FANTASTIC: BRASIL — ブラジル国際ファンタスティック映画祭は、あらゆる形態の素晴らしい映画を祝うことを目的とした映画祭で、ブラジルや世界中のジャンル映画に関わる映画製作者、観客、業界の専門家が一堂に会します。
映画祭では、ファンタスティック・シネマにおける新しい声、革新的なアプローチ、独特のビジョンに焦点を当てた、さまざまな長編映画や短編映画が上映されます。
公式コンペティション:
国際コンペティション:長編映画と短編映画
イベロアメリカン・コンペティション:長編映画と短編映画
ブラジル国内コンペティション:長編映画と短編映画
FANTASTICは、現代のファンタスティック映画が観客とつながり、異なる文化や地域にまたがるジャンルの豊かさと多様性を紹介する場を提供しています。
コルカタ・カレイドスコープ国際映画祭(KKIFF)の主な目的は、映画芸術に対する認識、評価、理解を促進および奨励し、映画を通じて文化交流を促進することです。
KKIFFの初開催は、映画製作者、映画愛好家、アーティスト、文化実務家、業界の専門家、観客を集め、映画への愛を共有することを目指しています。
KKIFFは、上映や賞を中心に構成された映画祭にとどまらず、会話、コラボレーション、発見、コミュニティのためのスペースを作ることを目指しています。既存の声と新進気鋭の映画製作者をつなぎ、映画エコシステムの中で自分の居場所を見つけ始めている人々に機会を創出しています。
私たちの理念はシンプルです。
競争が少ない。 もっとコミュニティを
映画は、孤立した状態で仕事をするのではなく、アイデア、資源、スキル、視点を共有することで成長すると私たちは信じています。 そのため、KKIFFは、映画製作者と映画愛好家がつながり、参加し、所属するための真の空間を持つ、アクセスしやすくインクルーシブな映画コミュニティの構築を目指しています。
私たちのビジョン
KKIFFは、多様な声が表現されるだけでなく、積極的に聞かれる映画文化を思い描いています。
この映画祭は、インディペンデント映画制作、新進気鋭の映画製作者、文化的表現、先住民映画、映画界の女性、人権、環境問題、新しいテクノロジー、進化するストーリーテリング形態に関する会話を生み出すことを目的としています。
私たちの目標は、単に映画を紹介することではなく、観客が映画が作り出す世界について疑問を投げかけ、話し合い、つながり、関わりを持つことを奨励することです。
KIFFが表すもの
エマージング・ボイス
新進気鋭の独立系映画製作者が作品を紹介し、専門家と出会い、ネットワークを構築し、新しい観客を見つける機会を創出する。
文化的多様性
言語、文化、コミュニティ、地域を超えたストーリーを称えると同時に、先住民やあまり知られていない人々の声が集まる有意義な場を作ります。
コミュニティ・ビルディング
映画製作者、映画愛好家、アーティスト、学生、業界の専門家を同じ部屋に集め、アイデア、スキル、リソース、機会を交換します。
リプレゼンテーション
アイデンティティ、ジェンダー、人権、環境、文化、社会の変化といった問題に取り組む映画を奨励する。
映画の未来
従来の映画制作手法と並行して、AI 映画制作や没入型映画など、新しい形態や技術を探求します。
インディペンデント映画がメインストリームの観客と出会う場所.
