Das INTERNATIONALE FILMFESTIVAL FÜR KINDER UND JUGENDLICHE findet jährlich mit dem Ziel statt, einen Überblick über die neuen Filmproduktionen für Kinder und Jugendliche zu den besten und unterschiedlichsten Materialien der Region zu geben. Es zielt auch darauf ab, lokale Distributoren zu motivieren, neue Filme, Fernsehsendungen und neue Formate mit seiner umfangreichen Programmierung zu kaufen. Divercine ist ein offenes Festival, das er nie dafür berechnet hat, Werke an Ihre Auswahl zu senden.
LIBERTAS ARTIS das internationale Filmfestival, das die besten und wenig anerkannten Independent-Filme belohnt. Eine wahre Darstellung kinematografischer Kunst und Technik.
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Das Internationale Soziale Filmfestival von Castilla-La Mancha ist sich der Bedeutung der audiovisuellen Medien in der heutigen spanischen Gesellschaft bewusst und versucht, sie sowohl zu Kommunikations- als auch zu Bildungsmedien zu machen, um Werte der Solidarität und Toleranz zu fördern. Es wird in Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey... stattfinden.
Öffentliche und private Einrichtungen, die dieselben Anliegen teilen, sind eingeladen, an diesem Festival teilzunehmen.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten, darunter einem Wettbewerb mit Kurz- und Dokumentarfilmen. Zu den sozialen Themen gehören: Fremdenfeindlichkeit, Generationenkonflikte, Kinderarbeit, häusliche Gewalt, soziale Rollen, Ökologie, Kinderrechte, Koexistenz usw.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
Das BAKUNAWA FEST ist das erste fantastische und genrebasierte Film-, Kunst- und Musikfestival auf den Philippinen, das von freiwilligen Filmemachern und Künstlern veranstaltet wird. Bakunawa ist in der philippinischen Mythologie eine drachenähnliche Kreatur, die Monde verschlang. Da wir ein genreübergreifendes Filmfestival sind, wollen wir die Rolle des Bakunawa auf den Kopf stellen und wir wollen, dass er stattdessen die kreativen Monster in uns symbolisiert.
Da wir 2024 ein hartes und schwieriges Jahr hinter uns hatten, fanden unsere 11. und 12. Ausgaben in diesem Jahr statt. 2025 waren sehr erfolgreich. Alle unsere 95 ausgewählten Filme wurden ab August 2025 an physischen Orten gezeigt und erstreckten sich bis Dezember 2025 für die 12. Ausgabe. Das Bakunawa Fest findet jährlich in einer Saison statt — verteilt auf die vierten Monate und hat sich seit den Lockdowns aufgrund der Pandemie zu einem Hybrid-Festival entwickelt.
Bakunawa wurde ursprünglich nach diesem Prinzip gegründet: „Neue Visionen, neue Stimmen“. Wir halten immer noch an diesem Prinzip fest, da wir weiterhin junge und jung gebliebene vielversprechende Filmemacher, Künstler und Musiker programmieren, die entweder keinen Zugang zu teuren Workshops haben und möglicherweise nicht den Bekanntheitsgrad haben, um auf Festivals programmiert zu werden. Seit unserer dritten Ausgabe haben wir einen Bereich hinzugefügt, in dem kuratierte lokale und internationale ausgewählte Filme gezeigt werden, hauptsächlich zu Bildungszwecken. Die meisten Filmcamps unseres Bakunawa Festes werden als Outreach-Programme/Workshops veranstaltet und sind größtenteils kostenlos. Hier sind unsere Teilnehmer Stipendiaten, die vom Festival und seinen Partnern bezahlt werden, die normalerweise in verschiedenen Städten/Gemeinden auf den Philippinen veranstaltet werden.
[Bitte beachten Sie, dass wir als Künstler und ehrenamtlich betriebenes Filmfest keine Finanzierung für die Teilnahme von Filmemachern leisten können und dass wir auch keine Gebühren zahlen.]
Wir sind ein fantastisches Filmfest. Unser Festival interessiert sich für: Horror- oder Thrillerfilme/Science-Fiction-, Fantasy- oder Abenteuerfilme/Experimentalfilme zum Fantastischen, Neue Medien, Expanded Cinema/ Genreübergreifende Filme/ Musikvideos zum Fantastischen/Dokumentarfilme zum Fantastischen/Zeitgenössische Kunst/Fotografie.
