El Festival de Cine del Desfile de la Muerte nace de nuestro miedo y amor a lo desconocido. Las sombras al acecho, los golpes en la noche, la sensación de ojos mirándote dormir. No podemos esperar a compartir mi adoración y obsesión del horror con el Área de la Bahía de San Francisco.
Como esta es nuestra carrera inaugural, el tema de este evento será INSPIRACIÓN. ¿Qué te excita? ¿Qué te pone en marcha? Muéstranos lo que te impulsa a crear ese arte maravilloso, aterrador e insidioso. ¡Muéstranos la pasión, la energía!
Nuestro objetivo es proporcionarle a usted, el cineasta, una plataforma oscura y lúgubre para mostrar sus talentos dentro del género de terror. El Festival de Cine del Desfile de la Muerte seleccionará cuidadosamente lo mejor de lo mejor en cuanto a cortos de terror, largometrajes y animaciones para presentarlo a nuestro público de San José.
**Los posibles ganadores y seleccionados tendrán que revisar inscripciones de nuestro socio de producción Reel Nightmare Films para obtener posibles acuerdos de distribución. **
El Festival de Cine Death's Parade tendrá lugar el 4 y 5 de octubre de 2019 en los cines Towne 3 de San José, California; un lugar para 240 asientos con un escenario incorporado, equipado con proyección digital HD de vanguardia y un sistema de sonido envolvente en auge.
El festival contará con cortometrajes y largometrajes de todo el mundo, con énfasis en el horror paranormal, psicológico y corporal, material encontrado, experimental, asesinos, monstruos, zombis, gore y comedia oscura. Visite https://www.deathparadefilmfest.com/ para obtener más información.
Los cineastas locales de terror serán especialmente alentados a mostrar su trabajo frente a un gran público. Si su película es seleccionada en nuestro festival, usted es bienvenido a asistir, y ser invitado al escenario para una sesión de preguntas y respuestas con nuestro anfitrión.
Este evento también sirve como el primer festival de cine centrado en el horror del Área de la Bahía de California en tres años. Usted no encontrará ninguna ciencia ficción o fantasía aquí. Sólo horror. Sin embargo, puedes encontrar algunas risas; ¡prepárate para las emociones y los escalofríos!
“FIDEMA” (Festival Internacional de las Emociones en Argentina) convoca a realizadores, tanto internacionales como argentinos, a participar con su material audiovisual en su 4º edición que se llevará en el mes de Octubre, 2022, en Córdoba, Argentina. Adaptándose a las medidas sanitarias del país.
El festival aceptará cortometrajes del genero FICCIÓN, con una duración mínima de 3 min. y una duración máxima de 18 min., mientras respondan a alguna de las 6 emociones básicas tratadas en este festival (alegría, tristeza, ira, asco, sorpresa y miedo) o alguna/s de estas emociones predomine/n en el audiovisual.
Patmos es una de las islas más septentrionales del complejo del Dodecaneso del Mar Egeo, con una fuerte tradición de actividades culturales. Tal vez sea mejor conocido hoy como el lugar donde el discípulo Juan recibió las visiones encontradas en el Libro de Apocalipsis del Nuevo Testamento y donde el libro fue escrito.
El 1er Festival de Cine de Patmos marca la reinvención del festival de cine local bajo un enfoque impulsado por la comunidad, en estos tiempos difíciles posteriores al coronavirus.
Patmos Cinema Festival (o PCF) será una plataforma para unir historias fuertes y voces independientes.
Habrá categorías temáticas sueltas:
* Gaia. Una película sobre nuestro hogar
‡ Mar y Cine. Mar como un obstáculo, como una frontera, como una carretera o un puente.
§ Topografía de las emociones.
* Derechos Humanos.
En general, aceptaremos cualquier género cinematográfico siempre que evolucione en torno a una narrativa fuerte.
Las películas del PCF se proyectarán en varios lugares de la isla. La sede principal es el cine al aire libre del Centro Cultural Patmion.
