Il primo e il più importante Festival Freak in Spagna. Accettiamo anche horror e film fantastico. Con un pubblico di 1.800 persone ogni giorno dal lunedì al venerdì e ci piacerebbe proiettare i vostri cortometraggi.
L'AVANCA Film Festival si è aggiudicato il primo posto nel 2011 nel concorso dei festival cinematografici di supporto sponsorizzati da ICA/Ministero della Cultura.
In tutti questi anni si è svolta un'ulteriore programmazione tematica, che ha dato spazio alla proiezione di importanti opere del cinema contemporaneo adeguatamente inquadrate in preoccupazioni e/o obiettivi ben definiti.
L'AVANCA è noto come spazio per workshop condotti da personalità del cinema mondiale e, essendo più di una «master class», ha consentito una pratica cinematografica unica. Ogni anno organizziamo workshop che riuniscono partecipanti da tutta Europa. I media hanno scritto che questa è la più grande area europea di workshop professionali nel campo del cinema.
AVANCA è l'unico festival che riunisce un Concorso Cinematografico Internazionale, opere del settore televisivo, video e nuovi supporti multimediali, con una particolare attenzione a mostrare le migliori produzioni mondiali realizzate in ogni categoria.
Sin dalla prima edizione, il festival accetta solo film senza precedenti in Portogallo.
Il concorso World Premiere è unico nel nostro paese ed è stato possibile solo perché Avanca è diventato un punto di passaggio per autori e film inediti di grande qualità. I film che hanno la loro anteprima mondiale al festival, indipendentemente dalla categoria presentata, partecipano anche al Concorso World Premiere.
AVANCA è il festival portoghese con la più alta percentuale di film inediti al mondo che trovano qui la loro prima proiezione.
Dal 2010 organizziamo la conferenza cinematografica internazionale AVANCA | CINEMA, che è diventata la conferenza più importante nel campo del cinema nella penisola iberica. Questa conferenza riunisce relatori e partecipanti da tutto il mondo.
Mostre tematiche, edizioni di libri, presentazioni bibliografiche e vari progetti hanno contraddistinto questi ultimi 10 anni di AVANCA con la qualità che contraddistingue il festival e i partecipanti ovviamente richiedono.
MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival selezionerà per il 2023 documentari sui temi dell'identità, della memoria e del confine. Tutti i film devono esprimere il punto di vista dell'autore su aspetti legati a questioni sociali, individuali, culturali e identitarie.
Il Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMAF) è il festival annuale che mostra l'arte basata sui media con uno spirito innovativo nei suoi temi e nelle sue forme.
I tipi di opere che mostriamo includono videoarti a canale singolo, arti multimediali, documentari, film found footage, film di saggi, film sperimentali e così via. Si svolge in diversi cinema di Seoul.
È stato fondato e ha presentato più di 2.000 opere basate sui media e ha scoperto 1.000 artisti sin dalla sua fondazione nel 2000.
NemAF ora apre le iscrizioni e cerca film e opere d'arte multimediali innovativi.
- Scadenza per la presentazione
17 maggio 2024 23:59 (ora solare della Corea)
Il Festival Internazionale del Cinema di Calzada de Calatrava apre il suo periodo per la presentazione di film nelle categorie lungometraggi e cortometraggi.
Lungometraggi a cui possono assistere registi di tutto il mondo e cortometraggi nelle categorie Documentario, Finzione in tono umoristico, «Made in Castilla la Mancha», cortometraggi con temi di violenza di genere, femminismo, uguaglianza e lotta delle donne per i loro diritti: sezione HIPARQUIA.
Mostre, workshop, conferenze, sezioni parallele, concorsi.
Festival of Cinema NYC, il festival cinematografico in rapida crescita di New York entra nel suo quarto anno nel 2020! A partire dal primo venerdì di agosto, quest'anno il Festival of Cinema NYC si svolgerà dal 7 al 16 agosto.