DAS VERTIKALE FILM- UND VIDEOFESTIVAL. Im Jahr 2022 findet in Venezuela der erste Wettbewerb für vertikales Kino und Videos statt: Kurze kinematografische Filme oder Videos in sozialen Netzwerken, die mit vertikaler Ausrichtung (9:16) zur Projektion auf vertikalen Bildschirmen oder Mobiltelefonen erstellt und bearbeitet wurden. Unabhängig vom Thema oder Genre, mit einer Zeit von nicht mehr als 5 Minuten. ElcoPlay fordert Filmemacher und Ersteller von Inhalten auf, Werke zu erstellen und einzureichen, die das ästhetische Potenzial des vertikalen Formats zu jedem Thema untersuchen.
Arbeiten können auf jedem Gerät erstellt werden, das HD-Qualität produziert oder besser, sei es ein Smartphone, eine Videokamera oder einen Computer.
Das Night Terrors Film Festival ist ein Genrefestival für Kurzfilme Horror, Thriller, übernatürlich, absurd - alles, was Sie sich vorstellen können. Jetzt offen für Einreichungen für die acht Saison 2023.
Wir geben keine Verzichtserklärungen aus und akzeptieren keine Initiativbeiträge!
Die ausgewählten Filme werden zu zwei verschiedenen Gelegenheiten in Kopenhagen und Aarhus in Dänemark gezeigt - es sei denn, COVID-19 verbietet dies, in diesem Fall wird ein späterer Zeitpunkt gefunden. Es ist eine großartige Gelegenheit, Ihre Kurzfilme für ein skandinavisches Publikum vorführen zu lassen, das möglicherweise keine anderen Möglichkeiten hat, Ihre Arbeit zu erleben. Wir akzeptieren Kurzfilme mit maximal 20 Minuten. Die Vorführungen werden auch viele Gäste von außerhalb Dänemarks haben, daher müssen es entweder englische Sprache oder englische Untertitel haben.
Bitte beachten Sie, dass wir, wenn Ihr Film ausgewählt wird, keine Reisen und Ausgaben bereitstellen können, falls Sie das Festival besuchen möchten. Wir sind nicht dabei, Geld zu verdienen, die niedrige Teilnahmegebühr dient nur zur Deckung der Ausgaben, die die Arrangeure haben werden, und um die Ernsthaftigkeit Ihrer Arbeit sicherzustellen.
Die AX International Audiovisuelle Kurzfilmshow zielt darauf ab, Kurzfilme (Dokumentarfilme, Belletristik, Animationen und Experimente) für alle Altersgruppen, Kinder und Jugendliche, Jugendliche und Erwachsene zu verbreiten, die als zentrales oder relevantes Element wie Geschlechterbeziehungen und Sexualitäten auftreten. Daher sind Kurzfilme, die zeigen, dass sie zwischen Geschlecht und Sexualität mit anderen Markern wie sozialer Klasse, Rasse und ethnischer Zugehörigkeit, Generation, Behinderung, Migration verflechten, sehr willkommen.
Die Show umfasst auch eine Vielzahl von Themen, die Themen wie Lebensbahnen, Gewalt gegen Frauen, Männlichkeit, Vaterschaft, Mutterschaft, Erotik, Leibhaftigkeit, LGBTQiaPhobien, sexuelle Ausbeutung, sexuelle und reproduktive Rechte und Prozesse des Widerstands und Kampfes von Frauen und Subjekten behandeln können LGBTQIA+ sowie eine Vielzahl von Bereichen des soziopolitischen Lebens wie Staat, Kapital, Kolonialität, Politik, Menschenrechte, Bildung, Arbeit, Gesundheit, Kultur, öffentliche Politiken, unter anderem.
In jüngsten Ausgaben wurden viele Kurzfilme produziert und ausgewählt, die allgemeinere Themen von kollektivem Interesse darstellen, beispielsweise auf dem Gebiet der indigenen Rechte, des Landes, des Wohnraums oder der Verteidigung der Demokratie. In diesem Jahr, als wir erkannten, dass solche Produktionen unseren Curta o Gênero nur bereichern, verdichten und pluralisieren, haben wir offiziell für Einreichungen von Kurzfilmen dieser Art eröffnet, die in Specials produziert werden.
