Los Winter Film Awards (WFA) de la Ciudad de Nueva York son una celebración dirigida y dirigida por voluntarios de la diversidad del cine local e internacional. Nuestra misión es reconocer la excelencia en el cine y promover el aprendizaje y la expresión artística para las personas en todas las etapas de su carrera artística, con un enfoque en alimentar a los cineastas emergentes y ayudarles a ganar reconocimiento y contactos para entrar en esta difícil industria. Nos enorgullecemos de nuestra variada colección de selecciones del Festival, lo que permite a nuestro público disfrutar de películas que normalmente no pensarían en buscar.
Ahora en su noveno año, el Festival de rápido crecimiento muestra el trabajo de cineastas emergentes de todo el mundo. Para el Festival 2019 se proyectaron 89 películas de 32 países, incluyendo una mezcla ecléctica de películas de animación, documentales, largometrajes, películas de terror, videos musicales, cortos narrativos y series web, incluyendo 34 cineastas primerizos. El 50% de las películas fueron creadas por mujeres, el 53% fueron creadas por o alrededor de gente de color. Se consideran
obras de todos los géneros, formas y longitudes. Todas las películas seleccionadas se proyectan en Cinema Village, el mejor cine independiente de Nueva York en el corazón de Greenwich Village. El Festival incluye diez días de proyecciones de películas, paneles educativos, talleres de desarrollo profesional y post-fiestas de networking de la industria, que concluirán con una brillante ceremonia de premios que se celebrará el 29 de febrero de 2020. Se otorgará un trabajo
sobresaliente para cada categoría, junto con Mejor Director, Mejor Actor/Actriz, Mejor Directora de Mujer Sobresaliente, Mejor Película Estudiantil y el Premio NY PERSPECTIANTES a la mejor representación de la experiencia multicultural de Nueva York.
Winter Film Awards International Film Festival es un festival que califica al IMDB.
Al igual que muchos de los grandes festivales de cine de todo el país y el mundo, WFA busca traer a nuestro público contenido atractivo y único que inspire a los espectadores y honra a los cineastas. Hay cientos de festivales de cine en la ciudad de Nueva York; lo que nos hace diferentes es nuestro intenso enfoque en una revisión de inscripciones libres de prejuicios, la variedad de nuestras películas y ayudar a los nuevos cineastas a llegar a lo que puede ser su primer público real. La
WFA es una organización sin fines de lucro registrada 501 c) 3 de propiedad de minorías y mujeres. Trabajamos con todas las escuelas de cine locales de Nueva York, colegios, escuelas secundarias de artes y muchas sociedades culturales.
El Festival de Cine Culver City 2019 tendrá lugar del 3 al 8 de diciembre y se celebrará en Cinemark 18 & XD en el paseo Howard Hughes. Próximamente se anunciarán nuevos lugares. Todos los inscripciones son solo $30.00 ($25.00 para los socios Gold). Las Inscripciones están abiertas para cortometrajes, narrativas y documentales, así como videos musicales e incluso películas experimentales. Haz que tu película se proyecte en el corazón de Culver City, CA y sede de Sony Pictures y de muchas compañías y distribuidores de cine. El
envío de su película no garantiza la aceptación o proyección del festival. La aceptación en el festival no garantiza el premio ni el premio. Las tarifas de Inscripción no son reembolsables. Culver City Film Festival se reserva el derecho de cambiar nuestra programación y fiestas de eventos sin previo aviso.
Se realizará presencial con actividades on line.
En formato presencial se realizará en las ciudades de Lebu, Capital de la Provincia de Arauco, y en las ciudades de Cañete y Concepción en la Región del Bío Bío, Chile, del 05 al 11 de abril 2024. Con Sub sedes virtuales internacionales de exhibición de competencias en Santiago, en Centro Cultural Estación Mapocho, GAM, Museo Violeta Parra, Chileactores, en Concepción en Corcudec, Teatro BioBio y Corporación Artistas del Acero. Desde el 2018, CINELEBU es el único festival en Chile Calificador de Cortometrajes para los Premios Oscar® en tres categorías: Animación Internacional, Ficción Regional y Ficción Internacional y desde el 2023 Calificador para los Premios Goya.
Royal Films y el Departamento de Comunicación Social y Periodismo de la Universidad del Norte se unen para crear el concurso de cine más grande del país.
Reto 7 busca llevar los mejores cortometrajes colombianos, tanto de profesionales como de nuevos creadores, a la gran pantalla.
Los trabajos finalistas y ganadores podrán ser vistos en las salas de cine de Royal Films en toda Colombia. Además se entregaran estímulos económicos a los admitidos, finalistas y ganadores del concurso.
