Die wichtigste kulturelle Veranstaltung für Filme im Hidalgo Mexico: Die Begegnung nationaler und internationaler Filmemacher.
Muestra de Cortometrajes Casa del Reloj is an event that takes place in "Hospedería Casa del Reloj" of Campos del Río (Murcia), Spain, on May 18th, 2018. Is admitted any genre of short film, with a maximum duration of 30 minutes.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
Das International Tour Film Fest 2026, der diesjährige internationale Wettbewerb, steht Kurz-, Mittellangen-, Vertikalfilmen, KI-Kurzfilmen und Spielfilmen offen. Das Festival wird vom Cultural CivitaFilm mit Sitz in der Via Togliatti Nr. 12 -00053- Civitavecchia (Rom, ITALIEN) in Zusammenarbeit mit: Mibact, Stadt Civitavecchia, Regione Lazio und Enel gesponsert und organisiert.
Mister Vorky ist ein internationales Festival für Ein-Minuten- und Kurzfilme, das die besten Ein-Minuten- und Kurzfilme aus allen Kontinenten fördert. Organisator des Festivals ist das Independent Film Center Vorky Team, das auf diese Weise dem großen serbisch-amerikanischen Filmkünstler Slavko Vorkapich-Vorky Tribut zollt.
17. Filmfestival SiciliAmbiente - 14.-19. Juli 2025
Ziel des SiciliAmbiente Film Festivals ist es, das unabhängige und dokumentarische Kino zu fördern und den kreativen Austausch und die Vernetzung zwischen Filmemachern zu fördern.
Das Festival wird von Demetra Produzioni SAS und der CANTIERE 7 Cultural Association organisiert und gesponsert. Ermöglicht wird es durch öffentliche und private Partner und Sponsoren, die die ethischen Prinzipien des Festivals teilen.
FÖRDERFÄHIGE THEMEN
Filme, die sich mit den folgenden Themen befassen, können am Festival teilnehmen:
Umwelt/Anthropologie/Menschenrechte/Biodiversität/Krieg/Integration/Bürgerrechte/Nachhaltige Entwicklung/Die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt
SEKTIONEN DES FESTIVALS
Das Festival ist in folgende Abschnitte unterteilt:
•Dokumentarfilmwettbewerb (Mindestlaufzeit: 31 Minuten)
•Wettbewerb für fiktionale Spielfilme (Mindestlaufzeit: 70 Minuten)
•Kurzfilmwettbewerb für Kurzfilme und Dokumentarfilme (maximale Laufzeit: 31 Minuten)
•Wettbewerb für animierte Kurzfilme (maximale Laufzeit: 31 Minuten)
•Überblick über Dokumentarfilme, Spielfilme, Kurzfilme, Hommagen, Retrospektiven, Seminare und Podiumsdiskussionen
Die Auswahlkommission bewertet Filme anhand der Qualität des Schreibens, der Bildsprache und der Verwendung einer kreativen Sprache, die das künstlerische Dokumentarkino auszeichnet.
Das Internationale Kurzfilmfestival von Cali soll mit der Eröffnung seiner Ausschreibung ein Ort für die Ausstellung von professionellen und universitären Kurzfilmen aus der Stadt Cali und der Welt sein, um als Treffpunkt zwischen den neuen Filmemachern und den Fachleuten des Kurzfilms zu dienen.
Das XVII. Internationale Kurzfilmfestival von Cali findet vom 23. bis 27. September 2025 in der kolumbianischen Stadt Santiago de Cali statt.
Die Ausschreibung für die Wettbewerbskategorien des Festivals läuft ab dem 20. März 2025 und wir schließen die Anmeldefrist am 31. Mai 2025 um Mitternacht kolumbianischer Ortszeit (UTC-5).
Filme, die in die folgenden Kategorien eingesendet wurden: Nationale offizielle Auswahl, nationale offizielle Hochschulauswahl, internationale offizielle Auswahl und internationale offizielle Hochschulauswahl müssen nach dem 15. Januar 2024 fertiggestellt worden sein.