Festival of Cinema NYC cerca il meglio del cinema indipendente di ogni genere e lunghezza. Se il tuo film è un dramma, commedia, horror, fantascienza, documentario, sperimentale, LGBTQ, animazione, ecc - vogliamo mostrarlo! I nostri film di Opening Night, Closing Night, Midweek Red Carpet Event e Midnight Madness Grindhouse Horror sono tutti selezionati tra le migliori iscrizioni che riceviamo. Inoltre, ogni cineasta che invia i propri film riceverà automaticamente un abbonamento annuale a Videomaker Magazine, un servizio di abbonamento leader che si concentra sulla guida di registi indipendenti con tutorial e pubblicazioni online (un valore di $20). Il nostro unico criterio è che il tuo film sia veramente indipendente e non supportato da nessuno dei sette principali studi cinematografici. Tutti i registi selezionati ricevono pass VIP che consentono l'ingresso in tutte le nostre proiezioni, eventi e feste.
Come festival cinematografico creato da registi per registi, Festival of Cinema NYC ha subito lasciato il segno nel circuito dei festival. Sponsorizzato da Regal Cinemas, la seconda catena teatrale più grande degli Stati Uniti, Festival of Cinema NYC proietta oltre 100 film nello storico Midway Theater di Forest Hills. I film sono esposti su grandi schermi con suono e proiezione all'avanguardia. I partecipanti possono sperimentare ogni proiezione nel comfort dei sedili reclinabili dei teatri. Proiezioni aggiuntive, workshop e pannelli presentati alla Queens Library di Forest Hills e al Queens Museum di Flushing Meadows Corona Park, offrono ai registi e agli ospiti un evento di classe mondiale che mostra il lavoro di registi veramente indipendenti a livello locale e da tutto il mondo.
Poiché Festival of Cinema NYC è stato fondato da registi indipendenti, comprendiamo le esigenze e le sfide che i registi devono affrontare. Il nostro staff del festival è impegnato a offrire ai registi le opportunità che cercano di promuovere e, infine, far vedere e vendere il loro film. Fin dalla nostra nascita nel 2017, oltre 10 film hanno trovato distribuzione attraverso i nostri sponsor, con molte altre offerte di distribuzione da parte dei distributori in visita. Una delle componenti chiave del successo di Festival of Cinema NYC è assicurarsi che ogni cineasta e il suo film ottengano l'attenzione e la pubblicità che meritano. Il nostro dipartimento pubblicitario lavora 24 ore su 24 per garantire che i registi ottengano altrettanta copertura nelle notizie e nei media locali. I registi del festival hanno avuto i loro film coperti da varie pubblicazioni di notizie intorno al Queens e New York City, tra cui il N.Y. Times, il NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN e NY1 News on Spectrum cable. I registi partecipanti sono invitati a partecipare al video podcast ufficiale del festival, ospitato dalla più grande rete di film indipendenti di New York City - The NYC Indie Film Collective. Inoltre, i registi presenti ricevono un Domande e risposte dopo la loro proiezione, dando loro la possibilità di coinvolgere il nostro pubblico.
Inoltre, il Festival of Cinema NYC ospita pannelli e workshop che interessano fortemente i registi. Soggetti tra cui distribuzione e risorse produttive, così come workshop di leader del settore come Sag-Aftra e Seed & Spark. A partire dalla nostra edizione 2019, Festival of Cinema NYC ha collaborato con Cinemarket. Debutta al Festival di Cannes 2018, Cinemarket è una piattaforma di transazione online sicura (OTP) in cui i titolari di licenze possono vendere il loro film direttamente a distributori ed espositori. La piattaforma offre una soluzione completa e end-to-end per distributori e produttori per chiudere accordi di licenza standard di settore controllati dalla legge, inclusi i servizi di pagamento e deposito. In altre parole, Festival of Cinema NYC è ora uno dei pochi festival cinematografici del Nord Est dove i cineasti avranno l'opportunità di interagire direttamente con i distributori!
Festival of Cinema NYC è un festival competitivo che accetta film e media di ogni lunghezza, genere e soggetto. I premi in 18 categorie includono Miglior lungometraggio e Short Narrative, Miglior Documentario, Migliore Animazione, Music Video & Experimental e Best Web Series. Viene inoltre premiata la scelta del pubblico per il lungometraggio e il cortometraggio.Tra i membri della giuria figurano Anna Garduno, Executive Producer di Netflix; Amy Peters, vincitore del premio Emmy; Doug LeClaire, fondatore di Asbury Shorts USA; e Isil Bagdadi, presidente della distribuzione di Cavu Pictures. I vincitori si allontanano con una fantastica statuetta personalizzata e oltre 20.000 dollari in premi offerti da alcuni dei nostri fantastici sponsor. Gli sponsor hanno incluso l'Office of Media and Entertainment del sindaco di New York, la Queens Economic Development Corporation, la Maspeth Federal Savings Bank, il Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp e Big City Graphics.
