Il Festival Internazionale del Cinema Animale e Ambientale di Città del Messico vi dà il benvenuto per la sua quinta edizione. Edizione in cui accettiamo film dai 5 continenti come ogni anno.
Il nostro compito al Festival è promuovere valori, cause e la lotta degli attivisti attraverso l'arte, dove apriamo diverse finestre di opportunità per mostrare il lavoro di grandi registi. Nel corso dell'anno abbiamo diversi eventi culturali, cinema mobile, spazi governativi che aprono le porte a questa divulgazione, oltre a una piattaforma di streaming che dura in media un mese per essere vista in maggiore opportunità, e si chiude con la nostra chiusura onoraria.
I 3 temi di quest'anno sono:
-Animale
-Ambientale
-Diritti dei bambini
Saranno accettati:
-Animazioni
-Cortometraggi
-Lungometraggi
-Documentari
-Videoclip musicali
Poiché si tratta di un festival che ha come obiettivo la consapevolezza degli animali e dell'ambiente e che quest'anno promuove i «Diritti dei bambini», tutti i progetti che non saranno inclusi nel campione finale riceveranno un premio di partecipazione, così come la selezione ufficiale avrà come premio la partecipazione. Selezione ufficiale e diploma inviati alla tua e-mail, quindi i vincitori vinceranno la statuetta FICAA 2024 con il loro riconoscimento inviato all'e-mail registrata.
Il premio finale è nel mese di dicembre, quando ospiti provenienti da diversi Paesi e Stati del Paese arrivano per ritirare la loro statuetta.
L'Aguilar de Campoo Short Film Festival è consolidato come una delle citazioni cinematografiche più veterane e importanti del nostro paese nel suo genere. L'Academy of Motion Picture Arts of Spain lo include come uno dei festival chiave per la selezione di cortometraggi che competeranno ai Goya Awards. Nel corso delle ultime edizioni il festival ha preso decisioni importanti che lo impegnano a favore del cinema del nostro paese. Nella sua tredicesima edizione ha pubblicato il suo manifesto in cui ha esposto la sua filosofia e il suo impegno per il cinema. Ha deciso di pagare la selezione dei cortometraggi selezionati, eliminando così la concorrenza economica per incoraggiare la creazione e la produzione artistica. Le sue sale di proiezione sono aperte al cinema internazionale, compresi tutti i generi, finzione, animazione documentaria e cinema sperimentale. Nel 2016 il festival ha ricevuto il riconoscimento dall'AIC (Short Film Industry Association). Questo certificato è una distinzione annuale per differenziare e premiare i festival che svolgono un ruolo esemplare nella diffusione, protezione e professionalizzazione del cinema e della sua industria, e in particolare del cortometraggio. Questa è la prima volta che questa certificazione viene concessa ed è il risultato di più di un anno di tavoli di lavoro e conversazioni con festival, registi e altri professionisti di tutto il paese al fine di sviluppare una guida ai buoni comportamenti nei confronti del cortometraggio e dei suoi creatori. Gli obiettivi fondamentali di questa distinzione sono educare le nuove generazioni di registi e proteggere i festival modello, riconoscendone la dedizione e il rigore. Cerchiamo l'incontro e lo scambio tra professionisti e pubblico come forma di arricchimento culturale.
«Essential Horror Film Festival» di Raindance.org
«20 festival cinematografici più cool» di MovieMaker Magazine
«13 festival horror per cui morire» di MovieMaker Magazine
«Festival del cinema più cool horror/fantascientifico» di MovieMaker Magazine
«Best Horror Film Festival» di produzione Hub.com
Finalista - «Best Film Festival» di Orlando Weekly
«Amo questo Festival»! Robert Englund aka Freddy Krueger
Il FREAK SHOW Horror Film Festival è il più grande e più lungo festival di genere horror nello stato della Florida. Situato in un vero cinema, non in una sala congressi!
FREAKO the Clown vi dà il benvenuto a GET FREAKY con noi! Siamo la casa dell'ambito «FREAKY AWARD».
Festeggia e sostiene l'arte dell'orrore indipendente! Questo festival internazionale di genere horror è nato dall'idea del proprietario di FEAR FILM Studios Robert J. Massetti. Come veterano regista horror indipendente, Robert ha voluto realizzare un festival cinematografico che celebra il regista horror indipendente dando all'artista un forum per mostrare il suo lavoro.