Die Ergebnisse der Ausschreibung für die Wettbewerbskategorien werden bis zum 31. Juli 2025 auf der offiziellen Website des Festivals unter www.cortoscali.com bekannt gegeben.
Prishtina International Film Festival (PriFest) findet jedes Jahr im Juli in der Hauptstadt des neuesten Landes in Europa, Kosovo, auf dem Balkan statt.
Bevor Sie mehr lesen, sehen Sie für sich selbst Video von Highlights der letztjährigen Ausgabe, indem Sie den YouTube-Link unten in Ihrem Browser kopieren:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest ist die größte und wichtigste Veranstaltung der Filmindustrie im Kosovo. Es entstand als Notwendigkeit, die Kinokultur zurückzuholen und aufzubauen, die in vielen Jahren der Unterdrückung und des Krieges verloren ging. PriFest ist eine Gelegenheit für junge Filmemacher aus dem Kosovo, die aufgrund des Visa-Regimes große Einschränkungen haben, frei in Europa und anderswo zu reisen, Filmemacher und Experten aus der Region und Europa zu treffen, die das Festival besuchen und ihre Chancen erhöhen, ihre Filme zu vernetzen und zu koproduzieren.
Das PriFest Filmprogramm bietet dem Publikum jedes Jahr neueste Filme aus Europa, dem Balkan und der Welt, mit speziellen Programmen, die Menschenrechte, Toleranz und Akzeptanz für marginalisierte Gruppen der Gesellschaft fördern. Es ist das einzige Festival auf dem Balkan, das ein spezielles Programm von Filmen mit dem Thema LGBTQ hat, das in Zusammenarbeit mit Outfest in Los Angeles und Queer and Migration Film Festival in Amsterdam durchgeführt wird. Neben Filmen verfügt das Festival über eine sehr gute regionale Entwicklungsplattform (PriForum), die Schulungen, Vorträge, inspirierende Meisterkurse von renommierten Gästen und weitere Möglichkeiten für Filmemacher aus dem Kosovo und den Nachbarländern bietet. Es ist ein großartiges Networking-Event für Filmemacher aus dem Kosovo, der Region und Europa.
Prishtina Rendezvous bringt Distributoren und Vertriebsgesellschaften, die Filmprojekte aus der Balkanregion treffen und erkunden. Prishtina Kino Kabaret widmet sich Filmemachern aus aller Welt, die während des Festivals spontan Kurzfilme in Prishtina drehen.
Produzenten, Regisseure, Filmindustrie Experten, Castingregisseure und -agenten, Filmemacher und Schauspieler haben die Möglichkeit, sich während der Festival- und Forumtage in einem völlig unkonventionellen, freundlichen Umfeld und Netzwerk zu treffen.
Die entspannte Atmosphäre und der einfache Zugang zu den Gästen machen es zu einem einzigartigen Ort für Menschen, die ihr Netzwerk erweitern und ihre Filme einigen wichtigen wichtigen Akteuren der Filmindustrie aus Europa und der Region zeigen möchten.
Bis heute wurde PriFest von Herrn Paul Haggis (kanadischer Drehbuchautor und Regisseur), Frau Vanessa Redgrave (britische Schauspielerin), die auch Präsident unseres Honorary Board ist, Stephen Frears (britischer Regisseur), Joshua Marston (amerikanischer Regisseur), Franco Nero (italienischer Schauspieler), Eva Orner (australischer Produzent), Gideon Burkhard (deutscher Schauspieler), Samuel Maoz (Izraeli Regisseur), Danis Tanovic (bosnischer Regisseur), Velibor Topic (bosnischer Schauspieler), Jasmila Zbanic (bosnische Regisseurin), Mirjana Karanovic (serbische Schauspielerin) und andere wichtige Gäste.
