TOUT CE QUI A ÉTÉ COLLECTÉ SUR CETTE PLATEFORME IRA RENFORCERA L'ÉCOLE DE CINÉMA DE C.O.V.I (Solano)
https://www.facebook.com/covicultura/
dans le cadre du test ACTION
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
IMPORTANT : LES FILMS DOIVENT CONTENIR DES SOUS-TITRES EN ESPAGNOL SAUF SI LA LANGUE D'ORIGINE EST L'ESPAGNOL. Imprimé dans l'image vidéo ou en parfaite synchronisation avec le lecteur en ligne connecté à la plateforme Festhome (YOUTUBE, VIMEO, etc...)
Les films qui ne respectent pas ce règlement auront besoin que les sous-titres soient prêts à être envoyés au Festival si le film est sélectionné.
CEPENDANT, IL S'AGIT D'UN SERVICE OPTIONNEL SUPPLÉMENTAIRE PERMETTANT AU FESTIVAL DE CRÉER ET/OU DE TRADUIRE DES SOUS-TITRES POUR VOTRE FILM. VEUILLEZ LIRE LES RÈGLES POUR PLUS D'INFORMATIONS ET LES PRIX.
Des films issus de la distribution clandestine, autogérée, décentralisée et gratuite. Des outils environnementaux et audiovisuels utilisés pour la joie pure, le bonheur, la désinformation, le lien émotionnel, la désintoxication télévisuelle, la coopération collective, la création sociale de l'art, la multiplication du cinéma gratuit et plus encore...
Le festival est un outil social consultable et contrôlé. Il s'agit d'un événement annuel, géré en réseau convivial dans les villes du continent, qui présente des œuvres inédites, expérimentales ou hors du commun, reliant des espaces non conventionnels, créant un réseau commun et une mission partagée, fruit d'une intelligence collective et de la liberté d'expression.
Le festival est un outil social de visibilité et de coordination. Il s'agit d'un événement annuel, produit en réseau, dans plusieurs villes du continent, qui permet de présenter des productions audiovisuelles inédites, expérimentales ou hors du système industriel et, en coordination, de contacter des espaces d'exposition non traditionnels générant une grille commune et un objet/texte fruit de l'intelligence collective mise en œuvre et manifestée.
Cette année, le festival n'est pas absent, nous pensons qu'il est plus que jamais nécessaire de maintenir les locaux pour lesquels le festival a été créé, en nous considérant comme un outil de contre-information. Au cours de ces 14 années, la dynamique du festival a parcouru des sites inhabituels pour ce qui est considéré comme le circuit officiel des festivals de films dans des salles de projection classiques, mais nous avons ainsi créé des murs, des sols, des centres culturels, des quartiers, des places, des rues, des colonies, des espaces de réunion pour voir ce qui se passe en dessous la surface.
Cette édition a 2 OBJECTIFS
REJOIGNEZ-NOUS
Cela fait 16 ans que nous accompagnons le sous-scène, cet espace qui change année après année, qui prend une nouvelle forme lorsqu'il est possible de voir ce qui est filmé dans les nouvelles langues de cette époque. Cette scène expérimentale a commencé à laisser des expériences que nous canalisions dans le conurbano, dans l'occupation et dans la promotion, voire dans le partage, qui ont nourri quelque chose qui n'est aujourd'hui qu'à quelques pas et qui est l'un des grands objectifs de cette édition 2024.
nous sommes déjà éloignés des circuits commerciaux ou de la diffusion quotidienne et nous cherchons à construire une école de cinéma dans le quartier de Covi à Solano, où nous organisons le festival du film. Nous pensons que le TRECE sera un formidable coup de pouce pour cette expérience que nous soutenons et à laquelle nous participons depuis sa création.
ITINÉRANT
Les productions choisies feront partie de la rétrospective que nous projetterons dans un itinéraire qui réunira différents points de l'Argentine.
Le festival du film deviendra itinérant.
Ici, nous voyons du cinéma, nous parlons de cinéma, nous faisons du cinéma. Nous expérimentons toujours la forme et la structure du festival. Nous voulons alterner la transparence des récits impeccables. Nous sommes autogestionnaires, nous avons de bonnes raisons de critiquer d'un point de vue politique clair le contexte socioculturel de la production audiovisuelle. Nous cherchons à voir ce qui est caché au-delà du superficiel, sans tapis rouges.
Le Festival du film Patriki deviendra le premier festival international de films en ligne compétitif en Russie. Le président du jury sera le réalisateur, le scénariste, le producteur et le lauréat du prix Lion d'or du Festival de Venise, Darren Aronofsky.