Il festival è una vetrina di alcuni dei registi horror più talentuosi e in arrivo al mondo e cerca di aiutare i registi a raggiungere i loro obiettivi con i loro film. Questo è un festival da non perdere per divertimento ed esposizione.
Il Festival proietta film al Brand New EPIC THEATERS di Lee Vista! Il teatro dispone di sedili reclinabili elettrici, proiezioni all'avanguardia, Dolby Sound, posti a sedere di riserva e una birreria e wine bar nella hall! Situato a pochi minuti dall'aeroporto internazionale di Orlando, con hotel, ristoranti e bar tutti raggiungibili a piedi. Rendere FREAK SHOW Horror Film Festival uno dei migliori festival al mondo!
Si credeva che il mitico Kodama risiedesse sotto le mutevoli maree di smeraldo di un mare infinito di alberi nell'antico folklore del Giappone, divinità forestali le cui forme erano spesso indistinguibili dai boschi in cui costruivano le loro case. Eppure Kodama si riferiva anche al grido triste di questi spiriti che risuonavano tra gli alberi, un'eco che portava le notizie della natura attraverso l'ampiezza dello spazio e del tempo.
Il Kodama Film Festival è stato concepito come un mezzo per emulare lo stesso senso di riverbero terrestre, trovando voci creative che riflettano in modo significativo la meraviglia del mondo naturale nella società contemporanea.
Il brief per la iscrizioni è ampio quanto la natura è vasta; presentare cortometraggi o lungometraggi che esplorano i paesaggi fisici e spirituali del pianeta; collegare le rime e i ritmi della gente con la terra; e generare un senso di riflessione comune sul rapporto spesso tumultuoso dell'umanità con i suoi vari habitat.
Qualsiasi variazione o sperimentazione su tema e genere è molto incoraggiata. Dovresti sentirti libero di lavorare senza vincoli, avvicinandoti all'argomento dato da qualsiasi modo tu scelga.
I temi generali che possono essere toccati includono: il rapporto tra spazio architettonico e naturale, i ritratti della vita rurale, la tensione tra comunità locali e globali, gli atteggiamenti verso la migrazione e la diversità, la trasformazione ecologica del pianeta dovuta al cambiamento climatico e le possibilità di sviluppo sostenibile.
Accettiamo allo stesso modo una varietà di supporti e formati, tra cui, a titolo esemplificativo, film narrativi, documentari, video-performance, proiezioni, video musicali, autoritratti audiovisivi e poesia visiva.
Con la fondazione di Kodama, miriamo a riunire una comunità diversificata di registi emergenti ed esistenti che attraverso una varietà di stili e sensibilità formeranno un record artistico vivente del mondo naturale. Vorremmo approfittare di questa opportunità per estendere un invito a artisti visivi e registi di tutto il mondo a partecipare a questo esperimento in corso, che offrirà un'occasione unica per mostrare la vostra visione distintiva del mondo...
MALDITO FESTIVAL DE VIDEOPOESÍA è un concorso internazionale di videopoesia che si svolge ad Albacete (Spagna) dal 2017.
MALDITO FESTIVAL lancia questo concorso con lo scopo di mostrare due discipline che, individualmente o collettivamente, sono molto più isolate e dimenticate come vorremmo. Secondo la nostra esperienza, queste discipline sono considerate marginali e secondarie rispetto alle grandi capitali europee, inoltre, nelle umili città all'interno dei confini regionali dove la loro diffusione è inesistente.
MALDITO cerca di rivendicare la videopoesia come arte che connette le persone, trasmette sentimenti e stimola diversi modi di vedere il mondo. È anche un piccolo contributo di persone enormi per potenziare l'arte visiva, impedendole di essere marginale e dannata*.
(* La parola spagnolo per dannato è MALDITO).
Il festival è organizzato dall'Associazione Cultural Maldito senza scopo di lucro, formata da un piccolo team di professionisti dell'industria cinematografica, della poesia e della cultura in generale.
Il team di MALDITO, in quanto amanti della poesia, dell'immagine e delle possibilità espressive della loro simbiosi, intendiamo promuovere il loro approccio al pubblico, sia con gli eventi del festival che con le attività educative che svolgiamo.
