YAQ Distribución, una delle più importanti società di distribuzione in Spagna, apre un bando di partecipazione per la cinque edizione del festival.
FICARQ è il Festival Internazionale del Cinema e dell'Architettura della Spagna che proietta film documentari e di finzione in cui l'architettura gioca il ruolo principale.
Quest'anno, dopo il successo delle precedenti edizioni (ad Avilés e Oviedo, Asturie, Santander, Madrid e Barcellona).
Le sezioni competitive ufficiali sono ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (film di finzione) e ARQUITECTURAS FILMADAS (documentari).
In questa nuova edizione di FICARQ, oltre ad essere un ponte tra le arti cinematografiche e architettoniche, vogliamo essere un ponte tra le generazioni e per questo dedichiamo una menzione speciale a quelle proposte che arrivano al festival fatte da persone che hanno meno di venticinque anni e più di cinquanta anni.
Con questo, intendiamo incoraggiare la partecipazione dei cittadini, in particolare nelle categorie dei cortometraggi o dei microfilm di finzione e documentari per dare uno spazio di riconoscimento a tutte quelle persone che, per fascia di età, sono più lontane dai circuiti convenzionali della produzione audiovisiva e dei festival cinematografici. cinema.
crediamo sinceramente nel potere trasformante dell'arte e della cultura nella nostra società e in questo modo diamo spazio a molti punti di vista della creazione in libertà, mostrando in ogni città in cui è organizzata FICARQ una finestra aperta ai suoi cittadini e alle loro preoccupazioni, sia convenzionali attraverso il paesaggio urbano, rurale o archeologico, così come altri modi di relazionarsi con il loro ambiente, come accade nell'arte urbana o mostrare forme di espressione delle persone all'interno di un ambiente architettonico come quello urbano contemporaneo danza, street dance, breakdance, movimento parkour, ecc.
IL LEITMOTIV DI 2021-FICARQ:
I CAMBIAMENTI CLIMATICI COME INCERTEZZE CHE CI SI PONGONO IN QUESTA NUOVA NORMALITÀ, IN CUI SOLIDE STRUTTURE SOCIALI E FAMILIARI SI DILUISCONO IN UNA SUCCESSIONE INFINITA DI NUOVI INIZI A CAUSA DELLA MANCANZA DI UN FUTURO ASSICURATO.
SUL FESTIVAL
Il Rock Horror Film Festival è più di un festival cinematografico, è un evento che unisce il meglio dei film horror, thriller e fantasy al rock & roll in una grande festa per gli spettatori che amano la musica e il cinema. Prepara il tuo cuore per serate spaventose ed emozionanti piene del meglio dei thriller nazionali e internazionali e tanto rock & roll.
LABORATORI ROCK HORROR
Il festival avrà anche un team di professionisti internazionali in panel, workshop e tavole rotonde sul cinema in diversi settori come: produzione, fotografia, regia, recitazione, trucco, colonna sonora, tra gli altri.
TAVOLE ROTONDE
Il festival organizza tavole rotonde con la partecipazione di registi, attori e professionisti.
Il cinema come fenomeno sociale è diventato uno dei consumi e delle pratiche culturali più innovativi e arricchenti del XX secolo. Chiaramente, il cinema ci cambia, ma questa trasformazione che il cinema provoca non è solo individuale. Lo chiediamo anche come comunità. Pertanto, il cinema deve essere inteso come un fenomeno sociale, come un veicolo culturale, come un dispositivo complesso che catalizza i desideri e i ritratti di una società, come produttore di soggettività.
Per la città di Chivilcoy il lancio di un festival cinematografico internazionale rappresenta una proposta culturale chimerica. Il suo background si basa su esperienze precedenti che uniscono queste pratiche individuali e collettive: riprese, retrospettive cinematografiche, workshop, festival e altri eventi che si svolgono nella nostra comunità. L'intera serie di input è una componente chiave, unita alla reazione adeguata del pubblico locale, desideroso di gioire della «settima arte» e di godersi un festival come spazio di scambio, dialogo e circolazione di beni culturali.
