Das Lakecity International Film Festival (LCIFF), das als Premier Film Festival (LCIFF) stattfand, wurde gegründet, um die Führungskräfte im zeitgenössischen Filmemachen zu präsentieren und zielt darauf ab, die faszinierendsten und innovativsten Inhalte zu präsentieren. Das größte Event in der Hauptstadt, das zweitägige LCIFF 2022 Festival, soll am 25. und 26. November 2022 stattfinden.
Festival-Mission:
LCIFFs Mission ist es, hochwertige Filme aus der ganzen Welt zu präsentieren sowie Indie-Filmemacher zu unterstützen, anzuerkennen und zu ehren. Diese Filme werden thematisch organisiert, in der Hoffnung, das gesamte Spektrum der menschlichen Erfahrung darzustellen, die von unseren ausgewählten Filmemachern widergespiegelt wird. LCIFF wird auch ein wichtiges Schaufenster für Indie-Kurzfilmemacher sein, da das Festival zusätzlich zu seinen wettbewerbsfähigen Sektionen eine PSA-Film-Kategorie hat.
Festival-Ziele:
Obwohl Filmfestivals in den meisten Ländern zu einer regelmäßigen Angelegenheit geworden sind, richten sich die meisten von ihnen nur an ausgewählte Zuschauer und unterhalten die kommerziell erfolgreichen Filmemacher und verwandte Persönlichkeiten. LCIFF beabsichtigt jedoch, ein Festival zu organisieren, das die Filmfans und Filmbesucher mit der Welt verbindet, insbesondere mit dem seriösen Filmemacher und seinen Mitarbeitern, um ein besseres Verständnis für die Kunst des Filmemachens zu schaffen.
Auf dem zweitägigen Festival drängen Menschen verschiedener Gemeinden den Veranstaltungsort, um Filme aus Ländern wie Deutschland, Italien, Großbritannien, USA, Russland, Bangladesch, Iran, Polen in Englisch und den eigenen Sprachen des Landes zu genießen. Indische regionalsprachige Filme wie Hindi, Marathi, Bengali, Bhojpuri und in südindischer Sprache wie Malayalam, Tamil, Telegu und Kanada werden vorgestellt.
NEUE REGELN:
Neben den REGULÄREN KATEGORIEN der EINREICHUNG, die SPIELFILME/KURZFILME/DOKUMENTARFILME & MUSIC VIDEO enthalten, haben wir bei LCIFF eine spezielle neue Kategorie für WEB SERIES & STORY/SCRIPT erstellt.
Sollten Sie weitere Informationen benötigen, wenden Sie sich bitte an uns:
Mohan Das
Festivaldirektor,
E-Mail: lakecity.mp@gmail.com
Zelle: 0091-9987754342
Ankit Tandon
Festival-Koordinator
Zelle: 0091-9004925704
E-Mail: lciff.mp@gmail.com
Das Sarajevo Fashion Film Festival bietet frische und farbenfrohe Einblicke in die innovative Welt der Mode und des Films. Die Verschmelzung der Arbeit kreativer Profis in der Mode-, Film- und Werbebranche ist weltweit anerkannt.
Im Fokus steht die Symbiose zwischen Mode und Film, auf der eine vielfältige Auswahl an Modefilmen, Werbefilmen, Musikvideos und Kurzdokumentationen gezeigt wird.
Fashion-Festival zieht inländische und Weltklasse-Talente an, ist ein Paradies für viele Profis in der Filmindustrie, Modefotografen, Designer, Stylisten, Modelle,
Künstler und viele andere. Dies ist eine einzigartige Gelegenheit für Modefreunde, Freunde zu finden, er wird sterben und verbinden und erweitern Sie Ihre Horizonte und Möglichkeiten sowohl in Bosnien und Herzegowina und weltweit.
