The International Inonu University Short Film Festival, which will be held from April 15th to 18th, 2019, welcomes the film lovers in the 12th year ...
입장료를 지불할 가치가 있는 50개의 영화제 - 무비메이커 매거진
20개의 필수 국제 영화제 - 무비메이커 매거진
가장 흥미진진한 유럽 영화제 10곳 - 가디언
마요르카 국제 영화제는 문화의 가교, 사람을 잇는다는 분명한 사명을 내걸고 제13회를 맞이합니다. 이는 영화의 스토리텔링, 촬영 장소, 출연진 및 제작진에도 반영되어 있습니다. 아이디어는 포괄적이고 다양한 영화를 상영하고 관객이 다양한 언어와 문화를 경험하도록 초대하는 것입니다.
유럽에서 가장 빠르게 성장하고 있는 국제 영화제 중 하나로 인정받고 있는 MIFF는 독립 영화를 통해 창의적인 커뮤니티를 형성하고 영화 제작자들이 이 목가적인 지중해 섬의 낙원에서 영감을 느끼고 네트워크를 형성하며 번창할 수 있도록 합니다.
네트워킹의 허브인 MIFF는 마요르카의 북적거리고 문화적으로 풍요로운 도시 팔마에서 영화계에 종사하는 가장 똑똑한 현지 및 해외 작가들을 한자리에 모읍니다. EMIFF 프로그램은 7일 동안 장편 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 뮤직 비디오, 아동용 영화, 실험 영화, 단편 애니메이션, 학생 영화, 장편 영화 및 단편 영화 시나리오 대회의 문화적으로 다양하고 포괄적이며 도발적인 조합을 선보이기 위해 큐레이팅되었습니다.
현재 진행했던 프로그램 중 일부에는 다음과 같은 수상 경력이 있는 영화들이 포함되었습니다.
트라이앵글 오브 새드니스
코사지
인 아모르
퍼펙트 데이즈
약속의 땅
가장 인상적인 섬 지역에서 경쟁적인 상영이 펼쳐지는 MIFF는 영화 제작자들이 페스티벌의 프로듀서 클럽, 시네마토그래피 포커스, 피치 포럼 및 수많은 워크숍에서 업계 전문가들과 어깨를 나란히 할 수 있는 이상적인 장소입니다. 연사와 멘토로는 오스카 수상자 에릭 메소슈미트, ASC, 멜리사 레오, 루벤 외스틀룬드 감독, DP ED 라흐만, 배우 매즈 미켈슨, 이사벨 코익셋 감독 등 많은 이들이 참여했습니다.
MIFF는 MovieMaker가 선정한 “참가비 가치가 있는 상위 50대 영화제” 목록에 7년 연속 선정된 것을 자랑스럽게 생각하며, 프리웨이의 베스트 리뷰 영화제 100위 목록에 연속 이름을 올렸으며, 전 세계 10,000개 이상의 영화제 및 크리에이티브 마켓 중 상위 1.5% 에 랭크되었습니다.
The Sky Film Festival is a project for an Audiovisual Festival (cinema, television and advertising) organized by MultiSignes producer with all sides of sky, air and flight as a theme.
During the 24th - 26th of June Castelló d'Empúries-Empuriabrava will be filled with audiovisual screenings and side activities (conferences, fair, air sports exhibitions, children workshops...) with the themes of sky, air and flight as the central concept. In short, the intention is to create an international meeting point, both for specialists and those interested on these subjects.
Alt Empordà, and specially Castelló d'Empúries, are reference sites in the world of sky and aerial leisure and sports. Since the year 2012, Empuriabrava hosts the "Windoor real fly" wind tunnel, one of the biggest free fall simulators in Europe and the first that was installed in Spain. Also the Parachuting Centre SkyDive Empuriava, which has been operating since 1985.
The nature will be one of the festival's highlights, given that birds are the kings of the sky and the air, and hence the importance of the Aiguamolls de l'Empordà, a protected wetland zone for its rich ecosystem. We must not forget the tramuntana north wind, which creates a unique climate and is one of our country's distinguishing features.
Since 2001, the Nevada City Film Festival (NCFF) has brought top independent film, music and comedy, along with attracting thousands of attendees, international filmmakers, and industry guests to the historic Gold Rush era town of Nevada City, California. Nevada City is known for its sophisticated and supportive arts and cultural scene, and makes screening a film here a positive, encouraging and exciting experience.