«So You Think You Can Act» è un concorso mirato esclusivamente a riconoscere il talento di attori e attrici, acrobazie e lottatori, imitatori, comici standup e molto altro ancora da tutto il mondo. Gli attori semplicemente iscriversi ano le loro bobine o i filmati presentati al concorso per prendere in considerazione le loro capacità di recitazione in molti generi, dal dramma alla commedia. Oppure, per l'attore dalle sfaccettature, possono essere inviate anche clip di genere combinate.
Cosa rende So You Think You Can Act unico da altri concorsi orientati all'attore? Al fine di assicurare che ogni inscrição sia studiata e valutata su base individuale, SYTYCA ha istituito un sistema per assicurare che le voci non competano l'una contro l'altra, ma sono invece riconosciute per i propri meriti individuali. A tutti gli effetti, competono contro se stessi: ogni voce viene giudicata in base ai singoli meriti e valutata su un sistema di valori intrinseco. Vogliamo assicurarci che i giudici si concentrino su di te quando è il tuo turno di essere valutati, non su tutti gli altri attori che sono in testa: questo assicura che non avranno paragoni in corso nella loro mente quando dovrebbero concentrarsi interamente su TE.
Le clip per l'inscrição della performance saranno pubblicate su WRPN.tv per il giudizio del pubblico generale. Quando quella fase sarà finita, saranno spostati in una giuria di giudici indipendenti.
I premi vengono assegnati in base a una combinazione di punti di giudici e pubblico più suggerimenti speciali forniti dai giudici, quindi, il pubblico da solo non è un punto vincente definito. Si potrebbe vincere un premio senza la valutazione del pubblico. I giudici segnano le voci su una scala di prestazioni e le voci vincenti vengono riconosciute e premiate.
Dal 1999, un gruppo di registi si incontrano ogni anno nella pittoresca cittadina bavarese conosciuta in tutto il mondo, chiamata Oberammergau, per guardare e parlare di film indipendenti e come governare il mondo. Ora puoi unirti a questo gruppo.
IndieNuts apre le porte a tutti e ha fondato il festival IndieNuts Awards.
Gli IndieNuts Awards sono un festival internazionale di cinema indipendente con sede in Germania, che prevede un evento di proiezione dal vivo e discussioni di business panel. Ciò garantisce opportunità di PR uniche nei confronti dei registi indipendenti di tutto il mondo.
Oggi, fare un film indipendente non è una grande sfida, come era ai vecchi tempi, ma portarlo nel mondo è la grande sfida di oggi. E questo è dove gli Indienuts saltano dentro. Vogliamo aiutarti a far uscire il tuo film tra la folla, in modo da ottenere tutto il riconoscimento e l'attenzione che il tuo film merita.
Chiedete perché e come possiamo farlo? Siamo professionisti del settore cinematografico dal 1990 e come registi indipendenti dal 1999. Abbiamo soluzioni per te e molta esperienza e siamo disposti a condividerle con te.
Come IndieNuts, vogliamo mettere in contatto il pubblico con il regista e il regista con altri registi. Promuoveremo tutti i film selezionati sul nostro sito web -Indienuts.com- e vi darà la possibilità di connettersi direttamente con la vostra folla.
*AGGIORNAMENTO COVID-19/01. Ottobre 2020: A causa dell'aumento del numero di casi di Covid-19 in Germania, il nostro governo ha aumentato le misure di contenimento e non è possibile per noi come festival tenere questo 2020 come festival aperto al pubblico. Eseguiremo un voto della giuria come soluzione per il festival 2020. Siamo molto dispiaciuti e tristi di non incontrare tutti quei grandi personaggi, ma non vediamo l'ora di vedervi tutti nel 2021. Ora affrontiamo il 2020 e STAY NUTS
ZINEBI
FESTIVAL INTERNAZIONALE DI DOCUMENTARI E CORTOMETRAGGI DI BILBAO
Iniziato nell'anno 1.959 e organizzato dal Dipartimento Culturale del Municipio di Bilbao, ZINEBI festeggia la sua 63a edizione dal 12 al 19 novembre 2021.
È l'unico festival internazionale di Classe A in Spagna nella categoria documentari e cortometraggi riconosciuti dalla FIAPF dal 1974, riconosciuto dalla Hollywood Academy come qualificatore per gli Oscar tra i cortometraggi dei palmares ufficiali e qualificatori, nonché dall'Accademia Spagnola per i BAFTA Awards e i premi GOYA.