Alle Teilnehmer haben die Möglichkeit, an einer Reihe von spannenden Veranstaltungen teilzunehmen, bei denen Top-Profis ihre Erfahrungen und Wissen teilen. Auf der Podiumsdiskussion werden interessante Vorträge und Diskussionen gehalten, die die Kunstform bereichern und entwickeln.
Offen für alle interessierten SFFF ist eines der heißesten Mode-Events der Region.
SCI-CINE ist ein Sci-Fi Kino Event, das innovativen Filmemachern die Möglichkeit bietet, ihre Arbeit auf der internationalen Bühne zu sehen und Fans aus aller Welt einige der besten neuen Sci-Fi zu liefern. Eine Auswahl an Trailern und Filmen wird in unserem Online-Vorführraum mit den Live-Vorführungen im Oktober mit den besten Shorts, Features und Animationen der Sci-Fi & Fantasy Genres verfügbar sein.
Wir sind ein Internationales Kurzfilmfestival, das in vier Ländern gleichzeitig in vier Ländern in der Verbreitung und Förderung der venezolanischen Kinematografie tätig ist;
Und von all seinem kulturellen Umfang. Versuchen Sie, kinematografische Werke zu zeigen, die unterhalten, aber vor allem die Bildung bei Kindern, Jugendlichen und der Allgemeinbevölkerung beeinflussen.
Das Bahamas International Film Festival (BIFF) ist ein einzigartiges und intimes Filmfestival, das in Nassau auf den Bahamas stattfindet und Filme aus der ganzen Welt präsentiert.
Interessenten können sich wohl fühlen, ihre Filme beim Festival einzureichen, da es ein faires und nicht voreingenommenes System der Adjudikation einsetzt. Juroren werden zu den professionellsten in der internationalen Filmindustrie ausgewählt, da sie eine Fülle von Wissen und Erfahrung bringen. Darüber hinaus ist es eine ausgezeichnete Gelegenheit, sich mit einigen der größten Köpfe der Branche zu vernetzen.
BIFF präsentiert Weltpremieren und alle Filme, die auf dem BIFF gezeigt werden, sind bahamische Premieren. Es gibt vier Wettbewerbskategorien: Spirit of Freedom: Narrative & Documentary, Neue Visionen und Kurzfilm. Spezielle Sektionen umfassen World Cinema sowie Gala Screenings.
BIFF bietet dem Filmemacher viel durch Networking in einer entspannten Inselatmosphäre und bietet gleichzeitig alle Annehmlichkeiten eines exzellenten Festivals.
BIFF-Filme sind diejenigen, die die Bahamier sonst nicht die Möglichkeit hätten zu sehen. Filmemacher stehen für Diskussionen und Fragen aus dem Publikum nach ausgewählten Filmen zur Verfügung, die dem Publikum die Möglichkeit geben, eine andere Welt zu betreten.
Weitere Veranstaltungen während der Woche sind Opening Night Gala und Closing Night Filme und Empfänge, Hommage an einen Shining Star und eine Career Achievement Tribute Awards, Grand Jury Awards, Podiumsdiskussionen, Meisterkurse und ein intensives Drehbuchautor Residency Programm für Mentor Drehbuchautoren. In den Bildungsprogrammen werden Themen wie die Suche nach Repräsentation, Filmfinanzierung und die Kunst der Zusammenarbeit diskutiert. BIFF bietet einen spannenden Jugendfilm-Workshop an, der Schulen auf den Bahamas besucht, um das Wissen zu lehren und die notwendigen Werkzeuge zur Verfügung zu stellen, um einen Film zu machen.
