DIE NEUE RENAISSANCE
Das geräumige Kino LAB111 wird zum siebten Mal wieder Schauplatz des New Renaissance Film Festival (NRFF) sein. Dieses freundliche Arthouse-Festival mit Sitz in London, das als „Eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ (London METRO, O1.08.16) bezeichnet wurde, hat Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewannen oder einen großen Vertriebsvertrag erhielten.
Trotz seiner relativ geringen Größe finden sich unter den vielen Kurz- und Spielfilmen des Programms jedes Jahr viele Juwelen. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend, und es findet viel produktives Networking statt.
Neben einer hohen Anzahl internationaler Filme hat NRFF Amsterdam eine starke LGBT-Präsenz und eine Kategorie für niederländische Filme.
KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeiten, emotionale Dramen, SF-Filme und eine spannende Vielfalt an LGBT-Kurzfilmen und -Spielfilmen.
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Um ein Gefühl für das Festival zu bekommen, schauen Sie sich den Trailer des Vorjahres an: https://vimeo.com/523206192 und besuchen Sie die Website des Programms 2022: www.nrff.nl
INKLUSIV UND EINZIGARTIG
Das Festival hat mehrere Kategorien für internationale, niederländische und LGBT-Filmemacher. Wir lieben besonders hochwertige Dramen mit starken emotionalen Themen, akzeptieren aber ALLE Genres. Wir sind auch stolz darauf, eine hohe Anzahl weiblicher Regisseure zu gewinnen.
Folgen Sie unserer NRFF-Seite auf Instagram und Facebook für Fotos und interessante Updates.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die unabhängige Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue Kooperationen entstanden.
PANOPTISCH. MATARÓ FILMFESTIVAL
6. Ausgabe
Das Panòptic Film Festival ist ein Film- und Kunstfestival, das die Rolle des digitalen Zeitalters und seine Auswirkungen auf die Gesellschaft untersucht: die Auswirkungen auf Machtverhältnisse, soziale Kontrolle sowie in den Bereichen Ethik, Freiheiten und Menschenrechte. Mit den audiovisuellen Inhalten möchte das Panòptic Film Festival Gedanken, Debatten und Wissen rund um den Moment des radikalen Wandels anregen, in dem wir als Gesellschaft im Kontext des digitalen Zeitalters leben.
Die 6. Ausgabe des Festivals findet im Mai 2023 in der Stadt Mataró (Barcelona, Spanien) statt.
Die offizielle Auswahl und die Auswahl außerhalb des Wettbewerbs basieren auf künstlerischen, thematischen und technischen Kriterien.
ALTERNA - International Independent Film Festival ist ein Filmfestival, das gegründet wurde, um nationale und internationale audiovisuelle Werke unabhängiger Produktion und/oder Vertrieb mit Autoren-, Underground- und Experimentalfilmerzählungen zu fördern und auszustellen.
Die Hollywood Academy unterstützt das Huesca International Film Festival, indem sie es in die engere Wahl für die Oscars in der Kategorie Bester Kurzspielfilm nimmt, und die spanische Akademie für Filmkunst und Wissenschaften würdigt es für die Goya Awards.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Die International Star Film Festival Awards sind eine Mischung aus entfesselter filmischer Kreativität und Wahnsinn von Kinobesuchern aus aller Welt. Indien ist ein kulturell reiches Land und das Reiseziel vieler aufstrebender Filmemacher seit dem letzten Jahrhundert. Ziel des Festivals ist es, dem Kino Dynamik zu verleihen und das Wachstum neuer Filmemacher zu fördern.
Das Festival widmet sich speziell Kurzfilmemachern aus allen Teilen Indiens und der Welt.
ISFFA ist ein internationales Filmfestival und eine Preisverleihung.
Ziel des Festivals ist es, Filmkultur zu schaffen und aufstrebende Filmemacher zu fördern.
Filmfestival für aufstrebende Talente — Winter 2024
Sind Sie ein ehrgeiziger Filmemacher oder Drehbuchautor, der in Ihrer Karriere vorankommen möchte? Haben Sie einen neuen Kurzfilm oder ein neues Drehbuch, das Anerkennung verdient? Könnten Sie ein aufstrebender Star von morgen sein?