ZINEBI è un festival che raccoglie tutte le forme e i formati più attuali, innovativi e suggestivi e che sta facendo una scommessa costante per gli autori emergenti. La line-up del programma internazionale (documentario, animazione e finzione) e la sezione ZIFF-ZINEBIFIRST FILM, dedicata alle opere prime, sono il loro segno distintivo. Notevoli sono anche l'onore Mikeldis, che riconosce la prestigiosa carriera di distinguendo registi internazionali e le rigorose selezioni delle sue sezioni BEIDES DOCS, dedicate ai più importanti lungometraggi contemporanei e BERTOKO BEGIRADAK, sezione dedicata ai lungometraggi documentari baschi da una produzione recente. Inoltre, ogni anno si celebra l'incontro profesional intitolato ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dedicato alla promozione dell'industria audiovisiva basca.
Benvenuti al Filmstrip International Film Festival. Siamo un festival cinematografico online e indipendente con proiezioni dal vivo, che si svolge nel cuore della regione Moldavia, a Iasi, Romania, uno dei principali centri della vita sociale, culturale, accademica e artistica rumena.
Conosciuta come Capitale Culturale della Romania, Iași è un simbolo della storia rumena, ed è ancora definita la capitale moldava, essendo il principale centro economico e commerciale della regione moldava della Romania.
Filmstrip International Film Festival è impegnato nella promozione di giovani registi, mantenendo uno standard elevato, quello di un festival eminentemente dedicato ai valori spirituali e culturali.
I migliori film di ogni categoria saranno proiettati in un luogo vibrante, «La Baza», sede di molti eventi culturali della città durante tutto l'anno.
Il festival si svolge una volta all'anno, l'intero processo di selezione e premiazione avviene online, con proiezioni dal vivo alla fine di ogni edizione.
Ci saranno un totale di 10 film proiettati nella nostra sede: i VINCITORI DEL PREMIO (Miglior Film, Argento, Bronzo, Menzione Speciale) e i VINCITORI DEL PREMIO CATEGORIE (Animazione, Documentario, ecc.).
Rassegna di Cortometraggi, Film e Documentari sullo Sport.
L'Associazione culturale Pindaro organizza OVERTIME FESTIVAL, che avrà luogo dal 5 al 9 ottobre 2022 a Macerata (Italy).
Principale obiettivo del festival è quello di proporre lo sport, la pratica sportiva e l’etica sportiva attraverso tutte le arti, maestranze e mezzi di comunicazione.
In questo contesto l'Associazione culturale Pindaro, indice per l'anno 2022 OVERTIME FILM FESTIVAL, concorso internazionale di cortometraggi, film e documentari sociali, con l’obiettivo di promuovere, diffondere e rendere visibile il giovane cinema. La manifestazione si pone inoltre lo scopo di creare in Italia un appuntamento dove registi, video maker, professionisti del settore o semplici appassionati di cinema e di sport possano confrontarsi ed unire le diverse esperienze.
26° Festival Internazionale del Cinema del Kerala
10-17 Dicembre 2021
Thiruvananthapuram, Kerala, India
Organizzato da Kerala State Chalachitra Academy, Dipartimento degli Affari Culturali, Governo del Kerala
La Fondazione “Pasquale Battista”, in collaborazione con l’associazione Alice in cammino e le arti, AL.i.c.e AreArtiEspressive, in partnership con Ibrida Festival – Festival delle arti
intermediali e Apulia Film Commission, con il patrocinio dell’Accademia del Cinema Ragazzi di Enziteto, dell’Assessorato all’Industria Turistica e Culturale della Regione Puglia, del Comune di Bari, sponsor unico Levigas, indice un Bando di concorso di
cortometraggi e film d’artista destinato a cittadinǝ residenti, domiciliatǝ o natǝ in Italia.
Il concorso è rivolto ai/alle videomaker e videoartistǝ emergenti, indipendenti, pertanto si divide in due Sezioni: una Sezione Cortometraggio, dedicata alle opere che utilizzano una narrazione di stampo prettamente cinematografico; una Sezione Film d’artista dedicata ad
opere “ibride”, che si avvalgono del linguaggio video come strumento di espressività in senso libero e ampio, non prettamente lineare. In questa categoria possono rientrare opere audiovisive come documentari, fiction, ma anche animazioni 3D, grafiche, ecc.