Wir denken gerne, dass PriFest ein echtes Instrument der kulturellen Diplomatie für ein neues Land wie das Kosovo ist, um sich der Welt im bestmöglichen Licht zu präsentieren.
Last but not least haben wir sehr coole Partys elektronischer Musik mit internationalen und lokalen DJs, tolle Musik, tolle Bars zum Abhängen, und vor allem gutes Essen und viel Alkohol zu sehr günstigen Preisen. Kosovo und Prishtina macht Spaß zu besuchen, denn 65% unserer Bevölkerung sind unter 25 Jahre alt!
Wir können garantieren, dass heiße Sommernächte hier verbracht werden sollten, und das Meer (Albanien) ist nur 3 Stunden Fahrt von hier:)
Der Slogan des Festivals ist Freundschaft. Für immer.
Die neunzehnte Ausgabe des Muestra Cine + Video Indígena, organisiert vom Museo Chileno de Arte Precolombino, öffnet ihre Ausschreibung vom 30. November bis 7. März 2025 für Filme indigener und nicht-indigener Filmemacher, deren zentrales Thema indigene Völker, insbesondere in Lateinamerika, sind.
Das Kuratorenkomitee des Festivals wird besonderen Wert auf die Auswahl von Werken legen, die kulturelle und territoriale Aspekte dieser Nationen darstellen, wie zum Beispiel: Prozesse zum Schutz von Kulturen, Schutz und Verteidigung von Territorien und Umwelt, Menschenrechte, Identitätsspannungen und politische Überlegungen. Darüber hinaus werden Werke vorgestellt, die in indigenen Sprachen gesprochen werden und auf partizipative Weise mit indigenen Gemeinschaften oder im Rahmen von Ausbildungsprozessen indigener Filmschulen entstanden sind. Die neunzehnte Version des Muestra Cine + Video Indígena, organisiert vom Museo Chileno de Arte Precolombino, öffnet vom 30. November bis 7. März 2025 seine Ausschreibung für Filme indigener und nicht-indigener Filmemacher, deren zentrales Thema indigene Völker sind. vor allem in Lateinamerika.
Das Kuratorenkomitee des Festivals wird besonderen Wert auf die Auswahl von Werken legen, die kulturelle und territoriale Aspekte dieser Nationen darstellen, wie zum Beispiel: Prozesse zum Schutz von Kulturen, Schutz und Verteidigung von Territorien und Umwelt, Menschenrechte, Identitätsspannungen und politische Überlegungen. Darüber hinaus werden Werke hervorgehoben, die in indigenen Sprachen gesprochen werden und die auf partizipative Weise mit indigenen Gemeinschaften oder im Rahmen von Ausbildungsprozessen indigener Filmschulen entstanden sind.
Arlington International Film Festival (AIFF) is an award winning organization with its mission being to foster appreciation for different cultures by exploring the lives of people around the globe through independent film. In 2014 AIFF was awarded the Community Recognition Award by the Arlington Martin Luther King Committee, in 2013 the Alan McClennen Community Arts Award by the Arlington Center for the Arts and the Gold Star Award by the Massachusetts Cultural Council. Through the founding of AIFF, the mission has also focused on enriching the community and broadening the view of our world and ourselves. AIFF believes that the arts are here to connect us, to communicate across boundaries, and touch our common humanity.
AIFF is open to national and international filmmakers. Whether professional or a first time filmmaker, we welcome innovative, original films with unique perspectives. Many of our selected films have been nominated for Academy Awards; i.e. BOTSO: The Teacher from Tbillisi directed by Tom Walters, Elena directed by Petra Costa, and Documented directed by Jose Antonio Vargas. We Still Live Here directed by Anne Makepeace was chosen by the U.S. State Department to screen around the world.
The Lahore International Children’s Film Festival is a project of The Little Art. It's an an annual event to showcase the best of local and international films made by, for or about children and young people. The Festival was started in 2008, and has completed its 9 seasons successfully and has reached to nearly 451,550 audiences.
