*About the festival
The year 2016 marked the commencement of a new tradition in the city of Miraj, as the first ever Miraj International Short Film Festival(MISFF) was held in February 2016.
It was for the very first time a festival of such kind and magnitude was being held here. To bring back the fading lime light, bestow the truly deserved recognition of the city and safeguard the city’s rich heritage was the sole purpose of organizers and the festival directors.
It seems art does not have language, it neither minds borders nor race, and it rather came true at the film festival. Films from different states of the country and across the globe participated in the festival and proudly took back prizes from our soil, entwining with us, a lifelong relation. We are now reaching to you with the second edition of the MISFF only to join more people in our initiative and inspire the youth of today in the art of film making. We aim to recognize the smallest glimpse of a filmmaker and avail them a platform to showcase their talent. Come; let’s get mesmerized in this beautiful carnival of art.
*About the City
Miraj- a city that can be defined in a single word: Art! The city adorned with a crown of art and music. They say art runs in the blood and it couldn’t be truer for this city. The hometown of percussion and stringed instruments, a rich heritage of classical music and a tradition of theater and dramas dating back to the independence struggle. The land gave birth to many artist.
1. ZIELE
Die Ziele des Festival de Malaga sind die Verbreitung und Förderung spanischer Filme und ihres allgemeinen kulturellen Bereichs. In diesem Sinne ist das Festival auch eine Plattform für lateinamerikanische Filmproduktionen. Zu seinen Aufgaben gehört die Ausrichtung einer Veranstaltung für die verschiedenen professionellen Bereiche spanischer Filme (darunter Filme, die in Spanien und ganz Lateinamerika, einschließlich Brasilien, produziert wurden), um deren Entwicklung voranzutreiben und den internationalen Verkauf zu fördern.
Das Festival de Málaga ist von der Internationalen Föderation der Filmproduzentenverbände (FIAPF) anerkannt (www.fiapf.org).
In Übereinstimmung mit diesen Zielen findet die 29. Ausgabe des Festival de Málaga vom 6. bis 15. März 2026 statt.
Das Tlanchana Fest, Festival für Kino und digitale Kunst, wird von Tlanchana Cultura Audiovisual AC veranstaltet, um einen Ausstellungsraum für aufstrebende Talente aus Mexiko und der Welt zu schaffen, indem Elemente kombiniert werden, die das filmische Schaffen in Verbindung mit neuen Medien und digitaler Kunst fördern.
Die 10. Ausgabe des Tlanchana Fest findet vom 3. bis 5. Juli 2026 statt und bietet eine Reihe von Vorführungen, Konferenzen und Workshops sowie Einrichtungen und andere Aktivitäten, die virtuell und persönlich durchgeführt werden und als Anreiz für die Arbeit in den Bereichen Film- und Digitalkunst dienen werden.
Das Noida International Film Festival findet jedes Jahr statt, um die Kunst des Kinos zu würdigen, eine Vielzahl von Filmgenres aus verschiedenen Ländern auszustellen und aufstrebende Filmemacher hervorzuheben. Durch Filmvorführungen, Podiumsgespräche, Filmmarkt, Networking und Workshops fördert das Festival den Austausch und die Zusammenarbeit in der Filmbranche, da Noida selbst das Haus der größten Filmstadt der Welt ist. Infolgedessen möchte das Festival die Anerkennung des internationalen Kinos stärken und den Austausch von Kulturen fördern, wodurch es sich als bedeutendes Ereignis in der Filmszene von Noida und darüber hinaus etabliert.
Miniboxoffice hat es nach dem Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens „NOIDA“ benannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der Miniboxoffice im Jahr 2010 gegründet wurde, und in der Stadt selbst befindet sich Nordindiens größte Filmstadt.
Ziel des 14. Noida International Film Festival-27 ist es, das großartige Kino von Filmemachern aus aller Welt in großem Umfang zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Netzwerke zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Kinotrends vorzustellen. Ziel des Festivals ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu entwickeln, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die Ausgabe 2014 bis 26 von NIFF war ein großer Erfolg, an dem Filmemacher aus mehr als 90 Ländern teilnahmen. Es wird erwartet, dass das NIFF-27 viele Meilensteine in der Entwicklung des unabhängigen Kinos erreichen wird. In diesem Sinne heiße ich alle Filmemacher willkommen, sich der Bewegung anzuschließen, die das Denken und die Kultur verschiedener Nationen auf höchstem Niveau in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos vereint.