Das Emerging Talent Film Festival bietet viermal im Jahr Live-Vorführungen, zahlreiche Auszeichnungen in vielen Kategorien in Kombination mit einer einzigartigen Netzwerkveranstaltung. Es wird von den Programmierern des New Renaissance Film Festivals organisiert, einem der 20 am besten bewerteten Festivals von Film Freeway, das für seine künstlerisch geprägte Programmgestaltung bekannt ist. Seit unserer Gründung im Jahr 2016 stellen wir Produzenten und Branchenexperten vielversprechende Filmemacher und Drehbuchautoren vor, um sie bei ihrer Karriere zu unterstützen. Seit 2021 hat NRFF London dank der Großzügigkeit unseres Förderers Geldpreise in Höhe von mehr als 5.000 GBP an aufstrebende Talente vergeben. Bei diesen Künstlern handelt es sich um Personen, die sich wirklich für die Arbeit im Fernsehen und Film engagieren und aufregende, neue Arbeiten produzieren.
Warum sollten Sie einreichen?
• Ihr Film wird von einer JURY aus etablierten Produzenten, Regisseuren und Filmemachern aus der Fernseh- und Filmbranche gesehen und bewertet.
• Du hast die Chance, LORBEEREN für deinen Film oder dein Drehbuch zu GEWINNEN, d. h. Finalist, offizielle Auswahl und Gewinner. Diese Gütesiegel können Türen zu anderen Festivals und Marketingmöglichkeiten öffnen.
• Wenn Sie ein Filmemacher sind, LASSEN SIE IHREN FILM VORFÜHREN. Eine Auswahl der nominierten Filme wird während des Festivals live im Kino gezeigt
• Ausgewählte Filmemacher werden eingeladen, AN UNSERER NETZWERKVERANSTALTUNG in London teilzunehmen, an der Mitglieder der Jury, NRFFs Schirmherrin Katie Partridge (The Saphira Group), Vertreter von Produktionsfirmen und andere Filmemacher teilnehmen. Die Filmemacher werden die Möglichkeit haben, den verschiedenen Parteien ihre Bedürfnisse mitzuteilen
• Ausgewählte Drehbuchautoren werden eingeladen, dem Publikum, das bei der Preisverleihung und der Netzwerkveranstaltung anwesend ist, IHR KURZFILMDREHBUCH VORZUSTELLEN.
Wie funktioniert der Einreichungsprozess?
• Wir empfehlen Ihnen zwar, sich sowohl für eine der HAUPTKATEGORIEN als auch für eine der UNTERKATEGORIEN anzumelden, aber Sie können sich diese frei aussuchen.
• Nachdem wir alle Beiträge erhalten haben, werden wir entscheiden, wer ein Finalist sein wird. Jeder Finalist erhält eine Lorbeere und konkurriert mit allen anderen Finalisten um die offizielle Auswahl.
• Diejenigen, die offiziell ausgewählt wurden, erhalten dafür einen Lorbeer und sind in den verschiedenen Kategorien nominiert.
• Alle nominierten Filme werden zur Preisverleihung und zum Networking-Event in London eingeladen. Eine Auswahl der nominierten Filme wird während des Festivals live im Kino gezeigt.
• Die Gewinner werden bei der Preisverleihung bekannt gegeben. Die Gewinner erhalten einen Winners Laurel.
