Das Salento International Film Festival Feiert Filme und Filmemacher, fördert internationale Independent-Filme, in Anerkennung der Tatsache, dass Filme die stärkste Form der kulturellen Kommunikation und Verbindung zwischen Kultur und Menschen sind.
Das im Jahr 2004 von Luigi Campanile gegründete Internationale Filmfestival von Salento entstand als bedeutendes kulturelles Ereignis und Top-Filmfestival in Süditalien. Jedes Jahr führt es Filmemacher weltweit in die einzigartigen Ressourcen der Region Salento ein und feiert gleichzeitig die Geschichte und Zukunft der Filmindustrie mit 5 Tagen Weltpremieren, Sonderveranstaltungen, Seminaren, Spielfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen.
In den letzten Jahren hat SIFF eine Welttournee organisiert und durchgeführt, die das Festival zu internationalen Destinationen wie Zürich, London, Hongkong, New York, Santiago del Cile, Moskau, San Petersburg, Oslo und mehr führt und die Veranstaltung „Best of the Fest“ präsentiert. Dies gibt SIFF die Möglichkeit, einige der besten Filme, die auf dem Festival präsentiert werden, einer internationalen Öffentlichkeit an renommierten Orten wie italienischen Kulturinstituten der Welt und Kinotheatern zu präsentieren, was die Sichtbarkeit und Wertschätzung solcher Werke erhöht, die Schwierigkeiten haben, eine Verteilung zu finden kanal.
Das Film Tracks Film Fest möchte ein Treffpunkt für Fans der Filmsprache sein und qualitativ hochwertige Werke vorschlagen.
Ein Sonderpreis wird an einen Kurzfilm über das MITTELMEER gehen.
Wir lieben das Kino und wie wir es verbreiten wollen.
Das MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival wählt für 2023 Dokumentarfilme zu den Themen Identität, Erinnerung und Grenze aus. Alle Filme müssen den Standpunkt des Autors zu Aspekten im Zusammenhang mit sozialen, individuellen, kulturellen und Identitätsfragen zum Ausdruck bringen.
Das CINE ANIMAL FEST ist ein Festival für die Rechte der Tiere, das in der Stadt Bogotá, Kolumbien, organisiert und präsentiert wird, das auf Kino und anderen künstlerischen Manifestationen basierend auf Kino und anderen künstlerischen Manifestationen unsere Beziehung zu anderen Tieren in Frage stellt, um zum Aufbau einer neuen Welt beizutragen, die für alle frei und fair ist die Bewohner des Planeten.
Das Internationale Filmfestival für Kinder und Jugendliche OJO DE PESCADO ist eine jährliche Veranstaltung in Chile, bei der die neuesten und exklusivsten Film- und Fernsehinhalte aus der ganzen Welt für Kinder und Jugendliche gesammelt werden.
Das Festival wird von der OJO DE PESCADO CULTURAL CORPORATION organisiert, einer Erkundungs- und Aktionsplattform, die durch die Ausstellung von Filmen und die Förderung des audiovisuellen Schaffens dazu beitragen soll, das Recht von Kindern und Jugendlichen auf umfassende Bildung, Kommunikation und Meinungsäußerung zu gewährleisten.
Die 11. Ausgabe des Ojo de Pescado Film Festivals findet zwischen dem 5. und 15. November 2024 online auf dem gesamten chilenischen Gebiet und nur persönlich in der Region Valparaíso (sofern die gesundheitliche Situation dies zulässt) statt.
Die Wettbewerbskategorien sind:
- Kurzfilme für Kinder.
- Fernseh- oder Webserien für Kinder.
- Spielfilme für Kinder und Jugendliche.
- „Junge Filmemacher“ (Kurzfilme von Kindern oder Jugendlichen).
Nächste Vorführungen:
11. Dezember 2020 → Ulysse, Onet le Château, Frankreich
8. Dezember 2020 → Votiv Kino, Wien, Österreich
26. November 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13.-15. November → Black Box Theatre, Drysdale, Australien
12. November 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Großbritannien
23. September 2020 → 3C, Aix-en-Provence, Frankreich
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„99.media ist eine sorgfältig kuratierte Auswahl an Dokumentarfilmen aus der ganzen Welt, die in außergewöhnliche Leben eintauchen.“ — Rob Alderson, WePresent
99.media ist ein neuartiges Dokumentarfilmfestival: sowohl online als auch im wirklichen Leben.
Es ist eine kostenlose und gemeinnützige Video-Plattform Streaming Dokumentationen in 6 Sprachen (Englisch, Spanisch, Französisch, Portugiesisch, Deutsch und Italienisch) + eine Reihe von Live-Screenings in verschiedenen Städten, in denen unsere Sprachen gesprochen werden.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme dank Mehrsprachigkeit zu demokratisieren und Filmemachern dabei zu helfen, ein breiteres Publikum und mehr Wirkung zu erzielen.