„Erinnerung an die Zukunft//La mémoire de l'avenir“
Das Center for Common Memory for Democracy and Peace (CMCDP), eine nationale Menschenrechtsorganisation mit internationaler Reichweite, eröffnet hiermit die Aufforderung zur Einreichung von Filmen für die 15. Ausgabe des International Festival of Cinema and Common Memory (FICMEC), das vom 30. Oktober bis 4. November 2026 in der Stadt Nador stattfindet.
Das CMCDP ist in den folgenden Aktionsbereichen tätig:
Probleme im Zusammenhang mit dem Gedächtnis und dem gemeinsamen Gedächtnis als Wissen und Expertise;
Verbreitung einer Kultur des Friedens, der Koexistenz und der Demokratie;
Bekämpfung aller Formen von Extremismus;
Verteidigung der Menschenrechte und Beitrag zur Verbreitung ihrer Kultur;
Fragen der Identität und der sprachlichen und kulturellen Vielfalt;
Konsolidierung und Entwicklung der Werte der Solidarität und des konstruktiven Dialogs zwischen Völkern und Nationen;
Unterstützung aller Generationen von Menschenrechten.
Jedes Jahr schlägt FICMEC eine thematische Reflexion zum Thema Erinnerung vor. In dieser Ausgabe wird das zentrale Thema „Erinnerung an die Zukunft“ sein, inspiriert von Victor Hugos Worten: „Die Zukunft ist eine Tür, die Vergangenheit ist der Schlüssel“ und Roman Krznarics Idee, dass die Zukunft kein Ort ist, an den wir gehen, sondern ein Ort, den wir schaffen.
Erinnerung ist weder eine Übung in Nostalgie noch ein Blick, der in der Vergangenheit verankert ist. Es ist eine kollektive Verantwortung. Historische Ereignisse — insbesondere die schmerzhaftesten — zu bewahren, zu erklären und zu vermitteln, ist die Pflicht sowohl der Institutionen als auch der Gesellschaft insgesamt: Familien, Verbände, Menschenrechtsverteidiger, Künstler und Pädagogen. Die Vergangenheit zu verstehen ist ein bewusster Akt der Vorbereitung auf die Zukunft.
„Erinnerung an die Zukunft“ schlägt einen ständigen Dialog zwischen Erinnerung und Projektion, zwischen Gerechtigkeit und sozialem Wandel vor. Der Kampf gegen Ungerechtigkeit, die Prozesse der Wahrheit und Versöhnung, die Verteidigung der Menschenwürde und die Konsolidierung demokratischer Werte bilden die Grundlage für eine gerechtere Zukunft. Beim Erinnern geht es nicht darum, Ressentiments aufrechtzuerhalten, sondern darum, Bewusstsein zu schaffen, die Wiederholung von Verstößen zu verhindern und eine Kultur des Friedens zu stärken.
Neue Generationen nehmen in dieser Vision einen zentralen Platz ein. Sie sind nicht nur Aufbewahrungsorte für ererbte Erzählungen, sondern aktive Akteure, die in der Lage sind, Erinnerungen neu zu interpretieren, zu hinterfragen und in die Zukunft zu projizieren. Generationenübergreifende Weitergabe, kritisches Denken gegen historische Manipulation und Engagement für Menschenrechte sind wesentliche Elemente dieser Konstruktion.
Im künstlerischen und kulturellen Bereich wird das Kino — ob Dokumentarfilm oder Fiktion — zu einem bevorzugten Mittel, um zum Schweigen gebrachte Erinnerungen sichtbar zu machen, Ungerechtigkeiten anzuprangern, Räume für den Dialog zu öffnen und zur sozialen Transformation beizutragen.
Thematische Teilnahmebedingungen:
Spiel- und Kurzfilme (Fiktion, Animation): offenes Thema.
Dokumentarfilme: müssen speziell auf das Thema der Konzeptnotiz „Erinnerung an die Zukunft“ ausgerichtet sein und Fragen im Zusammenhang mit Erinnerung, Menschenrechten, Gerechtigkeit, generationenübergreifender Weitergabe, Versöhnung, Identität oder demokratischem Aufbau aus einer reflektierten und proaktiven Perspektive behandeln.