BEWERTUNGEN:
Jeffrey Lyons, einer der bekanntesten Filmkritiker Hollywoods und Autor von „The Stories My Father Told Me“, hat ein hohes Lob für BIFF. Er sagt: „Das Bahamas International Film Festival ist ein leuchtendes Licht unter einem großen Feld von Filmfestivals; es hat eine erstaunliche Intimität darüber. Junge Filmemacher, viele von ihnen talentierte Bahamier, ziehen sich mit Filmstars und etablierten Filmemachern in den Schultern; Kontakte, die sie sonst nicht haben könnten. Es ist eine Feier der internationalen künstlerischen Leistung an einem der schönsten Orte der Erde und ein wesentlicher Teil des Stands der Bahamas als kreatives Mekka für alle.“
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Michael Graf: Das BIFF Screenwriter's Residency Program ist ein Game-Changer. 5 aufstrebende Autoren, 5 A-List Producers & Writers auf einer Insel mit dem einzigen Fokus, die Arbeit des Drehbuchautors auf die nächste Ebene zu bringen. Selten erleben Schriftsteller ein so gründliches Programm. Ein Muss für jeden ernsthaften und aufstrebenden Drehbuchautor.
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Das Bahamas International Film Festival ist eine gemeinnützige Organisation, die sich der lokalen Gemeinschaft und internationalen Besuchern eine vielfältige Präsentation von Filmen aus der ganzen Welt widmet. Neben Filmen, die sonst nicht theatralisch auf den Bahamas veröffentlicht werden, bietet BIFF ein einzigartiges kulturelles Erlebnis, Bildungsprogramme und Foren zur Erkundung der Zukunft des Kinos.
Unser Festival versucht, die Muttersprachen Perus und Lateinamerikas durch die Ausstellung und Kreation audiovisueller Werke in Muttersprachen zu stärken und wiederzubeleben. Wir sind ein unabhängiges Festival. Wir glauben, dass die audiovisuelle Sprache ein großer Verbündeter für die Bewahrung unserer Sprachen, unseres Gedächtnisses, unserer Identität und unseres kulturellen Erbes unserer lateinamerikanischen Völker ist. Wir sind das einzige Filmfestival in Peru, das sich dem Kino in Muttersprachen widmet. Willkommen.
Das Festival findet vom 8. bis 12. April 2024 persönlich und online statt und wird von der Produktionsfirma Moche Films in Zusammenarbeit mit verschiedenen Gruppen, Personen, Schulen, Institutionen, Verbänden, Gruppen und Plattformen auf nationaler und internationaler Ebene organisiert. international. Das Festival wird Filmvorführungen, künstlerische Aktivitäten und Gemeinschaftsworkshops in verschiedenen indigenen Städten in Peru und Lateinamerika organisieren.
In den antiken griechischen Mythen ist Ambrosia das Essen oder Trinken der griechischen Götter, das demjenigen, der es konsumierte, Langlebigkeit oder Unsterblichkeit verleiht. Mit Ambrosia „reinigte Hera alle Unreinheiten von ihrem schönen Fleisch“, und mit Ambrosia bereitete Athena Penelope im Schlaf vor, sodass, als sie zum letzten Mal vor ihren Verehrern auftauchte, die Auswirkungen der Jahre verschwunden waren und sie bei ihrem Anblick von Leidenschaft entfacht wurden.
Der Verzehr von Ambrosia war typischerweise göttlichen Wesen vorbehalten. In der Odyssee und der Ilias verwendet Homer das Wort Ambrosia für drei Dinge: das Essen der Olympioniken, eine Salbe zur Behandlung von Leichen und als Parfüm, um den Geruch ungehärteter Robbenhäute zu überdecken. Ungeachtet all dieser Verwirrung wird das Wort heute metaphorisch verwendet, um alles zu bezeichnen, was so wohlriechend und köstlich ist, dass es göttlich erscheint: „köstliches Essen und Trinken“.
Essen und Trinken sind eine Lebensnotwendigkeit, oder? Wir sind was wir essen — mental, physisch, emotional und sogar spirituell. Wir leben in einer Welt der Extreme mit Nahrungsmittelmangel auf der einen Seite und Völlerei auf der anderen Seite. Und doch gibt es Menschen, die im Überfluss leben und über die Mittel zu gesunden und köstlichen Mahlzeiten verfügen und sich dennoch dafür entschieden haben, sich an leeren Lebensmitteln zu erfreuen. Kleine Dinge können Freude bereiten und tun es auch. Feinschmecker lieben sowohl die Einfachheit als auch die Komplexität von Essen und Trinken, respektieren Lebensmittel, essen achtsam, danken für jeden Bissen oder Schluck, neugierig darauf, wie Lebensmittel zubereitet, konserviert und angebaut werden, sind immer auf der Suche, zu lernen, zu wachsen, zu teilen und zu servieren.