Mumbai - La città dei sogni di celluloide dal secolo scorso - è la destinazione di migliaia di registi professionisti e in India e nel mondo. La città ha nutrito molti grandi registi, tecnici e ha intrattenuto milioni di persone in tutto il mondo attraverso il cinema. La gente lo chiamava con affetto anche Bollywood. Nell'era altamente competitiva del cinema 'Mumbai Shorts International Film Festival' è la piattaforma per i cortometraggi per portare avanti il loro lavoro tra la lega dei professionisti.
MSIFF, un movimento cinematografico progressivo iniziato nel 2012 con la consultazione di alti membri del settore per evidenziare il cortometraggio. L'anno inaugurale 2012 seguito alle edizioni dal 2013 al 2020 testimonia la grande partecipazione e l'entusiasmo da parte di registi e professionisti del settore provenienti dall'India e dall'estero. L'obiettivo del festival è quello di contribuire allo sviluppo dei registi imminenti e alla creazione della cultura dei cortometraggi in India.
L'obiettivo del festival è quello di presentare il grande cinema di registi di tutto il mondo in grande stile e allo stesso tempo fornire networking professionale e introdurre le attuali tendenze del cinema ai partecipanti. Il festival sostiene con forza la necessità dell'industria dei cortometraggi commerciali in India e solleverà le questioni relative ai cortometraggi davanti a vari organi direttivi del cinema.
10° MSIFF-21 dimostrerà un ulteriore passo verso il raggiungimento dell'eccellenza e il miglioramento delle tue competenze nel cinema e sicuramente contribuirà immensamente alla tua crescita come regista
Il Festival viene premiato ogni 2 mesi e viene valutato dalla giuria in proiezione privata.
Dato che il Festival è di due mesi di Festival, tutti i partecipanti vengono informati dopo la scadenza di quali Video Musicali hanno vinto ogni categoria e anche coloro che sono menzionati d'onore, finalisti e semifinalisti.
I vincitori delle categorie principali/Miglior Video Musicale, Miglior Video Musicale di Monaco, Miglior Video Musicale Regista, Miglior Fotografia, Miglior Produzione, Miglior Video Musicale Attore,
Miglior Attrice Music Video/ sarà presentato all'evento fisico una volta all'anno nella nostra CERIMONIA ANNUALE 27 gennaio 2023 a Tabán Art Cinema - Busapest.
La missione degli IMVA International Music Video Awards è quella di espandere i confini del cinema tradizionale creando una «sinfonia visiva» in cui la musica avrà un ruolo importante. Una dimostrazione internazionale di video musicali è quella di celebrare ed educare coloro che combinano due potenti piattaforme musicali e cinematografiche. IMVA è un concorso internazionale di qualificazione IMDb bimestrale (https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/) con evento annuale di proiezione
Combinando l'immagine con la musica crea il tanto atteso «cinema integrale» che aggiunge un'altra dimensione e potenza ai messaggi visivi. Allo stesso tempo, dà la musica della seconda vita stessa, che ci permette di visualizzare immagini ispirate alle melodie, che spesso si perdono nel subconscio.
Essendo uno dei generi più giovani dell'industria cinematografica, è un videoclip, un'opera audiovisiva la cui componente sonora è l'intera o sostanzialmente un record della performance artistica di un'opera musicale.
La città di Budapest non ha bisogno di raccomandazioni. È uno dei luoghi più grandi del mondo dove è anche possibile ascoltare musica di tutti i tipi. La sua diversa comunità etnica e culturale ha contribuito alla creazione e al mantenimento di diversi generi musicali. Budapest è anche nota per la sua cultura cinematografica. La cerimonia di premiazione si svolgerà il 27 gennaio 2023 a Tabán Art Cinema.