Aiming at education as well as entertainment, the film festival is dedicated to promote the culture of film watching, media literacy and alternative learning among children and young people. Each year, the festival brings some of the best international films to Pakistan to promote, peace, creativity, social awareness, world cultures and the arts.
The Festival reaches to nearly 50,000 children and young people each year, from urban to rural areas. The festival defines “children and young people” as its primary beneficiaries, irrespective of their gender, social status, class, education or income level.
The festival has an inclusive approach to involve marginalized and less privileged children as its audience. We collaborate with NGOs and community organizations to show the world's best films to out-of-school and marginalized children across Pakistan.
2018 is the 10th season of the Festival and will take place in Lahore, Pakistan in October 2018.
Das Salento International Film Festival Feiert Filme und Filmemacher, fördert internationale Independent-Filme, in Anerkennung der Tatsache, dass Filme die stärkste Form der kulturellen Kommunikation und Verbindung zwischen Kultur und Menschen sind.
Das im Jahr 2004 von Luigi Campanile gegründete Internationale Filmfestival von Salento entstand als bedeutendes kulturelles Ereignis und Top-Filmfestival in Süditalien. Jedes Jahr führt es Filmemacher weltweit in die einzigartigen Ressourcen der Region Salento ein und feiert gleichzeitig die Geschichte und Zukunft der Filmindustrie mit 5 Tagen Weltpremieren, Sonderveranstaltungen, Seminaren, Spielfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen.
In den letzten Jahren hat SIFF eine Welttournee organisiert und durchgeführt, die das Festival zu internationalen Destinationen wie Zürich, London, Hongkong, New York, Santiago del Cile, Moskau, San Petersburg, Oslo und mehr führt und die Veranstaltung „Best of the Fest“ präsentiert. Dies gibt SIFF die Möglichkeit, einige der besten Filme, die auf dem Festival präsentiert werden, einer internationalen Öffentlichkeit an renommierten Orten wie italienischen Kulturinstituten der Welt und Kinotheatern zu präsentieren, was die Sichtbarkeit und Wertschätzung solcher Werke erhöht, die Schwierigkeiten haben, eine Verteilung zu finden kanal.
Festival with national and international competition section.
Special sections for invited movies and to workshops
Das International Mountain Film Festival Ushuaia SHH... ist eine kulturelle und pädagogische Veranstaltung, die in Feuerland, Argentinien, geboren wurde. Unser Ziel ist es, zu einer Kultur der Naturpflege und der nachhaltigen Entwicklung der menschlichen Gesellschaft, insbesondere in Bergumgebungen, beizutragen. Jährlich und ohne kommerzielle Zwecke erstellen wir ein komplexes Programm von Vorführungen, kulturellen und pädagogischen Aktivitäten wie Ausstellungen, Vorträgen, Live-Musik, bildender und darstellender Kunst, Verkostung von Speisen und Bergsportarten, um das Genre des Bergkinos in der Region hervorzuheben, aufzubauen und zu festigen. FICMUS ist der Regionalvertreter von Latinamérica der International Alliance for Mountain Film (IAMF), der sich mit anderen Mountain Film Festivals und Veranstaltungen der Regionen vernetzt, um die Bergkultur zu fördern.
SHORT FILM BREAKS ist das einzige Filmfestival, das in öffentlichen, gemeinnützigen und gewinnorientierten Organisationen stattfindet, um intelligente Break-Möglichkeiten zu bieten und gleichzeitig die unabhängige Filmindustrie auf der ganzen Welt zu fördern.
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Festivalbeschreibung
Für unsere 9. Auflage warten wir auf Ihre Filme, die in den folgenden Kategorien konkurrieren werden:
- Bester internationaler Kurzfilm:
Eine der beiden Hauptkategorien, wir akzeptieren Kurzfilme aller Genres, unter 30 Minuten, aus aller Welt, außer Rumänien.