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„99.media hat eine schöne Kampagne gestartet, um Filme mit der Welt zu teilen. Die Untertitelung meines Films aus Arabisch und Englisch in ein halbes Dutzend Sprachen öffnet die Tür für interkulturelle Auswirkungen in einer Weise, von der ich immer geträumt habe. Ihre Initiative, mächtige Kunstwerke mit der Welt zu teilen, ist eine edle Berufung, und ich habe gesehen, wie mein Film neue Leute erreicht hat. Ich bin dankbar für die Gelegenheit, meinen Film auf ihrer Plattform spielen zu lassen.“
— Matthew K. Firpo, Filmemacher
„99.media hat meinen Dokumentarfilm in 5 weitere Sprachen übersetzt, was letztendlich dazu beiträgt, ein viel breiteres Publikum zu erreichen und weltweit relevant zu werden. Filme werden gemacht, um gesehen zu werden, und ein internationales Publikum wie dieses zu erreichen ist von unschätzbarem Wert“.
— Lukas Schrank, Filmemacher
„Mein kurzer Dokumentarfilm wurde von 99.media in 5 Sprachen übersetzt, was dazu beigetragen hat, dass er viel mehr Belichtung gewinnt und seine globale Reichweite massiv erhöht hat. Ich habe viel Respekt und Vertrauen in das Team, das sich immer professionell und ehrlich mit mir auseinandergesetzt hat und das meiner Meinung nach eine echte Leidenschaft für den Kurzfilm und viel Respekt vor Filmemachern hat.“
— Andy Oxley, Filmemacher
„EINHEIT IN VIELFALT, EINHEIT IM FILM.“
Munich Film Awards (MFA) ist ein brandneues, aufstrebendes jährliches Filmfestival im Herzen von München. MFA ist mehr als nur ein Filmfestival; es ist eine starke Verbindung zwischen allen Filmemachern auf der ganzen Welt. Mit über 2100 Einreichungen in den ersten Monaten wachsen wir zu einem der beliebtesten Festivals der Welt!
München, eine der schönsten Städte Europas, mit seiner wunderbaren Filmszene und beeindruckender Architektur, wird jedes Jahr unser jährliches Filmfestival beheimatet.
Unsere Juroren bestehen aus Filmemachern und Branchenexperten aus 6 verschiedenen Ländern. Wir glauben, dass ein so multikulturelles Team hinter unserem Festival dazu beiträgt, unser Festival unter unabhängigen Festivals zu gedeihen. Unsere vielfältigen Juroren geben allen Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme mit einem so breiten Wissen in der Kunst des Filmemachens von ihnen rezensiert zu lassen. junge talentierte Filmemacher einem Umfeld von Branchenprofis mit langjähriger Erfahrung auf ihrem Gebiet aussetzen .
Eines unserer Hauptziele ist es, Filmemachern, unabhängig von ihrem Alter, die Möglichkeit zu geben, ihre Filme einem großen Publikum ausgesetzt zu werden und ihre Talente zu fördern. Unser Ziel ist es, Veranstaltungen zu schaffen, die zu weiteren Möglichkeiten führen.
Das Ziel von MFA ist es, unabhängige Filmemacher weltweit durch Review, Beurteilung, Marketing und Distribution Networking zu unterstützen. MFA akzeptiert alle Wir akzeptieren alle Genres von Filmen auf der ganzen Welt. Die ausgewählten hochwertigen Filme haben die Chance, Preise wie Trophäen, Zertifikate, Geschenkkarten und Geldpreise ab $200 zu gewinnen und ihre Filme auf der großen Leinwand auf unserer Live-Vorführung zu haben.
Viel Glück!
**Werde Teil eines der beliebtesten jährlichen IMDb-Festivals! **
Willkommen beim Bristol Independent Film Festival. Wir sind eines der am schnellsten wachsenden unabhängigen Filmfestivals Großbritanniens!
Seit unserem Start im Jahr 2016 haben wir Einsendungen aus über 120 Ländern erhalten. Wir sind stolz darauf, ein internationales Filmfestival zu sein. Wir streben danach, unabhängige Filmemacher auf der ganzen Welt zu fördern, anzuerkennen und zu unterstützen, indem wir eine Vielzahl von Preisen ausrichten, um Filmemachern die besten Möglichkeiten zu bieten und ihnen zu helfen, ihre verdiente Anerkennung zu erhalten. Wir freuen uns über Beiträge aus einer Reihe von Genres, darunter Kurzfilme, Dokumentarfilme, Spielfilme, Animationen und Drehbücher.
Warum BIFF?
•Unser Ziel ist es, eine Gemeinschaft unabhängiger Filmemacher und ein Umfeld zu schaffen, in dem wir unabhängige Filme und die Kreationen unserer Einreicher feiern können.
•Für jede Veranstaltung stellen wir Netzwerkbroschüren zur Verfügung, die Informationen über die einzelnen Gewinner und Kontaktmöglichkeiten enthalten. Wir bieten auch Trophäen und Gewinnerpakete an.
•In jeder Saison bieten wir Geldpreise für unsere Lieblingsbeiträge an, um ihre zukünftigen Projekte zu finanzieren.
•Schließlich möchten wir persönliche Beziehungen zu unseren Einreichern aufbauen. Wir freuen uns immer, unsere Filmemacher/Drehbuchautoren endlich zu treffen und ihre Leistungen persönlich feiern zu können.
Warum Bristol?
