A livello internazionale, il Festival premierà il miglior film, tra i primi tre lungometraggi di un regista che non ha ancora realizzato il quarto, con il Precolombian Circle nelle sue categorie oro, argento e bronzo. Oltre al Gold Circle precolombiano per il miglior regista, il miglior documentario sociale, l'arte e l'ambiente.
A livello locale, il Precolombian Gold Circle sarà premiato per il miglior cortometraggio e lungometraggio colombiano.
Categorie non competitive: cortometraggi internazionali, animazione, film sacri, film per bambini e non vedenti.
Il Crown Heights Film Festival si sforza di riunire residenti locali e registi. Scrittori, registi, editori, attori, produttori e cineasti ottengono il loro lavoro visto dal pubblico di New York City che altrimenti sarebbe improbabile vedere cortometraggi indie provenienti da luoghi come Iran, Argentina, Francia e, in effetti, Crown Heights.
Promuoviamo i nostri iscrizioni accettati su diverse piattaforme di social media e i nostri eventi di screening offrono opportunità di networking faccia a faccia. Si tratta del potere delle comunità: la comunità di Brooklyn e la comunità di registi di talento e creativi.
Lunigiana Cinema Festival is a festival dedicate to short and feature films that takes place in the "Città Nobile of Fivizzano" , an ancient village in Tuscany on the Via Francigena.
The festival is divided in short and feature films (Fiction, Documentary, Animation)
The short films are divided into three categories:
- Free theme - Environmental theme - Human rights
È una celebrazione vivace ed emozionante dell'industria cinematografica il cui obiettivo principale è fornire una piattaforma per i registi emergenti e incoraggiare l'interazione tra registi e pubblico.
Questo evento annuale riunisce esperti del settore e professionisti del cinema, con settimi appassionati d'arte e amanti del cinema della zona centrale di San Luis Potosí.
Crediamo fermamente nell'importanza di dare voce e visibilità ai giovani registi, fornendo una piattaforma inestimabile per questi talenti emergenti per mostrare il loro lavoro.
Nella selezione ufficiale, c'è un'attenta selezione dei migliori film contemporanei messicani e latinoamericani.
XII edizione dei Premi Pávez - Festival Internazionale del Cinema di Talavera de la Reina. Dal 3 all'11 ottobre 2025.
FESTIVAL DI QUALIFICAZIONE AI PREMI GOYA, FORQUÉ E FUGAZ.
- Cortometraggi di produzione e/o regia spagnoli o iberoamericani.
- Cortometraggi prodotti dal 1 gennaio 2024.
- Lingua parlata in spagnolo o lingua originale con sottotitoli in spagnolo.
- Durata massima: 30 minuti con crediti inclusi.
- Potrebbero non essere ospitati su piattaforme di visualizzazione online gratuite.
- 5 sezioni competitive: nazionale (sezione ufficiale), internazionale (Ibero-America), locale (Talavera de la Reina), animazione e documentario.
- 18 categorie che optano per un premio.
- 5700 euro + 18 premi Pávez.
- DCP richiesto per la selezione ufficiale, internazionale e locale.
Argentina CineFoot 2021 · Football Film Festival, insieme a CineFoot Brasile il primo festival latinoamericano è concettuale e curatore di calcio. Il festival mira a promuovere, diffondere e valorizzare la reflexionando la produzione cinematografica e audiovisiva legata al calcio.
Al B-Retina Festival vogliamo diventare una piattaforma per film di serie B di ogni tipo, dal cinema di guerriglia trash ai capolavori di culto inclassificabili; pertanto, talenti emergenti, artisti consacrati e personaggi difficili da classificare ci mostreranno come comprendono e vedono il mondo che ci circonda usando la loro inventiva e audacia.
Durante i giorni del festival, diventeremo una vetrina per una varietà di film classici, anteprime, cortometraggi, serie web, conferenze, interviste e molte sorprese.