Das Ambrosia Food & Drink Film Festival widmet sich ausschließlich Filmen, die sich auf Essen und Trinken konzentrieren, sowie Filmen, bei denen Essen und Trinken ein wichtiger Teil der Zusammenfassung sind (oder für eine unvergessliche Szene sein können). Wir akzeptieren Kurz- und Spielfilme, Animations-, Dokumentar-, Webserien, Musikvideos, Videos mit Anleitungen zum Kochen und Rezepte sowie Werbespots mit oder über Essen/Trinken, Küche, Kochen, Backen, Restaurants, Cafés, Pubs, Essen, Trinken, Verkostung und/oder Mahlzeiten, Wein, Tee, Kaffee und alkoholfreie Getränke, köstliche Gerichte aus einem gehobenen Restaurant mit berühmtem Koch, Fastfood, vegetarisches Essen, gesundes Essen, einfaches Essen und Street Food.
INTERNATIONALES FILMFESTIVAL VON PATAGONIEN
Dieses Festival zielt darauf ab, Kultur und Filmproduktion sowohl im Land als auch in der Welt zu fördern.
Das Hauptziel des BUDDHA International Film Festivals ist es, Filmemachern aus der ganzen Welt die Möglichkeit zu bieten, sich zu übertreffen und die beste Arbeit bei einer Feier des Kinos auszuwählen und zu präsentieren, sowie Filmemachern eine Plattform zu bieten, um sich unter anderen Profis und Filmkünstlern zu vernetzen .
TBIFF freut sich darauf, diese Beziehungen zu fördern und außergewöhnlichen Filmemachern dabei zu helfen, ihre Projekte vom globalen Publikum zu sehen. TBIFF vereint filmische, kulturelle und pädagogische mehr über inspirierende Ziele, indem es seine Filmentdeckungen präsentiert.
Das TBIFF ist bestrebt, neue und innovative Filme zu präsentieren und gleichzeitig die nächste Generation von Filmemachern zu fördern. Es ist ein starker Verfechter des sozialen Wandels und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen. Es ist bestrebt, die Filmkunst aller Kontinente zu fördern, indem es die Entwicklung von Qualitätskinos anregt und Treffen zwischen Kinoprofis aus der ganzen Welt fördert.
Das BUDDHA International Film Festival ist bestrebt, den Geist, die Leidenschaft und das Können der besten neuen Filmemacher aus der ganzen Welt für Publikum auf der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele für das klassische Filmemachen ein und unterstützen aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die in neuen nicht-narrativen Formen den Weg gehen und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden überprüft, sobald sie eingereicht werden, und die besten in jeder Kategorie werden ausgewählt, um auf dem Festival zu sehen. Eine Jury aus Branchenexperten wird sich dann die Finalisten ansehen und die Gewinnauswahl auswählen.
Filmemacher, die eine Teilnahme planen, sollten das Filmfestival so schnell wie möglich benachrichtigen, damit ihre Namen im geplanten Programm an dem Veranstaltungsort aufgeführt werden, an dem ihr Film gezeigt wird.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso lädt professionelle Filmemacher und Liebhaber von Kurz-, Spiel- und Spielfilmen aus Chile und dem Ausland ein, mit ihren Filmen aus den Genres Terror, Horror, Gore, Suspense, Fantasy, Bizarre und Varianten teilzunehmen.
Ziele
Förderung der Produktion unabhängiger Filme, Suche nach neuartigen und vielfältigen Inhalten und sei ein Ort der Reflexion und Verbreitung des unabhängigen Kinos mit Sehenswürdigkeiten aus der ganzen Welt von Valparaíso aus.