« So You Think You Can Act » est un concours exclusivement destiné à reconnaître le talent des acteurs et des actrices, des cascadeurs et des luttes, des imitateurs, des comédiens et bien plus encore du monde entier. Les acteurs inscrire simplement leurs bobines ou des clips en vedette à la compétition pour tenir compte de leurs talents d'acteur dans de nombreux genres, du drame à la comédie. Ou, pour l'acteur à multiples facettes, des clips de genre combinés peuvent également être soumis.
Qu'est-ce qui rend So You Think You Can Agir unique d'autres compétitions axées sur l'acteur ? Afin de s'assurer que chaque inscription est étudiée et évaluée sur une base individuelle, SYTYCA a mis en place un système pour s'assurer que les inscriptions ne sont pas en concurrence, mais qu'elles soient reconnues pour leurs mérites individuels. À toutes fins utiles, ils se font concurrence à eux-mêmes : chaque entrée est jugée en fonction des mérites individuels et notée selon un système de valeurs inhérentes. Nous voulons nous assurer que les juges se concentrent sur vous quand c'est à votre tour d'être évalué, et non sur tous les autres acteurs qui sont en évidence : cela garantit qu'ils n'auront pas de comparaisons dans leur esprit alors qu'ils devraient se concentrer entièrement sur VOUS.
Vos clips de inscription de performance seront affichés sur WRPN.tv à des fins de jugement du public général. Une fois cette étape terminée, ils seront transférés à un groupe de juges indépendants.
Les prix sont décernés en fonction d'une combinaison de points de la part des juges et du public ainsi que de suggestions spéciales données par les juges, de sorte que le public seul n'est pas un point de victoire certain. Vous pourriez gagner un top award sans cote d'audience. Les juges notent les participations sur une échelle de performance et les participations gagnantes sont reconnues et récompensées.
La Hollywood Academy soutient le Festival international du film de Huesca en le reconnaissant comme finaliste pour les Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction. L'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma le reconnaît également pour les Goya Awards.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Festival du film rural et indépendant non compétitif. Un espace de diffusion et de rencontre pour les cinéastes et les producteurs avec des œuvres centrées sur la vie en dehors de la ville et les problèmes associés.
Slogan : « Nouveaux horizons, aventure créative et innovation ».
Le festival de courts métrages « Diogène 2024 », qui présente des projets innovants, se présente comme un festival proposant des courts métrages sur Internet dans le monde entier. Il propose deux saisons de projections, chacune dans deux pays différents. L'innovation du festival de courts métrages de Diogène, « From Diogenes », est l'inscription automatique de l'annonce du film une fois, et la participation automatique au festival de Diogène pendant deux saisons autonomes : Diogène - Odessa (Ukraine) et Diogène - Tbilissi (Géorgie) à l'automne.
1. Festival d'été - « Diogenes Odessa » (Ukraine).
2. Festival d'automne - « Diogène Tbilissi » (Géorgie).
Notre association Pulp Vision qui rassemble des étudiants autour du cinéma, organise la 12ème édition de son festival de court-métrages « Tournez-court » qui aura lieu le 1er October 2024. Le thème de cette année est le bleu et nous présenterons des court-métrages non seulement français mais aussi internationaux. C’est une édition spéciale car nous sommes en partenariat avec le festival parisien bleuparisfestival. Notre festival a donc à cœur de contribuer à cette initiative et de dynamiser la vie culturelle rouennaise.
L’Association Henri Langlois, dotée d’une nouvelle présidence, lance la première édition du FESTlVAL HENRI LANGLOIS. Il se déroulera en trois journées de projections sur l'année 2022, chacune organisée autour d'un thème et composée d'un film de patrimoine ainsi que d'une sélection de courts-métrages.
La prochaine édition aura lieu le 19 juin 2022 au Théâtre des Déchargeurs (Paris).
Thème : DÉVORER.
La première édition a eu lieu le 20 mars (sur le thème "Déambuler")
Le festival Alimenterre sensibilise aux questions d'alimentation et d'agriculture, questionne nos façons de cultiver la terre et d’habiter la terre.
Il propose des projections suivies de débats, des rencontres, des ateliers et des concerts avec des spécialistes du monde agricole, des cinéastes, des experts du Nord et du Sud, ainsi que des personnes engagées dans des initiatives en faveur de systèmes agricoles et alimentaires sains, durables et résilients.
Il se déroule sur 5 jours à la mi-octobre en Belgique (Bruxelles et 6 villes de Wallonie) avant de tourner en Afrique de l’Ouest (Sénégal, RDC, Burkina Faso).
Il est organisé par SOS Faim, une ONG de solidarité internationale active depuis 1964 dans la transition alimentaire et environnementale en Afrique et en Amérique latine. L'ONG soutient l'agriculture familiale, qui possède un énorme potentiel pour relever les défis de la sécurité alimentaire, de l'équité sociale et de la durabilité environnementale.