Il festival ha diverse sezioni:
-Concorso internazionale nella sezione ufficiale LUNGOMETRAGGI
-Concorso internazionale nella sezione ufficiale SHORT FILM
-Retrospettive
-Spettacoli all'aperto
-Proiezioni per tutti i tipi di pubblico
-Colloqui
Fiver è una piattaforma spagnolo per la ricerca, l'educazione, la produzione e la distribuzione di film di danza e nuovi media. Dal 2012 lanciamo, tra le altre azioni, i FIVER Awards.
Siamo alla ricerca di tutti i cortometraggi di genere, sperimentali, d'animazione e documentari che esplorino le possibilità dell'unione tra cinema e danza. Non vediamo l'ora di guardare nuove collaborazioni tra registi e coreografi, esperimenti folli che utilizzano la rappresentazione del corpo sullo schermo e storie uniche che lavorano con il movimento per rompere i confini narrativi.
Vi invitiamo a iscriversi le vostre opere, sperando di scoprire visioni fresche e uniche, l'incorporazione di nuove tecniche, e momenti che respirano la vita.
Il nostro obiettivo è quello di proiettare film che potrebbero essere trascurati dal circuito internazionale dei festival cinematografici.
Abbiamo due grandi eventi di proiezione: un'edizione invernale e un'estate, tenutasi in LACS, il Lisbon Art Center and Studios, sede della Communitivity of Creators.
Promuoveremo i film selezionati sul nostro sito e sui social media.
Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cinema de Cerdanya, è un festival specializzato nel genere del documentario, della fiction e dell'animazione, nei cortometraggi e nei lungometraggi, composto da sezioni internazionali competitive, sezioni non competitive e attività parallele. Tutti i film che fanno parte delle diverse sezioni saranno selezionati dai programmatori del Festival.
Il Cerdanya Film Festival si qualifica per Premios Goya — Spanish Film Academy nella categoria Miglior cortometraggio spagnolo, nelle categorie Fiction, Animation e Documentary.
La sedicesima edizione del Cerdanya Film Festival si terrà dal 5 al 17 agosto 2026.
L'Arctic International Film Festival «Golden Raven» si svolge ogni anno sul territorio della regione autonoma di Chukotka ed è la proiezione competitiva professionale di opere cinematografiche provenienti da tutto il mondo. Le date del festival vengono concordate ogni anno.
Il 10° Arctic International Film Festival «Golden Raven» si svolgerà dal 30 marzo al 12 aprile 2026.
Il festival stabilisce i suoi scopi e obiettivi come segue:
• ricerca e promozione dei migliori film moderni legati all'Artico e che riflettono vari aspetti della vita in questa regione;
• attirare l'attenzione della comunità pubblica e professionale sui temi rilevanti per l'Artico, tra cui l'ecologia, le relazioni interetniche, la continuità delle generazioni, la conservazione delle tradizioni e della cultura, ecc.;
• creazione di un canale di comunicazione e rafforzamento della cooperazione tra la Russia e la comunità mondiale attraverso i territori e lo spazio culturale dell'estremo nord della Federazione Russa;
• divulgazione degli eventi e del turismo ecologico nel territorio della regione autonoma della Chukotka;
• creazione e sviluppo di un ambiente confortevole per i residenti della regione autonoma di Chukotka;
• sviluppo dell'infrastruttura di produzione cinematografica, nonché promozione della regione autonoma della Chukotka come luogo attraente e confortevole per la produzione cinematografica;
• ricerca e sostegno di giovani registi di talento che creano film nella regione artica;
• conservazione e divulgazione del patrimonio culturale delle popolazioni indigene del Nord, della Siberia e dell'Estremo Oriente.
Il Festival è organizzato dal Youth Initiative Production Center, dal Comitato per la cultura e il turismo della regione autonoma della Chukotka, dal Centro per lo sviluppo e il sostegno dei progetti culturali «Golden Raven» ed è sostenuto dal Ministero per lo sviluppo dell'Estremo Oriente e dell'Artico russo, dal Governatore della Regione autonoma della Chukotka, dal Fondo presidenziale per le iniziative culturali, dal governo della regione autonoma della Chukotka, dall'Unione dei cineasti russi, AU CHAO Okrkinovideoprokat.
