El Festival Internacional de Cine de Eko (EKOIFF), que se celebra anualmente, es un festival internacional de cine que se celebra en la megaciudad costera de Lagos, en el suroeste de Nigeria.
Fue fundado y creado por Hope Obioma Opara en 2009 y Hope Obioma Opara es también la directora ejecutiva de Supple Communications Limited, empresa bajo la cual el festival es Holden. También es editor de la revista Supple, una revista sobre festivales de cine y cultura en África que publica avances y reseñas de películas y entrevistas en www.supplemagazine.org.
La misión del Festival Internacional de Cine de Eko es promover la apreciación del arte y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas y aumentar el turismo en Nigeria.
El festival internacional de cine Eko es propiedad (marca comercial y derechos de autor) y está organizado por Supple Communications Limited.
La edición inaugural se celebró en la megaciudad de Lagos en verano, del 7 al 12 de julio de 2010, en los cines Genesis Deluxe de The Palms en Lekki, Lagos, con cineastas de Nigeria y de todo el mundo
Las ediciones posteriores se celebraron en los cines Silverbird de la Galería Silverbird en la isla Victoria, Lagos. Hasta la fecha
Nuestro festival de cine está en su decimoquinta edición, que tendrá lugar del 21 al 26 de abril de 2025
El Festival de Cine Latino de Georgia es una organización sin fines de lucro 501 (c) 3 bajo la dirección de Latinos en Information Sciences and Technology Association Inc. (LISTA). Los latinos en Information Sciences and Technology Association Inc. (LISTA) están certificados 501 (c) (3) instituciones, organizaciones, eventos y corporaciones sin fines de lucro que brindan servicios de tecnología y enriquecimiento cultural. Estos servicios incluyen presentaciones, talleres, conferencias, festivales de cine y más.
El Georgia Latino Film Festival opera en Atlanta Ga y Norcross Ga. Ubicado a solo minutos de Stone Mountain. Norcross es una pequeña ciudad conocida por sus centros de arte, restaurantes y fácil acceso a las atracciones de la zona, senderos, restaurantes, tiendas y caminos pintorescos.
La Oficina de Cine y Televisión de Georgia, un componente del Departamento de Desarrollo Económico de Georgia, la Oficina del Alcalde de Atlanta en Cine y Entretenimiento y la Asociación de Producción de Georgia son patrocinadores anuales del evento y patrocinador del festival y sus actividades.
Objetivos del festival:
El objetivo de esta organización sin fines de lucro es llevar a cabo un festival de cine anual en el estado de Georgia que presenta películas producidas por latinos entre otras entradas nacionales e internacionales.
Misión
La misión del Georgia Latino Film Festival es crear conciencia sobre las películas y películas independientes como una forma de arte; proporcionar oportunidades educativas para estudiantes y cineastas de Georgia Latino; y crear oportunidades para que las comunidades de Georgia experimenten películas latinas de alta calidad.
Visión
Para asegurarnos de que nuestras historias se cuenten en Hollywood y en todo el mundo y que nuestra comunidad tenga un lugar en Georgia donde los directores y artistas latinos ejecutivos de cine a la vanguardia de la industria cinematográfica y de la animación latina puedan reunirse para hablar sobre el futuro de nuestra industria y crear un vehículo para desarrollar la próxima generación de cineastas latinos de Georgia.
Fundado en 2010, China International New Media Short Film Festival (en adelante, «CSFF») es el único festival internacional de cortometrajes reconocido a nivel nacional en China, organizado por la Administración Nacional de Radio y Televisión y el Gobierno Popular Municipal de Shenzhen, apoyado por China TV Asociación de Artistas, Administración de Radio y Televisión de la provincia de Guangdong, organizada por la Administración de Cultura, Radio, Cine, Turismo y Deportes del Municipio de Shenzhen, el Gobierno Popular del Distrito de Guangming del Municipio de Shenzhen y el Grupo de Medios de Shenzhen, y ejecutado por Shenzhen Shenguang Media Co., Ltd.
