Benvenuti alla XXI edizione dell'International Air Film Festival, un festival veterano iniziato nel 1999 e ha come tema l'aria e il volo in tutte le sue sfaccettature. Quest'anno 2020 abbiamo compiuto ventuno anni mostrando ai visitatori del nostro festival il meglio del cinema di volo da tutto il mondo. Vent'anni in cui il mondo dell'audiovisivo è cambiato radicalmente, di formati, qualità e anche in produzione dove abbiamo produzioni molto professionali e anche produttori «dilettanti» che sono in grado di sorprenderci con formati e produzioni molto originali e ben lavorate.
Questo festival cinematografico ha dato origine all'attuale «Festival del Aire» dove troviamo infinite attività legate al volo e allo sport e dove, naturalmente, il cinema gioca un ruolo di primo piano.
Celebrando quest'anno il suo tredicesimo anniversario, il Tangier Film Festival si è affermato saldamente nel circuito dei festival cinematografici regionali come uno dei festival cinematografici africani e arabi più rinomati.
Offre un'impressionante selezione di lungometraggi competitivi, cortometraggi di finzione, cortometraggi di animazione e cortometraggi documentari con la presenza di distributori e agenti di festival molto importanti di tutto il mondo.
Quest'anno, il Tangier film festival invita i registi di tutto il mondo a iscriversi ai loro film per ricevere una notizia importante partecipando gratuitamente (se sei selezionato) alla rete Tangier Film Market e avere l'opportunità di incontrare molti importanti produttori, acquirenti e distributori e far sì che il tuo film venga pubblicato sul sito web della piattaforma Market e promosso a tutti i nostri membri in tutto il mondo.
Il concorso cinematografico internazionale Adventure Movie Awards seleziona, ogni anno, alcuni tra i migliori corto e medio-metraggi di avventura del panorama mondiale.
Una vetrina di film che intendono l’Avventura come esplorazione, esperienza e sfida con se stessi, ma anche come libertà e immersione nella natura. Quell’avventura che affascina, incuriosisce e un pò spaventa, quello spirito libero che spinge l’uomo a lasciare ciò che è certo e a dirigersi verso l’ignoto, a spingersi oltre e provare i propri limiti.
L’obiettivo è premiare i filmati che siano in grado di tradurre sullo schermo il significato di Avventura e che, attraverso le immagini e i dialoghi, riescano a trasmettere emozioni, passioni e sogni. Non solo pura azione, ma storie di vita.
FRESCO: una nuova formula di un festival del cinema
Fresco è un'iniziativa internazionale che rappresenta un format completamente nuovo, distinto dalle nozioni tipiche della società. Un festival che mira alla presentazione di opere spirituali internazionali e pezzi culturali combinati con l'organizzazione di discussioni sociali libere e salutari sui temi da essi sollevati.
Molti festival mostrano film su problemi globali nel quadro del loro programma. Di norma, dopo questi film il pubblico ha bisogno di discutere e adottare ciò che ha visto, tuttavia, il film rimane l'unica fonte per una risposta alle domande sollevate. Le recensioni dei film «FRESCO» vengono a colmare questa lacuna.
FRESCO: un approccio informale
«FRESCO» offre un approccio informale ai partecipanti del festival lungo tutte le tappe del festival a partire dalla rassegna cinematografica fino ai luoghi in cui si svolgono gli eventi, dalla sede al premio.
I meravigliosi film, le mostre fotografiche e gli spettacoli portati in Armenia usciranno dai cinema e letteralmente «entreranno nelle strade».
Dimostrazioni all'aperto 24 ore su 24 e recensioni di film «senza biglietto» entreranno letteralmente a far parte della vita quotidiana degli armeni 10 giorni dopo.
FRESCO Film Program: Parliamo la lingua dell'Umanesimo
Il festival conterrà programmi sia competitivi che non competitivi. Fiction e documentario, lungometraggi e materiali video di diversi formati, in cui vengono denunciate guerre, violenze, nazionali, religiose e qualsiasi altro tipo di discriminazione, disastri ecologici di origine umana, e dove si difendono la pace, la tolleranza, l'umanesimo e i valori globali. :
Figure cinematografiche di fama mondiale e altri ospiti corrispondenti ai soggetti dei film mostrati, cioè - impiegati ecclesiastici, intellettuali, musicisti, psicologi, ecc., saranno invitati in Armenia da diversi paesi a partecipare al festival.