- Bester rumänischer Kurzfilm:
Hauptkategorie. Wir akzeptieren Kurzfilme jedes Genres, weniger als 30 Minuten, produziert in Rumänien oder auf der ganzen Welt, aber mit Rumänisch als einzige (oder Haupt-) Dialogsprache.
- Bester Spielfilm
Wir akzeptieren Spielfilme, egal ob Genre und Länge, aus der ganzen Welt.
- Bester Animationsfilm:
Wir akzeptieren Animationsfilme, unter 20 Minuten, aus der ganzen Welt.
- Bester Dokumentarfilm:
Wir akzeptieren Dokumentarfilme, unter 20 Minuten, aus der ganzen Welt.
- Bester experimenteller Film:
Wir akzeptieren Experimentalfilme, unter 20 Minuten, aus der ganzen Welt.
- Bestes Musikvideo:
Wir akzeptieren Musikvideos, unter 20 Minuten, aus der ganzen Welt.
- Bester No Dialogue Film:
Wir akzeptieren Kurzfilme jedes Genres, weniger als 30 Minuten, ohne Dialog oder gesprochene Worte, aus der ganzen Welt.
- Bester Menschenrechts-Kurzfilm
Wir akzeptieren Kurzfilme jedes Genres, weniger als 20 Minuten, die auf der ganzen Welt entstanden sind, mit einem Thema oder einer Geschichte, die sich auf Menschenrechte, Umwelt und Ökologie, Aktivismus, Bürgerschaft und Mobilisierung der Gemeinschaft, lokale Entwicklung, Minderheitenrechte, Migration, globale Gerechtigkeit usw. beziehen.
- Bester Mental Health Kurzfilm
Wir akzeptieren Shorts aus jedem Genre, unter 20 Minuten, die auf der ganzen Welt erstellt wurden, mit einem Thema oder einer Geschichte, die sich auf die psychische Gesundheit bezieht.
- Bester 1 Minute Film
Wir akzeptieren Kurzfilme jedes Genres, mit einer Länge von weniger oder genau 1 Minute.
Wir freuen uns auf Ihre Filme!
Jedes Jahr entdecken wir neue Edelsteine, in die wir uns verlieben!
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Festivalmission
Von Filmemachern und Human Resources geschaffen, hatte Short Film Breaks von Anfang an sein Leitbild, eine Brücke zwischen schwer zu verbreiten Filmen (vor allem unabhängige Kurzfilme) und schwer erreichbaren Zuschauern (Mitarbeiter und Nutznießer unserer Partnerunternehmen und NGOs und Menschen, die in abgelegenen Dörfern auf der ganzen Welt).
In den ersten neun Jahren haben wir es geschafft, mehr als 600 Filme für das Publikum mit insgesamt rund 50000 Menschen aus 7 Ländern zu zeigen.
Festivalgeschichte
Wir starteten 2013, mit Screenings über einen Zeitraum von drei Monaten für die 1000 Ipsos Mitarbeiter in Bukarest und Brasov. Beginnend mit unserer ersten Ausgabe organisierten wir spezielle Events und Fragen und Antworten mit Gästen aus der rumänischen Filmemacherindustrie wie Tudor Giurgiu, Adrian Sitaru oder Tom Wilson.
Auf unserer zweiten Auflage haben wir uns mit NeXT IFF (www.nextfilmfestival.ro), dem wichtigsten Kurzfilmfestival Rumäniens, zusammengeschlossen. Wieder hatten wir wöchentliche Vorführungen für drei Monate und besondere Veranstaltungen mit Gästen wie Florin Piersic Jr., Vivi Dragan Vasile, Ioana Flora, Dana Bunescu und Gabi Suciu.
Während unserer dritten Ausgabe haben wir unsere Partnerschaft mit NeXT IFF fortgesetzt und ein neues mit Alter-Native (www.madisz.ro), dem bedeutendsten ungarischen Filmfestival Rumäniens, hinzugefügt. Das bedeutete, dass Ipsos Mitarbeiter drei Monate hintereinander in ihren Pausen Kurzfilme sahen.