Aggiungi il tuo credito ufficiale per il titolo su IMDb:
https://www.imdb.com/event/ev0025388/overview/
Il festival è una vetrina di film di tutti i generi di giovani registi emergenti. La capitale culturale dell'India ospita numerosi festival cinematografici ogni anno. Il nostro team ha tenuto conto delle caratteristiche della maggior parte dei festival cinematografici. Per presentare qualcosa di nuovo, abbiamo deciso di concentrarci principalmente sul cinema indipendente sconosciuto proveniente da tutto il mondo. Inoltre, ci rendiamo conto che i confini del cinema si sono notevolmente ampliati negli ultimi due decenni a causa della «rivoluzione» digitale. Al giorno d'oggi, si possono girare film con uno smartphone, senza utilizzare attrezzature speciali o essere un regista professionista. Pertanto, il cinema è diventato molto più espressivo ed è entrato in una nuova era del suo sviluppo, scoprendo tutte le sfumature di vita, tutti i colori della cultura e delle sottoculture. Riteniamo che il programma del Venus Brightest Star Film Festival dia carta bianca a qualsiasi forma di espressione artistica.
Diamo il benvenuto a qualsiasi modo sperimentale che crei nuovi linguaggi cinematografici che evolvono il cinema!
Il PAF presenta: PAFestival - Anhembi Morumbi International Animation Festival. Con animazioni di ex e attuali studenti di Anhembi Morumbi, così come qualsiasi altra fonte relativa ai temi (Diritti umani e ambiente).
Il Festival si svolgerà il 7 dicembre, nell'auditorium del campus Vila Olímpia. Sarà aperto al pubblico gratuitamente. L'auditorium può ospitare 420 ospiti. Ci saranno sessioni al mattino, al pomeriggio e alla sera.
Le migliori animazioni di ogni categoria riceveranno premi alla fine del festival e trasmesse in streaming live su Internet.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) è stato progettato per essere un divertente festival cinematografico rilassato, offrendo film indipendenti di qualità e opportunità di networking.
Ci sforziamo di creare opportunità di networking con altri registi e attori prima e dopo le proiezioni.
Ogni festival avrà un after party e premi.
I film, selezionati da un comitato, includono lungometraggi, video musicali, webisodi e documentari.
Stiamo democratizzando l'industria cinematografica fornendo ai registi indipendenti gli strumenti di cui hanno bisogno per guadagnare denaro direttamente e coinvolgere la loro rete direttamente tramite il nostro incredibile festival.
Siamo entusiasti di lanciare il nostro quarto Paus Premieres Festival, che si svolgerà quest'anno durante l'autunno e l'inverno. Questo alla luce dell'enorme successo dei nostri primi 3 festival, che hanno superato le nostre aspettative e hanno raggiunto un numero di presenze superiore a 70.000. Siamo orgogliosi di essere aperti a tutti i tipi di iscrizioni e presenteremo i vincitori delle categorie che vanno dalla migliore sceneggiatura al miglior film in lingua straniera. Oltre ai vincitori selezionati, tutti i film selezionati saranno ospitati sul sito e sulle app di streaming ufficiali di Paus, dandoti la possibilità di guadagnare denaro per il tuo lavoro.
In precedenza abbiamo ospitato film che hanno visto la partecipazione di star come Sir Ian McKellen, David Tennant, Kate Heron, Sophia Di Martino, Russell Tovey e Conleth Hill (solo per citarne alcuni); lavori di vincitori dei premi BAFTA e registi nominati all'Oscar, oltre a ricevere notizie stampa da Screen Daily, Business Insider, IBC ogni giorno e molti altri.
Benvenuti al Filmstrip International Film Festival. Siamo un festival cinematografico online e indipendente con proiezioni dal vivo, che si svolge nel cuore della regione Moldavia, a Iasi, Romania, uno dei principali centri della vita sociale, culturale, accademica e artistica rumena.