Informazioni sui problemi globali in un linguaggio comprensibile/semplice
Non solo i creatori della pellicola parteciperanno alle discussioni che seguono, ma anche gli impiegati ecclesiastici, gli psicologi e gli specialisti che riguardano direttamente le questioni sollevate nel film e le persone responsabili del settore. Qualsiasi dettaglio concettuale e tecnico relativo alla rassegna cinematografica deve contribuire alla partecipazione attiva e senza vincoli alle discussioni. Gli specialisti faranno parte degli osservatori di film, le orazioni professionali saranno sostituite da una comunicazione senza vincoli e discussioni attive. I film e la comunicazione diretta con i loro creatori permetteranno di «notare» le questioni rivendicate nel nostro paese, osservarle nel contesto dell'esperienza di altri paesi, e la discussione con le persone specializzate e responsabili del settore diventerà uno dei modi più efficaci per sviluppare versioni per la soluzione a questi problemi.
FRESCO è aperto a chiunque
Il festival dà anche una particolare importanza all'impiego di gruppi sociali speciali e soprattutto individui con capacità limitate. Grazie alla collaborazione con gli istituti specializzati nel settore gli individui con disabilità non solo parteciperanno a tutte le misure del festival, ma anche attivamente coinvolti in tutte le opere organizzative di «FRESCO».
Gli obiettivi del festival sono:
- promuovere l'instaurazione dell'amore, della solidarietà e dei valori umani nella società con l'aiuto del dialogo spirituale e culturale,
- diffondere la tolleranza internazionale e religiosa,
- creare e promuovere lo sviluppo di film spirituali e morali e aumentare la loro consapevolezza sociale come fattore socio-culturale,
- Promuovere la comunicazione tra i rappresentanti culturali dei diversi paesi e la creazione del campo reciprocamente vantaggioso per la loro collaborazione.
Il Museo Romano di Oiasso e il Comune di Irun organizzano il Festival Internazionale del Cinema Archeologico della Bidasoa.
L'obiettivo del Festival è presentare l'archeologia al grande pubblico, attraverso la diffusione di materiale audiovisivo frutto del lavoro svolto dagli archeologi, assicurando la promozione e la diffusione di questi film.
Il Festival è celebrato dal 2001 e dal 2004 ha quattro premi: il Gran Premio del Festival, il Premio speciale del pubblico, il Premio ai valori educativi e il Premio Arkeolan per il contributo alla scienza. Dal 2006 fa parte di Fedarcine, la rete europea di festival cinematografici archeologici.
Ritorna anche in questo 2022 il Fabriano Film Fest, ormai alla sua decima edizione.
Il festival si terrà dal 20 al 24 ottobre nella bella città di Fabriano.
Sono sempre molte le attività che si affiancano alle proiezioni dei cortometraggi, dunque anche per questa 10° edizione vi promettiamo
“Grandi emozioni, in piccole dosi”…
L’Associazione Culturale “Il Sogno di Ulisse”, con l’alto patrocinio del Parlamento Europeo e il sostegno di MiC Direzione Generale Cinema e Regione Lazio, bandisce la 12^ edizione di Visioni Corte International Short Film Festival che si terrà nel mese di Settembre 2023 presso il Cinema Teatro Ariston di Gaeta (LT). Le date ufficiali della rassegna, che durerà 8 giorni, saranno pubblicate alla scadenza del bando, insieme al programma, sul sito www.visionicorte.it
Documentari, finzioni, animazioni e sperimentali.
Questioni politiche, sociali, razziali, di genere, ecc.
Siamo un festival internazionale di cortometraggi, per esprimere il cinema spirituale con un linguaggio universale, che tratta gli affari interni dell'essere umano, un cinema dell'invisibile che cattura l'essenza del profondo e del trascendente, in storie introspettive e riflessive; con domande e risposte sulla vita. Ogni storia è frutto raccolto dall'interno verso l'esterno e simboleggia 9 valori spirituali fondamentali per noi: amore, gioia, pace, pazienza, dolcezza, gentilezza, fedeltà, umiltà e autocontrollo.
Scopri il Festival PROTESTA, dove il cinema innesca il cambiamento sociale.
Questo evento internazionale celebra i film che sfidano, interrogano e ispirano. Con una gamma diversificata di documentari, fiction e animazione in formati di lungometraggi e cortometraggi, Protesta è un crogiolo per i registi impegnati a mettere in discussione e sfidare lo status quo.
Abbracciamo la creatività, l'impatto sociale positivo e la narrazione innovativa. Con più di 11 edizioni, PROTESTA è il principale festival di impatto sociale in Catalogna e uno dei principali attori del cinema sociale in Spagna. Unisciti a noi il prossimo ottobre nella vivace città culturalmente vivace di Vic in una serie di attività parallele progettate per arricchire, educare e ispirare.