Festival with national and international competition section.
Special sections for invited movies and to workshops
ASSERTING WOMEN'S RIGHTS ist ein Projekt, das aus dem Festival de Málaga in Zusammenarbeit mit der Dokumentarfilmerin Mabel Lozano und der Abteilung für Chancengleichheit des Stadtrats von Malaga als Instrument für Protest und Interessenvertretung hervorgegangen ist. Dieser Abschnitt wurde mit dem Ziel eingerichtet, Themen zu untersuchen und anzugehen, die jedes Jahr das soziale Bewusstsein für Frauenrechte schärfen.
Diese Sektion des Festival de Málaga wurde 2008 ins Leben gerufen und befindet sich nun in ihrer 19. Ausgabe. Das Projekt verfolgt einen doppelten Zweck: die Ungerechtigkeiten aufzuzeigen, denen Frauen im 21. Jahrhundert weiterhin ausgesetzt sind, nur weil sie Frauen sind, und Filme zu fördern und zu unterstützen, die von Frauen gedreht wurden.
Mit Asserting Women's Rights haben wir die Aufmerksamkeit auf die Herausforderungen gelenkt, mit denen Frauen in verschiedenen Teilen der Welt konfrontiert sind. Noch heute gibt es viele Orte, an denen Frauen und Mädchen täglich um ihr Überleben kämpfen müssen. In diesen Regionen behindern traditionelle Praktiken und kulturelle Normen häufig ihre persönliche und soziale Entwicklung und hindern sie daran, die Gleichstellung mit ihren männlichen Kollegen zu erreichen.
Unser 1980 gegründetes Festival, das erste seiner Kategorie in Südkorea, hat sich vom Korean Short Film Festival zum Busan Asian Short Film Festival im Jahr 2000 und schließlich zum Busan International Short Film Festival 2010 entwickelt (www.bisff.org).
BISFF findet Ende April im Busan Cinema Center statt und verleiht ein Dutzend Auszeichnungen in drei Wettbewerbssektionen (Internationaler Wettbewerb, Koreanischer Wettbewerb und Operation Kino) und präsentiert gleichzeitig mehrere kuratierte, nicht wettbewerbsorientierte Bereiche, darunter: Guest Country, Korean Shorts, Asian Shorts, Prism, 3D Cinema usw.
BISFF ist Mitglied der Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) und des NETPAC (Network for the Promotion of Asia Pacific Cinema https://netpacasia.org). Im Jahr 2018 wurde es Südkoreas erstes Festival, das sich für einen Oscar® qualifizieren konnte.
39. Ausgabe der Medina del Campo Film Week. Qualifiziertes Festival für die GOYA Awards der Filmakademie.
39. Ausgabe der Medina del Campo Film Week. Qualifiziertes Festival für die GOYA Awards der Filmakademie.
LA Underground Film Forum (LAUFF) ist Los Angeles führendes Schaufenster für Experimente in Film-, Video- und Audiomedien. Der Schwerpunkt liegt auf Avantgarde, Art-House, unabhängiges und preisgünstiges Filmemachen. Die fünfte Ausgabe findet im Juli 2020 in Los Angeles statt.
Unser Programm bietet Filmemachern einen Ort, um neue Ansätze neu zu erfinden und zu erforschen, neue Formen der Medienkunst zu fördern und ein Publikum für solche Arbeiten aufzubauen. Unser Ziel ist es, eine breite Palette von Arbeiten zu präsentieren, die die vielen Definitionen und Interpretationen des Begriffs „Underground“ erforschen.
Wir suchen Filme, die mit Leidenschaft, Besessenheit und Antrieb gemacht werden; Filme, die über Erwartungen und Genre hinausgehen; Filme, Video- und Audioprojekte, die versuchen, die Grenzen akzeptierter Form und Inhalte zu überschreiten. Ein starkes Gefühl der Autorschaft ist ein Muss.
LAUFF akzeptiert alle Formen und Genres: von Drama, Dokumentarfilm, Experimental, Kult, Art-House, Fremdsprache, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Animation, LGBT, indigene, Erotik bis hin zu langsamen Kino- und Videokunst...
