei vincoli di tempo, non possiamo accettare film di durata superiore a 10 minuti. Tuttavia, qualsiasi genere di cortometraggio sarà considerato per l'esposizione.
Sono aperte le iscrizioni al 12° Festival Internazionale del Cinema di Balneário Camboriú, un evento completo che presenta al pubblico il meglio del cinema internazionale e brasiliano.
I programmatori cercano di presentare il lavoro di registi nuovi o consolidati, che stimolano diversi tipi di sensibilità, attraverso lungometraggi, film di medio formato e cortometraggi. FICBC cerca anche opere audiovisive innovative realizzate con diversi supporti produttivi rivolti a diversi formati espositivi.
Registi, professionisti e artisti partecipano ad attività con il pubblico e contribuiscono allo sviluppo di cinefili, nuovi professionisti e pensiero critico.
Il mercato audiovisivo include il Concorso di sceneggiatura, la riunione di coproduzione, la sala direttori, il Country Focus e altri.
L'Audiovisual Residency offre workshop, conferenze e dibattiti pubblici con artisti e professionisti.
«Ogni anno FICBC è più completo, senza mai dimenticare di dare visibilità a ogni film selezionato. Ci sono stati molti incontri tra pubblico e professionisti e tra professionisti di diversi paesi che hanno permesso di consolidare nuove co-produzioni», afferma André Gevaerd, fondatore e direttore del festival. Per la curatrice Barbara Sturm, l'obiettivo è «mostrare il meglio del cinema d'arte attuale nelle produzioni nazionali e internazionali e mettendo i registi a interagire con pubblico e stampa».
Si tratta di un evento culturale con un format innovativo che si è consolidato come evento di grande importanza. Diversi media seguono il suo sviluppo e lo collocano come parte ufficiale del calendario annuale dei principali festival cinematografici. In dieci anni, hanno presentato importanti ospiti come i registi Carlos Sorín, Frederike Jehn, Helene Klotz, Hanna Doose, Beto Brant, Renato Ciasca, Sérgio Machado, Rubens Velloso, Patrícia Moran, Francisco Garcia, Chico Faganello, David Schurmann, artista Hans Op Beeck, attrici Bianca Byington, Paula Braun, Jin Sganzerla, Christiane Tricerri, gli attori Marcos Azevedo e Ivo Muller, il critico Rodrigo Fonseca, tra molti altri, che erano presenti e hanno avuto contatti diretti con il pubblico.
LE DIVERSE SESSIONI DEL FESTIVAL:
Internacional: mostra film che fanno il loro debutto internazionale o nazionale. Cortometraggi, medi e lungometraggi, provenienti da tutto il mondo, che partecipano a un concorso.
Nacional: Speciale per le produzioni brasiliane. Cortometraggi, medi e lungometraggi.
Live: aperto a nuove manifestazioni del linguaggio audiovisivo attraverso nuovi mezzi di produzione e diversi supporti espositivi. Cinema ampliato, live cinema, installazioni e formati che vanno oltre le possibilità della camera oscura.
Catarina: progetti film realizzati da registi di Santa Catarina o che hanno una relazione - regista, produttore, cast, troupe, location, altri - con lo stato di Santa Catarina.
Nocturnal: apre una finestra sul cinema fantastico durante le sessioni notturne.
Little Owl: porta la programmazione per tutte le età, formando i giovani fan del cinema.
Benvenuti alla XXI edizione dell'International Air Film Festival, un festival veterano iniziato nel 1999 e ha come tema l'aria e il volo in tutte le sue sfaccettature. Quest'anno 2020 abbiamo compiuto ventuno anni mostrando ai visitatori del nostro festival il meglio del cinema di volo da tutto il mondo. Vent'anni in cui il mondo dell'audiovisivo è cambiato radicalmente, di formati, qualità e anche in produzione dove abbiamo produzioni molto professionali e anche produttori «dilettanti» che sono in grado di sorprenderci con formati e produzioni molto originali e ben lavorate.