Datum des Festivals.
Das Internationale Horrorfilmfestival von Valparaíso wird am 13./14. Dezember 2024 online sein.
Wir sind ein jährliches unabhängiges Kurzfilmfestival mit Sitz in Brüssel, Belgien, vom 20. bis 24. Januar 2021. Jedes Jahr wählen wir über 100 Kurzfilme aus und laden mehr als 40 Filmemacher aus aller Welt ein.
Das Festival läuft seit 16 Jahren mit zunehmendem Erfolg. Wir zeigen hauptsächlich unabhängige Filme, nicht besonders trashige Filme. Wir lieben Originalität und Kreativität. Billigkeit und Schönheit!
Die Idee für Courts Mais Trash entstand aus dem Fehlen einer geeigneten Plattform für unabhängige Kurzfilme.
Filme, die den konservativen kinematografischen Standards nicht entsprechen, werden vor allem von Festivalprogrammierern und legitimen audiovisuellen Veranstaltungsorten verärgert. Müll wird oft nur im provokativen Sinne des Wortes wahrgenommen; schockierend und ebenso alternativ, politisch, billig und offbeat....
Jede Kategorie von Filmen wird projiziert, von experimentellen bis zu Animationen, über Videoclips und Dokumentationen. Kein Genre bleibt ungenutzt. Die Shorts müssen nicht an sich „Müll“ sein, aber wir fördern Arbeit, die „draußen“ ist, an der Spitze der Spitze und anregend für die Interessen der Zuschauer. Um jede mögliche Verwirrung zu vermeiden: Die Screenings sind nur Erwachsene.
Möchten Sie an der größten Blowout-Alternative teilnehmen, unterirdisch und unabhängiges Kino zu bieten hat, dann handeln Sie jetzt! Worauf wartest du noch?
GRRL HAUS CINEMA ist ein laufendes Programm von Kurzfilmen und Videokunst von Frauen, nicht-binären, genderqueeren und trans Menschen. Eine Mischung aus lokalen, nationalen und internationalen Künstlern präsentiert Arbeiten aus verschiedenen Disziplinen: narrative, dokumentarische, experimentelle und konzeptionelle. Mit einem Schwerpunkt auf Low Budget und DIY ist GRRL HAUS heute ein Raum für unterrepräsentierte Stimmen in der Kunst.
Für 2021 finden unsere Hauptvorführungen im Juli bei zwei Outdoor-Filmveranstaltungen in Berlin statt.
Darüber hinaus werden alle Einreichungen auch für unsere monatlich kuratierten Online-Vorführungen berücksichtigt, zu denen Interviews mit den Filmemachern gehören.
Wenn wir die Erlaubnis haben (wegen Pandemie), mehr Live-Events das ganze Jahr über zu machen - das werden wir! Und wir hoffen, unsere Veranstaltung zum Jahresende im Brattle Theatre in Cambridge, MA fortsetzen zu können.
GRRL HAUS ist nicht Ihr typisches FILM-Festival, statt nur ein großes Event zu veranstalten - wir haben das ganze Jahr über mehrere Veranstaltungen. Unser Ziel ist es, einem internationalen Publikum so viele qualitativ hochwertige Kurzfilme von Frauen, nicht-binären, genderqueeren und trans Menschen zu zeigen.
Wir feiern voll und ganz DIY-Kultur und konzentrieren uns darauf, Werke für alle unterschiedlichen Arten von Publikum zu teilen. Dazu gehören das Publikum in internationalen Museen oder das Publikum in unterirdischen Clubs. Wir glauben, dass jedes Publikum die Chance verdient, diese Werke zu sehen, anstatt nur das typische Film Festival Networking Crowd. Wir wollen alle Zuschauer erreichen und die Inklusivität kreativer und einzigartiger Arbeit im Film feiern.