• Eine Auswahl der Gewinner wird zu den Workshops und Vorführungen des NRFF London Festivals in London im September eingeladen
Kritiken:
„Das Festival von Jan und Massi widmet sich intensiv der Förderung des unabhängigen Kinos auf höchstem Niveau, das es heute gibt. Ihr Engagement für Filmemacher, an die sie glauben, ist meiner Erfahrung nach beispiellos. Ich habe Freunde und potenzielle Mitarbeiter fürs Leben gefunden. Ich fühle mich sehr geehrt, Teil dieses inspirierenden und lebensverändernden Festivals gewesen zu sein.“ (Zoë Greenbaum, Gewinnerin für Nachwuchstalente)
„Ich kann dieses Festival ehrlich gesagt nicht hoch genug loben! Jan und Massimo sind zwei der besten und leidenschaftlichsten Festivaldirektoren, die ich je getroffen habe. Brillantes Publikum, das wirklich dabei sein will, ein fantastisches Kino und durchweg brillantes Networking. Ich bin nicht der Einzige, der sagt, dass dieses Festival wahrscheinlich meine Karriere verändert hat! Danke!“ (Nicholas Connor, Gewinner des Nachwuchstalents)
„Es ist ein brillantes Festival. Eines, für das ich mich während meiner gesamten Karriere als Filmemacher weiterhin bewerben werde.“ (Chris Overton, Oscar-Preisträger)
„Dieses Festival ist unglaublich — sein Fokus liegt auf dem Filmemacher und der Präsentation origineller Talente, ob neu oder neu, sowie der Kunstform des Filmemachens.“ (Reneque Samuels, Finalistin für Nachwuchstalente)
„Das NRFF ist ein großartiges Festival mit einer großartigen Film-Community. Ich fühle mich geehrt, mit Emerging Talent ausgezeichnet worden zu sein und bei meiner Vorführung und der Preisverleihung Kontakte zu talentierten Filmemachern zu knüpfen.“ (Michelle Jones, Gewinnerin des Nachwuchstalents)
„Dies war mein erstes persönliches Filmfestival und sie haben großartige Arbeit geleistet! Vielen Dank, dass Sie meinem Kurzdrehbuch das beste Drehbuch für junge Talente verliehen haben. Es bedeutet so viel! Das ist definitiv ein Filmfestival, bei dem man sich bewerben kann.!“ (Niamh Dann)
„Jan und Massimo präsentieren eine Veranstaltung, die mich als Filmemacher stolz darauf macht, ausgewählt worden zu sein. Ihr „Auge“ ist genau das, was Sie auf Ihrem Film haben wollen. Sie „sehen“, was du meinst, und sie legen Wert auf eine gut erzählte Geschichte. Sie inspirieren mich.“ (Stephen Mills, Gewinner)
„Was für eine einzigartige und mächtige Kraft des Films das ist! Immer ein großartiger Veranstaltungsort, der den unabhängigen Filmemachern immer neue Impulse gibt! Vielen Dank für unseren Preis für ‚Swivel' und für alles, was Sie tun, um Künstler, Community und Film dazu zu bewegen, all das zu sein, was wir sind!“ (Lois Norman, Gewinnerin)
FESTIVAL CURTA CINEMA
33. Ausgabe
Internationales Festival von Curtas do Rio de Janeiro
17. bis 24. April 2024
Rio de Janeiro — RJ — Brasilien
Das Festival Curta Cinema - das Internationale Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro - widmet sich ausschließlich der Förderung und Ausstellung kurzer audiovisueller Werke. Wir sind ein Wettbewerbsfestival, das Filme ausstellt, die in digitalem Format mit einer maximalen Länge von 30 Minuten produziert wurden. Das Programm des Festival Curta Cinema umfasst: Internationale und nationale Wettbewerbe, Lateinamerika und Rio Panorama, Youngsters Panorama und Sonderprogramme. Das Internationale Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro — Curta Cinema — qualifiziert die Gewinner seines nationalen und internationalen Grand Prix nach den Regeln der Academy of Motion Picture Arts and Sciences für eine Oscar-Nominierung.
Anmeldeschluss für internationale Filme für das Festival Curta Cinema 33a edição - Internationales Kurzfilmfestival Rio de Janeiro: 5. Februar.
Adresse, an die die Korrespondenz und das Material gesendet werden sollen:
Festival Curta Cinema 33a edição - Internationales Kurzfilmfestival von Rio de Janeiro
Associação Franco Cultural
Kunst: Aílton Franco, Jr. — Festivaldirektor
Avenida Beira Mar, 242/502 - Stadtzentrum
Rio de Janeiro, RJ, Brasilien — Postleitzahl 20021-060
Tel.: (55 21) 253 8918
E-Mail: programa@curtacinema.com.br
Webseite: www.curtacinema.com.br
International Films & Ads Carnival (früher bekannt als Indian Advertising & Corporate Film Festival) ist ein wettbewerbsfähiges Festival für Spiel-, Kurzfilme, Musikvideos, Animations- und Werbefilme, die von weltweiten Fachleuten produziert werden. Das Festival wurde 2012 von Education Expo TV ins Leben gerufen. Die IFAC feiert die Errungenschaften im Bereich Kino- und Werbekommunikation und würdigt die Innovationskraft, Effektivität, Kreativität, neue Ideen und Technologien weltweit.