Las actividades del PCF (incluidos los talleres) se llevarán a cabo a lo largo del año en la isla.
PCF es el festival de cine financiado oficialmente por el municipio de Patmos.
El festival contará con una sección de competición. El jurado estará formado por artistas experimentados y reconocidos (la lista se anunciará en breve).
Tenga en cuenta que el sitio web está en construcción. Estará en pleno funcionamiento a finales de julio.
Se llevarán a cabo todas las medidas de seguridad. En caso de un brote corona-virus, las fechas se aplazarán en consecuencia.
FESTIVAL CURTA CINEMA
33a edición
Festival Internacional de Curtas de Río de Janeiro
17 a 24 de abril de 2024
Río de Janeiro — RJ - Brasil
El Festival Curta Cinema, el Festival Internacional de Cortometrajes de Río de Janeiro, se dedica exclusivamente a la promoción y exhibición de obras audiovisuales de corta duración. Somos un festival competitivo que exhibe películas producidas en formato digital con una duración máxima de 30 minutos. La programación del Festival Curta Cinema consiste en: Competencia internacional y nacional, Panorama latinoamericano y de Río, Panorama para jóvenes y programas especiales. El Festival Internacional de Cortometrajes de Río de Janeiro, Curta Cinema, clasifica a los ganadores de su Gran Premio Nacional e Internacional para ser nominados al Óscar de acuerdo con las normas de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
Fecha límite para la inscripción de películas internacionales en el Festival Curta Cinema 33a edição (Festival Internacional de Cortometrajes de Río de Janeiro): 5 de febrero.
Dirección a la que enviar la correspondencia y el material:
Festival Curta Cinema 33a edição - Festival Internacional de Cortometrajes de Río de Janeiro
Asociación Franco Cultural
Arte: Aílton Franco, Jr. — Director del festival
Avenida Beira Mar, 242/502 - Centro
Río de Janeiro, RJ, Brasil — Código postal 20021-060
Tel.: (55 21) 253 8918
correo electrónico: programa@curtacinema.com.br
página web: www.curtacinema.com.br
Con sede en la ciudad georgiana de Birr, Offline Film Festival es un evento emocionante tanto para los amantes del cine como para los creadores. Con películas irlandesas e internacionales que se proyectan en una variedad peculiar de salas de toda la ciudad, todas precedidas de cortometrajes, el público no tiene elección.
El festival también incluye talleres sobre todos los aspectos del cine a cargo de profesionales de la industria. Quizás el aspecto más emocionante de Offline sea la competición de cortometrajes.
Equipos de cineastas hacen y editan un cortometraje en Birr en cuestión de días, a menudo recurre a la ayuda de los lugareños delante y detrás de las cámaras.
Las películas se presentan a un jurado internacional y se proyectan al público el último día con el corto ganador embolsando un generoso premio en efectivo.
VOID IAFF es el festival de cine de animación más audaz de Dinamarca que se celebra anualmente en la hermosa capital de Copenhague.
El objetivo de VOID IAFF es celebrar la animación en todas sus formas creando y promoviendo un espacio donde los narradores se conectan con un público más amplio.
Cada año, en febrero, VOID IAFF organiza proyecciones de largometrajes y retrospectivas, organiza programas de cortometrajes, invita a conferenciantes invitados internacionales a charlas y seminarios... ¡y organiza tres concursos!
El nombre «VOID» recuerda el lienzo en blanco, el espacio vacío, desde el que directores, animadores y artistas crean mundos enteros de pura imaginación.
El nombre también se refiere a una brecha en la programación de los cines daneses. Aparte de los éxitos comerciales y de gran presupuesto, las películas de animación rara vez consiguen una toma en la gran pantalla, y no por falta de calidad. VOID IAFF fue establecido para cambiar eso. A partir de la proyección sólo para adultos, VOID IAFF ha ampliado su alcance para crear un futuro que aprecie la animación como la poderosa herramienta de narración que es para contar historias que son diversas, experimentales, convincentes y que importan.