Lawrence de Arabia, Star Wars, Juego de Tronos, Nadie conoce a nadie, El reino de los cielos, 7 vírgenes, Carmen, Alatriste, Knight and day, Allí abajo, Ispansis, Grupo 7, Sangre y arena, Assassins Creeds, El viento y el león, La isla mínima, La peste, Viaje alrededor del cuarto de una madre, Jaulas; y en estos momentos Ánimas. Todos tienen en común haber elegido la provincia de Sevilla como lugar de rodaje. Y se trata tan solo de los títulos más representativos.
Todos ellos se han convertido ‘accidentalmente’ en grandes embajadores de la provincia de Sevilla, de su cultura, de su patrimonio, de su gastronomía… atrayendo anualmente a miles de turistas dispuestos a descubrir los escenarios naturales de sus películas o series favoritas.
Por lo tanto, incentivar el territorio como lugar de rodaje, facilitando que los paisajes, monumentos, etc. se visualicen en las pantallas de cine y en las televisiones de todo el mundo se antoja como una estrategia de promoción del territorio rentable. Y si además se lleva a cabo a través de iniciativas que fomentan el talento y la creatividad de los profesionales, esa rentabilidad se incrementa exponencialmente.
Por todo ello, PRODETUR, M.P, S.A.U., Turismo de la Provincia de Sevilla, pretende con la celebración de una nueva edición del Certamen de cortos de la Provincia de Sevilla difundir el territorio como destino turístico y potenciar el talento y la creatividad de sus profesionales.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma para proyectos cinematográficos.
NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y mercantilización en el arte. El objetivo del festival es exponer la complejidad, la multitud y la variedad del cine.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, se pueden realizar proyecciones y eventos en diferentes países. En primer lugar Polonia, Lituania y Georgia.
Involucramos teatro, artistas para interpretar símbolos e historia. Trabajamos con la reacción del público y también con la de los participantes.
Antes de leer la filosofía y la historia del festival, hágale saber las razones para formar parte de NEFILTRAVANAE KINO:
CONSIDERACIÓN Y DEMOSTRACIÓN
Su película se centra más y se le da la debida consideración. La película se proyectará en equipos de proyección cinematográfica de última generación en la pantalla grande del cine.
EL PÚBLICO, CROWDFUNDING
la audiencia del Short Movie Club alcanzó 70 mil cineastas, estudiantes de escuelas de cine, amantes del cine y miembros de la industria cinematográfica de todo el mundo http://shortmovie.club/mediazone/
el Short Movie Club ayuda con las campañas de crowdfunding de nuestros participantes seleccionados.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
REVISIÓN, COMENTARIOS, COMENTARIOS
Se publicará una revisión en profundidad de las mejores películas con calificación IMDb. Recopilamos comentarios de espectadores, cinéfilos y expertos. Establecemos conexiones entre el cineasta y el público.
FIESTA — AFTERPARTY
Sí, una fiesta todos los días. Es la razón principal...
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El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtrar):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multiplexes de cine. Vemos que el cine independiente y el arte no mercantil van a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público de escape está alienado detrás de la gran pantalla. Así que el cine moderno es parte de una herramienta manipuladora que conduce a la sociedad de alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelve más ilegible para el público amplio. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Es por ello que el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas graban millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, varios miles de películas se presentan a un festival de cine. Por lo tanto, varias películas buenas pueden ser descuidadas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet. La cultura dominante prefiere las atracciones y la visualización informal.
Además, esta idea se basa en el problema de selección de películas. Tal vez no sea de extrañar que una persona, es decir, el director de programas, en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine tomen una decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia de jueces o previsores es más rara vez cosa que la diferencia de antecedentes, gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superfuncionales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción de «cine sin filtrar». Lo comparamos con la forma de «lo mejor de lo mejor». De esta forma, se puede percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Así que el Unfiltered Cinema Film Festival intenta evitar «lo mejor de lo mejor» pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival celebra las proyecciones en cines, el Centro Nacional de Artes Contemporáneas y espacios artísticos.
Nuestro objetivo es reunir a la gente en el arte, entablar un diálogo para estar contentos con la comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer la comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lea sobre la historia del festival a través del enlace al sitio web del festival. http://shortmovie.club/history/
El proyecto tiene como objetivo proporcionar la construcción de anfibia de la biblioteca móvil Cinema-van https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
Un Court Tournable es un festival de cortometrajes que pretende ser un lugar de descubrimiento de nuevos talentos en el campo del cine.
Las personalidades patrocinarán algunos de nuestros eventos como invitados de honor, una oportunidad para compartir experiencias con este universo artístico.