Bristol wurde kürzlich von der UNESCO zusammen mit Städten wie Sydney, Rom und Galway als „Stadt des Films“ ausgezeichnet. Wir sind stolz darauf, die größte Feier des unabhängigen Films in Bristol zu sein, und wir wollen ein Zentrum für unabhängige Filmemacher schaffen.
Beurteilungsprozess?
Unsere Einreichungen werden von einer Jury aus internationalen Branchenexperten bewertet. Sie bewerten jeden Beitrag in 10 verschiedenen Kategorien, darunter Kinematografie, Schreiben, Tempo und Kreativität. Dies hilft ihnen bei der Entscheidung, welche Beiträge es in die Endphase schaffen, wo es eine Jurygruppe gibt, um sicherzustellen, dass wir nur die qualitativ besten Beiträge auswählen.
Wir freuen uns darauf, Ihre Kreationen zu sehen und hoffen, Sie auf unserer 7. jährlichen Feier des unabhängigen Films begrüßen zu dürfen.
Das Rock Horror Film Festival ist mehr als ein Wettbewerb, es ist eine Veranstaltung, die das Beste aus Horror-, Thriller- und Fantasy-Filmen mit Rock & Roll auf einer großen Party für Kinogänger vereint, die Musik und Kino lieben.
Bereiten Sie Ihr Herz auf erschreckende und aufregende Nächte vor, die mit den besten nationalen und internationalen Thrillern und viel Rock & Roll, Getränken in Reagenzgläsern und vielen lila Hotdogs gefüllt sind.
**Werde Teil eines der beliebtesten jährlichen IMDb-Festivals! **
Willkommen beim Bristol Independent Film Festival. Wir sind eines der am schnellsten wachsenden unabhängigen Filmfestivals Großbritanniens!
Seit unserem Start im Jahr 2016 haben wir Einsendungen aus über 120 Ländern erhalten. Wir sind stolz darauf, ein internationales Filmfestival zu sein. Wir streben danach, unabhängige Filmemacher auf der ganzen Welt zu fördern, anzuerkennen und zu unterstützen, indem wir eine Vielzahl von Preisen ausrichten, um Filmemachern die besten Möglichkeiten zu bieten und ihnen zu helfen, ihre verdiente Anerkennung zu erhalten. Wir freuen uns über Beiträge aus einer Reihe von Genres, darunter Kurzfilme, Dokumentarfilme, Spielfilme, Animationen und Drehbücher.
Warum BIFF?
•Unser Ziel ist es, eine Gemeinschaft unabhängiger Filmemacher und ein Umfeld zu schaffen, in dem wir unabhängige Filme und die Kreationen unserer Einreicher feiern können.
•Für jede Veranstaltung stellen wir Netzwerkbroschüren zur Verfügung, die Informationen über die einzelnen Gewinner und Kontaktmöglichkeiten enthalten. Wir bieten auch Trophäen und Gewinnerpakete an.
•In jeder Saison bieten wir Geldpreise für unsere Lieblingsbeiträge an, um ihre zukünftigen Projekte zu finanzieren.
•Schließlich möchten wir persönliche Beziehungen zu unseren Einreichern aufbauen. Wir freuen uns immer, unsere Filmemacher/Drehbuchautoren endlich zu treffen und ihre Leistungen persönlich feiern zu können.
Warum Bristol?
Bristol wurde kürzlich von der UNESCO zusammen mit Städten wie Sydney, Rom und Galway als „Stadt des Films“ ausgezeichnet. Wir sind stolz darauf, die größte Feier des unabhängigen Films in Bristol zu sein, und wir wollen ein Zentrum für unabhängige Filmemacher schaffen.
Beurteilungsprozess?
Unsere Einreichungen werden von einer Jury aus internationalen Branchenexperten bewertet. Sie bewerten jeden Beitrag in 10 verschiedenen Kategorien, darunter Kinematografie, Schreiben, Tempo und Kreativität. Dies hilft ihnen bei der Entscheidung, welche Beiträge es in die Endphase schaffen, wo es eine Jurygruppe gibt, um sicherzustellen, dass wir nur die qualitativ besten Beiträge auswählen.
Wir freuen uns darauf, Ihre Kreationen zu sehen und hoffen, Sie auf unserer 7. jährlichen Feier des unabhängigen Films begrüßen zu dürfen.
„EINHEIT IN VIELFALT, EINHEIT IM FILM.“
Munich Film Awards (MFA) ist ein brandneues, aufstrebendes jährliches Filmfestival im Herzen von München. MFA ist mehr als nur ein Filmfestival; es ist eine starke Verbindung zwischen allen Filmemachern auf der ganzen Welt. Mit über 2100 Einreichungen in den ersten Monaten wachsen wir zu einem der beliebtesten Festivals der Welt!
München, eine der schönsten Städte Europas, mit seiner wunderbaren Filmszene und beeindruckender Architektur, wird jedes Jahr unser jährliches Filmfestival beheimatet.