Questo festival cinematografico ha dato origine all'attuale «Festival del Aire» dove troviamo infinite attività legate al volo e allo sport e dove, naturalmente, il cinema gioca un ruolo di primo piano.
Modive-SE è un festival di cortometraggi e lungometraggi nella città di Campinas, per mostrare film a tema LGBT.
La prima edizione si è svolta nel 2014, sponsorizzata dal governo statale di San Paolo.
KFF è stato lanciato nel 2013, come Festival Internazionale del Cortometraggio. Fin dall'inizio, la parte essenziale della nostra missione era avvicinare il pubblico a diversi tipi di film e suscitare interesse per l'arte cinematografica e, inoltre, per comprenderne gli impatti nella vita di tutti i giorni.
La festa si svolge ogni anno nel mese di settembre nella città di Kraljevo (che significa «la città del re»), dove si dice che sette re serbi siano stati incoronati. A causa del nostro patrimonio storico, abbiamo deciso di nominare il nostro festival «Kraljevski filmski festival».
KFF offre un ambiente adatto ai cineasti con un'atmosfera informale, motivo per cui negli ultimi 6 anni abbiamo avuto registi provenienti da Paesi Bassi, Svezia, Germania, Brasile, Hong Kong, Finlandia, Francia, Svizzera, Russia, Montenegro, Croazia, Macedonia, Bulgaria...
Nel 2019, Kraljevski filmski festival ha avuto cambiamenti significativi sia a livello di programmazione che di gestione, passando al Festival di Post-produzione. Il nostro obiettivo principale oltre a mostrare grandi cortometraggi sarà quello di promuovere l'arte e l'artigianato della post-produzione così come le persone creative da dietro la macchina da presa. Per raggiungere questo obiettivo, il KFF inviterà artisti di postproduzione provenienti da tutto il mondo per masterclass o workshop e organizzerà incontri di registi al KFF.
Un Court Tournable è un evento del festival di cortometraggi che mira a essere un luogo di scoperta di nuovi talenti nel campo del cinema.
Le personalità sponsorizzeranno alcuni dei nostri eventi come ospiti d'onore, un'opportunità per condividere l'esperienza con questo universo artistico.
Il festival ha 4 edizioni all'anno.
Lo screening si svolgerà:
CINEMA MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Parigi
http://www.cinemamacmahon.com/
Metropolitana: Charles de Gaulle Etoile (linea 1, 2 e 6)
Parcheggio: Indigo Wagram ou Mac Mahon
o
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Parigi
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Metropolitana: Maubert-Mutualité, Cardinale Lemoine (ligne 10)
L'Asian Summer Film Festival vuole presentare la cultura asiatica attraverso la cinematografia popolare prodotta nei paesi del continente.
Il Festival ha diverse categorie come una sezione competitiva, retrospettive, proiezioni per bambini e serate a tema. L'anno scorso sono stati mostrati 40 titoli provenienti da Cina, Hong Kong, Tailandia, Corea del Sud, Giappone e India, alcuni dei quali erano anteprime mondiali e internazionali, anteprime europee o anteprime dei festival spagnoli. I 18 film programmati nella sezione ufficiale hanno gareggiato per il Premio della Giuria, il Lucky Cat Award, assegnato dal pubblico al miglior film in concorso, e il Critics' Choice Award.
INTRODUZIONE
Il Festival prende in considerazione iscrizioni di tutti i generi, dai cortometraggi ai lungometraggi, e si svolge a «Festival City, USA» subito dopo lo Utah Shakespeare Festival, nel sud dello Utah. A 20 minuti di auto si trovano il Kolob Canyon of Zion National Park, il Cedar Breaks National Monument, la stazione sciistica di Brian Head, il deserto arido, i pastori di pecore, i ranch, le montagne rosse, le montagne verdi e gli avvistamenti di UFO. La posizione è ideale per il regista in cerca di vacanze. È un rifugio per artisti per film, cucina, feste e workshop con professionisti disponibili. Questo festival emergente si svolge ogni autunno a Cedar City.