El festival tiene 4 ediciones por año.
La proyección se llevará a cabo:
CINE MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahón
75017 París
http://www.cinemamacmahon.com/
Metro: Charles de Gaulle Etoile (línea 1, 2 y 6)
Estacionamiento: Indigo Wagram o Mac Mahon
o
CLUB DE CINE ECOLES
23 rue des Ecoles
75005 París
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardenal Lemoine (línea 10)
La Asociación Cultural el Tumbao organiza su tercera muestra de cinema en sus instalaciones. Dicha muestra constará de dos días de proyección: el jueves 12 de diciembre y el viernes 13 de diciembre de 2019. Esta tercera muestra tiene un carácter generalista, en formato cortometraje y de géneros variados como la ficción, el documental y la no-ficción, la animación, el vídeo experimental, etc.
The Asociación Cultural El Tumbao organizes its III Muestra de Cinema El Tumbao in its facilities. This show will consist of two days of screening: Thursday December 12 and Friday December 13, 2019. This third edition has a generalist character, in short film format and varied genres such as fiction, documentary and non-fiction, animation, experimental video, etc.
Festival destinado a difundir material audiovisual sobre la infancia.
Se desarrolla en diferentes espacios (escuelas, clubes, espacios públicos, pueblos rurales etc.)
Promueve el desarrollo de espacios formativos, que fomenten el reconocimiento de los derechos humanos así como el desarrollo personal, cultural e integral de la población infantil y juvenil brindándoles herramientas y conocimientos para mejorar su condición de vida.
¿Sabías que cada año ocurre una transformación en Los Ángeles, California? Gente de todo el mundo se reúne para asistir al festival de cine negro más grande y prestigioso de los Estados Unidos. Desde estrenos de 100 millones de dólares hasta nuevos talentos emergentes de Hollywood, The Pan African Film Festival (PAFF) exhibe una amplia gama de obras creativas negras de todo el mundo, destacando aquellas que refuerzan imágenes positivas y ayudan a destruir estereotipos negativos. En ningún otro lugar el público puede encontrar esta oportunidad única de reunirse a través del cine y el arte para explorar nuevos mundos, conocer gente nueva y adquirir nueva información e ideas.
PAFF es designado como un festival oficial de cine calificado para la acción narrativa en vivo y cortometrajes animados para la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
Venerado por decenas de miles cada año, PAFF proyecta más de 175 nuevas películas en 6 pantallas en proyección digital de vanguardia para el deleite de un público de amantes del cine sofisticado. El público de PAFF ama a PAFF y PAFF los ama. ¡Cada año PAFF se convierte en una peregrinación para los asistentes que provienen de todos los Estados Unidos y del mundo! Conocido por sus paneles de la industria, eventos especiales y grandes fiestas, invitamos a los cineastas a aprovechar esta oportunidad única para conectarse con su público principal y experimentar la magia especial de PAFF.
¿Mencionamos celebridades? avistamientos famosos: Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elba, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela Bassett, Majid Michel, Alfre Woodard Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia LaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Sanaa Lathan, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, Jurnee Smollett-Bell, Sharon Leal, Stacey Dash Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaías Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smollett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle y la lista sigue y sigue.
Hermoso festival que tiene lugar en Modica y Gela, ITALIA. Modica es el lugar de nacimiento de Salvatore Quasimodo y el festival está dedicado a él, el Premio Nobel de poesía. El festival ha llegado a su 16ª edición y acoge a poetas, camarógrafos, directores, escritores y cualquier artista que aborde el tema del Festival: el cine y la poesía. La sección de cine está destinada a cortometrajes de videopoesía, cortometrajes de ficción, videoclips y largometrajes.
La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Onda (Castellón), en colaboración con la asociación cultural Confiances, presenta la 7ª edición de la Mostra Audiovisual Vila d´Onda EN XICOTET, con la intención de difundir todas aquellas producciones audiovisuales de corta duración dirigidas y/o producidas en la Comunidad Valenciana
El FICTU es un festival que concentrado en el cortometraje busca conectar la producción audiovisual de Boyacá con la actualidad del cine nacional y mundial.
El festival cuenta con 3 competencias que son:
- Competencia cortometrajes boyacenses
- Competencia cortometrajes colombianos
- Competencias cortometrajes internacionales
Además, el FICTU tiene un par de secciones de muestra no competitiva:
- Muestra largometrajes colombianos, enfocada en la actualidad del largometaje nacional.
- Muestra retrospectiva de productor(a), que se concentra en la revisión de la obra de una persona o empresa que destaque por su aporte a la producción audiovisual en Colombia