Unsere Juroren bestehen aus Filmemachern und Branchenexperten aus 6 verschiedenen Ländern. Wir glauben, dass ein so multikulturelles Team hinter unserem Festival dazu beiträgt, unser Festival unter unabhängigen Festivals zu gedeihen. Unsere vielfältigen Juroren geben allen Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme mit einem so breiten Wissen in der Kunst des Filmemachens von ihnen rezensiert zu lassen. junge talentierte Filmemacher einem Umfeld von Branchenprofis mit langjähriger Erfahrung auf ihrem Gebiet aussetzen .
Eines unserer Hauptziele ist es, Filmemachern, unabhängig von ihrem Alter, die Möglichkeit zu geben, ihre Filme einem großen Publikum ausgesetzt zu werden und ihre Talente zu fördern. Unser Ziel ist es, Veranstaltungen zu schaffen, die zu weiteren Möglichkeiten führen.
Das Ziel von MFA ist es, unabhängige Filmemacher weltweit durch Review, Beurteilung, Marketing und Distribution Networking zu unterstützen. MFA akzeptiert alle Wir akzeptieren alle Genres von Filmen auf der ganzen Welt. Die ausgewählten hochwertigen Filme haben die Chance, Preise wie Trophäen, Zertifikate, Geschenkkarten und Geldpreise ab $200 zu gewinnen und ihre Filme auf der großen Leinwand auf unserer Live-Vorführung zu haben.
Viel Glück!
FIN Kids ist ein Filmfestival für junge Menschen und ihre Familien mit Standorten im Atlantik Kanada. Es bietet KOSTENLOSE Tagesfilmvorführungen und praktische Workshops für Schulgruppen und Jugendorganisationen sowie Wettbewerbe, die jugendliche Filme präsentieren und vergeben.
FIN Kids, früher als ViewFinders bekannt, hat seinen Namen geändert, um seinen Status als integraler Bestandteil der FIN Familie von Veranstaltungen und Aktivitäten wiederzugeben, zu denen auch das Atlantic International Film Festival im September gehört. Unsere Mission ist die gleiche: kuratierte Filme und Shorts zu präsentieren, die riesige emotionale Reisen erkunden, die Atlantikkanadier engagieren, unterhalten und beleben.
Seit 2002 hat sich FIN Kids zu einer kanadischen Jugendinitiative entwickelt, die die FIN Erfahrung in Schulgruppen und Gemeinden in der ganzen Region bringt.
Jedes Jahr präsentiert FIN Kids die besten regionalen, nationalen und internationalen Filme für Jugendliche und thematisiert Themen von Multikulturalismus und Gemeinschaft bis hin zu Nachhaltigkeit und Kreativität. Die Aktivitäten des Programms führen Studenten durch praktische Medienworkshops in die wunderbare Welt des Filmemachens ein. Der FIN Kids Film Competition bietet jungen Filmemachern eine Plattform — ein bewährtes Startfeld für die nächste Generation von Talenten.
FIN Kids ist der erste Schritt in einem Leben voller Erfahrung und Feiern der Kunst des Films und Filmemachens.
Das ganze Jahr über arbeitet das FIN Kids Team hart daran, junge Menschen in den atlantischen Provinzen eine ganze Reihe von Aktivitäten und Programmen zu bringen. Die diesjährige Tour beinhaltet Termine an folgenden Orten:
Yarmouth (Nova Scotia
)
Sydney (Nova Scotia
)
Charlottetown (Prince Edward Island
)
St. John (New Brunswick
)
Halifax, Nova Scotia
**Bitte beachten Sie, dass Filmemacher, die 18 Jahre oder jünger sind und in einer der vier kanadischen Provinzen (New Brunswick, Neufundland und Labrador, Nova Scotia und Prince Edward Island) leben, ebenfalls kostenlos am FIN Kids Youth Competition teilnehmen können. Der Call for Entries for the FIN Kids Film Competition wird am 18. November 2019 eröffnet. **
Thema
Unser Thema ist einfach und es ist nur ein Wort: INNOVATION
Motivation
Wir ermutigen Filmemacher, innovative Konzepte zu entwickeln und einzigartige Geschichten zu erzählen, die Frieden und Wohlstand in ihren Ländern fördern.
Vision
Förderung der internationalen Solidarität und einer Vielzahl von Möglichkeiten für Filmemacher, Unternehmen und Rundfunkveranstalter durch Film.
Auftrag
Schaffen Sie eine sich selbst tragende Filmindustrie und eine neue Generation von Filmemachern von Weltklasse.
Geschichte des Hintergrunds
Das Ekurhuleni International Film Festival wurde als Ergebnis des Siyafunda-Programms gegründet, einer Initiative von Rhythm Cycle Trading Projects in Zusammenarbeit mit der Metropolregion Ekurhuleni: Abteilung: SRAC: Abteilung Darstellende Kunst. Ziel des Programms ist es, arbeitslose Jugendliche wirtschaftlich zu stärken und ihnen wichtige Fähigkeiten zum Filmemachen zu vermitteln. Förderung der lokalen Unternehmen der Filmindustrie und Förderung des sozialen Zusammenhalts und der allgemeinen Jugendentwicklung. Die Förderung einheimischer Musik und Instrumente sowie die Teilhabe an den Künsten ist eine der wichtigsten Aufgaben des Programms.