NCFF is often referred to as the “Sundance of the Sierra” for its emphasis on fiercely independent cinema that showcases innovative, progressive and exciting new voices in film.
NCFF is known for recognizing and supporting new talent including filmmakers such as Jonathan Krisel (Portlandia), Patrick Brice (CREEP, The Overnight), Academy Award-Winning director Lucy Walker (Tsunami and the Cherry Blossom, The Crash Reel), Academy Award-nominated director and animator Daisy Jacobs (The Bigger Picture), director Kat Candler (Hellion), director Rick Alverson (Entertainment), animator and performance artist Miwa Matryek, director David Zellner (Kumiko, The Treasure Hunter), animator Galen Pehrson, and directors Mark and Jay Duplass, among others.
In previous years NCFF has hosted filmmakers such as Mike Mills, Miranda July, Tim Heidecker and Eric Wareheim (Cartoon Networks Tim & Eric Awesome Show, Great Job!), and comedians including Tig Notaro, Mari Bamford, Nick Kroll, Natasha Leggero, and Marc Maron. Past NCFF judges have included award-winning producers and directors, plus writers from The Huffington Post, New York Times, McSweeneys, San Francisco Chronicle, Rolling Stone Magazine, and Pop-Up Magazine.
Professional, student, and amateur filmmakers are invited to submit short and feature length films including documentaries, animation, narrative, and comedy.
Literally Short is an event initiated by our drive to bridge all cultures onto one collaborative stage that stimulates international artistic expression. Our mission is to promote innovative approaches to social change through the arts and cultural influences. Our passion for film lies in its exquisite capacity to merge a multitude of arts into one vision; thus, Literally Short Film Festival seeks to dissolve all geographical boundaries into one platform that equally voices all cultures.
CATEGORIES
Voices
National & International Short Films
All genres accepted for this category (see Rules & Terms).
Local & Fresh
Texas Short Films
Films eligible for this category must be written or directed by a Texas resident; or produced in the state of Texas. All genres accepted (see Rules & Terms).
México Lindo y Querido
Mexico Short Films
Films eligible for this category must be written or directed by a Mexicna resident; or produced in the country of Mexico. All genres accepted (see Rules & Terms).
The Native Peoples International Film Festival is devoted to short and feature films, fiction, documentaries and animated films made by or about the native peoples around the world in order to promote knowledge, respect and acceptance diversity in raising awareness of the various facets of reality, trying not to fall into clichés. Thus, gradually the festival is intended as a field for meetings and discussions of projects of mutual interest.
The International Film Festival Sansueña is devoted to short films and feature traditional ANIMATION, optical and digital toys disseminating quality films that hardly reach Spain. Thus, gradually the Festival is intended as a field.
Founded in 2000, The Valley Film Festival (VFF) is a non-profit project of Community Partners ® and is the first and longest continually running film festival in L.A.'s San Fernando Valley, headquartered in the NoHo Arts District.
Now in its 20th year, VFF supports local and international voices that advance storytelling, while furthering the education, production, and exhibition of film. In 2010, the City of Los Angeles recognized our cultural contributions with the city seal, and in 2018 the California State Senate stood with us #UnitedByFilm in our efforts to practice conscious programming to unite the international film community.
The Festival is supported by a dynamic community of companies, filmmakers, and moviegoers, that make it possible for VFF to offer year-round programming:
THE VALLEY FILM FESTIVAL
*In 2019, we expanded from a five-day showcase of film screenings to nine days of live music, book readings/signings, screenplay workshops, professional development panels, a distribution symposium, networking, daily happy hours and, of course, film screenings.
FOCUS ON: Series
*Educational panels in The Valley’s schools (Art Institute, Columbia College Hollywood, and New York Film Academy) that bring our network of industry experts together to share relevant, practical knowledge on navigating the industry
THE VALLEY FILM MARKET
*Previously under our Focus On: series, we’ve pulled out our film sales & distribution events to create THE VALLEY FILM MARKET. Our inaugural symposium included panels and a one-on-one matchmaking event between filmmakers & distributors.
VFF screens shorts, features, documentaries, animated films, experimental works, web series, music videos, and more. If you're unsure if your film fits our programming, please review our archives before submitting.