Conosciuta come Capitale Culturale della Romania, Iași è un simbolo della storia rumena, ed è ancora definita la capitale moldava, essendo il principale centro economico e commerciale della regione moldava della Romania.
Filmstrip International Film Festival è impegnato nella promozione di giovani registi, mantenendo uno standard elevato, quello di un festival eminentemente dedicato ai valori spirituali e culturali.
I migliori film di ogni categoria saranno proiettati in un luogo vibrante, «La Baza», sede di molti eventi culturali della città durante tutto l'anno.
Il festival si svolge una volta all'anno, l'intero processo di selezione e premiazione avviene online, con proiezioni dal vivo alla fine di ogni edizione.
Ci saranno un totale di 10 film proiettati nella nostra sede: i VINCITORI DEL PREMIO (Miglior Film, Argento, Bronzo, Menzione Speciale) e i VINCITORI DEL PREMIO CATEGORIE (Animazione, Documentario, ecc.).
Lo slogan del festival: «Su un'onda di emozioni!» riflette il concetto: il cinema dovrebbe suscitare le emozioni dello spettatore. Il festival predilige film che catturano e ci fanno ridere, piangere, empatizzare profondamente. Sono film con una storia forte e avvincente.
Sono presi in considerazione lungometraggi di tutti i generi (fino a 40 minuti) e documentari provenienti da tutto il mondo.
Ogni anno tre giorni indimenticabili della stagione del velluto in riva al mare attendono i partecipanti e gli ospiti del festival. Cinema, emozioni, mare, sole e musica dal vivo. Il festival si svolge nella famosa galleria d'arte «Green Pyramid», a due passi da Chersonesos, il centro storico di Sebastopoli.
Il concorso è giudicato da una giuria internazionale.
Il D'A Film Lab Barcelona è un programma per promuovere nuovi talenti cinematografici che mira a facilitare la conclusione di lungometraggi in fase di post-produzione e a promuoverne la circolazione internazionale. Saranno selezionati sei film incompiuti per ricevere consigli specifici da professionisti e una giuria assegnerà un premio di 20.000 euro al miglior film dei sei partecipanti.
La prima edizione del festival cinematografico si svolgerà nell'aprile 2022. Abbiamo creato il Bridge of Peace Film Festival in Francia per focalizzare l'attenzione del pubblico sui problemi urgenti dell'umanità, al fine di cercare e trovare una risposta alla domanda su come vivere in un mondo senza guerre, senza oppressione, come imparare a rispettare le tradizioni e la cultura di altri popoli, come preservare la natura e la sua diversità per le nuove generazioni.
Il Festival Internazionale del Cinema «Bridge of Peace» è un concorso di film documentari e di finzione. Lo scopo del Festival 2022 è quello di sostenere le ricerche creative di giovani registi, promuovere lungometraggi nazionali, film sull'ecologia, la storia e l'etnografia sul mercato europeo al fine di migliorare la comprensione reciproca tra persone che vivono in diversi paesi e con origini culturali diverse.
Il Festival del Film Bridge of Peace 2022 è online. L'organizzatore del festival cinematografico «Bridge of Peace» è l'associazione «ART SANS FRONTIERES - PONT DE LA PAIX», Francia.
Il comitato organizzatore del festival cinematografico si trova all'indirizzo dell'organizzatore: 78 avenue des Champs-Elysées, bureau 562, 75008 Parigi, Francia.
1. Brain Film Fest
Il Brain Film Fest (BFF) è un festival cinematografico internazionale dedicato a mettere in evidenza e promuovere la creazione e la diffusione di lungometraggi e cortometraggi su ogni aspetto del cervello, dalle sue incredibili capacità e condizioni alle sue patologie. Il BFF è organizzato congiuntamente dalla Pasqual Maragall Foundation e Minimal Films. Oltre ad essere un concorso cinematografico, il BFF organizzerà anche durante il festival altri eventi sociali, culturali e/o scientifici in presenza e online incentrati sul cervello.