Il Festival internazionale del cinema e della televisione per bambini «KINOSVET» si terrà da settembre 2024 a Minsk, in Bielorussia.
Il Festival «KINOSVET» è progettato per sviluppare, ispirare e sostenere i giovani cineasti, coloro che presto influenzeranno la cultura di massa nei loro paesi. Il festival permetterà a coloro che vogliono migliorare questo mondo di essere visti e ascoltati. Inoltre, offri a una vasta gamma di spettatori il gusto di un'arte altamente morale, profonda, umana e ispiratrice.
Quali film e programmi TV vengono proiettati oggi in tutto il mondo? Chi insegna agli artisti e ai media contemporanei e, soprattutto, futuri modi per illuminare le leggi morali e spirituali? Chi controlla il contenuto e la direzione ideologica delle forme d'arte più significative e forti? Lo scopo del festival è cercare, trovare e dare un luogo a giovani talenti in grado di creare opere d'arte belle e significative che rendano il nostro mondo più luminoso e gentile.
Obiettivi del festival:
sviluppo della cinematografia;
educazione morale di bambini e adolescenti;
la formazione della personalità con l'aiuto del cinema;
iniziazione delle nuove generazioni alla cultura spirituale;
aumentare l'interesse per la creazione di film incentrati su un pubblico di bambini e giovani.
Compiti del festival:
riempire il mondo di belle immagini con idee umane, valori morali per rendere il nostro mondo più luminoso;
rilanciare il cinema per bambini, giovani e famiglie;
attirare l'attenzione della società di tutto il mondo sui problemi sociali associati ai bambini, alle persone bisognose e alla natura;
promuovere valori spirituali veri e universali;
educare una nuova generazione di registi;
ampliare e rafforzare le connessioni tra registi di diversi paesi sia per i bambini che per i giovani;
attirare l'attenzione delle organizzazioni statali, pubbliche e commerciali sul sostegno al cinema per bambini e famiglie e sull'incoraggiamento dei giovani autori.
LA Underground Film Forum (LAUFF) è la principale vetrina di Los Angeles di sperimentazione nei media cinematografici, video e audio. Si concentra su cinema d'avanguardia, d'arte, indipendente e non a basso budget, con la quinta edizione che si terrà a luglio 2020, Los Angeles.
Il nostro programma offre ai registi una sede per reinventare ed esplorare nuovi approcci, promuovere nuove forme di media art e costruire un pubblico per questo tipo di lavoro. Il nostro obiettivo è presentare una vasta gamma di lavori che esplorano le numerose definizioni e interpretazioni del concetto di «underground».
Cerchiamo film realizzati con passione, ossessione e spinta; film che vadano oltre le aspettative e il genere; film, progetti video e audio che si sforzano di superare i confini della forma e dei contenuti accettati. Un forte senso di paternità è un must.
LAUFF accetta tutte le forme e generi: dal dramma, documentario, sperimentale, cult, art-house, lingua straniera, commedia, horror, fantascienza, animazione, LGBT, indigeni, erotici, cinema lento e video arte...
La nostra missione
Acclamiamo registi, sceneggiatori e registi emergenti di tutto il mondo e ampliamo il loro lavoro riunendo un pubblico eterogeneo per sperimentarlo e riflettere e impegnarsi in ulteriori dialoghi.
La nostra comunità esiste all'incrocio tra uno sguardo cinematografico più ampio e inclusivo e l'emergere di un cinema davvero eccezionale.
Se i film sono il contenuto, Alfama è la forma che dà il tono alle esperienze che creiamo. Una somatizzazione architettonica dell'intimità, questa è la scena in cui invitiamo i vostri film a fare la loro apparizione.
La nostra storia
nel 2009 come progetto informale per presentare il cinema indipendente nei vicoli appartati di Alfama, proiettato contro le sue iconiche pareti in pietra.
Negli anni seguenti, Cinalfama maturò e divenne un evento competitivo di carattere internazionale, nonché un riferimento culturale a Lisbona.
La natura degli eventi è cambiata nel corso degli anni, ma l'atmosfera, i film e i luoghi rimangono intimi come lo sono sempre stati.
La nostra casa
Fondato nel 1914, il Grupo Sportivo Adicense è uno dei simboli più antichi e autentici rimasti della vera anima di Alfama.