Der Bereich Kinematografie des Projekts initiierte das Ekurhuleni International Film Festival über einen seiner Partner, Rhythm Cycle Projects, eine lokale Film- und Fernsehproduktionsfirma. Ziel des Festivals ist es, aufstrebende lokale und internationale Filmemacher zu stärken. Dadurch werden Fähigkeiten im Filmemachen vermittelt und Möglichkeiten zur Vernetzung mit lokalen und internationalen Rundfunkveranstaltern geschaffen. Dadurch werden auch die lokalen Unternehmen durch die Filmindustrie und die allgemeine wirtschaftliche Entwicklung in einer Vielzahl von Wirtschaftssektoren gefördert.
Führe junge angehende Filmemacher in das Filmemachen von Wildtieren ein
Informieren Sie die Menschen über die Natur und Filme
Schaffen Sie Netzwerkmöglichkeiten für lokale Filmemacher, Rundfunkveranstalter und Geldgeber
Fördern Sie indigene Musik
Bereicherung der Künste
Förderung von Kultur und Erbe
Den Tourismus ankurbeln
Allgemeine Jugendentwicklung
Rundfunkveranstalter anlocken
Schaffen Sie Arbeitsplätze und wirtschaftliche Möglichkeiten
Ziele und Aufgaben
1. Um sicherzustellen, dass jede Regierungsbehörde zur Vorbereitung des nächsten Haushaltsjahres über einen Fortschrittsbericht auf Video verfügt.
2. Um die Menschen darüber aufzuklären, wie unsere Regierung arbeitet, und ihnen zu helfen, herauszufinden, was und wie sie dazu beitragen können, unsere Wirtschaft anzukurbeln und Leistungen zu erhalten.
3. Entwicklung eines Werbeträgers für KMU, Großunternehmen, Banken und Bildungseinrichtungen, um Einnahmen für das Projekt zu generieren und die Teilnehmer während des Studiums zu unterstützen.
4. Schaffung einer lokalen Filmindustrie, die die Armut in ländlichen Gebieten durch die Produktion von Filmen mindert, die ihre Geschichten erzählen und den internationalen Markt für sich gewinnen.
5. Vermittlung von Fähigkeiten im Bereich des Filmemachens an Jugendliche außerhalb der Schule und Arbeitslose.
6. Präsentieren Sie Südafrikas Talent im Geschichtenerzählen und stellen Sie durch Film- und Fernsehproduktionen eine neue Generation von Charakteren vor.
7. Aufbau von Partnerschaften mit anderen Gebieten zur Umsetzung von Koproduktionsverträgen, die RSA mit anderen Ländern unterzeichnet hat, um unsere lokale Filmindustrie auszubauen.
Programm
Anmeldungen
Begrüßung und offizielle Eröffnung
Ausstellungen
Werkstätten
Seminare
Vorführungen
Ausschreibung
Netzwerksitzungen
Unterhaltsame Spaziergänge
Weinverkostung
Internationale Filmpreise von Ekurhuleni
BOSIFEST ist das internationale Filmfestival für und von Menschen mit Behinderungen, das einzige dieser Art in Südosteuropa, das in diesem Jahr zum vierzehnten Mal vom Hendi Center Koloseum in Serbien organisiert wird. Wie in den letzten dreizehn Jahren werden auch in diesem Jahr zahlreiche Filme auf der großen Leinwand gezeigt, sowohl im wettbewerbsorientierten als auch im nicht wettbewerbsorientierten Teil. Bisher hatten die Besucher des BOSIFEST die Möglichkeit, 700 Filme zu sehen, die das Leben von Menschen mit Behinderungen zum Thema hatten oder von behinderten Autoren gedreht wurden.
„Oltre lo specchio“ („Through the Looking Glass“) International Film Festival ist ein beliebtes Schaufenster der besten SCI-FI und FANTASY Filme aus der ganzen Welt.
Es gibt 4 Hauptbereiche:
- eine Wettbewerbsabteilung für Spielfilme („Cine Futures“) - nur mit italienischen Premieren;
- eine nicht wettbewerbsfähige Sektion für experimentellere Fiktions- und Dokumentarfilme und für kurze Erzählfilme („Enlightments“);
- ein nicht wettbewerbsfähiger Bereich für mehr kommerzielle und hohe Unterhaltungsfunktionen („Little Futures“), insbesondere auf junge Erwachsene konzentriert;
- eine Retrospektive („Retro Futures“), die einem Meister der Sci-Fiction und Fantasie und einer speziellen Auswahl von Filmen aus der Vergangenheit gewidmet ist (Retro Futures ist nicht offen für Einreichungen).
Neben den Vorführungen gibt es auch andere Veranstaltungen wie Panels, Meisterkurse und Workshops zu Science-Fiction- und Fantasy-Literatur, Comics, TV-Serien, Videospiele und zu Themen wie zukünftige Stadtentwicklung und die Zukunft des Essens.
Das von „NO_NAME“ organisierte Festival „CinemiGrare — Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere“ widmet sich ausschließlich Filmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen, die sich mit Einwanderung und kultureller Integration befassen.
Die achte Ausgabe des CinemigRare Festivals im Jahr 2024 findet vom 8. bis 22. Juli in Pedara (CT) statt.