VOID IAFF es parte de una creciente comunidad de amantes de la animación, productores y profesionales en todo el mundo. Participa en VOID IAFF y sumérgete en la animación internacional de primera clase que también se atreve a ser diferente. Nuestro objetivo es empujarlo, aplastarlo e inspirar a la próxima generación de cineastas animados a ser no solo conocedores de la tecnología y a su oficio, sino también atrevidos, exploradores y personales.
Para cada edición curamos experiencias con animación fuera de las salas de proyección, por lo que si quieres que tomemos en consideración tu realidad virtual, visuales, juego de ordenador o instalación, estamos abiertos. Si tiene problemas para enviar, envíenos un correo electrónico a info@voidfilmfestival.com.
Sacudir la conciencia, despertar el alma, despertar la reflexión, cosquillas curiosidad, interrogar el status quo, desencadenar conversaciones.
Bienvenido a VOID IAFF!
«Todo lo que tenemos que decidir es qué hacer con el tiempo que se nos da». Gandalf, el Señor de los Anillos
Nuestra misión
7º Festival Internacional de Cine Independiente de Arte es un festival internacional de cine mensual de proyección en vivo con un evento de gala anual previsto para superar los límites del cine. Nuestro objetivo es promover a los cineastas con una visión única presentándola a un gran público. Conseguir reconocimiento es cada vez más difícil para los cineastas independientes en este mundo del auge del contenido, razón por la cual nuestra misión es considerar cuidadosamente y seleccionar una amplia gama de películas y presentarlas a la multitud amante del cine independiente. Estamos dedicados a la exposición y preservación de películas independientes. Mostramos el arte y el poder de contar historias en todo el mundo y reunimos comunidades para compartir culturas, puntos de vista y conversaciones diversas.
Quiénes somos
El séptimo Festival Internacional de Cine Independiente de Arte está previsto por el multipremiado cineasta internacional Venu Nair. Es la combinación creativa de grandes cineastas, artistas, amantes del cine local, amistades y talentos de todo el mundo que conducen al 7º Festival Internacional de Cine Independiente del Arte. El objetivo es llevar la diversidad de películas al corazón cultural de Kerala, Thiruvananthapuram.
La experiencia 7TheArtiiFF
Nuestro mandato es buscar lo mejor del cine, creyendo que no tienes que tener un gran presupuesto para hacer una gran película. Somos un festival mensual que exhibe largometrajes y documentales de diferentes géneros. A diferencia de otros festivales, las entradas no luchan entre sí. En cambio, las películas competirán consigo mismas y serán juzgadas en función de un alto nivel de mérito y se califican en consecuencia.
Las proyecciones mensuales en vivo tienen lugar al final de cada mes en el auditorio del Centro Estudiantil de la Universidad de Kerala en Thiruvananthapuram en Kerala. Actualmente, todos nuestros eventos de cribado permanecerán pospuestos debido a la pandemia COVID 19 y serán programados para la primera oportunidad segura, una vez que esta situación haya terminado.
Cada mes, se proyectarán las obras seleccionadas y los ganadores recibirán laurel digital, certificado y trofeo. El MEJOR DE LOS MEJORES de cada mes de julio de 2020 a julio de 2021 será nominado automáticamente para el prestigioso PREMIO DE LA CONCHA ORADA. El ganador recibirá el premio en el evento de gala anual en Lenin Cinemas en el corazón de la ciudad de Thiruvananthapuram el sábado 7 de agosto de 2021. Todas las selecciones oficiales, los nominados y los ganadores aparecerán en nuestra página web de forma permanente. Todas las películas ganadoras recibirán un trofeo, premio y certificado.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Fundado en 2002, Yogyakarta, Festival Film Dokumenter (FFD) es el primer festival de cine documental en Indonesia y el sudeste asiático, centrándose en el desarrollo del cine documental como medio de expresión y ecosistema de conocimiento, a través de la exhibición, la educación y el archivo.