The first AfryKamera Film Festival was organized by FilmGramm Foundation in cooperation with the South African Embassy during the months of April-June 2006. It aimed to use cinematography to bring Africa to the attention of the Polish public. The 1st AfryKamera premiered in Warsaw and also ran in Krakow, Poznan, Lodz, Torun and Konin. The unbelievable media interest and good ticket sales during the first festival in 2006 confirmed our belief that Africa is a theme of immense interest to a growing number of people. Since the very 1st edition, AfryKamera has been well covered in the Polish media, which confirms the great marketing potential of such an event for Africa in general, as well as, for sponsors and patrons.
As it stands AfryKamera is the first African Film Festival in Central and Eastern Europe as well as the largest African-themed event in Poland and the wider region.
AfryKamera has managed to occupy a niche in the film festival market – although there are many international film festivals, they generally show a limited range of African films. AfryKamera is therefore the only festival in Poland dedicated purely to films from the continent. In the past few years the festival has decided to explore new avenues not only in the art of cinematography, but also in the presentation of African art, music, and culture.
The main events of the African Film Festival AfryKamera take place in Warsaw, Poland, traditionally in either Kino Luna or Kinoteka, the capital city's premier arthouse cinemas. The event in 2018 will last 10 days and presents 15-25 full length features and documentaries as well as some 20 short films from around the continent and from the African diapora. The key motto of the festival is "Made in Africa", as the focus is put on the quality of moviemaking on the continent and the enhanced capacity to make world-class movies.
The Nollywood Travel Festival celebrates the best of Nigerian cinema and will be hosted in Toronto, Canada from 5-7 May 2017. It will be a weekend of special indoor and outdoor screenings, inspiring discussions,meeting,parties and awards.
Now in its 16th year, Ffresh – the Student Media Awards – features the best student work from all over the world, along with masterclasses, panel sessions and workshops with some of the industry’s most renowned and respected figures.
Previous guests have included directors Stephen Frears, Mike Leigh, Sergey Dvortsevoy, Asif Kapadia, Jonathan Caouette, Matt Lipsey, Matt Lambert, and Gaston Kaboré; screenwriters Andrew Davies and Tim Firth; producers Stephen Garrett, Bethan Jones, and Sally Hibbin; highly acclaimed visual artists Lichtfaktor and Semiconductor; international FX companies The Mill and Double Negative; Oscar winning editor Jim Clark; and animators Johnny Kelly, Merlin Crossingham, Phil Mulloy, & Peter Dodd, amongst many others.
The purpose of the Awards is to celebrate the best work being created by the up-and-coming media talent from around the world, and to provide a vital link between higher education and the media industry sector.
Ffresh is a BAFTA Cymru qualifying festival.
Ffresh also runs two BFI Film Academies in South Wales for 16-19 year olds in VFX and Animation.
PLEASE BE AWARE WE MAY ASK FOR STUDENT IDENTIFICATION TO CONFIRM THAT YOU ARE A STUDENT. THIS FESTIVAL IS JUST FOR STUDENTS.
Please check with your educational institute first to check if they are a member of Ffresh, as they may be able to give you a password that will enable you to submit to us for free. If your education institute would like to talk to us about being a member of Ffresh please get them to email us on info@ffresh.com.
The International Human Rights Film Festival of Uruguay organized by Tenemos Que
Ver and Cotidiano Mujer opens its call for national and international films, to select
its 7th edition.
In this edition the central theme is Institutional Violence. Other human rights topics are NOT excluded.
Vom 22. bis 26. April 2026 findet die 55. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen.
In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Motto 2026: What's left?
In der 55. Ausgabe von Sehsüchte wollen wir unseren Blick unter dem Motto "What’s left?" weiten: in die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. "What’s left?"
stellt die Frage, was noch übrig bleibt – von unseren Idealen, von unserer Heimat, unseren Hoffnungen und Ängsten und von einer Welt, an die wir glauben wollten.
What’s left? What’s left to hope for? What’s left to do?
In künstlerisch-filmischen Auseinandersetzungen, Workshops und Gesprächsformaten soll dabei ganz bewusst der Pessimismus dieser Fragen herausgefordert werden. "What’s left?" ist keine Suche nach einfachen Antworten, sondern eine Einladung, die Komplexität unserer Welt auszuhalten. Zwischen Erschütterung und Aufbruch, Tradition und Rebellion, Trauer und Hoffnung: Sehsüchte will in der 55. Edition Räume gestalten, in denen die Filmschaffenden und das Publikum politischen und persönlichen Krisen begegnen, um herauszufinden, was dennoch bleibt.