El CSFF tiene por objeto fomentar la creación de nuevos cortometrajes destacados en todo el mundo, buscar y apoyar a jóvenes talentos cinematográficos y televisivos, incubar proyectos creativos cinematográficos y televisivos de alta calidad, facilitar la integración y el desarrollo de la industria cinematográfica y televisiva y de los nuevos medios de comunicación. y promover la comunicación, los intercambios y la cooperación culturales a nivel internacional.
El 12º CSFF se celebrará del 5 de diciembre al 12 de diciembre de 2021 en Shenzhen.
La asociación Iria Cultura presenta la octava edición del Festival de Cine de Voghera.
VFF pretende promover el conocimiento y la difusión del cine y ser un punto de encuentro importante para los cineastas internacionales.
Festival de Cortometrajes Fantásticos y de Terror.
La Mano, Festival de Cine Fantástico y de Terror es un festival competitivo y su temática es el cine fantástico, de ciencia ficción y de terror.
SÍ! Si seleccionamos su película, se proyectará aquí en Hollywood, Los Ángeles, California.
Hollywood Screenings Film Festival es un evento anual internacional.
Proyectamos producciones internacionales, nacionales y locales.
El Festival de Cine Mirada Oeste es un evento muy importante a nivel provincial, donde se exhiben cortometrajes y largometrajes cinematográficos. Se realiza todos los años durante el mes de octubre en la Ciudad de Godoy Cruz y otras locaciones de la provincia, que forma parte de la Provincia de Mendoza.
Dentro del marco del Festival, se realiza el Concurso de Cortometrajes Mirada Oeste, la convocatoria está abierta desde Junio a Septiembre, proceso donde se eligen los cortos participantes.
Las obras son nacionales, de temática libre, y la condición para participar es que sean cortometrajes, de no más de 20 o 30 minutos de duración según la categoría. Los premios consisten $50.000 , la misma para todas las áreas de Ficción, Animación y Documental. Las obras deben ser producidas a partir de enero del 2018.
CARACTERISTICAS DEL EVENTO
En cada pase competitivo se proyectarán cinco cortometrajes, tres de ellos nacionales dentro de concurso y otros dos nacionales e internacionales fuera de concurso.
En cada pase las votaciones las hará el público y se efectuarán mediante una papeleta que se dará a los asistentes con cada caña que tomen.
Será finalista la obra más votada.
Los finalistas irán a la final del mes de diciembre de 2018 donde se seleccionará con el mismo método el Corto ganador del certamen “Cortos y Cañas La Leyenda” 2018.
El Festival de Cortometrajes de Aguilar de Campoo se consolida como una de las más veteranas y relevantes citas cinematográficas de nuestro país en su género. La Academia de las Artes Cinematográficas de España, lo incluye como uno de los festivales clave para la selección de cortometrajes que concursarán en los premios Goya. A lo largo de las últimas ediciones el festival ha ido adoptando importantes decisiones que le comprometen con el cine de nuestro país. En su décimo novena edición publicó su manifiesto donde exponía su filosofía y compromiso con el cine. Tomó la decisión del pago por selección a los cortometrajes seleccionados eliminando así la competición económica con el fin de fomentar la creación y producción artística. Sus salas de proyección están abiertas al cine internacional incluyendo todos los géneros, ficción, documental animación y cine experimental. En el 2016 el festival ha recibido el reconocimiento de la AIC ( Asociación de la Industria del Cortometraje). Este certificado es una distinción anual para diferenciar y premiar a los festivales que realizan una función ejemplar en la difusión, protección y profesionalización del cine y su industria, y en especial del cortometraje. Esta es la primera vez que se concede esta certificación y es el resultado de más de un año de mesas de trabajo y conversaciones con festivales, cineastas y otros profesionales del sector de todo el país con el fin de elaborar una guía de buenas conductas hacia el cortometraje y sus creadores. Los objetivos básicos de esta distinción son educar a nuevas generaciones de cineastas y proteger a festivales modélicos, reconociendo su dedicación y rigor. Buscamos el encuentro y el intercambio entre profesionales y público como forma de enriquecimiento cultural.
Fantàstik Granollers es el festival de cine fantástico y de terror de Granollers, que se celebra desde 2012. Se ha convertido en un evento único en la ciudad, en el que se ofrece una propuesta cultural relacionada exclusivamente con el cine fantástico y de terror y todo lo relacionado con él, apostando con mucha fuerza por los cortometrajes.