2026 오악사카 스포츠 영화제
멕시코 오악사카 중심부에서 열리는 독특한 영화와 스포츠 축제인 오악사카 스포츠 영화제 2026에 오신 것을 환영합니다. 우리 페스티벌은 축구와 복싱과 같은 인기 분야부터 익스트림 스포츠와 잘 알려지지 않은 활동에 이르기까지 스포츠와 인간 경험 사이의 깊은 연관성을 탐구하는 감동적이고 스릴 넘치며 동기를 부여하는 이야기를 집중 조명합니다.
스포츠에 대한 열정과 영화적 창의성이 가득한 환경에서 우리의 사명은 전 세계의 신예 영화 제작자와 기존 영화 제작자들이 스포츠가 삶을 어떻게 변화시킬 수 있는지에 대한 비전을 공유할 수 있는 플랫폼을 제공하는 것입니다. 개인적인 승리, 팀워크, 인간 잠재력의 한계를 뛰어넘는 이야기 등, 2025 오악사카 스포츠 영화제 (Oaxaca Sports Film Festival) 는 행동을 통해 영감을 주는 이야기를 선보이는 것을 목표로 합니다.
카테고리 허용
장편 영화: 스포츠 주제에 초점을 맞춘 소설, 다큐멘터리 또는 애니메이션.
단편 영화: 스포츠 세계와 관련된 단편 소설, 다큐멘터리 또는 애니메이션.
실험 영화와 새로운 이야기: 독특한 관점에서 스포츠를 탐구하는 혁신적인 시청각 작품.
스포츠에서의 영양: 스포츠의 영양과 건강에 관한 영화.
스포츠의 다양성: 스포츠의 LGBT+ 스토리.
제출 규칙
영화는 소설, 다큐멘터리, 애니메이션, 실험 형식 등 스포츠와 관련이 있거나 스포츠 주제를 다루어야 합니다.
우리는 모든 국가의 모든 장르의 영화를 받아들입니다.
이들 언어가 아닌 영화에는 영어 또는 스페인어 자막이 필요합니다.
제출한다고 해서 페스티벌 선택이 보장되는 것은 아닙니다.
오악사카에 대해
오악사카 스포츠 영화제 2026은 멕시코에서 가장 아름답고 문화적으로 풍부한 도시 중 한 곳에서 열립니다. 활기찬 예술계, 식민지 시대 건축물, 세계적으로 유명한 요리로 유명한 오악사카는 영화와 스포츠의 열정을 하나로 묶는 축제를 위한 완벽한 배경을 제공합니다. 참석자들은 놀라운 상영을 즐길 뿐만 아니라 이 지역의 풍부한 문화 유산에 흠뻑 빠져들게 될 것입니다.
“정체성과 문화적 다양성”.
우리는 정체성을 문화적 다양성을 키우고 전통적인 아이콘에 의문을 제기하는 변화와 끊임없는 탐색의 과정으로 이해합니다. 그리고 우리는 영화를 사람들, 그들의 문화, 정체성을 반영하는 것으로 이해합니다.
우리는 문화적 다양성을 커뮤니티의 공감을 증진하고 사람들의 일상을 풍요롭게 하는 힘으로 이해합니다.
할리우드 아카데미는 우에스카 국제 영화제를 오스카 어워드 최우수 단편 소설 부문 최종 후보작으로 인정함으로써 우에스카 국제 영화제를 지원하고 있으며, 스페인 영화 예술 과학 아카데미도 우에스카 국제 영화제를 고야 어워드에서 인정합니다.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Festival) 은 연례 페스티벌과 연중 봉사 활동을 통해 교육, 제작, 감사의 기회를 창출함으로써 영화와 영화 제작자를 장려합니다.
2020년은 세인트 클라우드 필름 페스티벌 10주년을 맞이합니다!
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Fest) 은 미시시피 강 유역의 역사적인 극장에서 8일 동안 열립니다. 다운타운의 아트 씬은 주변 예술 공동체의 허브입니다. 많은 지역 시각 예술가들이 생제르맹 거리와 5번가를 따라 전시되어 있습니다.
우리는 미래 지향적 인 독립 영화를 홍보하는 데 헌신하는 비영리 단체이며 학생들이 자신의 프로젝트를 만들 수있는 기회를 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 초등학생을 위한 스톱모션 워크숍을 개최하고 고등학생 및 대학생에게 주말 콘테스트의 일환으로 영화를 제작할 수 있는 기회를 제공합니다.
군중은 영화에 대한 열정과 지능. 우리는 새로운 관객에게 당신의 영화를 보여줄 수있는 기회를 원합니다. 라이브 액션에서 애니메이션, 다큐멘터리에 이르기까지 모든 영화제작자는 장소와 목소리를 가지고 있습니다.