短編映画配給の革命:真の商業的露出
ほとんどの映画祭には共通の課題があります。あなたの作品は、ほぼ全員が他の映画製作者、映画祭参加者、業界関係者で構成された観客を対象に、隔離されたブロックで上映されるということです。
ウィンターパーク映画祭(フロリダ州ウィンターパークの象徴的なアロマ・シネマ・グリルで開催)では、いつもと違うことをしています。 短編映画のリーチを最大限まで広げ、商業的に大きなインパクトを与え、本物の演劇体験を得られるように設計された、画期的な映画祭モデルを作成しました。
仕組み:ハリウッド大ヒット作の前のプライムタイム・プレースメント
短編映画をニッチで観客数の少ない上映ブロックにまとめる代わりに、選ばれた各短編映画は、劇場の活発な興行収入スケジュールから注目度の高い商業長編映画と直接ペアリングされます。
究極のオープニングアクト:週末のゴールデンタイムに大画面で上映されるショートフィルムを想像してみてください。スパイダーマン、近日公開予定のハリウッドの大ヒット作、絶賛されたスタジオ映画などの主要な劇場公開の直前です。
100% 本物のコマーシャル・オーディエンス:あなたのプロジェクトは、空いている席や映画祭の参加者同士だけで上映されるわけではありません。 週末のシネマナイトのピーク時に集まった映画ファンにお金を払って、毎日の目の前で直接上映されます。
比類ない露出:観客にユニークな「2対1」の体験 (短編+大特集) を提供することで、映画館の週末に多くの人が集まる自然な往来と興奮の恩恵を受けることができます。
これは単なる映画祭上映ではなく、業界を代表するハリウッドの特集とまったく同じ環境で上映されるあなたの作品を見る機会です。
映画祭期間中に期待できること
映画製作者には、手間のかからない、非常にやりがいのある演劇ショーケースが必要だと考えています。 だからこそ、私たちは3日間の体験を効率化して、最も重要なこと、つまり大画面で作品をライブで有料の観客の前に映し出すことに焦点を当てました。
ザ・フル・ハリウッド・トリートメント:週末に公開される映画ファンがすでに集まっている、活気あふれる映画館の雰囲気に足を踏み入れましょう。 食事を取って、席でドリンクを注文したら、大画面で映画が映し出され、手つかずの音と映写が映し出されるのを見てください。
ピュア・コマーシャル・バイブ:本物の映画愛好家に囲まれて、業界以外の現実世界の観客がショートフィルムにどのように反応するかをリアルタイムで目の当たりにする、珍しいスリルを体験してください。
ウィンター・パーク・フィルム・フェストは、直接参加するにしても、遠くから新しい観客に届く映画を見るにしても、現代のインディペンデント映画製作者のために設計された、モダンで視認性の高いショーケースです。
ヒホン/XIXÓN国際映画祭(FICX)は、特に革新的な映画や新進気鋭の映画製作者に焦点を当てた、現在世界中で制作されている多種多様なオーター映画のセレクションを紹介することを目的としています。 クオリティの高い、個性的で若々しい、独創的なレベルでの、エッジの効いたインディペンデント映画。 映画祭は選考過程で、FIXでワールドプレミア、インターナショナルプレミア、ヨーロッパプレミア、スペインプレミア上映される作品や、スペイン領内で商業的配給契約を結んでいない作品が優先されます。
FIAPF(国際映画製作者協会連盟)から「スペシャライズド・フェスティバル」として認められています。
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第14回イエラペトラ国際ドキュメンタリー映画祭&アワードでは、今すぐ、あなたのドキュメンタリーを応募して、毎月のプロジェクトセレクションで競う機会を設けています。 選ばれたプロジェクトは、2027年8月7日から22日まで開催される毎年恒例の映画祭アワードのコンペティション部門に自動的に参加する資格を得ます。
フェスティバルの豊富なテーマ別セクションには、人権、記憶の記録、ドキュメンタリー、若手監督、実話、気候変動、環境、女性の役割、ギリシャのパノラマ、世界観、人間の肖像画、暴力、戦争の脅威、多様性、社会政治的差別、宗教対立、人種差別、移住のほか、民俗、習慣、神話、歴史などのあらゆる形態の芸術と文化に関連するテーマが含まれます。、伝記、エスノグラフィー、旅、旅行・観光ドキュメンタリー。