Il Festival è composto dalle seguenti sezioni di concorso:
•selezione competitiva internazionale di lungometraggi e documentari;
•selezione competitiva internazionale di lungometraggi d'animazione;
•selezione competitiva internazionale di cortometraggi;
•selezione competitiva internazionale di cortometraggi documentari;
•selezione competitiva internazionale di cortometraggi d'animazione;
• selezione competitiva interregionale «Film Rising!».
Il programma fuori concorso del Festival include:
• lungometraggi e cortometraggi;
• film d'animazione;
•altri contenuti multimediali a discrezione del Comitato Organizzatore del Festival.
Il Festival «Golden Raven» si distingue per il fatto che i vincitori della categoria principale (The Grand Prix) non sono scelti da una giuria di esperti, ma dagli spettatori, che prendono parte al voto preferenziale.
La giuria di esperti del Festival comprende registi professionisti russi e stranieri e sceglie i vincitori delle altre categorie.
Iscrizioni al Festival saranno accettate fino al 30 novembre 2025.
Le iscrizioni russe sono iscritte online sul sito ufficiale del Festival http://goldenravenfilmfest.ru/ ed è obbligatorio inviare tutto il materiale alla sezione https://goldenravenfilmfest.ru/zayavka.
Le iscrizioni straniere vengono iscritte al comitato di selezione tramite una delle piattaforme online tra cui Festhome (https://festhome.com/festival/the-golden-raven-international-arctic-film-festival).
L'iscrizione alle sezioni competitive è gratuita.
Il Comitato di Selezione del Festival prenderà le sue decisioni finali entro il 25 marzo 2026.
Il direttore artistico del Festival è Philipp Abryutin.
La produttrice del Lead Festival è Oksana Lakhno.
Il direttore del programma è Alexander Solomonov.
Informazioni di contatto del Comitato Organizzatore:
Web: www.goldenravenfilmfest.ru
Posta elettronica: goldenravenfilmfest@yandex.ru
Centro ANO per lo sviluppo e il sostegno di progetti culturali «Golden Raven»
125319 Federazione Russa, Mosca, via Chernyakhovsky, 16, ufficio 1305
SIMFEST è un festival televisivo e cinematografico — concorso, l'unico di questo tipo in Romania e uno dei pochi in Europa. È organizzato ogni anno dalla «Associazione Culturale SIMFEST», che sostiene e promuove i creatori di arti visive. SIMFEST è sinonimo di professionalità e libertà di espressione dei giornalisti e dei produttori di media. Il festival promuove, allo stesso tempo, il giornalismo locale e i mass media comunitari.
È una manifestazione complessa per i mass media elettronici. È il punto d'incontro annuale degli specialisti mondiali della TV e del cinema rumeni e di tutto il mondo, di studenti, produttori indipendenti e appassionati di media; è una competizione progettata per trovare e formare valori e talenti, per dare loro la conferma necessaria e per metterli in contatto con il mezzo in cui possono svilupparsi. È una competizione e, allo stesso tempo, una scuola di media e un evento culturale.
I componenti del SIMFEST sono:
- Il concorso
- La Summer School per giornalisti e creatori di media
- Il programma ufficiale del festival
Il Concorso è aperto a tutti i creatori di media, reporter, cameraman e produttori di media provenienti dalla Romania ma anche da altri paesi, ma è aperto anche ai liberi professionisti, agli studenti e ai corrispondenti territoriali delle televisioni centrali, delle case di produzione e a tutti i creatori multimediali. Ha otto sezioni.
- EDITORIA (REPORTAGE/DOCUMENTARIO/INCHIESTA/SAGGIO/TALK-SHOW ecc.)