- INTRODUCTION -
System11 Production est une organisation artistique basée en France. Nous organisons des événements musicaux, vidéo et cinématographiques. Par exemple, nous accueillons le festival La Vallée Electrique pendant cinq ans, le « System11 VJing Competition » et le nouveau « Fugitive Short Film Festival ».
La première édition du Fugitive Short Film Festival vise à identifier les talents de notre cinéma moderne, partout dans le monde. Destiné aux professionnels, indépendants, alternatifs, amateurs ou semi-professionnels, le Fugitif est une terre de courts métrages de toutes sortes.
Durant un week-end, le 3 et 4 septembre 2022, le village de Reugny accueille un festival de cinéma unique en son genre.
De multiples rendez vous, des surprises et des occasions de partager ensemble des films, des formes étonnantes, émouvantes, des créations sensibles, et des univers singuliers.
Les festivités s’articulent en deux temps forts : une soirée avec la programmation d’un ciné-concert et une journée de projection de films courts en continu, partout dans le centre du village et dans des endroits insolites : cave, garage, église, commerce, ou encore chez l’habitant. Le public déambulera de lieu en lieu pour découvrir ces petits films d’univers multiples qui permettent au spectateur, d’aimer, de ne pas aimer, de discuter, de revenir voir, de vivre un petit concentré d’émotions et d’échanges.
Ce festival sera axé sur les thèmes de l’écologie et du développement durable au sens large. Il sera l’occasion de promouvoir la diffusion de films, œuvres et documents audiovisuels venant de tous les pays, de tous les genres et pour tout type de public. Le cinéma nous apportera ce qu’il sait faire de mieux en terme d’écologie : nous faire réfléchir et surtout nous faire rêver.
Le Festival international du film d'art et d'essai de Batoumi (BIAFF) a été créé en 2006. Le fondateur et organisateur est « Batumi Art-house ARGANI ». Le BIAFF est un événement annuel organisé dans la deuxième quinzaine de septembre à Batoumi (Géorgie).
Le festival met l'accent sur le cinéma d'auteur. Les principales sections du festival BIAFF incluent la compétition internationale (sections long métrage, documentaire et court métrage), les rétrospectives, la rencontre du jury, la collection Master, etc. Outre les projections de films, le programme du festival comprend divers ateliers, master classes et événements industriels.
La Résidence Cinématographique CINEMALAB 2020
« Créativité au-dessus du budget. »
CinemaLab est une opportunité pour la maturation de projets de longs métrages et séries à faible budget, dans le scénario, la construction (travaux en cours) ou finalisée à la recherche de promotion et de distribution, de sorte que, renforcée par la collaboration et les conseils d'experts, ils peuvent avancer et consolider.
Entre le 10 et le 15 décembre 2020, à Zapatoca « La ville la plus heureuse du monde », 12 projets sélectionnés seront incubés, dans le cadre d'un appel national et international, offrant un environnement propice aux cinéastes pour concentrer leurs énergies et aller de l'avant, à travers des voies nouvelles et créatives.
Le laboratoire se concentrera sur les domaines les plus névralgiques de la réalisation, une immersion à travers des classes individuelles, collectives et de master, avec des cinéastes renommés.
S'il y a quelque chose que nous avons tous en commun, c'est le mouvement. Comme l'a dit Akram Khan : « Le mouvement est l'ingrédient essentiel de la survie ou de la survie du monde ».
Lorsque le mouvement de notre corps fusionne avec le mouvement cinématographique, l'un des genres cinématographiques les plus originaux est né : le film de danse. Bien que les mots puissent induire en erreur, le langage corporel ne ment pas.
Choreoscope est le festival international du film de danse de Barcelone. Un événement unique dédié non seulement aux passionnés de danse, mais également à ceux qui aiment le cinéma de qualité. Née en 2013, avec trois événements à salle comble, notre objectif est de promouvoir les liens étroits avec l'art en général et avec le cinéma et la danse en particulier.
Les films ne connaissent pas de frontières. La danse non plus. Une langue commune les unit. Le langage universel du mouvement. La mission du choréoscope est de connecter ce langage fascinant à un public désireux de découvrir quelque chose de nouveau, de différent, de spécial. Choreoscope Barcelona est le festival du film de danse de ceux qui vont encore plus loin.
Le concours s'adresse aux cinéastes du monde entier qui produisent des courts métrages et des documentaires.
Son objectif est d'évaluer les courts métrages et les documentars-films dont le but est l'expressivité et la divulgation culturelle, en lançant un événement cinématographique dans tout le Val d'Intelvi.
Nous sommes ravis de vous annoncer la première édition du Festival du Film Fantasy à Paris ! Une opportunité pour les cinéastes régionaux et internationaux de laisser briller leur imagination.
L'équipe du Festival du Film Fantasy souhaite rencontrer, inspirer et soutenir les prochains pionniers de la Science Fiction et de la Fantaisie.