Al plantear la noción nacida en una conversación ligera entre un grupo de jóvenes, se buscó explorar el potencial crudo del cine indonesio: el medio documental. Ciertos rasgos diferencian el cine documental de otros productos audiovisuales, un lugar significativo como medio de comunicación que educa, reflexivo, trasciende el tiempo y el espacio.
En medio de la fuerte corriente de los medios de comunicación, el cine documental tiene su propio papel como medios independientes y aspiracionales.
En su celebración anual cada mes de diciembre, el Festival Film Dokumenter siempre trata de observar ciertas cuestiones sociales como centro de atención, así como de crear un puente entre los cineastas documentales, los cineastas profesionales y el público en general, con el fin de mejorar la calidad y la cantidad de Indonesia documentales.
El LUSCA Film Fest (antiguo Festival de Cine de Terror de Puerto Rico) es uno de los principales festivales de cine fantástico de América Latina. LUSCA está abierta al público. También participan la prensa nacional e internacional acreditada, así como compradores y distribuidores de cine y televisión.
Además de mostrar las mejores películas de género que ofrece el cine independiente, este exótico festival también incluye una serie de eventos especiales, como una exposición de obras de arte bizarras, concursos de cosplay, salas de cine y eventos musicales.
IndieCork es el primer festival irlandés de cine independiente, en particular cortometrajes; proyectamos todos los géneros, incluyendo largometrajes, documentales, medios mixtos y multiplataforma. ¡Damos la bienvenida al drama, la narrativa, la animación, el experimental, la música, la danza, la poesía y todo lo demás!
Apoyamos el cine emergente e independiente y somos el mayor festival de cortometrajes de Irlanda. Nos centramos en el cineasta independiente, creyendo que éste es el más creativo e interesante, y nuestro festival ofrece una experiencia gratificante, tanto para el cineasta como para el público.
IndieCork está organizado por un equipo con más de 30 años de experiencia en programación y exhibición de películas.
Festival de cine sobre derechos humanos de HUMANO, se lleva a cabo en Tijuana Baja California México en septiembre 2020, con programas antes y después del Festival en las ciudades de Ensenada b.c., Tecate b.c., Mexicali b.c., San Diego ca.
El Festival de Cine Humano es el primero en promover y reconocer a los creadores que aborden temas relacionados con los Derechos Humanos en México. en esta segunda edición y debido a la pandemia covid-19 el festival se adaptará a la competencia única de mediometraje y cortometraje.
HUMANO este año da la bienvenida a las producciones que hablan de historias de humanos que experimentan violaciones a sus derechos, el abuso a nuestro planeta y animales.
Programa Covid-19, da la bienvenida a producciones en cualquier formato que hablen del aislamiento, soledad, abuso y cualquier otro tema relacionado con la situación de la pandemia.
HUMANO, al lanzar una amplia red, incluye producciones que revisan los derechos de: acceso a nuestro planeta, grupos étnicos, acceso y equidad en la educación, acceso a la salud, desigualdad de género, desafíos migratorios, racismo, xenofobia, misoginia, homofobia, depresion, acceso a atención médica y Cualquier tipo de abuso durante la pandemia covid-19 y otros obstáculos que impida una dignidad. Y la vida equilibrada en todo el espectro humano.
HUMANO es una invitación a mostrar a quienes, a través del cine, defienden a quienes no tienen acceso a una vida digna, a un mundo igualitario, a un planeta y un medio ambiente limpio. HUMANO anima a la vieja y nueva generación de artistas a expresarse a través del cine, sin temor a exigir igualdad y calidad de vida, luchar a través de su arte por los objetivos de poder vivir como un ser humano digno. A través del poder del cine, HUMANO aprovecha el mensaje visual, permitiendo a los asistentes elevar su conciencia y el diálogo sobre los derechos humanos a un nuevo nivel. Aprovechar tanto las plataformas digitales tradicionales como las vanguardistas del siglo XXI.