- INTRATTENIMENTO
- VIDEO
- MULTIMEDIA
- PROGETTI STUDENTESCHI (narrativa e saggistica)
- FILM TURISTICO
- FICTION (cortometraggio e lungometraggio)
- ANIMAZIONE
La giuria del concorso è composta da personaggi noti nel campo del giornalismo, della TV e del cinema provenienti dalla Romania e da altri paesi.
La Summer School per giornalisti e creatori di media è stata fondata e inclusa nel festival nel 2007 e, grazie a essa, SIMFEST è diventata negli ultimi anni un'istituzione di educazione non formale per i creatori di media, in particolare della sezione audiovisiva.
I giornalisti Romeo Couți e Brândușa Armanca (TVR), lo scrittore Bogdan Hrib, Assoc. Prof. PhD Ion Stavre (SNSPA), Assoc. Prof. PhD Lucian Ionică (Università occidentale di Timișoara), il regista Ștefan Fischer (Germania), Charles Fletcher, MBE (Scozia), il produttore televisivo Codruţ Pânzaru, il produttore televisivo Tamas Barok (Ungheria), il regista Copel Moscu (UNATC Bucarest), Iulia Badea Gueritee e Raymond Clarinard (Courrier International Paris), Beata Biel (esperta di Google, Polonia), Ovidiu Gyarmath (direttore della fotografia), Prof. PhD. Laura Baron (UNATC Bucharest), grandi attori rumeni come Marcel Iures e Dan Puric, produttrice cinematografica ospite di JC, vincitrice del premio Emmy nel 2023 e molti altri hanno tenuto conferenze e tenuto workshop o tenuto masterclass all'interno della Summer School.
Il programma ufficiale del festival è a disposizione del pubblico con lo scopo, da un lato, di costruire un modo di comunicazione tra i creatori dei media e coloro a cui servono: i consumatori di informazioni in modo che il pubblico possa comprendere correttamente i messaggi trasmessi attraverso i mass-media. D'altra parte, offre uno spazio di libera espressione e una piattaforma non formale per lo sviluppo professionale per giornalisti e registi. Pertanto, SIMFEST è un festival non solo un concorso televisivo e cinematografico, ma anche un complesso culturale.
Riconoscimento internazionale: SIMFEST è conosciuto e riconosciuto dai mass media rumeni come un modello nella promozione della libera espressione degli artisti e per la promozione e l'essere un sostenitore della vera professionalità dei media. La maggior parte dei creatori che hanno partecipato al SIMFEST negli ultimi anni hanno anche ottenuto riconoscimenti internazionali in occasione di concorsi organizzati a Sibiu, Praga, Belgrado, Bucarest, Londra, Kishinaw e Tel Aviv. SIMFEST collabora o collabora anche con altre manifestazioni simili: CRONOGRAF Chishinaw, DETECTIVEFEST Moskow, CINEPOLITICA Bucarest ecc.
CARTON è un festival internazionale di film d'animazione il cui obiettivo principale è riunire animatori, registi, produttori, fumettisti, fumettisti e l'intera comunità per vedere, apprezzare e promuovere il mondo dell'animazione come mezzo di comunicazione ed espressione di idee. artistiche, tecniche e politiche.
Il Festival consiste in una sezione competitiva di cortometraggi animati. Dopo una preselezione effettuata dal comitato organizzatore, il materiale viene valutato da una giuria prestigiosa che cambia di anno in anno. Fin dalla sua nascita nel 2011, Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz e Ayar Blasco, tra gli altri, sono passati attraverso la giuria di Carton.
La sezione competitiva è suddivisa nelle seguenti categorie: Finzione/Narrativa, Sperimentale/Non narrativa, Videoclip, Serie, Microcortometraggi e Workshop di formazione.
Oltre alla competizione, il Carton Festival si completa con conferenze, videoconferenze, workshop, proiezioni di lungometraggi e una fiera di fumetti.