Das Ziel des Festivals ist es, die besten Talente zu würdigen und neue Meilensteine in der beeindruckendsten Kino- und Werbebranche zu setzen. Das IFAC ist Indiens erstes unabhängiges Film- und Werbefestival, das eine Plattform bietet, um die Arbeit aufstrebender, junger und erfahrener Fachkräfte weltweit zu präsentieren. Die IFAC bietet auch eine Plattform für professionelles Networking und den Austausch von Ideen und Wissen. Mit den IFAC Awards werden wegweisende Filme, Talente und herausragende Design-, Produktions- und Werbeunternehmen ausgezeichnet. Wir laden Sie herzlich ein, an der Ausgabe 2023 teilzunehmen, und hoffen, dass sie einen Meilenstein in Ihrer Film- und Werbekarriere darstellt.
Der Stadtrat von Bilbao organisiert derzeit das 30. BILBAO FANTASY FILM FESTIVAL — FANT2024, das vom 3. bis 11. Mai 2024 in Bilbao stattfinden wird.
Das Indy Film Fest wurde 2004 gegründet, um die Kunst des Kinos zu feiern und ein gemeinsames Filmerlebnis in Indianapolis zu schaffen. Wir sind ein gemeinnütziges, internationales, unabhängiges Filmfestival, das sowohl Spielfilme als auch Kurzfilme veranstaltet. Unsere ehrenamtlichen Mitarbeiter sind bestrebt, unserer Community die besten Filme, die die Branche zu bieten hat, aus dem In- und Ausland anzubieten. Unsere Programmierer sind bestrebt, neue Talente zu fördern und Filmemachern dabei zu helfen, mit der globalen Branche in Kontakt zu treten. Wir widmen uns auch der Ausbildung und Entwicklung eines Publikums für internationales und unabhängiges Kino in Indy und zeigen innovative, visionäre Arbeiten, die in diesem Bereich normalerweise nicht verbreitet werden.
Das Indy Film Fest sucht nach den besten unabhängigen Spielfilmen und Kurzfilmen, unabhängig von Kategorie oder Genre, darunter: Live-Action, Animationsfilm, Drama, Komödie, Erzählung, Dokumentarfilm, Horror, Science-Fiction und Experimentalfilm. Unser jährliches Festival, das sich über mehr als 10 Tage erstreckt, bietet in der Regel rund 25 Spielfilme und 100 Kurzfilme, wobei über 90% aus Einsendungen stammen.
Das Indy Film Fest wuchs ständig und passte sich an. Es begann 2004 als dreitägiges Indianapolis International Film Festival. Wir haben 2006 schnell auf unser aktuelles 10-Tage-Format ausgeweitet, 2009 unsere Feierlichkeiten auf den Sommer verlegt, 2014 unseren Namen in Indy Film Fest geändert und sind seit 2018 in unserem ursprünglichen Frühlingszeitraum wieder zu Hause. Aufgrund von COVID-19 waren unsere Festivals 2020 und 2021 hauptsächlich virtuell und unsere Festivals 2022 und 2023 waren hybride fünftägige Präsenzfestivals, gefolgt von virtueller Verfügbarkeit und zum Abschluss mit preisgekrönten persönlichen Vorführungen am letzten Wochenende. Dieses Format ist unser Ziel für das Festival 2024, und bevor die Auswahlentscheidungen getroffen werden, werden die Filmemacher über alle Änderungen der Termine oder des Formats informiert und erhalten die Möglichkeit, ihre Einreichgebühr für ein zukünftiges Festival zu beantragen, falls diese Änderungen nicht akzeptabel sind.