Infine, come sarebbe un festival cinematografico senza feste ed eventi?? I registi e i partecipanti sono incoraggiati a impegnarsi a vicenda nei nostri eventi di networking, red carpet after party, karaoke, serata quiz, serata commedia e serata biliardo - tutti che si svolgono nei campi del festival in tutta Forest Hills!.
Il Festival “Corto di sera” si svolge nel mese di agosto a Itala, in provincia di Messina dal 2012.
Il principale evento culturale per il cinema a Hidalgo Messico: L'incontro tra registi nazionali e internazionali.
Il XII Festival Internazionale del Cinema del Confine è organizzato dall'Associação Pró Santa Thereza e Urcamp, promosso dal Dipartimento Comunale della Cultura della Città di Bagé.
Si terrà a Bagé, al confine tra Brasile e Uruguay, dal 17 al 19 dicembre 2021.
Democratizzazione e accesso alla produzione audiovisiva, nonché attività formative volte allo sviluppo economico e sociale della regione, sono i principali punti focali del Fronteira International Film Festival. Il suo programma di cortometraggi e lungometraggi è gratuito e partecipativo, con una giuria ufficiale e premi popolari della giuria. Dopo una pausa dovuta alla pandemia, siamo tornati con gli adattamenti e le misure di restrizione necessari per il godimento di persona dell'evento.
Cine Pobre è un genere cinematografico autofinanziato senza una serie di criteri stilistici né limiti di formato, che coinvolge molti creatori geograficamente separati con almeno due cose in comune: un forte desiderio di raccontare la propria storia e di farlo con le proprie risorse.
Cine Pobre costruisce ponti basandosi sulla convinzione che il cinema diventi arte quando i suoi materiali sono economici come carta e matita. Dal 2002, l'intersezione di cultura e capacità al 100% priva di cartelli, cura i migliori film autofinanziati al mondo.
Il Los Angeles Crime and Horror Film Festival mira a mostrare il dramma criminale, il vero crimine, l'orrore e i relativi sottogeneri provenienti da tutto il mondo.
Forniamo ai registi indipendenti una piattaforma per entrare in contatto con il pubblico, i professionisti del settore e gli altri registi che condividono la loro passione per il crimine e il cinema horror.
Con proiezioni dal vivo in un teatro storico di Hollywood, il Los Angeles Crime and Horror Film Festival dà riconoscimento ai film indipendenti e ai registi del crimine e della narrazione horror.
Vincitori considerati dai rappresentanti delle società di produzione di Hollywood e piattaforme di streaming tra cui:
GRAVITÀ ZERO
LA LISTA DEL SANGUE/BRILLSTEIN
GESTIONE DEL THINK TANK
FILM TXL
ORRORE ABBUFFATO
... e altro ancora.
Il Canadian Diversity Film Festival è il primo festival per celebrare la diversità a Toronto, Canada. Il nostro evento si svolgerà a Downtown Toronto, dal 25 al 26 luglio 2020.
Il Canadian Diversity Film Festival è un evento che celebra la nostra incredibile diversità. Il nostro obiettivo è quello di riunire comunità diverse per abbracciare le nostre differenze e scoprire le nostre esperienze condivise. Si tratta di un focus attraverso il quale i registi promuovono, contestano e sviluppano una comprensione dell'uguaglianza, della giustizia sociale, della non discriminazione, della diversità e del multiculturalismo.
Accettiamo tutti i generi di film provenienti da tutto il mondo. Creiamo un'opportunità per i registi di far giudicare i loro film e lasciarli competere con altri registi. Eseguiamo un processo di valutazione completo e selezioniamo solo film di alta qualità.
L'anno scorso il New York Shorts International Film Festival ha presentato oltre 340 cortometraggi, eventi speciali, conferenze, retrospettive, film e omaggi con ospiti d'onore, affermando New York Shorts come una delle migliori mostre di cortometraggi del Nord America.
Giunto alla dodicesima edizione, il New York Shorts International Film Festival è il più grande festival di cortometraggi della costa orientale. Un'organizzazione senza scopo di lucro che offre una vetrina per registi emergenti di tutto il mondo.