L'ottava edizione del Brain Film Fest si terrà dal 12 al 16 marzo 2025.
Siamo estremamente onorati di darvi il benvenuto alla quarta edizione dello Shades International Short Film Festival. L'impulso del festival è nato dalla necessità di scoprire e presentare ogni anno il meglio dei cortometraggi.
L'ultima edizione si è conclusa la prima settimana di gennaio 2022 con 23 cortometraggi selezionati tra i film inviati in tutto il mondo.
Come nelle precedenti edizioni, stiamo fornendo un'ottima piattaforma per mostrare i tuoi lavori creativi con una grande giuria, vale a dire Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap e Kani Kusruti.
Continueremo ad alzare il livello degli standard e speriamo che quest'anno organizziate un festival entusiasmante.
Scrivi a shades@dravida.co.in per i tuoi dubbi.
Jeeva Savithry Janardhanan
Direttore del festival
Lo scopo del festival si riferisce alla consapevolezza sia dei filtri esterni sullo schermo, inclusa la censura (commerciale, ideologica, estetica), sia dei filtri interni della percezione e della proiezione dello schermo, inclusa l'autocensura. NEFILTRAVANAE KINO è un'esplorazione dell'estetizzazione e della mercificazione nell'arte. Il prossimo obiettivo del festival è quello di esporre la complessità, la molteplicità e la varietà del cinema.
NEFILTRAVANAE KINO è un festival cinematografico organizzato dallo Short Movie Club, la piattaforma per progetti cinematografici. NEFILTRAVANAE KINO è un festival qualificato per l'ADAMI Media Prize. L'International Film Studies Conference si svolge contemporaneamente al festival cinematografico. In questo modo, la teoria e la pratica cinematografica sono integrate insieme al NEFILTRAVANAE KINO.
Originariamente il festival si svolgeva in Bielorussia, ma a causa della repressione politica e delle posizioni contro la guerra dichiarate pubblicamente, proiezioni ed eventi possono essere organizzati in diversi paesi. Prima di tutto in Lituania (Vilnius). Ad esempio, la decima edizione di Nefiltravanae Kino si è svolta a Berlino, Vilnius e Helsinki l'anno scorso. Sono stati selezionati 63 film per 12 programmi cinematografici. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Il concetto del NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEMA DI ALIENAZIONE
Viviamo in un mondo di centri commerciali e cinema multisala. Vediamo che il cinema indipendente e l'arte non commerciale vanno alla periferia dell'attenzione del pubblico. Le attrazioni primitive sostituiscono la cinematografia. Il pubblico di Escape si sente alienato dietro il grande schermo. Quindi il cinema mainstream moderno fa parte di uno strumento di manipolazione che porta alla società dell'alienazione. Quindi la tendenza è che il cinema indipendente diventi più illeggibile per il vasto pubblico. Dovremmo capire il contesto del regista per comprendere il cinema indipendente. Ecco perché il concetto di NEFILTRAVANAE KINO implica la presenza fisica dei registi.
PROBLEMA DI SELEZIONE DEI FILM
I registi girano milioni di film. E migliaia di festival di cortometraggi organizzano proiezioni in tutto il mondo ogni anno. In media, diverse migliaia di film vengono presentati a un festival cinematografico. Quindi vari buoni film possono essere trascurati per qualsiasi motivo. Spesso selezionare la probabilità è come vincere alla lotteria. Di conseguenza, i registi non hanno alcun feedback. È un paradosso che nessuno possa sentirti nell'era di Internet! La cultura tradizionale predilige le attrazioni e la visione informale.