MISSIONE E OBIETTIVO
Incoraggiare la produzione di media, sia nel mercato indipendente che in quello professionale, che ritraggono la razza umana sotto una luce positiva e applaudire le opere originali che ridefiniscono i media attraverso l'innovazione, la creatività e la sensibilità che illuminano ed educano il pubblico di tutto il mondo.
SUL FESTIVAL
L'International Red Rock Film Festival. Il Red Rock Film Festival è stato fondato nel 2007 nel sud dello Utah ed è diventato rapidamente un festival riconosciuto a livello internazionale con giudici pluripremiati e un rigoroso processo di preselezione. È stato inserito nella lista dei «migliori festival che meritano la partecipazione» di MovieMaker Magazine sia nel 2009 che nel 2013.
SELEZIONE DI FILM DEMOCRATICI
Tutti i film sono esaminati dai membri del nostro comitato di anteprima e valutati in termini di regia, sceneggiatura, recitazione/talento, valori di produzione e valori di post-produzione. Locali o internazionali, amici o sconosciuti, belli o semplici, famosi o meno: tutti i film ricevono lo stesso trattamento e vengono sottoposti alla stessa selezione democratica.
DEMOGRAFICO
La popolazione è ben istruita, composta principalmente da persone con nidi vuoti, studenti universitari e anziani. Il festival mira anche a trovare nuovi film per i saggi, film di qualità per giovani, film sportivi e film con un messaggio.
GENERE
Tutti i generi sono considerati. Sebbene i documentari siano stati l'argomento principale del Red Rock Film Festival, il pubblico del festival spesso si congratula per la varietà e la diversità dei film selezionati per il festival nello Utah. Vengono presi in considerazione film di animazione, arte, bambini, commedia, documentario, drammatico, sperimentale, finzione, narrativa, romanticismo, sport, film studenteschi, horror, suspense, misteriosi, musicali, musicali, temi di guerra, questioni femminili, familiari e umanitarie. La diversità culturale è anche un punto culminante del festival; verranno esplorate culture africane, americane, asiatiche, europee, indigene, isolane, latine, buddiste, cristiane, indù, musulmane, spirituali, yogi e altre culture filosofiche, governative, storiche e artistiche.
CONCORSO:
Sono presi in considerazione tutti i generi, inclusi film di animazione, documentari, sperimentali, fiction, video musicali e film realizzati da studenti. Il festival ha diverse categorie di concorso, tra cui sottocategorie uniche di featurette e cortometraggi.
I direttori del programma possono anche selezionare categorie aggiuntive a propria discrezione, a seconda del numero di candidature qualificate ricevute.
OGNI FILM MERITA UNA CASA
Dipende tutto da quanto ci piace un film e da dove lo collochiamo. Vogliamo solo un buon film originale che mostri la nostra missione. Ci aspettiamo che alcuni film siano fantastici da distribuire nei cinema, altri per la televisione, altri per la classe, per le nostre serie di film o un'ottima anteprima. Per incoraggiare lo spirito indipendente, Red Rock si impegna a trovare una casa per tutti i film che si qualificano per la competizione. Ciò offre al regista la possibilità di dare visibilità al proprio lavoro anche se non riesce a partecipare alle finali del festival. Il festival ospita anche un mercatino di mini-film, proiezioni speciali durante tutto l'anno e forniamo raccomandazioni ad altri festival.
MERCATO DEL CINEMA
Lo Utah Film Market è una piccola sezione del festival in cui registi e altri professionisti del settore possono vedere i film da soli nella biblioteca del festival o in speciali proiezioni di settore offerte a finalisti selezionati e ad altri film preferiti del festival.