I cantanti di fado di fama mondiale hanno iniziato la loro carriera servendo ai tavoli di questa istituzione storica, che ancora resiste ai continui cambiamenti e all'errata caratterizzazione del paesaggio urbano del quartiere
Sessioni di screening
Nascoste nei vicoli del centro storico di Lisbona, Alfama, le nostre proiezioni intime si svolgono nella casa culturale più antica della città, il Grupo Sportivo Adicense.
Organizziamo tre edizioni stagionali di proiezione nel corso dell'anno, per mostrare e premiare i migliori talenti e film di ognuna di esse. Questi sono a ingresso gratuito e tutti i film hanno sottotitoli in inglese.
A causa dell'attuale pandemia e delle relative restrizioni, abbiamo deciso di ospitare la prossima edizione di gennaio 2024 online, mettendo a disposizione una selezione dei migliori film della stagione. L'obiettivo è di riprendere le proiezioni dal vivo molto presto.
FICARQ è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Architettura della Spagna che proietta film documentari e di finzione in cui l'architettura gioca il ruolo principale.
Quest'anno, dopo il successo delle precedenti edizioni (ad Avilés e Oviedo, Asturie, Santander, Madrid e Barcellona).
Le sezioni competitive ufficiali sono ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (film di finzione) e ARQUITECTURAS FILMADAS (documentari).
In questa nuova edizione di FICARQ, oltre ad essere un ponte tra le arti cinematografiche e architettoniche, vogliamo essere un ponte tra le generazioni e per questo dedichiamo una menzione speciale a quelle proposte che arrivano al festival fatte da persone che hanno meno di venticinque anni e più di cinquanta anni.
Con questo, intendiamo incoraggiare la partecipazione dei cittadini, in particolare nelle categorie dei cortometraggi o dei microfilm di finzione e documentari per dare uno spazio di riconoscimento a tutte quelle persone che, per fascia di età, sono più lontane dai circuiti convenzionali della produzione audiovisiva e dei festival cinematografici. cinema.
crediamo sinceramente nel potere trasformante dell'arte e della cultura nella nostra società e in questo modo diamo spazio a molti punti di vista della creazione in libertà, mostrando in ogni città in cui è organizzata FICARQ una finestra aperta ai suoi cittadini e alle loro preoccupazioni, sia convenzionali attraverso il paesaggio urbano, rurale o archeologico, così come altri modi di relazionarsi con il loro ambiente, come accade nell'arte urbana o mostrare forme di espressione delle persone all'interno di un ambiente architettonico come quello urbano contemporaneo danza, street dance, breakdance, movimento parkour, ecc.
IL LEITMOTIV DI 2021-FICARQ:
I CAMBIAMENTI CLIMATICI COME INCERTEZZE CHE CI SI PONGONO IN QUESTA NUOVA NORMALITÀ, IN CUI SOLIDE STRUTTURE SOCIALI E FAMILIARI SI DILUISCONO IN UNA SUCCESSIONE INFINITA DI NUOVI INIZI A CAUSA DELLA MANCANZA DI UN FUTURO ASSICURATO.
La 16^ edizione del SiciliAmbiente Film Festival si svolgerà dal 15 al 20 luglio 2024.
Lo scopo del Festival SiciliAmbiente è di promuovere e diffondere il cinema d’autore e il cinema documentario d’autore e favorire il confronto tra i registi.
Il SiciliAmbiente Film Festival è organizzato e promosso dalla Demetra produzioni sas e dall’Associazione Culturale CANTIERE 7 e reso possibile dalla partecipazione di partner pubblici e privati e sponsor rigorosamente in linea con i principi etici del festival.
Possono partecipare al concorso film a tema: ambiente, antropologia, diritti umani, biodiversità, guerra, integrazione, diritti civili, sviluppo sostenibile e rapporto uomo ambiente.
Il Festival si articola in varie sezioni:
concorso internazionale documentari (lunghezza minima: 31 minuti)
concorso internazionale lungometraggi di fiction (lunghezza minima: 70 minuti)
concorso internazionale cortometraggi di fiction e documentari (lunghezza massima: 31 minuti)
concorso internazionale animazioni (lunghezza massima: 31 minuti)
una panoramica internazionale di documentari, fiction e numerosi omaggi, retrospettive, seminari, tavole rotonde.
Il Comitato di Selezione opera le sue scelte in base alla qualità della scrittura e delle immagini e, più in generale, in base all’identificazione di un cinema d’autore.