New York Shorts è un festival cinematografico qualificato per i Canadian Screen Awards, presentato dall'Academy of Canadian Cinema and Television. Siamo l'unico festival di cortometraggi a New York nell'elenco dei festival idonei ai Canadian Screen Awards.
Il festival è diventato un trampolino di lancio per la carriera, stabilendo una tradizione di scoperta e promozione dei registi che sono diventati candidati all'Oscar®.
Le selezioni di film precedenti hanno incluso:
Cortometraggio live-action CANDIDATO ALL'OSCAR® 2023, The Red Suitcase di Cyrus Neshvad, vincitore del cortometraggio newyorkese «Miglior film internazionale»
Documentario VINCITORE DELL'OSCAR® 2022, cortometraggio The Queen of Basketball di Ben Proudfoot
Cortometraggio live-action VINCITORE DELL'OSCAR® 2020, «The Neighbors» Window» del cortometraggio newyorkese «Best of Fest», vincitore di Marshall Curry
Cortometraggio documentario CANDIDATO ALL'OSCAR® 2020 The New York Times Op-Docs «Walk Run Cha-Cha» di Laura Nix e Colette Sandstedt
Cortometraggio animato CANDIDATO ALL'OSCAR® 2019 «Animal Behaviour» di Alison Snowden e David Fine
CANDIDATO ALL'OSCAR® 2015 «Il custode della diga» di Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Student Academy Award® 2013 «Un mondo per Raúl» di Mauro Mueller vince il premio per il miglior film drammatico del cortometraggio di New York
CANDIDATO ALL'OSCAR® e al BAFTA 2012 per il miglior cortometraggio d'animazione «A Morning Stroll» di Grant Orchard, Sue Goffe
La prima mondiale del 2012 «Derek» di Ricky Gervais vince la miglior commedia di New York Shorts ed è diventata una popolare serie televisiva britannica ripresa da Netflix.
Il New York Shorts International Film Festival è una delle più grandi vetrine di cortometraggi del Nord America e una piattaforma ideale per i registi per proiettare i propri film e ottenere riconoscimenti a New York City.
Gli eventi di New York Shorts includono ricevimenti e workshop con esperti del settore e i migliori professionisti del cinema che condividono i loro consigli pratici ai registi partecipanti.
Eventi del settore 2022
Tributo al leggendario regista Bob Giraldi
Proiezione sotto i riflettori di George R.R. Martin (creatore di Game of Thrones)
Oltre lo schermo con Ben Proudfoot (regista di documentari premio Oscar®)
Retrospettiva cinematografica Kim Magnusson (produttore/regista di sette nomination agli Academy Awards® e due premi Oscar)
Film omaggio alla direttrice della fotografia Halyna Hutchins
New York Shorts ritiene che il cinema di cortometraggio e i suoi registi dovrebbero organizzare un festival cinematografico di primo piano a New York che meriti lo stesso riconoscimento dato ai lungometraggi.
Il cuore del festival è la qualità e la portata di una straordinaria programmazione cinematografica rivolta a un pubblico entusiasta nella vivace enclave cinematografica di New York City.
Il Festival Creando è un festival audiovisivo interuniversitario a cui possono partecipare studenti di qualsiasi scuola, laurea universitaria o altra istruzione superiore.
E' necessario essere uno studente.
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, India
Celebrare l'eccellenza nel cinema
Il Dada Saheb Phalke Film Festival è un festival cinematografico indipendente senza scopo di lucro, non commerciale e indiano, fondato nel 2011 a Delhi NCR con la missione di celebrare il cinema e il lavoro di aspiranti, giovani, indipendenti e professionisti. Il festival è importante per l'industria cinematografica indiana in quanto è organizzato il 30 aprile di ogni anno per celebrare l'anniversario della nascita di LateShri. Dhundiraj Govind Phalke, considerato il padre del cinema indiano e ricordato con affetto come Dada Saheb Phalke dalla fraternità cinematografica in India e globo. Il suo obiettivo è quello di riconoscere il cinema new age illuminante, divertente e progressivo di giovani e registi esperti.
Negli anni passati il festival guadagna reputazione e considerato tra i festival più prestigiosi in India. Il festival cresce nel corso degli anni e attira registi provenienti da tutta l'India e oltre 90 nazioni in tutto il mondo. Il festival ha sezioni per lungometraggi, cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e film pubblicitari. Il festival premia i registi nelle categorie di produzione, creatività, musica e performance.