Es una excelente oportunidad para que los amantes del cine vean películas innovadoras, así como para conectarse con otras personas interesadas en este tema.
Además del festival, durante el año se llevan a cabo otras actividades relacionadas con la difusión del cine fantástico y de terror.
El Festival Internacional de Cine Fantástico de Torremolinos se ha convertido en pocos años en uno de los eventos más importantes de la Costa del Sol (España). Situado en el Centro de exposiciones y congresos de Torremolinos: teatros con capacidad de 240 y 460 personas. Organizado por la Asociación Cultural "Cinefans", el festival es ahora una referencia de innovación e ideas transgresoras. Se inicia en Halloween (con su propia noche de Halloween) e incluye galas, espectáculos, maratones de películas de terror, conferencias, sesiones benéficas, invitados de honor y películas para su aniversario.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
INTRODUCCIÓN
El Festival considera entradas de todos los géneros, desde cortos hasta largometrajes, y se celebra en «Festival City, EE. UU.» justo después del Festival de Shakespeare de Utah, en el sur de Utah. A 20 minutos en coche se encuentran el Cañón Kolob del Parque Nacional Zion, el Monumento Nacional Cedar Breaks, la estación de esquí Brian Head, el desierto seco, los pastores de ovejas, los ranchos, las montañas rojas, las montañas verdes y los avistamientos de ovnis. La ubicación es ideal para el cineasta que busca vacaciones. Es un refugio de artistas para películas, cocina, fiestas y talleres con profesionales accesibles. Este festival emergente se celebra cada otoño en Cedar City.
MISIÓN Y OBJETIVO
Fomentar la producción de medios de comunicación, tanto en el mercado independiente como profesional, que presenten a la raza humana de manera positiva, y aplaudir las obras originales que redefinen los medios a través de la innovación, la creatividad y la sensibilidad, que iluminan y educan a las audiencias de todo el mundo.
SOBRE EL FESTIVAL
El Festival Internacional de Cine Red Rock. El Red Rock Film Festival se formó en 2007 en el sur de Utah y rápidamente se convirtió en un festival reconocido internacionalmente con jueces galardonados y un riguroso proceso de preselección. Formó parte de la lista de la revista MovieMaker de los «mejores festivales que merecen la cuota de inscripción» tanto en 2009 como en 2013.
SELECCIÓN DE PELÍCULAS DEMOCRÁTICAS
Todas las películas son revisadas por miembros de nuestro comité de preestreno y puntuadas según los valores de dirección, guion, acción/talento, valores de producción y valores de posproducción. Locales o internacionales, amigas o desconocidas, bonitas o sencillas, famosas o no: todas las películas reciben el mismo trato y se someten a la misma selección democrática.
DEMOGRÁFICO
El grupo demográfico está bien educado y está compuesto principalmente por personas con el nido vacío, estudiantes universitarios y personas mayores. El festival también tiene como objetivo encontrar nuevas películas para los más sabios, así como películas de calidad para jóvenes, películas deportivas y películas con un mensaje.
GÉNERO
Se consideran todos los géneros. Si bien los documentales han ocupado un lugar predominante en el Festival de Cine Red Rock, el público del festival suele elogiar la variedad y diversidad de películas seleccionadas para el festival de Utah. Se tienen en cuenta las películas de animación, arte, niños, comedia, documental, drama, experimental, ficción, narrativa, romance, deportes, estudiantes, terror, suspenso, misterio, música, vídeos musicales, temas bélicos, temas de guerra, asuntos de la mujer, familia y películas humanitarias. La diversidad cultural también es un punto culminante del festival; se explorarán culturas africanas, estadounidenses, asiáticas, europeas, indias, indígenas, isleñas, latinas, budistas, cristianas, hindúes, musulmanas, espirituales, yoguis y otras culturas filosóficas, gubernamentales, históricas y artísticas.
CONCURSO:
Se consideran todos los géneros, incluidos la animación, el documental, el experimental, la ficción, el vídeo musical y las películas hechas por estudiantes. El festival tiene varias categorías de competencia, incluidas subcategorías únicas de largometrajes y cortometrajes.