Alumni des Indy Film Fest (und des Indianapolis International Film Festival) haben Anspruch auf eine angemessene Anzahl kostenloser Einreichungen. Für Filme mit erheblichen Verbindungen zu Indiana können drastisch reduzierte Einreichungsgebühren gewährt werden. Teilnahmeberechtigt sind beispielsweise, dass der Regisseur oder Autor derzeit in Indiana ansässig oder gebürtig ist oder dass der Film hauptsächlich in Indiana gedreht wurde. Bitte wenden Sie sich an submissions@indyfilmfest.org, um zu erfahren, ob Sie für eine dieser Möglichkeiten in Frage kommen.
Das Life Beyond Life Film Festival wird von der ArtinMovimento Popular University und der Kulturvereinigung SystemOut (beide in Turin, Italien) in Synergie mit A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, USA) und dem Religion Today Film Festival veranstaltet und mit den International Afterlife Conferences Andare Oltre verknüpft. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Dieses Afertlife Cine Fest wird den Schwerpunkt auf eschatologische Themen legen, die sich hauptsächlich auf das Jenseits beziehen.
Der Tod stellt für viele Kulturen das große Tabu dar, in dem Angst und Schrecken, Ängste und Emotionen verborgen sind, die wahrscheinlich auf einem dominanten Mainstream beruhen und die meisten Menschen unterwerfen, indem sie sich an bestimmten Lebensstilen und Verhaltensweisen orientieren. Das Life Beyond Life Film Festival, das mit anthropologischer und esoterischer Sicht veranstaltet wird, begrüßt Clips/Kurzfilme, Medium- und Spielfilme, Dokumentarien/Faktenfilme, Videokunst, und Cartoons, die Sterbebegleitung, Trauer, Übergang, die Visionen des Jenseits, Ewigkeit, Unsterblichkeit und Schicksal; die Zufälle, das Göttliche, Engel und Dämonen, Karma und Darma, Samsãra, die Akashi-Rekorde, Verschränkung, das Multiversum (parallele Dimensionen), Quantenphysik und Universelle Energie. Es wird sogar Raum für Zeugnisse und Erzählungen geben, die vor allem von den Erfahrungen von Medien, Hellsehern und ganzheitlichen Akteuren zeugen, die sowohl in ständiger Verbindung mit dem Jenseits stehen und einige Erfahrungen damit gemacht haben, als auch filmische Produkte von großem Wert, die von erheblichem sozialem und spirituellem Wert sind und bei denen die Botschaft, die mit dem Tod verbunden ist, Hoffnung, Solidarität und Leichtigkeit sein wird.
Willkommen beim Northstar Filmfare International Film Festival — einer avantgardistischen Kinoreise, die über traditionelle Grenzen hinausgeht. Das NFIFF konzentriert sich darauf, aufstrebende Filmemacher in der dynamischen Welt des Kinos zu stärken. Es legt Wert darauf, Ihre Arbeit weltweit zu präsentieren, die Berichterstattung in der Presse zu sichern und Verbindungen zu einflussreichen Persönlichkeiten der Branche zu pflegen.
Bei NFIFF heißen wir Filmemacher aus der ganzen Welt herzlich willkommen und freuen uns auf Filme, die Mut, Entschlossenheit und einzigartige Stimmen verkörpern. Unser Engagement erstreckt sich auch auf die Unterstützung von Inhaltserstellern und die Schaffung eines Umfelds, in dem Kreativität gedeiht.
Im Bereich NFIFF steht das Filmemachen jeden Monat im Rampenlicht. Die Gewinner erhalten einen exklusiven Lorbeer und eine Urkunde als konkrete Anerkennung ihrer Leistungen. Reichen Sie noch heute Ihr Meisterwerk ein und entdecken Sie mit NFIFF neue Horizonte in der Welt des Filmemachens.
Das Internationale Festival für Videopoesie in Athen versucht, einen offenen öffentlichen Raum für den kreativen Ausdruck aller Tendenzen und Strömungen zeitgenössischer visueller Poesie zu schaffen. Das IVPF gibt es seit 2011. Es ist eine der größten internationalen Plattformen für Videopoesie. Jedes Jahr bietet sie Dichtern, Filmregisseuren, Videokünstlern und Festivalmachern aus aller Welt eine Plattform für kreativen Austausch, Brainstorming und Begegnung mit einem breiten Publikum. Mit Lyriklesungen, Live-Auftritten, Konzerten, Retrospektiven, Ausstellungen, Performances, Workshops und Vorträgen wird in verschiedenen Sektionen die Vielfalt des Genres Videopoesie und Spoken-Word-Musik präsentiert.