第14回イエラペトラ国際ドキュメンタリー映画祭&アワードは、ギリシャおよび世界中の最高のドキュメンタリーをコンペティション部門で上映します。 文化と大陸の交差点であるヨーロッパ最南端の都市、イエラペトラは、再びあらゆる国からの多数の映画やアーティストを上映します。 審査員は国際的に認められた著名人で構成されています。
映画ファイルは10GB以下のmp4形式で、英語とギリシャ語の字幕が埋め込まれている必要があります(外国語の会話の場合)。
残念ながら、ギリシャ語の字幕がないと、映画祭のコンペティション部門には参加できません。
5つ星の金賞受賞のフェスティバルには、EFFEクオリティシールが貼られています。
ヒマラヤ山脈が地平線と出会うところには、物語が芽生えます。
ネパールの美しい都市ポカラで誕生した「フムロ・シネマ・フィルム・フェスト」は、国境を越えた映画の祭典だ。夢想家、クリエイター、先見の明のある人たちがひとつの想像のスクリーンの下に集まる場だ。
わずか数年で、この映画祭はクリエイティブな聖域へと発展し、世界中から集められた300以上の映画、脚本、ビジュアル作品を表彰し、150人以上の優れた才能を称えるようになりました。 私たちが授与する栄冠はどれも単なる賞ではありません。勇気、ストーリーテリング、そして芸術的真実の絶え間ない追求への敬礼です。
大空の下での映画上映から、大陸をまたがるデジタルショーケースまで、Humro Cinemaは、映画製作者、写真家、脚本家、パフォーマーなど、あらゆるストーリーテラーを取り入れ、彼らの作品に輝きをもたらすプラットフォームを提供しています。 公式セレクションはどれも、情熱、多様性、感情を織り交ぜた、増え続けるシネマティック・タペストリーの一部となります。
ネパールの穏やかな美しさを背景にしたこのフェスティバルは、単なるイベントではなく、体験です。
物語が息づき、文化が交わり、映画が世界をつなぐ言語になる場所なのです。
ユーモ・シネマ・フィルム・フェスト — すべてのフレームには魂があり、すべてのストーリーテラーにはステージが必要だからです。
[目安日:フェスティバルは2027年4月に開催されるが、週末は異なる可能性がある]
ル・フリソン・クイ・ヴィエンは、2026年4月に設立されたル・シネマ・キ・ヴィエン協会が主催するフェスティバルです。 同協会の使命は、地方に映画を届け、文化体験の機会が限られている地域では質の高い芸術番組を提供することです。
映画祭の基本理念
— 新しい声を披露する
ル・フリソン・クイ・ヴィエントは、ディスカバリー・ドリブンなフェスティバルです。 私たちは最初の長編映画、2番目の映画、そして確立されたサーキットの外で制作された作品、つまり「正しい」ボックスにチェックを入れていない映画を求めています。 イノベーション、大胆さ、驚きが私たちの指針です。
— ジャンルの再発明
ジャンルシネマにはコードがあります。 あえて曲げようとする人たちに興味があります。 私たちにとって大切なのは、まだ見たことのない恐怖、つまりフレーム、サウンド、イメージ、あるいは暗黙の部分から浮かび上がってくる恐怖です。 何かが起こる前に落ち着くようなもの。 Le Frisson qui vientの各エディションは実験室であり、そのジャンルが今なお発明しうるものをマッピングしたものです。
— ゴアに漂う雰囲気
私たちはゴア映画のプログラミングはしていません。 これは道徳的なスタンスではなく、審美的なスタンスです。 私たちが擁護するスリルは、雰囲気、緊張、曖昧さから生まれます。 私たちの考えでは、最も長続きする恐怖は、視聴者が自分自身で作り出す恐怖だ。沈黙の中、2枚のショットの合間、サブテキストの中、画面外に残っているものの中だ。
— より少ないリソースでより多くのことを行う
ホラー史上最も重要な映画の中には、ハンドヘルドカメラ、森、夜など、非常に限られた手段で制作されたものもあります。 制約は発明を助長し、発明は目覚ましい結果を生むことができる。 この精神のもと、ル・フリソン・クイ・ビエンは毎年、限界を独自の言語に変えた形式に敬意を表して、ファウンド・フッテージ賞を授与しています。
— フェスティバル以上の存在
ル・フリソン・キ・ヴィエンは、上映イベントであると同時に体験でもあります。 映画祭はそれ自体が作品として構想されている。登場人物が繰り返し登場し、暗闇から声が上がり、物語の断片が年々蓄積されていく。 中世の城の端では、プログラムだけでなく宇宙も発見できます。 私たちはスリルの源である不確実性を育みます。 各エディションでは、もう少し詳しく説明します。 そして君に戻るように強要する...