UNSERE GESCHICHTE:
GRRL HAUS startete 2014am Brattle Theatre in Cambridge, MA, USA. Seitdem präsentiert die Veranstaltung über 400 Filmemacher, darunter mehrere musikalische Darbietungen, Videokunstinstallationen, Ausstellungen und lokale Anbieter. Im Jahr 2016 zog GRRL HAUS nach Berlin um und veranstaltete kleine Vorführungen lokaler Filme. Da wir Identität in Berlin etabliert haben, begannen wir Musik und Kunst einzubeziehen.
In den letzten Jahren haben wir uns dazu entwickelt, nicht nur Filme zu präsentieren, sondern auch Kunst, Musik, Tanz, Fotografie, handgemachtes Handwerk und Kleidung und sogar Tarot, Astrologie und spirituelle Begegnungen. Die Idee von GRRL HAUS wächst stetig. Wir glauben an keine Grenzen für Kreativität und suchen ständig nach neuen Wegen, um die Arbeit unterrepräsentierter Menschen zu feiern.
Für unsere komplette Geschichte von Vorführungen, Veranstaltungen, Ausstellungen, Konzerten und Partys können Sie alle unsere Teaser und ausgewählte Künstler auf unserer Medienseite einsehen: https://www.grrlhauscinema.com/media.html
UNSERE PROJEKTE:
Internationale Vorführungen:
Unsere internationalen Vorführungen werden aus unseren über 400 jährlichen Einsendungen kuratiert. Durch diese Einreichungen wählen wir unsere Lieblings-Kurzfilme aus. Dazu gehören auch unsere Festivalvorführung am Ende des Jahres im Brattle Theatre und Museumsvorführungen am renommierten Institute of Contemporary Art in Boston.
Mobile Kino-Vorführungen:
Wir veranstalten 3-4 Vorführungen durch das Mobile Kino Berlin im Jahr. Diese Vorführungen kuratieren wir um die besten unserer lokalen Kurzfilm-Einreichungen und eine Auswahl internationaler Kurzfilme. Wir laden die Filmemacher nach den Vorführungen zu Q&A's ein, wo sie über ihre Werke diskutieren.
Lücke Monatliche Screenings:
Einmal im Monat veranstaltet GRRL HAUS Vorführungen im Loophole Berlin. Diese Veranstaltungen konzentrieren sich auf den Austausch lokaler Filme lokaler Filmemacher. Alle diese Vorführungen können kostenlos betreten und genießen. Wir glauben, dass es wichtig ist, einige Veranstaltungen für die Öffentlichkeit frei zu halten.
Diese Veranstaltungen bauen unser Gefühl der lokalen Gemeinschaft auf und folgen einem unserer Gründungsgrundsätze: Teilen Sie unsere Begeisterung und Liebe zu niedrigen Budgets, DIY-Veranstaltungen und machen Sie sie für jeden zugänglich.
Online Vorführungen/Gimme 5:
Im GRRL HAUS CINEMA waren wir gezwungen, alle unsere Veranstaltungen während dieser Corona-Saison abzusagen, und jeder Künstler auf unserer Programmliste blieb ohne Showlocation übrig. Erregt und unter Trotz des Virus wollten wir jetzt mehr denn je weitermachen. Wir wollen, dass die Künstler weitermachen. Wir wollen sie ermutigen, aktiv zu bleiben, zu kreieren und vor allem ihre Arbeit zu zeigen. Wir wollen den Status quo der Kunst rückgängig machen, die in Krisenzeiten zurückgelassen wird, wenn sie am meisten gebraucht wird.
Seit vergangenem Jahr (und in die Zukunft) führen wir Online-Screenings durch, die wir auf unserer Online-Plattform live kuratieren und präsentieren. Wir haben diese Themen-Vorführungen auf unserer Website und Vimeo veranstaltet und alle Filme auf unseren Social-Media-Plattformen gefördert. Wir veranstalten 10-15 Kurzfilme auf unserer Website für eine Woche. Und dann entfernen wir sie und hosten weitere thematische Sets.