Zu dieser zweiten Ausgabe sind mehrere BESONDERE GÄSTE eingeladen, die mit dem CinemigRare Award 2024 ausgezeichnet werden.
Ausländische Autoren sind eingeladen, ihre Kurzfilme mit italienischen Untertiteln einzureichen. Info: info@cinemigrare.it//www.cinemigrare.it
Über:
Vivienne Westwood, King Crimson, Tendechi Trucks, Penelope Spheeris, Jason Mamoa, Rosario Dawson, Mel Brooks, Frank Miller, Mike Mignola, Guillermo Del Toro, Paton Oswalt, Nichola Meyer, Dwayne 'The Rock' Johnson, Banksy, Octavia Spencer, Liza Minelli, Marlee Matlin und das ist erst die 7. Ausgabe. Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Indie-Festival, das Unterstützung und Ermutigung bietet und Filmemachern hilft, durch ihre eigenen Talente, harte Arbeit und Entschlossenheit auf Netflix, SBS und ABC zu gelangen!
Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine beliebte und beliebte Institution. In den letzten 7 Jahren haben wir uns zu einem wichtigen und unverzichtbaren australischen Filmfestival entwickelt, das die weltbesten und innovativsten Dokumentarfilme präsentiert. Wenn Sie akzeptiert werden, sind Sie garantiert Teil eines unglaublichen, erstklassigen Line-ups. Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine Vorreiterveranstaltung im Juli vor Melbournes Hauptveranstaltung, dem Melbourne International Film Festival, das im August beginnt. Das Melbourne Documentary Film Festival ist Australiens größtes Indie-Dokofest mit über 150 Dokumentarfilmen an 31 Tagen. Derzeit suchen wir nach lokalen, australischen und internationalen Spieldokumentarfilmen, Kurzdokumentarfilmen, Dokumentarfilm-Webserien, Videoessays, Dokumentarfotografien, VR- und interaktiven Dokumentarfilmen, um an unseren Australian Documentary Awards teilzunehmen, die während unseres Festivals im Juli 2022 verliehen werden.
Das Melbourne Documentary Film Festival ist ein Festival, bei dem Sie und Ihr Dokumentarfilm der Star unseres Festivals sind! Tausende von Menschen nehmen jedes Jahr online, im Kino und im Freien teil.
Das Melbourne Documentary Film Festival vermittelt ein Gemeinschaftsgefühl und kümmert sich aufrichtig um die Filmemacher und ihre Dokumentarfilme. Alumni helfen bei der Jurierung und bei Meisterkursen.
Wir unterstützen:
Australierinnen, Indigene, Frauen im Film, LGBTIQ, Diversität, behinderte Filmemacherinnen, Gleichheit, Flüchtlinge, Umweltfragen und Meinungsfreiheit.
Wir sind gegen:
Asiatischer Hass, Rassismus, Islamophobie, Antisemitismus, Altersdiskriminierung, Sexismus, Mobbing, Faschismus, Fremdenfeindlichkeit, Ungleichheit und Diskriminierung.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet:
- Über 700 Dokumentarfilme wurden in Australien uraufgeführt
- 4 x Das beste Dokumentarfilmfestival der Welt - Film Daily
- 1 x Das beste Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre - GuideDoc
- Im Jahr 2020 haben wir das größte Online-Dokumentarfilmfestival der südlichen Hemisphäre ins Leben gerufen, bei dem über 150 Dokumentarfilme gezeigt wurden
- Australiens erstes wettbewerbsfähiges Dokumentarfilmfestival geht online
Kurz gesagt, im Laufe der letzten 7 Jahre hat sich das Melbourne Documentary Film Festival als seltener Schatz in der überfüllten und zunehmend homogenen Festivalszene etabliert, ohne dabei im Windschatten zu bleiben.
Wonach wir suchen:
Idealerweise möchten wir Ihre lokal und international produzierten Spiel-, Kurz- und VR-Dokumentarfilme, Videoessays und Dokumentarfilm-Webserien sehen, um sie 2022 in unserem Wettbewerb in Melbourne, Australien, zu präsentieren. Alle Länder, jedes Alter, alle Fähigkeiten und alle Genres von Dokumentarfilmen sind aufgefordert, sich zu bewerben und können berücksichtigt werden.
Die heißeste Postleitzahl:
Melbourne, Australien, wurde immer wieder zu einer der glücklichsten und lebenswertesten Städte der Welt gewählt. Unser Wettbewerb ist eine großartige Gelegenheit und ein Grund, Australien zu besuchen. 2019 hatten wir 41 Gäste aus Übersee und ganz Australien zu unserem Festival. Möglich wurde dies durch eine Kombination aus dem Festival, das für die Teilnahme der Filmemacher bezahlt, den Filmemachern, die ihre Teilnahme selbst bezahlen, Konsulaten, Botschaften und Filmkommissionen, die für die Teilnahme der Filmemacher zahlen, und Crowdfunding für die Teilnahme von Menschen. Das Festival ist eine großartige Gelegenheit, Kontakte zu knüpfen.