Los directores del programa también pueden seleccionar categorías adicionales según su propio criterio, según el número de inscripciones calificadas que se reciban.
TODA PELÍCULA MERECE UN HOGAR
Todo depende de cuánto nos guste una película y dónde la coloquemos. Solo queremos una película buena y original que muestre nuestra misión. Esperamos que algunas películas sean excelentes para estrenarlas en los cines, otras para la televisión, otras para el aula, para nuestra serie de películas o para un gran estreno. Para fomentar el espíritu independiente, Red Rock se esfuerza por encontrar un lugar para todas las películas que compitan. Esto le da al cineasta la oportunidad de dar a conocer su trabajo aunque no llegue a la final del festival. El festival también acoge un mercado de minipelículas, proyecciones especiales durante todo el año y también hacemos recomendaciones a otros festivales.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
El Utah Film Market es una pequeña sección del festival donde los cineastas y otros profesionales de la industria pueden ver sus películas por su cuenta en la biblioteca del festival o en proyecciones especiales de la industria que se ofrecen a finalistas seleccionados y otros favoritos del festival.
La marca Bioscope nació como The Bioscope Global Film Festival (BGFF) en el año 2014. Ha estado trabajando continuamente desde entonces para crear una «Plataforma orientada al cine para crear un Arena Global para diferentes géneros de cine».
Desde el año 2014-2018, hemos trabajado en los siguientes temas: -
Un homenaje al cine regional e internacional indio, el empoderamiento de las mujeres y los niños, la promoción de 22 idiomas regionales indios y sus cines en una sola plataforma.
Aquí está una lista de las diferentes categorías premiadas bajo: - (según lo seleccionado por nuestro jurado del Festival)
1. Bioscope Mejor Película
2. Bioscope Mejor Director
3. Bioscope Mejor Actor
4. Bioscope Mejor Actriz
5. Bioscope Mejor historia
6. Bioscope Mejor Guión
7. Bioscope Mejor fotografía
8. Bioscope Mejor Director de Música
9. Bioscope Mejor artista infantil
10. Bioscope Mejor Actor Papel negativo
11. Bioscope Mejor Actor Comedia
Próximo Proyecto -
El Bioscope presenta el Bioscope Global Film Festival en China que se celebrará los días 22 y 23 de noviembre de 2019 en Guangzhou, China.
Nuestros principales objetivos para iniciar esta plataforma son: Fomentar
a los nuevos cineastas y poner el talento oculto en el centro de atención. Proporcionar una plataforma al nuevo talento en el cine, canto, composición y
felicitar a las leyendas del cine indio e internacional .
Mejorar nuestra cultura del cine global y aumentar el interés regional en la
sociedad.
Breve descripción del Evento: -
2 Días inolvidables
Ceremonias
Continuas Celebridades Foot Fall
1000+ Películas Actuaciones
culturales Concierto de música en
vivo - RANG (Bharat Ke Rang, Cheen Ke Sang) DJs
renombrados
Cultural Haats
For more Información, Visite nuestro sitio web- www.thebioscope.in
Tras el éxito de las ediciones anteriores, sellado por la presencia del director de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi y Nunzia Schiano como presidentes del jurado, Ignazio Senatore, psiquiatra y crítico de cine, dirigirá el festival anual de cortometrajes «I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi» dirigido a cineastas italianos y extranjeros. Este festival se informa en IMDB.
London Short Series es una celebración del poder narrativo de Internet. Uniendo los medios digitales y los mundos tecnológicos, el festival ofrece una plataforma para series web originales y contenido digital de formato corto, mientras los profesionales de la producción de televisión y cine se reúnen en Londres para este evento anual único.
Parte de una red mundial de festivales, London Short Series es una oportunidad para que las series web y los creadores de contenido digital se unan durante tres días para celebrar la narración de historias en línea. El festival ofrece a los creadores de historias digitales una oportunidad única para exhibir y participar en proyecciones originales, talleres de profesionales líderes de la industria y mucho más, mientras un público internacional de movers y agitadores digitales se unen para esta ocasión única.