아시아 여름 영화제는 대륙 국가에서 생산되는 인기 영화제를 통해 아시아 문화를 제시하고자합니다.
페스티벌에는 경쟁 섹션, 회고, 어린이 상영 및 테마의 밤 등 여러 범주가 있습니다. 작년에 중국, 홍콩, 태국, 남코리아, 일본 및 인도의 40 개의 타이틀이 전시되었으며, 일부는 세계 및 국제 축제 초연, 유럽 축제 초연 또는 스페인 축제 초연이었습니다. 공식 섹션에서 프로그램 된 18 편의 영화는 배심원 상, 럭키 캣 어워드 (Lucky Cat Award) 로 경쟁했으며, 관객이 경쟁 중 최고의 영화에 수여했으며, 비평가 초이스 어워드를 수상했습니다.
The New Urbanism Film Festival is a film festival with a purpose. We want to encourage audiences to think about how they can make their cities and towns a better place. If your film addresses issues in that area, we'd like to see it.
We give awards for the best short film in each of these categories
-Architecture
-Bicycles
-Economic Development
-Healthy Cities
-Street Art / Public Art
-Tactical Urbanism
-Urban Design
-Walkability
The Top Prizes are
-Best of Fest (Best Film (feature or short) explaining New Urbanism
-Emerging Ideas (Workshop, Installation, Presentation, or Event held during the festival)
After the screenings, audiences are invited to dialogue with leading urban thinkers about the issues raised during the movie and discuss current local projects.
The festival also offers lots of special events, workshops, tours and classes that help audiences take lessons from the film and apply them to their hometown. We strongly encourage filmmakers to attend the festival.
This festival attracts filmmakers, artists, street artists, architects, urban planners, political leaders, bicycle advocates, faith-based community leaders, and fans of the urban environment. Here's a list of some of our past guest speakers.
Melissa Balmer, California Bike Coalition
Howard Blackson, president California Chapter of the Congress for the New Urbanism
Andy Boenau, host Urbanism Speakeasy,
Chris Bruntlett, director, Vancouver Cycle Chic
Diego Cardoso, L.A. Planning Commission, Director of Planning at LA METRO
Rick Cole, Los Angeles Deputy Mayor for Budget & Innovation,
Tim Deegan, former Chair of the Mid City West Community Council
Chris Elisara, board member, Congress for the New Urbanism
Scott Epstein, chair Mid City West Community Council
William Fain, architect and urban planner, partner Johnson Fain,
Dawn Finley, co-founder, Feminist Library On Wheels
Nat Gale, LA Great Streets Program Director, Office of Mayor Eric Garcetti
Debra Gerod, Partner, Gruen Associates,
Dean Haglund, actor, the X-files,
Tim Halbur, director of communications at Congress for the New Urbanism
Karney Hatch, director, Plant This Movie
Eric Jacobsen, author, Sidewalks in the Kingdom
Scott Hamilton Kennedy, director The Garden
Colin Marhsal, host of Notebook on Cities and Culture
Kellie Morris, author, We All Ride Bikes
Bob Nesson, director, Power to the Pedals
Taylor Nichols, Mid City West Communit Council Transportation committee co-chair
Marquis Olison, community organizer
Moncho1929, street artist
Neal Payton, West Coast director of Torti Gallas Partners,
Stefanos Polyzoides, architect & urban planner MoulePolyzoides
Peter Quintanilla, Prince’s Foundation for Building Community
Thomas Rigler, producer of the KCET series CITYWALK
Rebecca Autumn Sansom, director, Trainsforming America
Meghan Sahli-Wells, Mayor of Culver City, co-founder of the Culver City Bike Coalition
Scott Schultz, creator, BUSted True tales from people who ride the bus in LA
Kyle Sears, New Parish Collective
Maria Sipin, co-host of Women Talk Bikes
Ryan Swanson, founder The Urban Conga
Barry Taylor, Art Center Professor of Advertising & Marketing
J. Keith Van Straaten, host, Beat the Geeks,
Mike Wells, producer, American Makeover: Fresno
Will Wright, AIA-LA honorary, Government affairs liaison
Awards & Prizes
Prizes include:
Award Certificate
Gifts from our sponsors and media partners
Free submissions for life
All Access Pass to NUFF2015
디에치미누티 영화제는 인디제스타에 의해 2005년에 만들어졌습니다. 이 행사는 순식간에 이탈리아에서 가장 중요한 단편 영화 전문 행사 중 하나가 되었습니다.