Der härteste Wettbewerb:
Treten Sie in Melbourne, Australien, gegeneinander an und testen Sie Ihr Können mit den weltbesten und renommiertesten Dokumentarfilmschulen und Filmfestivals wie Tribecca, Sundance, Sydney Film Festival, TIFF, Venice Film Festival, American Documentary Film Festival, Raindance, Slamdance, Sheffield Doc Fest, Hot Docs, New Zealand International Film Festival, Traverse City Film Festival Doc NYC, SXSW, CPH:Dox, IDFA und vielen mehr. Du bist dabei, es zu gewinnen.
Mach es australisch: Das Melbourne Documentary Film Festival ist eine ermutigende und unterstützende Plattform für lokale Filmemacher. Wir verpflichten uns, bei unserem Festival 2021 mindestens 45% australische Inhalte zu spielen, um die lokale Industrie zu unterstützen. Produktionen von Screen Australia, Film Victoria, Create NSW, Screen West, Screen QLD, Screen NT, Screen Tasmania, Documentary Australia Foundation, AIDC und Goodpitch Australia werden aufgefordert, sich zu bewerben. MDFF möchte, dass der beste australische Wettbewerb aus lokalen Industrie- und Indie-Talenten besteht. SBS-, NITV- und ABC-Produktionen können sich ebenfalls bewerben, sofern die eingereichte Produktion neues Material enthält und es sich tatsächlich um einen Director's Cut handelt.
Die coolsten Kinos:
Das Melbourne Documentary Film Festival ist derzeit Teil der Cinema Nova-Festivalfamilie, darunter das Transitions Film Festival, das Melbourne Queer Festival und das Monster Fest. Das Cinema Nova ist eines der besten Kinos Australiens und das größte unabhängige Kino der südlichen Hemisphäre mit 16 Leinwänden in der Innenstadt von Melbourne und einer der coolsten Cocktailbars der Gegend. Das Cinema Nova ist der Ort, an dem Dokumentarfilme in Down Under uraufgeführt werden, darunter exklusive australische Premieren wie The Sparks Brothers, Billie Holiday VS USA. Alle Spiel-, Kurzfilme, Videoessays und dokumentarischen Webserien im Wettbewerb werden in DCP auf einem 4K-Projektor mit 24 FPS in Dolby-Surround-Sound abgespielt. Die Kinos, die wir für den Wettbewerb nutzen werden, haben eine Kapazität von 147 bis 240 Sitzplätzen. Alle Fragen und Antworten werden von einem australischen Film Critics Circle oder einem Mitglied der Australian Film Critics Association durchgeführt. Wir haben sogar Cocktails an der Kinobar und Partys und Netzwerkveranstaltungen zusammengestellt, die Sie sich nicht entgehen lassen sollten.
Das beste Festival:
MDFF feiert jedes Jahr mehr hochwertige lokale australische und internationale Dokumentarfilme als jedes andere reine Dokumentarfilmfestival in Australien und bietet talentierteren Indie-Filmemachern die Möglichkeit, an Wettbewerben teilzunehmen und vor einem großen, aufgeschlossenen Publikum in Melbourne, Australien, zu zeigen. Das Melbourne Documentary Film Festival ist regelmäßig auf SBS, ABC, The Age, Sydney Morning Herald, The Australian, Time Out, Concrete Playground und Weekend Notes zu sehen und hatte weitere Kurzdokumentationen auf dem Federation Square zu sehen.
Das Melbourne Documentary Film Festival bietet eine einzigartige Gelegenheit und eine unterstützende Plattform, um IHREN Dokumentarfilm Down Under in einer der coolsten und lebenswertesten Städte der Welt zu präsentieren — Melbourne, Australien. Wir suchen exklusive Weltpremieren, Premieren in Australien oder Melbourne sowie Spieldokumentationen, die wir in unserem Wettbewerb präsentieren können. Lassen Sie unsere 45 Medienpartner und Publizisten hinter sich und helfen Sie dabei, SIE und IHR Projekt Down Under bekannt zu machen und Ihrem Projektstart in Australien genau die richtige Dynamik und Bekanntheit zu verleihen.
Kurz gesagt:
Das Melbourne Documentary Film Festival hat sich zum Ziel gesetzt, die frischesten und innovativsten Dokumentarfilme aus der ganzen Welt zu zeigen, von Kurzdokumentationen bis hin zu preisgekrönten Langfilmen. Das Melbourne Documentary Film Festival möchte die qualitativ besten unabhängigen und branchenspezifischen Dokumentarfilme fördern, die das Kino zu bieten hat.
Das Melbourne Documentary Film Festival präsentiert die besten Beiträge der besten Festivals, die in Melbourne, Australien, gegeneinander antreten, wie zum Beispiel:
Amerikanisches Dokumentarfilmfestival, Big Sky Film Festival, Cannes, CPH:DOX, Doxa, Full Frame, Hot Docs, IDA, IDFA, Slamdance, Sundance, SXSW, Sydney Film Festival, The New York Film Festival, RIDM, Harlem International Film Festival, DocAviv, ImagineNative, Shanghai International Film Festival, The Muslim Film Festival, TIFF, Tribecca, Venedig, Hot Springs Doc Fest, Telluride Film Festival, Tokyo Docs, AFI Docs, das Dokumentarfilmfestival von Sebastopol, das Internationale Filmfestival Rotterdam, Doc N Roll und das Cork International Film Festival.