Le Festival du Film Fantasy est le premier de son genre à Paris.
Le FFF Lab existe pour offrir d'énormes opportunités aux cinéastes, aux producteurs et aux festivaliers de discussions, de commentaires sur votre travail, d'ateliers et de soutien futur pour votre projet.
Le Festival du Film Fantasy accepte les courts métrages, les fonctionnalités, les animations, les scripts, les travaux en développement, les webséries, les clips vidéo et la réalité virtuelle.
Notre objectif sera de fournir des divertissements interactifs en direct tout au long du festival. Nous voulons que les gens aient l'impression qu'il y a des choses à faire et à voir à chaque tournant.
En dehors de tout ce qui précède, vous serez en mesure de nouer des liens avec vos pairs participants intéressés et travaillant dans le domaine de la science-fiction et de la fantaisie. Ce sera une journée pleine de perspicacité, tout développé pour que vous puissiez aller plus loin votre travail, et finalement votre carrière !
FFF est en partenariat avec une Nuit de Misfit Film Festival (USA), LIFF - The Libanese Independent Film Festival (Liban), CIFF - The Canadian Film Festival (Canada).
BioBioCine, Festival international du film de Concepcion, est un rassemblement interculturel de connaissances et de sagesse exprimées à travers le cinéma, qui vise à être un espace de dialogue et de contemplation, ainsi qu'à diffuser, promouvoir, soutenir et valoriser la cinématographie nationale et internationale d'un territoire et une identité qui constitue le contexte de sa réunion annuelle.
Pour sa onzième édition, le festival international BioBioCine fait appel à des œuvres de tous les pays et de toutes les cultures. Son programme comprend des catégories compétitives et non compétitives de longs métrages et courts métrages de fiction et de non-fiction, en mettant l'accent sur le cinéma d'auteur, les nouveaux cinéastes, l'expérimentation, le dialogue interculturel et les Premières Nations.
Cette rencontre internationale, déjà un classique à Punta del Este, présente certaines particularités qui la distinguent des autres festivals de films juifs du monde, du fait qu'elle se déroule dans une station balnéaire aussi spéciale que Punta del Este, point de rencontre où des communautés de différents pays se réunissent chaque année en Uruguay.
Le Festival du film juif de Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) est né en 2003, dans le but de créer un espace culturel, éducatif, didactique et illustratif, orienté vers la promotion de la connaissance de l'histoire du peuple juif et de ses diverses cultures et traditions, cherchant ainsi à renforcer notre identité et notre intégration par l'art.
Des films de fiction et des documentaires présentant différentes perspectives sur le thème juif sont projetés, des espaces sont organisés pour l'analyse et la réflexion sur l'histoire, les coutumes et les cultures de notre peuple à travers le monde, et la mémoire de la Shoa (Holocauste) est constamment préservée.
Nous découvrons de nouveaux aspects de notre patrimoine et de notre identité, ainsi que les conditions actuelles des différentes communautés juives du monde entier, en favorisant l'intégration de tous les juifs grâce à la connaissance de notre essence commune.
Grâce à ce qui précède, le festival du film juif de Punta del Este devient un centre d'attraction touristique, avec une moyenne de 2 500 participants.
À propos
Ce festival a été fondé en 2011
La soirée cinéma au château est une galerie multiculturelle en plein air de courts métrages, unique en Europe et en Slovaquie. Grâce à son emplacement unique sur le terrain en plein air du château de Saris, le festival attire les amateurs de cinéma depuis 2011.
Depuis, environ 500 courts-métrages ont été projetés sur la colline du château de Saris. En 2020, nous aimerions augmenter ce nombre en utilisant non seulement un lieu de projection comme c'était habituel les années précédentes, mais 3 places de projection pendant deux soirées cinématographiques. Le festival sera accompagné d'une série d'ateliers sur l'audiovisuel et le cinéma, ainsi que d'autres activités axées sur les familles (théâtre pour enfants, activités de peinture) et des spectacles musicaux pour tous. Au cours de cette année, nous aimerions proposer deux nouvelles sections de concours. Prix pour
- Le meilleur protagoniste du film documentaire (sélectionné par un jury d'experts) et Anti Award -
Le pire court métrage du festival (prix du public). Nous souhaitons également créer une nouvelle « zone de détente » pour les visiteurs qui souhaitent profiter de la nature autour du Château Saris. Pour les visiteurs de la famille, nous aimerions offrir un programme complet comme d'habitude. Les visiteurs apprécieront également l'occasion unique de camper, ce qui n'est pas autorisé pendant l'année régulière. Cette opportunité est l'un des nombreux avantages dont bénéficient les visiteurs pendant notre festival. La soirée cinéma commence par un long métrage et une soirée complète de courts métrages issus de différentes productions et pays.