「ル・マティエ」大学オーディオビジュアル・フェスティバルは、ポンティフィシア・ボリバリアーナ大学やその他の学術機関のソーシャル・コミュニケーション(ジャーナリズム)の学生が国内および国際レベルで実施した視聴覚作品を紹介し、宣伝するための学術的な場として構想されています。教室での経験を共有し、独創性を奨励し、オーディオビジュアル製品の技術的および概念的な品質を高め、新しい方法の探求を促します。現実の生活や生徒の想像の産物を語るというかオーディオビジュアルによるニュース、レポート、その他のナラティブも提供しています。
キンディオで2020年から開発されてきた出会いの場で、地域の若者との平和、共存、和解の形成プロセスを通じて、オーディオビジュアルコンテンツを通じて彼らの現実を語り、平和を提唱する提案を生み出すためのツールが提供されています。 以前のバージョンでは、40を超える視聴覚コンテンツが参加し、プリプロダクション、プロダクション、ポストプロダクションの段階から視聴覚制作の訓練を受けた100人以上のティーンエイジャーや若者が参加しました。
2018年、アルマグロ国際映画祭(AIFF)は、オーディオビジュアル産業の振興に役立つプラットフォームを確立することを目的として誕生しました。オーディオビジュアルコンテンツの普及と宣伝のための空間と時間、アルマグロ市を映画製作者の出会いの場に変え、イニシアチブの交換を促進し、新しいプロジェクトの開発に開かれた市場を促進することです。
AIFFは、オーディオビジュアルアートの社会と文化に対する質の高さと高いレベルの取り組みの基準となる、ここ数か月間に行われた最も興味深いショートフォーマットプロジェクトのショーケースを提供します。 さらに、このフェスティバルは、オンライン配信用に作成されたフォーマットへの重要な窓口となり、オーディオビジュアル業界で最も活発で新興の分野の1つであるインターネットへの支援をもたらしました。
第1回ブエノスアイレス国際キンキー映画祭であるGUARRAには、歴史的に疎外され、汚名を着せられてきた文化を可視化し、祝うという紛れもない目的があります。
この映画祭は単なる映画のようなイベントではなく、キンクスペクトルの中で生活し、創造する人々のための出会い、探求、芸術的表現の場です。
私たちの使命は、この文化の複数の側面を捉えた本物で多様なストーリーを紹介することで、変態やBDSMの慣習を取り巻く偏見に挑戦し、解消することです。 映画祭に選ばれた各作品は、現実への窓口となり、
コミュニティ内の人々の体験を通して、メインストリームの映画ではめったに表現されない視点を提供してくれます。
GUARRAの初開催は、2025年8月にブエノスアイレス市内の3つの会場、テアトロ・エンパイア、プランタ・インクラン、セントロ・カルチュラル・パコ・ウロンド(UBA)で開催されました。 15カ国から40作品を上映し、約700人の来場者を迎えました。
サラクスタ映画祭は、最も広い意味での歴史的ジャンルに関する映画とテレビのシリーズ映画祭です。 過去と歴史的背景を共通項とした長編映画、ドキュメンタリー、シリーズの展示と宣伝を目的として創設されました。
応募作品は、歴史的ジャンルを扱ったもの、テーマ、コンテキスト、セットデザインが歴史的であったり、過去の時代を参考にしたりするスペイン国内外の作品、リアルイメージまたはアニメーション作品を対象としています。
DOCA Film Festivalは、カリフォルニア州シリコンバレーで設立されたインディペンデント映画祭で、動画を使ってアイデアを共有し、創造性を探求し、観客とつながる映画製作者、アーティスト、ストーリーテラーを対象としています。
観客を中心に構成されているDOCA映画祭は、映画を発見し、体験し、記憶に残ることができる公共の文化体験を通じて、映画製作者が作品を共有する機会を提供しています。
第1回DOCA映画祭は、シリコンバレーの中心地であるカリフォルニア州サンノゼのダウンタウンで、サンノゼ・ホリデー・ライツ2026の開催期間中に開催されます。 選ばれた映画は、大規模な公共文化体験の一環として、48日間の映画祭シーズンを通して上映されます。これにより、映画製作者は多様な観客とつながる機会が生まれます。
このイベントには、地域社会、家族、世界中からの来場者など、80,000人以上の来場者が訪れることが予想され、映画製作者はオープンでアクセスしやすい環境で自分たちのストーリーを観客と共有する機会を得ることが期待されています。
パレンシア国際映画祭は、アソシエーション・フレンズ・オブ・ザ・フィルムとパレンシア・ポピュラー大学が主催しています。
この映画は第36回目を数え、これまでずっと、映画を発展と社会的結束の道具と見なしてきました。
私たちの映画祭はスペイン・シネマ・アカデミーと共同で、GOYAショートフィルム・アワードの予選映画祭でもあります。
さらに、MCIPの審査員によって最優秀賞を受賞した短編映画(ミラグロス・アルカルデ賞)は、FUGAZ賞のショートリストファイナリストに直接送られ、映画のショートリストが構成され、毎年これらの賞を授与する委員会によってノミネートが評価されます。