Durante 3 dias se realizaran actividades paralelas relacionadas con el cine en sus diferentes formatos y géneros. Ayudanos a ser parte de la educación en materia de derechos humanos a través del cine.
* Atención *
Gracias a la situación del covid-19 La inscripción es gratis hasta el dia 7 de mayo.
Del dia 7 al 30 de mayo el costo será $2.00 dolar.
Del dia 30 al 10 Junio $3.00 dollares.
A partir del dia 10 de Junio y hasta el cierre el costo será $5.00 dollares.
El arte con Causa y Responsabilidad Social.
¿Y a ti que te hace HUMANO?
El St Cloud Film Fest promueve el cine y los cineastas creando oportunidades para la educación, la producción y el aprecio durante un festival anual y a través de un año de divulgación.
¡2020 marca el décimo año del St Cloud Film Fest!
El St Cloud Film Fest se celebra durante ocho días en un teatro histórico a orillas del río Mississippi. La escena artística del centro de la ciudad es un centro para la comunidad artística circundante. Muchos artistas visuales locales exhiben exposiciones a lo largo de la calle St. Germain y la 5ª Avenida.
Somos una organización sin fines de lucro dedicada a promover cine independiente con visión de futuro y comprometida a dar a los estudiantes la oportunidad de crear sus propios proyectos. Celebramos talleres de stop-motion para estudiantes de primaria y damos a estudiantes de secundaria y universidad la oportunidad de hacer una película como parte de un concurso de fin de semana.
Las multitudes son apasionadas e inteligentes sobre el cine. Nos encantaría tener la oportunidad de mostrar su película a un nuevo público. Desde la acción en vivo hasta la animación, el documental hasta la experimentación, todos los cineastas tienen un lugar y una voz en este festival de cine.
La Sociedad de Poesía de Cine y Vídeo presenta:
El Simposio
de Cine y Video Poesía 2020
Poetas, cineastas y artistas de los medios de comunicación están llamados a inscribir su trabajo al 3er Simposio Anual de Cine y Video Poesía. El festival de cine y el simposio celebrarán y proyectarán un amplio abanico de proyectos cinematográficos y de vídeo desarrollados a través del medio de la poesía. Este evento también acogerá una serie de paneles, ponentes invitados y diálogos públicos sobre cine y video poesía a lo largo del simposio.
No hay restricciones en cuanto a cuándo se produjo la película o si la película se estrenó a nivel regional o internacional. No hay restricciones en materia, tema o tema.
El Simposio de Cine y Video Poesía aceptará inscripciones de películas de poesía, poemas de cine, poesía digital, video de poesía, coreopoemas, Cin (E) -Poesía, películas de palabra hablada, videopoema, poesía visual, poetrinca, poesía mediática, y todas las películas que sean impulsados visualmente por el texto. Se fomentan materiales de performance, proyectos de realidad virtual, videomapping, propuestas de instalación y presentaciones de video arte que hibridan o contengan aspectos fuertes de la poesía.
El Simposio de Cine y Vídeo Poesía también convoca a un trabajo experimental de cine y vídeo que explora el lenguaje y/o la literatura ya sea oral, escrita, visual o simbólica. Esto incluye el ensayo cinematográfico o el ensayo cinematográfico, el trabajo no narrativo y la vanguardia. También consideraremos seriamente el trabajo que desafía los métodos de comunicación visual tradicionales y actuales, al tiempo que continuaremos funcionando como un modo para explorar la narrativa y la expresión personal.
Festival Internacional de Cortos de Errenteria, que en 2021 celebra su edición XXVI. Nuestro Festival se caracteriza por una apuesta por el cortometraje vasco, una defensa del euskera y una promoción del cortometraje español.