총 24,000명에 가까운 관객이 참여한 19,200편 이상의 단편 영화가 20개 에디션에 참석하는 이 페스티벌은 공식 셀렉션 (2025년 1월 1일 이후 개봉되는 최대 10분 단편 영화용), 엑스트라라지 (2025년 1월 1일 이후 개봉되는 10분에서 15분 사이의 단편 영화용) 애니메이션 (2025년 1월 1일 이후 개봉된 최대 10분 분량의 애니메이션) 등 다양한 경쟁 섹션으로 구성되어 있습니다. Doc10 (2025년 1월 1일 이후 개봉되는 최대 10분 분량의 다큐멘터리), 비스티 다 비치노 (최대 10편의 단편 영화용)2025년 1월 1일 이후 프로시노네 주 출신 이사가 공개한 의사록.
경쟁 부문에서는 우리 지역의 젊은이들이 단편 소설이나 애니메이션을 처음부터 만들 수 있도록 하는 영화 학교인 디에치미누티 아카데미 (Dieciminuti Academy) 에 합류합니다. 전국 무대에서 열리는 이 페스티벌의 독특한 점은 영화의 세계를 탐험하고자 하는 젊은이들을 위한 진정한 학교가 된다는 것입니다. 또한 관람객들이 매년 다른 나라에서 제작되는 단편 영화를 접할 수 있는 섹션 익스플로라지오니 (Section Eplorazioni) 도 매우 높이 평가됩니다. 지난 몇 년 동안 이 페스티벌에서는 스튜디오 지브리, 미야자키 하야오 감독의 일본 애니메이션의 단편 미공개 거장들, 테헤란 영화제의 단편 애니메이션, 조르주 멜리에스의 단편 영화, 아방가르드, 웹 시리즈 등을 개최했습니다. 13회에는 학생들을 위한 마스터클래스를 전담하는 퓨처라마 섹션도 문을 열었습니다.
아르텔레시아 소셜 필름 페스티벌은 비영리 문화 협회 “리베로 테아트로”가 주최합니다.
이 행사는 MIC 영화 및 시청각 사무국인 The Film의 지원을 받습니다.
캄파니아 지역 위원회, Cesvolab 및 이사회 의장단 후원
장관, 노동부, 교육부, 대학 및 연구부, UNAR - National
인종 차별 반대 사무소, 베네벤토 주, 베네벤토 자치구, 베네벤토 상공회의소, 아르시게이 나폴리, 나폴리 페데리코 II 대학교 시냅스 대학교, 산니오 대학교, 수오르 오르솔라 베닌카사 대학교, 나폴리 대학교, 살레르노 대학교, UCAM 산 안토니오 데 무르시아 대학교 (스페인)), 캐드머스. 앞서 언급한 대학교의 학생들은 인턴으로 제15회 조직에 참여할 것입니다.
대회의 목적:
아르텔레시아 소셜 필름페스티벌은 이탈리아와 해외에서 영화를 홍보하고자 합니다. 이 페스티벌은 독립 및 비독립 영화 서킷에 속하는 문화적 관심 영화를 홍보하기 위한 쇼케이스입니다.
이 페스티벌은 제작자, 작가, 배급사 사이뿐만 아니라 제작 세계와 대상 관객 간의 활발한 대립을 위한 이상적인 장소로서, 예술적 가치가 높은 영화의 보급을 촉진하여 문화적 성장과 젊은이들의 성숙한 인식 비평 형성에 기여할 수 있습니다.
테마
- 나는 나에게 속한다: 자신의 개성에 대한 존중, 외모를 뛰어넘을 줄 아는 것, 모든 의존으로부터 자유를 배양하는 것
- 통합: 모든 형태의 차별에 대한 민족적, 문화적 정체성 존중
- 딥 서피스 (DEEP SURFACES): 해당 지역의 역사적-예술적 유산의 발견 및 강화
- 오소메트리: 지속가능한 농업에 대한 이야기
- 무료 테마
섹션
- 영화 제작자: 신예 감독 및 전문 감독, 제작 및 배급 회사
- DivAbili: 장애가 있는 감독이 제작하거나 장애인 배우가 참여하여 제작한 작품으로서 반드시 장애를 주제로 하지 않아도 되는 작품