Filmemacher aller Nationalitäten sind eingeladen, Werke einzureichen, die dazu beitragen, durch Geschichtsbewusstsein über die Zukunft nachzudenken und Werte wie Gerechtigkeit, Frieden, Gleichheit, Koexistenz und die Rolle der Jugend in diesem Prozess zu fördern.
Filmeinreichungen werden ausschließlich über offizielle Registrierungsplattformen für Festivals akzeptiert.
Mit diesem Aufruf bekräftigen CMCDP und FICMEC ihr Engagement für ein aktives, ethisches und transformatives Gedächtnis. Sie sind überzeugt, dass nur diejenigen, die Verantwortung für die Vergangenheit übernehmen, zum Aufbau einer menschlicheren und demokratischeren Zukunft beitragen können.
Das Puerto Madryn MAFICI International Film Festival findet seit 13 Jahren statt und ist eines der wichtigsten Festivals in Lateinamerika, das im argentinischen Patagonien stattfindet.
Ziel des Festivals ist es, die Möglichkeit zu bieten, nationale und ausländische Filme sowohl Spiel- als auch Kurzfilme zu zeigen und so einen Treffpunkt und eine Verbreitung des Kinos von einer Ecke des argentinischen Patagoniens aus zu schaffen.
Das Festival wird die ersten Filme argentinischer und ausländischer Filmemacher zusätzlich zu den verschiedenen Preisen der offiziellen Wettbewerbssektion mit dem Preis „Southern Right Whale“ auszeichnen.
MAFICI schlägt von Anfang an vor, die neuen Regisseure der Welt zu belohnen und zu fördern, und kündigt sein erstes filmisches Werk an. Es ist das einzige argentinische Festival mit dieser einzigartigen Besonderheit.
Andererseits wollen wir die Entwicklung der Filmindustrie fördern, die Umwelt schützen und zum touristischen und kulturellen Potenzial unserer schönen Stadt Puerto Madryn beitragen.
ÜBER TNFF
Das North Film Festival (TNFF) des IMDb Qualifikationsspielers ist ein internationales Filmfestival, das sich internationalen und europäischen Kurzfilmen und Features aller Genres widmet - mit Online-Vorführungen und einer jährlichen Live-Vorführung und Preisverleihung in Stockholm, Schweden. TNFF arbeitet mit dem LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6. - 10. September 2022 in Barcelona -* Spanien) zusammen
https://www.lhifilmfestival.com/
Jedes Quartal werden die eingereichten Projekte von einem begeisterten Team von Fachleuten und Akademikern der Filmindustrie beurteilt.
Die vierteljährlichen Gewinner qualifizieren sich automatisch für die Überprüfung bei der jährlichen TNFF-Veranstaltung in Stockholm, Schweden (24., 25., 26. - 2022) - und werden sowohl in Betracht gezogen als auch um die begehrten jährlichen Auszeichnungen geprüft und konkurrieren.
TNFF heißt Sie herzlich willkommen in Stockholm.
Stockholm ist eine Stadt, die für verschiedene Perspektiven und neue Ideen offen ist. Ein erstaunliches Reiseziel, in dem Innovationen in den Bereichen Musik, Film, Design, Mode und Technologie geboren werden. Ein Ort, der für kreative Visionäre wie Sie geeignet ist, Liebe Filmemacher. Und denken Sie daran, bringen Sie Jacke, Hut und Handschuhe mit, wenn Sie für die Vorführungen in Stockholm am Februar 2022 ausgewählt wurden!
Die 14. Auflage, die vom 27. April auf den 2. Mai stattfinden sollte, wurde auf den 9. November verschoben. Filme, die für die vorherige Ausgabe gesendet wurden, werden gepflegt, wenn sie seit 2007 zum Internationalen Musikfilmfestival von Pau ausgewählt wurden. Dokumentarfilme, Fiktionen, Clips, Konzerte, Meet and Greets, DJ-Sets, Besichtigungen, Rekordmesse, Präsentationen... Rock diese Stadt Pau ist das erste Internationale Musikfilmfestival seiner Art in Frankreich. Es erforscht ausführlich Rock und aktuelle Musik. Dokumentarfilme, Fiktionen, Kurzfilme, Biopics werden auf der großen Leinwand in einem sich ständig verändernden Festival gezeigt, das allen offen steht. Eine Auswahl an nie zuvor gesehenen Filmen: Revival-Filme, Underground-Schätze und regionale Filme. Diese Filme haben alle eine Verbindung zu aktueller Musik: Rock, Electro, Hip Hop, Jazz, Weltmusik... sind aber nicht auf einfache Indie-Musik beschränkt. Hinter den Strömungen der Rockgeschichten, die diese Filme erzählen, stehen Kultur, Gesellschaften, Lebensweise, Geschichte, Kämpfe, Utopien, Träume und Revolutionen, die sie zu einem Hit machen.