El Festival Internacional de Cine Esotérico recopila las mejores películas esotéricas de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y contribuye a darlas a conocer al público ruso.
Solo admitimos películas esotéricas, tanto modernas como históricas. Además de esas películas, donde el mundo esotérico es una parte importante de la sinopsis.
El Festival Internacional de Cine Esotérico invita a cineastas que hagan películas y documentales sobre fantasmas y espíritus, brownies y brujas, hadas y hechiceros, exorcismo y parapsicología, telequinesis y transmisión de pensamientos a distancia, sueños y premoniciones proféticas, alquimia, amuletos, amuletos, cultos religiosos no tradicionales, religión vudú, animismo, chamanismo, teosofia y antropofia la sofía, los límites ocultos de la realidad y otras dimensiones; el autodescubrimiento, la búsqueda del sentido de la vida, la búsqueda de uno mismo en este mundo y de tu misión, la vida después de la muerte, la energía humana, los chakras, el aura, la meditación, el yoga, los retiros, las prácticas espirituales, los maestros espirituales y los ashrams, la reencarnación y el recuerdo de vidas pasadas, el poder de los pensamientos y el trabajo del subconsciente; la medicina alternativa y los métodos de tratamiento no estándar, la mente universal, las energías del nuevo tiempo, las altas vibraciones, etc.
Todas las películas deben estar en inglés (o ruso). Como alternativa, puedes incluir subtítulos en inglés o ruso (con la excepción de todas las películas sin palabras), independientemente del país de producción.
Todas las mejores películas seleccionadas para la proyección se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que se celebrará del 1 al 2 de febrero de 2025 en Moscú (Rusia), y podrán optar al premio principal y al título de «Mejor película esotérica». Así como en las nominaciones individuales para el cine oterico.
Festival de Cinema de la Terra Alta, 8ª edición - In-FCTA
Para más información, consulta las bases del concurso:
www.infcta.com
Castellabate Film Festival es un Festival para Cineastas Independientes de todo el mundo, que se atreven a expresar su fantasía, creatividad e ideas a través del cine.
Nos encantan especialmente historias emocionantes y sorprendentes, intrigas divertidas, nuevos temas, puntos de vista inusuales, misterios!
Nuestro objetivo es encontrar, exhibir, promocionar y premiar este tipo de obras interesantes, realizadas con pasión por el arte de Expresión, sin importar el presupuesto ni los recursos técnicos.
¡El Festival de Cine de Castellabate es un festival que califica al IMDB!
Cada película presentada será realmente observada con dedicación, para respetar y honrar plenamente su arte y trabajo.
Durante el evento en vivo de tres días (22,23,24 de mayo) en el acogedor y hermoso «Área de películas» en Cilento - Italia, todas las obras finalistas serán proyectadas y los artistas tendrán la oportunidad de conocerse entre sí.
Habrá muchas películas proyectadas porque tendrán la oportunidad de ser nominadas en muchas categorías!
Por eso aceptamos Cortometrajes, Videoclip, Documentales, Largometrajes: ¡queremos mostrar tus obras tan emocionantes como sea posible! Habrá más de 36 horas de proyección...
POR FAVOR, ANTES DE ENVIAR, LEA ATENTAMENTE LAS REGLAS Y CÓMO FUNCIONA CON SELECCIONES, PROYECCIONES, ENTRADAS, PREMIOS Y PREMIOS.
Architecture Short Films (Arquitectura en Corto in Spanish) is back a cycle of short films dedicated to cities, their architecture and the new urban mobility. Architecture short films is architecture, design and new urban landscape-themed related screenings with engaging panellists, vibrant discussions and networking events organized around Europe.
This short film’s screenings aim to explore through the lenses of the filmmaker the latest tendencies in architecture, design, and city-related mobility.
Architecture short films isn't yet a full festival, but it might be soon.
Filmmakers, architects, urbanists artists, photographers, or any individual or group who produces short videos related to architecture, urbanism, city or landscape are welcome.