Das Melbourne Documentary Film Festival zeigt Top-Einreichungen von Top-Organisationen:
ESPN, Time Magazine, HBO, The Atlantic, Story Hive, Loading Docs, Australian Cultural Fund, Environmental Victoria, Creative Victoria, Regional Arts Victoria, Australia Rise Fund, BFI, Kartequinn, National Geographic, Screen Australia, Film Victoria, Screen West, Screen Tasmania, Screen Ireland, Doc Society, CBC, BBC, NL Film Fonds, NFB, IDA, Documentary Australia Foundation, Wild Angle Tasmania, AIDC und NITV.
Das Melbourne Documentary Film Festival war für Filmemacher weiterhin sehr erfolgreich und erfolgreich:
Netflix, Apple +, Amazon, Stan, SBS, ABC, NITV, Waterbear, The New York Times, The New Yorker, MTV Films, Foxtel, Redbull TV, National Geographic, iWonder, Docplay, The Guardian Documentary Channel, Films for Change, Rialto Channel.
Das Melbourne Documentary Film Festival wurde vorgestellt in:
Kanal 9, Kanal 10, The Project, ABC, SBS, NITV, The Age, Sydney Morning Herald, Triple RRR, PBS, Time Out, Broadsheet, Concrete Playground, 3CR, Kiss FM, 60 Minuten, Film Daily, Weekend Notes, IF Magazine, Vimooz, The Australian, Film Metropolis, Screen Hub, Arts Hub, The Daily Telegraph, Radio National, 3WBC, Plenty Valley FM, 2SER, Film Mink, Flicks und The Conversation.
Das Melbourne Documentary Film Festival hat Projekte von australischen Top-Talenten vorgestellt:
Warwick Thornton, Jack Thompson, Bruce Beresford, Rachel Griffiths, Olivia Newton-John, Cate Blanchett, Tommy Emmanuel, Jack Charles, Kutcha Edwards, Tom Zubrycki und Pat Fiske.
Zu den bisherigen Masterclass-Themen gehören:
Dokumentarfilm zur Geschichte Neuseelands: Eine persönliche Reise mit Costa Botes, asiatischer Dokumentarfilm mit Nick Torrens, VOD und Vertrieb bei Beama Films, Crowdfunding für Dokumentarfilme mit Pozible, Eigenvertrieb mit Fanforce, Die große australische Musikdokumentation drehen, Einen persönlichen Dokumentarfilm drehen, Dokumentarfilme über LGBTIQ und Aborigines drehen, Experimenteller Dokumentarfilm, Dokumentarfilmer und psychische Gesundheit, Handyfilmemachen für Dokumentarfilme.
Das Melbourne Documentary Film Festival hatte Einreichungen von einigen der weltbesten Regisseure und großen Stars wie:
Peter Medak, Werner Herzog, Oliver Stone, Leonardo Di Caprio, Bruce Beresford, Richard Linklater, Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Lawrence Kasdan, James Cameron, Errol Morris, Barbara Kopple, Anjelica Huston, Susan Sarandon, Sharon Stone, Cynthia Nixon und Joan Baez.
Das Melbourne Documentary Film Festival präsentiert die besten Musikdocos von Men at Work, Tommy Emmanuel, Placebo, Grace Jones, The Sonics, Agnostic Front, George Michael, Van Duran, Terry Pendergrass, Ronnie Wood, The Velvet Underground, Strange Tenants, Head Like a Hole, The Swans, The Beatles, Jonny Greenwood und Beverley Glenn-Copeland.
Melbourne, Australien Das am meisten erwartete Festival
https://www.timeout.com/melbourne/film/upcoming-film-festivals-in-melbourne
Das Team des Melbourne Documentary Film Festival freut sich darauf, Ihnen eine vielfältige, herausfordernde Auswahl an Dokumentarfilmen zu bieten, die Sie unterhalten, aufklären und informieren werden. Lasst uns also gemeinsam Melbournes Filmgeschichte schreiben!
DAS FESTIVAL: BEWEGUNG DER KULTUR
Das Festival wurde mit einer ganz bestimmten Mission ins Leben gerufen: Es zielt darauf ab, die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf einen offenen und breiten repräsentativen Raum wie die ländliche Umgebung zu lenken, und macht seine Außenprojektionen, die allen offen stehen, zum besten Exponent. Jugendliche und Erwachsene, Generationen, die durch Jahre und Erfahrungen getrennt sind, versammeln sich um eine Leinwand, auf der das Licht einer Vergangenheit und einer Zukunft im Mittelpunkt steht: Kultur ist zeitlos, Kultur verbindet, und die Filmsprache wird das gemeinsame Bindeglied sein, um Emotionen und Gefühle zu mildern, Erinnerungen zu bewahren und lebendige Zusammenkünfte zu provozieren.
Auf diese Weise können alle Teilnehmer der Veranstaltung eine heterogene und dynamische Rede genießen. Durch diesen kulturellen Impuls ermöglichen die unterschiedlichen Strömungen der Kreativität den Zuschauern, sich zu bewegen und neue und alte Codes im öffentlichen Raum zu erkunden und so eine Gemeinschaft zu schaffen.