«Content Creators Changing the World, One Project at a Time» è il tema del 20° Urban Mediamakers Festival, 11-24 ottobre 2021. Il festival di quest'anno è VIRTUAL con una proiezione VIP all'aperto nella contea di Gwinnett, GA. Riconoscendo i media come un potente strumento di scelta per intrattenere, informare e ispirare, questo festival annuale dei creatori di contenuti mette in mostra i media indipendenti internazionali che sottolineano il lavoro prodotto da o con individui di colore - Africano, Asiatico, Nero, Latino e Nativi Americani.
In una sede virtuale, Urban Mediamakers promuoverà, sosterrà e mostrerà registi, creatori di contenuti indipendenti e produttori multimediali — animazione, campagne pubblicitarie/marketing, blog, spot pubblicitari, film, musica, nuovi media, podcast. Stampa, televisione, video YouTuber e serie web.
Guidati dalla saggezza del passato e riflettendo la nuova ed emozionante generazione di nuove tecnologie, ci dedichiamo a pensare fuori dagli schemi tradizionali mentre perseguiamo coraggiosamente i nostri sogni.
UMF offre un'atmosfera emozionante e creativa che abbraccia la diversità culturale, con attivisti, creatori di contenuti, artisti, scrittori e appassionati di TV/film insieme sotto lo stesso tetto per incontrare, collaborare e sviluppare strategie per il cambiamento del mondo!
Attori, artisti, blogger, creatori di contenuti, filmmaker, graphic designer, sviluppatori di app mobili, musicisti, podcaster, produttori, YouTuber e scrittori hanno l'opportunità di ottenere visibilità per i loro progetti, competere per il meglio del meglio con premi in ogni categoria, partecipare alla formazione legata al settore , insieme a un'eccellente collaborazione e networking.
Gli appassionati di film, i creatori di contenuti, i sostenitori indipendenti di film e mix-media hanno l'opportunità di vedere un gruppo eterogeneo di film superbi e progetti di creativi indipendenti con una visione.
Il festival comprende:
— apertura di ricezione virtuale e premiere.
— lettura virtuale di sceneggiature con una scena delle prime tre sceneggiature in concorso.
— proiezioni cinematografiche indipendenti in concorso nelle sale private.
— vetrina di blogger, podcaster e sviluppatori di app per dispositivi mobili.
— Virtual Urban PitchFest 2021
— 5° AfroFuturism Fest 2021 - Nero fantascienza, fantasia, orrore e gioco
— laboratori e pannelli.
— Videopalooza 2021 - serie di proiezione delle scuole medie e superiori.
— produttori/distributori alla ricerca di film indipendenti.
— premiazione presentazione e chiusura evento.
— chiusura del film notturno.
— Premio del pubblico.
— sessioni di breakout di collaborazione tra regista e scrittore (SpeedCollabs).
— i film vincitori saranno presentati nell'Urban Mediamakers Content Creators Tour online.
I partecipanti UMF hanno l'opportunità di mettersi in rete con i loro colleghi e dirigenti per collaborazioni su progetti futuri, nonché di interagire con un pubblico che supporta il mediamaking indipendente.
Il tuo film o sceneggiatura renderà il nostro festival fenomenale! Iscriversi oggi a UMF 2020!
Pace e benedizioni,
Cheryle Renee Mosè
Fondatore e Produttore
Siamo un festival cinematografico indipendente con proiezioni dal vivo, che si svolgono ogni anno ad Ahmadabad. Benvenuto all'Amdabad Film Festival. Stiamo facilitando il nostro quarto Festival annuale nel 2023. La nostra missione è contribuire a far conoscere i nostri produttori e, cosa ancora più importante, a fornire loro la presentazione aziendale per contribuire a sostenere la loro specialità per molto tempo a venire. L'AMFF è incredibilmente eccitato per la sua stagione in tribuna e prevede di diventare straordinario rispetto agli altri festival cinematografici di Amdabad. Ogni produttore cinematografico che partecipa è naturalmente qualificato per i nostri premi del budget di produzione.
L'AMFF si impegna a dare spazi ai produttori cinematografici autonomi per creare e mostrare i propri account senza pressioni commerciali, in modo da trovare e celebrare film senza precedenti e creare film gratuiti. Il nostro gruppo di giuria sta cercando potenziali film e produttori per incontri programmati con funzionari del settore cinematografico e dei media. AMFF avrà occasioni di proiezione all'Ahmadabad con domande e risposte dopo la proiezione con dirigenti, produttori e intrattenitori e la porta aperta per coordinarsi con gli esperti del settore durante le nostre occasioni di networking e workshop.