12° Dada Saheb Phalke Film Festival-2022 mira a celebrare l'eccellenza del cinema. Dada Saheb Phalke ha iniziato il movimento del cinema in India in senso reale ed è il simbolo dell'eccellenza. Il suo contributo al cinema indiano non è parallelo. Oggi il cinema indiano sta toccando il cielo sia in termini di contenuti che di tecnologia, ma vale la pena ricordare che è stato avviato dalla leggendaria Dada Saheb Phalke e lo stiamo solo portando avanti.
Fondata da Educationexpo TV, una delle principali società di ricerca e branding nel settore dell'intrattenimento e gestita da Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre ai registi la possibilità di mostrare la loro creatività. Mentre il festival è aperto a registi di tutte le età, riteniamo che, proprio come è indispensabile sostenere e incoraggiare la partecipazione di membri della comunità cinematografica e professionisti, è anche importante trovare e coltivare i futuri membri dell'industria dello spettacolo.
TRAVEL FILM International Film Festival raccoglie i migliori film di viaggio, attività all'aperto, naturalistici e d'avventura provenienti da tutto il mondo, creati sia da professionisti che da appassionati, e aiuta a farli arrivare al pubblico di lingua russa.
Tutti i migliori film saranno proiettati sul grande schermo durante la solenne cerimonia finale del 17-18 febbraio 2024 a Mosca, in Russia, e potranno lottare per il premio principale e il titolo di «Miglior film di viaggio». Così come per i premi nelle nomination indipendenti.
A seguito del grande successo della Prima e Seconda Edizione dell'Asylum Fantastic Fest, che ha visto nel 2019 oltre 2.500 presenze, oltre 30 ospiti italiani e internazionali, circa 300 pellicole inviate in selezione, e nel 2020, oltre 70.000 contatti in streming, l'Assessorato alla Cultura di Valmontone e l'Officina d'Arte OutOut aprono le selezioni per la Terza Edizione.
Nato dall’idea del Fondatore Claudio Miani, si colloca nel cuore del Lazio, a Valmontone, per divenire un punto di riferimento a livello nazionale e internazionale per gli amanti del genere, in una visione di progetto culturale a lungo termine capace di portare ulteriore risalto, prestigio e turismo all’intera area territoriale.
Un Festival d’Arte come progetto “culturale vivo”, dove non si vuole solo intendere la cultura nella quale viviamo, l’attualizzazione della tematica e della forma espressiva legata al mondo dell’Orrore e del Fantastico, ma a raggio più ampio, tutte quelle esperienze con le proprie radici e quelle evoluzioni da esse sviluppatesi, che nell’accezione positiva di globalizzazione vanno ad interscambiarsi in nuove realtà culturali. Si tratta quindi di interpretare un mondo dandogli nuova forma, percependone contenuti e aspirazioni per manifestarli e comunicarli attraverso il cinema, la letteratura, la musica, le arti performative, il fumetto, l’animazione e il contest live. Una ricerca densa di stimoli e spunti, di nuove composizioni linguistiche ed orizzonti simbolici, che al meglio si esprimono in una diegesi visiva, narrativa e strutturata, in grado di offrire nuove prospettive di genere.
Lo scopo principale dell’Asylum Fantastic Fest è fornire reale visibilità e sostegno alle eccellenze della creatività horror, promuovendo realtà e opere che siano in grado di fornire nuove letture contenutistiche e soprattutto porsi in confronto con i nuovi linguaggi 2.0. La ricerca di nuove tendenze e l’apertura a bacini attualmente non massificati, permette di garantire la realizzazione di un Festival capace di porsi come punto di riferimento pluriennale per una corrente da sempre in cerca di stimoli e sviluppi. Un evento che vuole porsi come occasione per stimolare la collaborazione tra giovani artisti italiani e internazionali, proponendo momenti di incontro e di scambio per le sezioni presenti al Festival.
Contaminazione è la parola che contiene sufficientemente e con chiarezza l’importanza che l’Asylum Horror Fest riserba, in questa prima edizione e riserverà in quelle a venire, all’incontro tra le differenti forme artistiche. Lavorando in un ambito non formale, dove tutte le realtà coinvolte risulteranno corresponsabili dell’organizzazione, si potrà raggiungere il comune obiettivo di realizzare un contesto espressivo dove ciascuna delle persone partecipanti possa esprimere le proprie potenzialità creative.
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