Das Internationale Festival für Videopoesie findet in zwei verschiedenen Zonen statt. Der erste Tag ist der Show Room Video Poetry, eine einzigartige Zone, die Videogedichte, visuelle Gedichte, Kurzfilmgedichte und filmische Poesie sowie Performances von Künstlern aus der ganzen Welt (Amerika, Asien, Europa, Afrika) umfassen wird. Der zweite Tag ist die Live Performance Zone mit multimedialen Lyriklesungen, Konzerten mit experimenteller Musik, Workshops und Spoken-Word-Lives.
Dichter, Filmemacher, Video- und Digitalkünstler, Medien- und Performancekünstler sind aufgerufen, kreative Arbeiten für das 11. jährliche Internationale Festival für Videopoesie in Athen, Griechenland, einzureichen. Das Festival feiert und zeigt eine Vielzahl von Videoprojekten, die im Medium Poesie entwickelt wurden. Das International Video Poetry Festival wird auch eine Reihe von Podiumsdiskussionen, Gastrednern, Workshops und öffentlichen Dialogen zum Thema Film- und Videopoesie veranstalten. Zusätzlich zu den Vorführungen kuratieren die Programmierer auch eine Videokunstausstellung.
Es gibt keine Einschränkungen, wann der Film produziert wurde oder ob der Film regional oder international uraufgeführt wurde. Es gibt keine Einschränkungen in Bezug auf Thema, Thema oder Herkunftssprache. Das International Video Poetry Festival akzeptiert Einreichungen von Poesiefilmen, Filmgedichten, digitalen Gedichten, Poesievideos, Cin (E) -Poesie, Filmen mit gesprochenem Wort, Videopoemen, visueller Poesie, Choreopömen, Poetrinca, Medienpoesie und allen Filmen und Videos, die visuell durch Text oder Stimme angetrieben werden.
Live-Auftritte, Videomapping, Installationsvorschläge und groß angelegte Videokunstpräsentationen, die starke Aspekte der Poesie enthalten, sind erwünscht. Das IVPF ruft auch zu experimentellen Film- und Videoarbeiten auf, die sich mit Poesie oder Literatur befassen, unabhängig davon, ob sie mündlich, schriftlich, visuell oder symbolisch ist. Dazu gehören Arbeiten ohne Erzählung und Avantgarde.
Das IVPF befasst sich intensiv mit Kunstwerken, die traditionelle Methoden der visuellen Kommunikation untersuchen und in Frage stellen und gleichzeitig weiterhin als Instrument zur Erforschung von Poesie dienen. Das Internationale Festival für Videopoesie wird Dokumentarfilme in Betracht ziehen, die sich mit Dichtern, Gedichten, Poesie, poetischen Techniken, literarischen Bewegungen und historischen Ereignissen in diesen Bereichen befassen. Die Dokumentarfilme müssen englische oder griechische Untertitel haben.
Das IVPF fordert auch Videoarbeiten, die sich mit Poesie und Literatur befassen, unabhängig davon, ob sie mündlich, schriftlich, visuell oder symbolisch sind. Dazu gehören Filmessay oder filmische Essays, Werke ohne Erzählung und Avantgarde. Wir werden uns auch intensiv mit Arbeiten befassen, die traditionelle und aktuelle Methoden der visuellen Kommunikation in Frage stellen und gleichzeitig weiterhin als Methode zur Erforschung von Erzählung und persönlichem Ausdruck dienen.
Veranstalter und Veranstalter des International Video Poetry Festival ist das Institute for Experimental Arts in Zusammenarbeit mit Void Network.
Wir möchten Dave Bonta von der einflussreichen Videokunst-Seite Moving Poems danken, einer globalen Website mit den besten Videogedichten im Internet, die uns dazu inspiriert hat, das Internationale Video Poetry Festival in Athen ins Leben zu rufen. Seit 2011 arbeiten wir zusammen, um die Ankündigung des Festivals jedes Jahr zu veröffentlichen, um Teilnehmer aus der ganzen Welt zu gewinnen.