**Classifiche DEL CONCORSO **
Film, documentari o video musicali in qualsiasi lingua sono accettabili, tuttavia è obbligatorio con sottotitoli dall'inizio alla fine in inglese. La durata include i crediti finali. Cortometraggi con durata fino a 50 minuti. Film documentari con durata fino a 45 minuti. Musica, video e altre categorie con durata da 00 a 50 minuti.
L'Horrorant Film Festival 'FRIGHT NIGHTS' è un festival internazionale di film horror organizzato da un distributore di film di genere e che si svolge ogni anno nei cinema meglio attrezzati nel cuore di Atene e Salonicco, in Grecia.
Tema
Il nostro tema è semplice ed è solo una parola: INNOVAZIONE
Motivazione
Incoraggiamo i registi a proporre concetti innovativi e a raccontare storie uniche che promuovano la pace e la prosperità nei loro paesi.
Visione
Promuovi la solidarietà internazionale e una miriade di opportunità per registi, aziende ed emittenti attraverso il cinema.
Missione
Crea un'industria cinematografica autosostenibile e una nuova generazione di registi di livello mondiale.
Storia di fondo
L'Ekurhuleni International Film Festival è nato come risultato del programma Siyafunda, un'iniziativa di Rhythm Cycle Trading Projects in collaborazione con la municipalità metropolitana di Ekurhuleni: Dipartimento: SRAC: divisione Performing Arts. Lo scopo del programma è quello di responsabilizzare economicamente i giovani disoccupati e fornire loro competenze cinematografiche vitali. Promuovere le imprese locali dell'industria cinematografica e promuovere la coesione sociale e lo sviluppo dei giovani. La promozione della musica e degli strumenti indigeni e la partecipazione alle arti è uno dei ruoli chiave del Programma.
L'ala cinematografica del progetto ha avviato l'Ekurhuleni International Film Festival attraverso uno dei suoi partner Rhythm Cycle Projects, una società di produzione cinematografica e televisiva locale. Lo scopo del festival è quello di potenziare i registi emergenti locali e internazionali. Ciò fornirà competenze cinematografiche; creerà opportunità di networking con emittenti locali e internazionali. Ciò promuoverà anche le imprese locali attraverso l'industria cinematografica e integrerà lo sviluppo economico tradizionale in una miriade di settori dell'economia.
Introduci i giovani aspiranti registi al cinema sulla fauna selvatica
Educa le persone al mondo naturale e ai film
Crea opportunità di networking per registi, emittenti e finanziatori locali
Promuovi la musica indigena
Arricchimento delle arti
Promuovere la cultura e il patrimonio
Promuovere il turismo
Sviluppo giovanile tradizionale
Attira le emittenti
Crea posti di lavoro e opportunità economiche
Scopi e obiettivi
1. Garantire che ogni dipartimento governativo disponga di una relazione sullo stato di avanzamento in video in preparazione del prossimo esercizio finanziario.
2.Istruire le persone su come funziona il nostro governo e aiutarle a identificare cosa e come possono contribuire a rilanciare la nostra economia e ottenere benefici.
3.Sviluppare un mezzo pubblicitario per le PMI, le grandi aziende, le banche e gli istituti di istruzione per generare entrate per il progetto e potenziare i partecipanti mentre studiano.
4.Creare un'industria cinematografica locale che allevierà la povertà nelle zone rurali realizzando film che raccontino le loro storie e attraggano il mercato internazionale.
5.Trasferire le competenze cinematografiche ai giovani che non frequentano la scuola e ai disoccupati.
6. Metti in mostra il talento narrativo del Sudafrica e presenta una nuova generazione di personaggi attraverso produzioni cinematografiche e televisive.
7. Stabilire partnership con altri territori per attuare i trattati di coproduzione che RSA ha firmato con altri paesi per far crescere la nostra industria cinematografica locale.
Programma
Registrazioni
Benvenuto e apertura ufficiale
Mostre
Workshop
Seminari
Proiezioni
Giudizio
Sessioni di rete
Passeggiate divertenti
degustazione di vini
Premi cinematografici internazionali Ekurhuleni