Mit "What’s left?" gilt es, das Potenzial für Veränderung zu erkennen und Zukunftsperspektiven nicht trotz, sondern wegen der Herausforderungen der Gegenwart zu entwickeln. "What’s left?" bedeutet für uns, Verantwortung zu übernehmen, Abschied zuzulassen und Mut zu finden für neue Chancen und kollektive Visionen – für eine Konstruktivität jenseits von Resignation.
Sektionen:
Spielfilm
Dokumentarfilm
Animationsfilm
Experimenteller Film
Fokus: Social Impact: Storytelling and Producing
Future: Kids
Future: Teens
Virtual Reality
Musikvideo
Schreibsüchte: Drehbuch
Schreibsüchte: Pitch
Retrospektive
Exhibition
Showcase
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos de Uruguay organizado por Tenemos Que Ver y Cotidiano Mujer, abre su convocatoria a películas nacionales e internacionales para la Muestra “Cine y Derechos Humanos para Niños, Niñas y Adolescentes” que estén dirigidas al público infantil y adolescente en dos franjas etarias: niños y niñas entre 6 y 11 años y adolescente entre 12 y 17 años.
Meine Damen und Herren,
Die PROMOTERIN VON FICIAT, Frau Alvine KOUAMBO, freut sich, die 12. Ausgabe des Internationalen Festivals für unabhängige Kino- und Theaterkunst „FICIAT“ bekannt zu geben. Das Festival findet vom 25. bis 28. März 2026 in Bafoussam, Kamerun, statt.
Diese Veranstaltung, die vom Verein Screen for the Renewal of African Culture, kurz „ERECA“, initiiert wurde, bringt Schauspieler aus dem Kino und der Theaterkunst aus allen Teilen der Welt zusammen.
Das Thema dieser Ausgabe lautet „VON DER BÜHNE AUF DIE LEINWAND: FANTASIE ANREGEN, VÖLKER VERBINDEN UND KULTUREN VEREINEN“. Beiträge für Filme und Theateraufführungen, die während des Festivals im Wettbewerb und außerhalb des Wettbewerbs zu sehen sein werden, sind willkommen. Für dieses Festival wird eine gigantische Plattform namens eingerichtet. Hier werden sich die Hauptaktivitäten des Festivals konzentrieren. Es werden Plätze zur Verfügung stehen, allerdings in sehr selektiven Mengen.
FICIAT steht unter der hohen Schirmherrschaft des Ministeriums für Kunst und Kultur von Kamerun. Es ist unter der Nummer 024/MINAC/SG/DASEC/SAEC/012 sowie im Register der internationalen Filmfestivals der Organisation WITHOUTABOX in den Vereinigten Staaten von Amerika unter der ID Nr. 11.891 registriert.
Für alle Informationen wenden Sie sich bitte an die folgende Adresse:
INTERNATIONALES FESTIVAL FÜR UNABHÄNGIGES KINO UND THEATERKUNST: Gebäude, neben dem Tennisclub
Postfach: 557 Bafoussam-Kamerun
Telefon: (237) 657 571 058/699 840 853/673 282 619
E-post: infos.ficiat@gmail.com
Webseite: http://ficiat.net
Facebook: Ficiat
Mit freundlichen Grüßen!
The Festival represents a workshop of the documentary film and a meeting place for the promotion and dissemination of the art, starting from Marcellino's works and his point of view. Through the search for new directors to discovery representative artistic expressions of documentary film. It wants be an opportunity to reflect the contemporaneity through different points of view, to enrich and call into question our gaze.
Leiden International Short Film Experience (LISFE) is an annual film festival held in the beautiful city of Leiden in The Netherlands. LISFE is dedicated to Short Films from all genres and from anywhere in the world. Over the years we have built the reputation of successfully showcasing though-provoking films through a diverse and selective program.
This year the festival will take place from the 7th until the 10th of May in Kijkhuis (Leiden).
Note: We are interested in programming films from around the globe. In extraordinary geo-political circumstances, we may wave our submission fee. If you think you qualify, please contact us for more information.
The Festival is held annually in April in San Sebastian. An appointment with quality cinema for all those sensitized to human rights.