Durch diese Vorführungen sind unsere Zuschauer in der Lage, erstaunliche Kurzfilme im Komfort und in der Sicherheit ihres Hauses zu sehen. Alle Online-Screenings sind kostenlos zu sehen, so dass sie für jedermann in diesen unsicheren Zeiten zugänglich sind.
Medien:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Vergangene und aktuelle Partner, Veranstaltungsorte, Kurationsteams und Organisationen:
Alamo Drafthouse
Gehirn-Kunst
Boston Ärger
Brattle Theater
Das Giftraum
Dorchester Kunstprojekt
DMP Sci-Fi Übernachtung im Babylon Kino
GIF - Mädchen im Film
Institut für Zeitgenössische Kunst Boston
IL KINO
Schlupfloch
Love Hotel
Mobiles Kino
Oblomow
RAW Berlin
Wurm Rotterdam
Rand
Unter der U-Bahn
Unsere Auswahlen und Veranstaltungen 2020:
Live-Veranstaltungen:
Aufstieg//GRRL HAUS - September 2020
23. September mit Mobile Kino in der Alten Münze
Mit Arbeiten von: Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL HAUS//Double Feature - September 2020
28. September im Loophole Berlin
Mit Arbeiten von: Kidd Tommy
Institut für Zeitgenössische Kunst/Boston - Februar 2020
17. Februar im Institut für zeitgenössische Kunst/Boston
Mit Werken von: Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Dummer Amor - Februar 2020
14. Februar im Loophole Berlin
Mit Arbeiten von:Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/ˈalkəmɪz/ - Januar 2020
21. Januar im Loophole Berlin
Mit Werken von: Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield und Britt Angus
Online-Vorführungen:
Filme in Corona, 19. - 26. Okt 2020
Mit Arbeiten von - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Offene Thematik, 21. - 28. August 2020
Mit Arbeiten von - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Komödien, 17. - 23. Juli 2020
Mit Arbeiten von - Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
REVOLT, 3. - 9. Juli 2020
Mit Arbeiten von - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
Zuhause ist, wo die Angst ist, 19. - 25. Juni 2020
Mit Arbeiten von - Saulė Bleuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Caceres, Emma Smith
Experimental, 22. - 28. Mai 2020
Mit Arbeiten von - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Ted, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
ISOLATION, 15. - 21. Mai 2020
Mit Arbeiten von - Maggie Brennan, Ambie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li und Clayton Beugeling
Lass uns ein Foto mit Shorts machen!
Brandneues Festival aus Moskau, Russland, unterstützt vom Kulturministerium der Russischen Föderation und den Stadtbehörden.
„Short Shot“ - Monatliche Auszeichnungen und Vorführungen.
Das Festival ist Filmemachern aus der ganzen Welt gewidmet.
Wenn Sie uns Ihr Kunstwerk schicken, schicken Sie es nicht an ein Schwarzes Loch.
Wir betrachten jeden Film, jedes Video!
Jeder Regisseur hat die Möglichkeit, sich und sein Kunstwerk vorzustellen und das Publikum über unsere Social-Media-Seiten zu begrüßen!
Wir sind auch Schöpfer und schauen uns Kunstwerke mit Leidenschaft und professionellem Interesse an.
Wir glauben, dass jeder Film, jeder Schöpfer, jeder Regisseur ein Geständnis verdient!
Wir schaffen eine Gemeinschaft von Filmliebhabern und Filmemachern.
Wir kommunizieren viel, wir diskutieren viel in unseren sozialen Medien!
Schließ dich uns an und werde Teil der Short Shot Fest-Familie!