Inoltre, questa idea si basa sul problema della selezione dei film. Forse non sorprende che una persona, vale a dire il direttore del programma nella migliore delle ipotesi, o anche gli studenti delle scuole di cinema prendano una decisione preliminare sulla selezione di un film. La concordanza tra giudici o spettatori è più rara della differenza di background e gusti. Quindi la selezione o il giudizio possono essere unilaterali o superficiali. Non è male perché il direttore del programma ha un buon gusto e una sensibilità estetica, ovviamente. Ma abbiamo scoperto un'altra concezione di «cinema non filtrato». L'abbiamo confrontato con il metodo «il meglio del meglio». Questo modo aiuta a percepire l'idioma cinematografico senza il dettato dei curatori d'arte.
CELEBRAZIONE DEL CINEMA INDIPENDENTE
Quindi l'Unfiltered Cinema Film Festival cerca di evitare il «meglio del meglio» ma non lo ignora completamente, certo. Il festival seleziona sezioni di finzione, animazione, documentario, sperimentale e realtà virtuale. Una giuria premia il miglior film in ogni sezione. Il festival organizza le proiezioni nelle sale cinematografiche, nel Centro nazionale per le arti contemporanee e negli spazi artistici.
Il nostro obiettivo è riunire le persone nell'arte, dialogare per essere felici con una comunicazione intelligente. Il cinema è arte ma non sport. Il punto chiave del nostro progetto è stabilire una comunicazione tra il regista e il pubblico.
Per favore, leggi la storia del festival attraverso il link al sito web del festival. http://shortmovie.club/history/
Lo Short Movie Club si occupa della costruzione di CineMaVan (vedi https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Intorno ai premi internazionali ✈ Barcellona ✈ Parigi ✈ Amsterdam ✈ Berlino.
Evento annuale indipendente con 4 incontri principali per tutti i lungometraggi, cortometraggi, documentari, sperimentali, commerciali, video musicali, animazioni, film studenteschi, TV, serie e nuovi media. La comunità internazionale valuta le creazioni di tutti i generi per servire gli allori ufficiali dell'ARFF e invita tutti a partecipare agli eventi internazionali annuali in 4 destinazioni. I partecipanti all'ARFF di Barcellona, Parigi e Amsterdam saranno certificati durante gli eventi annuali proiettati nella vetrina del trailer che saranno premiati durante la cerimonia di premiazione annuale. Pertanto, tutti i finalisti dell'ARFF saranno menzionati più volte per avere il meglio dell'intero festival durante tutto l'anno. Iscriversi oggi per partecipare a tutti e 4 gli eventi, riguardanti il sistema unico di ARFF International. Iscrizioni effettuate tramite Festhome vengono valutate e selezionate, direttamente per gli eventi annuali. La selezione mensile è disponibile su altre piattaforme associate.
Ci vediamo in giro!
The Short Film Slam è un concorso bimestrale presentato da The Madlab Post che si concentra sulla fornitura di una piattaforma per i registi emergenti e affermati per mostrare il loro lavoro. Ogni round, una selezione di fino a dodici cortometraggi sarà proiettata per il pubblico locale che potrà votare per il loro film preferito. Il film più votato alle proiezioni live sarà dichiarato «Movie of the Month» nel mese successivo. I film «in concorso» più votati di ogni sala di proiezione live e online passeranno al round finale. Tutti i finalisti potranno competere per un totale di $1.000 in montepremi durante il round finale e i festeggiamenti che precedono la proiezione del 2022 shnit Cinemas a Philadelphia.
Dal 2012, The Madlab Post ha promosso il coinvolgimento e il coinvolgimento della comunità attraverso il cinema, proiettando decine di cortometraggi eccezionali provenienti da tutto il mondo al pubblico locale; tra cui il cortometraggio nominato all'Academy Award A SINGLE LIFE, vincitore del Premio speciale della giuria del Clermond-Ferrand International Film Festival VASCA DA BAGNO e candidato al Gran Premio della Giuria Sundance Et ta prostata, ça va? (COM'È LA PROSTATA). I luoghi principali includono lo storico edificio Bok e il centro culturale El Corazón all'avanguardia di Taller Puertorriqueño.