Die meisten Vorstellungen finden im Kino Méliès in der Innenstadt von Méliès statt. Aber Rock This Town ist ein interaktives Festival, das ihr Publikum durch verschiedene Teile der Stadt führt: Kioske, Geschäfte und Cafés, Musikhallen und Medienbibliotheken sind auf dem Laufenden.
Konzerte, DJ-Sets, Meet and Greets, Vorführungen, Bücher & Comics, Rekordmessen und Präsentationen sind auf dieser Veranstaltung zu einem Muss geworden. Im Jahr 2021 wird Rock This Town einen Wettbewerb eröffnen, indem er eine internationale Jury einlädt, die Auswahl zu beraten. Studierende, die in Kunst oder Sprache studieren, nehmen aktiv an dieser jährlichen Veranstaltung teil und eine Reihe von Schulen tauchen zu den Vorstellungen auf.
Die kinematografische Residenz CINEMALAB 2020
„Kreativität über dem Budget.“
CinemaLab ist eine Gelegenheit für die Reifung von Spielfilmprojekten und Low-Budget-Reihe, im Drehbuch, Bau (Arbeit in Arbeit) oder auf der Suche nach Förderung und Vertrieb abgeschlossen, so dass, durch die Zusammenarbeit und Beratung von Experten verstärkt, können sie voranzubringen und zu konsolidieren.
Zwischen dem 10. und 15. Dezember 2020 werden in Zapatoca „Die glücklichste Stadt der Welt“ 12 ausgewählte Projekte im Rahmen einer nationalen und internationalen Ausschreibung inkubiert, die den Filmemachern das richtige Umfeld bieten, um ihre Energien zu fokussieren und voranzukommen, auf neuen und kreativen Wegen.
Das Labor konzentriert sich auf die neuralgischsten Bereiche der Realisierung, ein Eintauchen durch Einzel-, Gruppen- und Meisterkurse, mit renommierten Filmemachern.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) ist ein internationales Filmfestival, das sich den Genres HORROR, Science Fiction und Fantasy widmet.
Es wurde im Jahr 2000 gegründet, um den Fokus auf unabhängigen Genrefilm zu legen, und seit 2004 in Form eines Wettbewerbsfestivals.
Das dritte jährliche Sydney Science Fiction Film Festival findet vom 25. bis 28. August im EVENT Cinemas George St Komplex statt.
Die viertägige Veranstaltung ist Australasiens größte Feier des spekulativen Kinos und bietet Fans und Filmemachern ein globales Community-Zentrum.
Zum ersten Mal in seiner Geschichte wird das Sydney Science Fiction Film Festival mit Australiens größter Ausstellungskette Event Cinemas zusammenarbeiten. Der primäre Vorführungsort für die wichtigsten Festivaldaten wird das Flaggschiff George Street Multiplex sein.
„Mit über 100 Jahren australischem Ausstellungsprestige auf ihren Namen ist es eine außerordentliche Ehre, dass das Sydney Science Fiction Film Festival diese Partnerschaft mit Event Cinemas eingeht“, sagt Festivaldirektor Simon Foster. „Ich habe den besten Teil meines Lebens auf dem George Street Cinema Strip verbracht. Dort habe ich Star Wars und Close Encounters of The Third Art gesehen, also ist es demütigend, Science-Fiction-Filme für den Veranstaltungsort zu programmieren.“
Ziel des „Agropoli International Film Festival“ ist es, die Vision, die Kunst und das Werk von Independent Filmemakers Worldwide zu ehren.
Das Live Event wird im Oktober 2020 in der „Area of movies“ in Agropoli, einem schönen Dorf an der Cilento Küste (Italien).
In mehr als 36 Stunden Vorführung werden die besten Kurzfilme, Videoclips, Dokumentationen und Spielfilme präsentiert und anerkannt.
Bitte lesen Sie die Regeln sorgfältig durch, bevor Sie sie einreichen.