Unsere Jury wählt jeden Monat die Gewinner-Kurzfilme für jede Kategorie aus:
Bester Kurzfilm
Beste Kurzkomödie
Bestes Kurzdrama
Bester Horror-Kurzfilm
Bester Fantasy/Science-Fiction-Kurzfilm
Bester narrativer Kurzfilm
Bester Kurzfilm für Studenten
Bester Animationskurzfilm
Bester Kurzdokumentarfilm
Bester experimenteller Kurzfilm
Bestes Musikvideo
Bester Mini-Kurzfilm
Beste Handy-Kurzhose (auch vertikal)
Beste Serie (Web/TV)
Bester Mode-Kurzfilm
Beste Werbespots, Werbespots und TVC
Außerdem bieten wir MOSKAUER Filmemachern die Möglichkeit, die Gelegenheit zu nutzen, unsere wunderschöne Stadt in ihren Filmen zu zeigen.
Wie machen wir das?
Wählen Sie eine oder mehrere Kategorien und reichen Sie Ihren Kurzfilm ein.
Normalerweise beginnen unsere Einreichungen am 1. bis 4. des Monats und enden am selben Tag des nächsten Monats.
JEDER eingereichte Film erhält eine kurze Bewertung von unserem Jurorenteam (auf Anfrage)
BITTE BEACHTEN SIE: Wir zeigen die Filme nicht online! Die Mitglieder der Jury schauen sich die Filme online an und wählen die offizielle Auswahl aus.
5-7 Tage nach Ablauf der Einreichungsfrist veröffentlichen wir die offizielle Auswahlliste und benachrichtigen die Filmemacher per E-Mail.
In den nächsten 5 Tagen entscheiden unsere Jurymitglieder über die Gewinner jeder Kategorie.
Danach veröffentlichen wir die Gewinnerliste und benachrichtigen die Filmemacher per E-Mail. Die Listen werden in den sozialen Medien und auf unserer speziellen Website veröffentlicht: shortshotfest.com
In der letzten Woche des Monats zeigen wir die ausgezeichneten Filme im Kunstzentrum „Efir“ im Herzen Moskaus.
Ab August 2021 haben wir für die neue Saison 2021/2022 GEÖFFNET.
Das Grand Finale 2021/2022 findet im August 2022 in Moskau statt.
Internationales Jurorenteam, gutes Networking und freundliche Atmosphäre — das ist Short Shot Fest.
Bleiben Sie dran und schauen Sie auf unserer Website vorbei: shortshotfest.com
China International New Media Short Film Festival Mountain Film Unit (CSFF Mountain Film Unit), früher bekannt als „Nanshan International Mountain Film Festival“ (NIMFF) ist der erste professionelle Bergfilmwettbewerb in China. In den letzten fünf Jahren hat CSFF Mountain Film Unit eine Vielzahl von heimischen Bergfilmen und Filmemachern entdeckt und ausgezeichnet. Jedes Jahr wurden zwei exzellente Werke ausgewählt und zum Kendal Mountain Festival geschickt, um die einzigartige Schönheit der chinesischen Bergfilme der Welt zu präsentieren. Vorführungen in Zusammenarbeit mit National Geographic, Kathmandu International Mountain Film Festival, Bilibili usw. und gemeinsame Sessions von angesehenen Bergfilmregisseuren waren seit jeher ein Augenschmaus für chinesische Bergfilmer und Outdoorsportbegeisterte. Dieses Jahr hat sich CSFF Mountain Film Unit mit dem „China International New Media Short Film Festival“ zusammengetan und zu „CSFF Mountain Film Unit“ aufgerüstet, offiziell zu einem Weltklasse-Filmwettbewerb. Einreichungen aus verschiedenen Ländern, Gebieten und Kulturen sind willkommen. Die CSFF Mountain Film Unit arbeitet eng mit renommierten internationalen Bergfilmfestivals und anderen Premium-Partnern zusammen und wird auch weiterhin herausragende Bergfilmer in der Hoffnung fördern, die Entwicklung chinesischer Bergfilme und Outdoor-Sportarten voranzutreiben. Mittlerweile strebt die CSFF Mountain Film Unit an, die internationale Kommunikation und den Austausch von Bergfilmen auf globaler Ebene zu erleichtern und eine Plattform für die Integration von Outdoor-Sport und Filmemachen zu schaffen.
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