Modalità di ammissione
Possono partecipare alla selezione film di qualsiasi nazionalità e della durata superiore ai 31 minuti per i documentari, della durata superiore ai 70 minuti per i lungometraggi di fiction, della durata inferiore ai 31 minuti per i cortometraggi e le animazioni, completati dopo il 1° gennaio 2023.
In caso di selezione del film, il formato per la proiezione può essere:
DCP aperto (senza chiave)
DVD blu ray
File Apple Prores
File H 264 in alta definizione
Eventuali altri formati dovranno essere concordati con la Segreteria del Festival.
I lavori in lingua straniera (diversa dall’inglese) devono essere sottotitolati in inglese o in lingua italiana e nel caso di selezione dell’opera ai concorsi dovrà pervenire al festival oltre al materiale informativo richiesto (tramite mail di avvenuta selezione), la lista dialoghi in inglese.
Nelle sezioni cortometraggi e animazioni la durata delle opere deve essere inferiore ai 31 minuti, pena l’esclusione dalla selezione.
Per iscriversi alle sezioni competitive è necessario versare una quota d’iscrizione. Il mancato versamento esclude automaticamente l’opera inviata dalla selezione.
Non possono essere richieste spese di noleggio o screening fee da parte dei rappresentanti dei film iscritti tramite il sito e/o i portali.
La direzione artistica potrà scegliere di invitare nelle sezioni competitive alcune opere selezionate esterne al concorso.
Alcune delle opere non ammesse alla competizione “concorso corti e concorso animazioni” potrebbero essere selezionate per una sezione non competitiva.
Ojo al Piojo! L'International Children's Film Festival è organizzato dal Rosario Audiovisual Center del Ministero della Cultura e dell'Istruzione del Comune di Rosario. L'undicesima edizione si terrà dal 18 al 21 agosto 2022 nella città di Rosario, Santa Fe, Argentina.
Ojo al Piojo! fa parte delle politiche pubbliche che la città di Rosario offre ai bambini, tutelando e garantendo il diritto di accesso ai beni culturali, in conformità con la Convenzione internazionale sui diritti dei bambini e degli adolescenti.
Promuove l'esposizione di cortometraggi e lungometraggi di qualità, la comprensione in questo concetto che le risorse cinematografiche (sceneggiatura, fotografia, montaggio, performance) devono essere appropriate per i bambini; i temi e gli interessi sono rappresentativi, la storia e il trattamento narrativo sono attraenti e interpele come così come la lingua, adatta all'età del pubblico di destinazione. Le opere devono contemplare una visione ampia e integrativa dell'inclusione e della diversità culturale.
Il Festival ha tre (3) concorsi:
- Concorso di cortometraggi realizzati da ragazze, ragazzi e giovani
- Concorso di cortometraggi realizzati da adulti e adulti
- Concorso lungometraggi
Il 9° Festival Internazionale del Cinema di Toyama si terrà a giugno 2020 nella prefettura di Toyama. Abbiamo avuto così grande successo l'anno scorso, che siamo entusiasti di condividere ancora una volta le visioni dei registi di tutto il mondo con questa piccola comunità. Iscrizioni saranno aperte fino al 15 maggio 2020.
Il 2° Annual Toyama International Film Festival si è svolto nella prefettura rurale di Toyama, Giappone. Iniziato da alcuni insegnanti di inglese nella zona, speravamo di raggiungere molte persone, non solo in Giappone, ma in tutto il mondo. E di sicuro l'abbiamo fatto. Il festival è stato un enorme successo con oltre 100 iscrizioni provenienti da 30 paesi diversi. Un bel passo rispetto alle sole 10 iscrizioni del nostro primo anno. Speriamo di continuare a farlo nel prossimo anno a beneficio del Giappone.
Il 1° Festival Internazionale del Cinema di Toyama si è svolto in una piccola sala all'interno di un centro commerciale, con una capacità di circa 70 persone. L'anno seguente l'evento si è tenuto nella città di Toyama in un locale di proprietà indipendente, Bodegas-Mambo, con circa 80-100 ospiti che venivano a vedere i film. Quest'anno speriamo di espandersi ulteriormente e di fornire un luogo ancora più ampio per i partecipanti e la comunità cinematografica giapponese.
Quest'anno abbiamo contattato il resto del mondo e sfidato tutti a produrre cortometraggi a beneficio della carità e a contribuire a creare una cultura cinematografica nella prefettura di Toyama.
Nota: a causa dei vincoli di tempo, non possiamo accettare film di durata superiore a 10 minuti. Tuttavia, qualsiasi genere di cortometraggio sarà considerato per l'esposizione.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