CreaSport è un concorso di cortometraggi che ha a che fare con la bellezza delle attività sportive, le loro storie, i loro momenti di gloria o fallimento, la loro ricchezza educativa... evidenziando la capacità di penetrazione dell'attività fisica nella società.
La Fondazione Víctor Grífols i Lucas assegna questo premio a un progetto audiovisivo, con il vincitore che riceve 5000 euro per sostenere la produzione dell'opera finita.
Il premio mira a promuovere l'educazione, la discussione e l'analisi di questioni bioetiche con un impatto sociale, attraverso lavori rivolti a un pubblico generale.
Il Saturnia Film Festival si propone come punto di riferimento tra i cineasti internazionali emergenti e il pubblico (composto da professionisti e appassionati di cinema). L’attenzione della Commissione Artistica del festival, sarà orientata nel selezionare opere che affrontino tematiche universali in maniera personale ed autentica.
Il Saturnia Film Festival si svolgerà dal 28 al 31 luglio 2022, per la durata di quattro giorni, nelle Piazze di Sorano, Manciano, Montemerano e le Terme di Saturnia (Grosseto, ITALIA)
A seguito del grande successo della Prima e Seconda Edizione dell'Asylum Fantastic Fest, che ha visto nel 2019 oltre 2.500 presenze, oltre 30 ospiti italiani e internazionali, circa 300 pellicole inviate in selezione, e nel 2020, oltre 70.000 contatti in streming, l'Assessorato alla Cultura di Valmontone e l'Officina d'Arte OutOut aprono le selezioni per la Terza Edizione.
Nato dall’idea del Fondatore Claudio Miani, si colloca nel cuore del Lazio, a Valmontone, per divenire un punto di riferimento a livello nazionale e internazionale per gli amanti del genere, in una visione di progetto culturale a lungo termine capace di portare ulteriore risalto, prestigio e turismo all’intera area territoriale.
Un Festival d’Arte come progetto “culturale vivo”, dove non si vuole solo intendere la cultura nella quale viviamo, l’attualizzazione della tematica e della forma espressiva legata al mondo dell’Orrore e del Fantastico, ma a raggio più ampio, tutte quelle esperienze con le proprie radici e quelle evoluzioni da esse sviluppatesi, che nell’accezione positiva di globalizzazione vanno ad interscambiarsi in nuove realtà culturali. Si tratta quindi di interpretare un mondo dandogli nuova forma, percependone contenuti e aspirazioni per manifestarli e comunicarli attraverso il cinema, la letteratura, la musica, le arti performative, il fumetto, l’animazione e il contest live. Una ricerca densa di stimoli e spunti, di nuove composizioni linguistiche ed orizzonti simbolici, che al meglio si esprimono in una diegesi visiva, narrativa e strutturata, in grado di offrire nuove prospettive di genere.
Lo scopo principale dell’Asylum Fantastic Fest è fornire reale visibilità e sostegno alle eccellenze della creatività horror, promuovendo realtà e opere che siano in grado di fornire nuove letture contenutistiche e soprattutto porsi in confronto con i nuovi linguaggi 2.0. La ricerca di nuove tendenze e l’apertura a bacini attualmente non massificati, permette di garantire la realizzazione di un Festival capace di porsi come punto di riferimento pluriennale per una corrente da sempre in cerca di stimoli e sviluppi. Un evento che vuole porsi come occasione per stimolare la collaborazione tra giovani artisti italiani e internazionali, proponendo momenti di incontro e di scambio per le sezioni presenti al Festival.
Contaminazione è la parola che contiene sufficientemente e con chiarezza l’importanza che l’Asylum Horror Fest riserba, in questa prima edizione e riserverà in quelle a venire, all’incontro tra le differenti forme artistiche. Lavorando in un ambito non formale, dove tutte le realtà coinvolte risulteranno corresponsabili dell’organizzazione, si potrà raggiungere il comune obiettivo di realizzare un contesto espressivo dove ciascuna delle persone partecipanti possa esprimere le proprie potenzialità creative.