Im Jahr 2016 zogen wir auf die nächste Stufe und fügten dem Festival neben unseren nicht wettbewerbsfähigen Partnerschaften mit Next IFF und Alter-Native eine neue Zusammenarbeit mit Onion Films von Kathmandu (http://onionfilms.com.np) hinzu.
Aus den 1985 eingereichten Filmen wählten wir 7 für die Kategorie Bester rumänischer Kurzfilm und 26 Filme für die Kategorie Bester internationaler Kurzfilm aus.
Wir haben auch die erste öffentliche Veranstaltung organisiert, eine Weiße Nacht im J'ai Bistrot Bukarest (https://bit.ly/2LaRPNS), die 2017 mit einer zweiten Auflage (https://bit) fortgesetzt wurde.LY/2NBPend) und wird 2020 mit dem dritten fortgesetzt.
2017 war das Jahr, in dem wir zum ersten Mal unsere erstaunliche Kathmandu Short Film Breaks Veranstaltung organisiert haben und zusammen mit unseren Vorführungen von Ipsos unsere Partnerschaften mit Zitec und UBIS Club begannen, sowohl in Bukarest als auch in Iasi (https://bit.ly/2uhWU0b).
Wir haben auch unsere Türen für eine neue Reihe von Filmen und Filmemachern geöffnet. Aus der Gesamtzahl der 2403 Filme, die auf allen Plattformen empfangen wurden, haben wir 118 Filme akzeptiert.
Darüber hinaus haben wir ein Online-Festival, i-say Short Film Breaks, zu unseren Live-Vorführungen hinzugefügt! Die erste Ausgabe wurde von der STORY OF 90 COINS gewonnen, während die 2018 Ausgabe von TIME 2 SPLIT (http://i-say.co/iSaySFBplaylist) gewonnen wurde.
2018 war ein großes Jahr für uns. Wir haben die Anzahl der eingegangenen Einreichungen fast verdoppelt, auf 3851, und wir haben unsere Preise fünfmal auf $1500 erhöht, während DXC Technology, Casa Pariurilor und eFortuna auch unserer Partnerliste beigetreten sind, wo wir wöchentliche Vorführungen während unseres Festivals abhalten!
Im Jahr 2019 haben wir die Preise verdoppelt und erreichten einen Rekordpreis von $3000. Das sind zehnmal mehr als die Preise, mit denen wir 2016 begonnen haben!
Und nach ein paar Jahren des Tests, Screening von Filmen in 19 Gemeinden aus 7 Ländern (Nepal, Indonesien, Kenia, Tansania, Rumänien, Senegal und Guatemala) im Jahr 2019 haben wir unsere Patreon Seite (https://www.patreon.com/shortfilmbreaks) mit dem Ziel, wiederkehrende Kinoerlebnisse in 50 Communities von 17 Länder.
Wir haben auch eine Veranstaltung für die rumänische psychische Gesundheit Gemeinschaft vor einem vollen Haus organisiert, in Partnerschaft mit der Estuar Foundation und Mental Health Europe, im ARCUB Bukarest (http://bit.ly/estuar2019).
Und die Kirsche oben, zum ersten Mal in der Geschichte, organisierten wir eine Filmvorführung auf 5.364 Metern, im Everest Base Camp, im Oktober (http://bit.ly/SFBatEverestBaseCamp2019)! Wahrscheinlich wurden die höchsten Filme jemals gezeigt!.
The Patagonia Aysén Film Festival – FECIPA, in keeping with the unique characteristics of our region, seeks to highlight works that showcase the territorial, cultural, heritage, political, and socio-environmental diversity of southern Chile and Argentina, specifically promoting the dissemination of creations that incorporate local and regional perspectives.
Since 2001, the Nevada City Film Festival (NCFF) has brought top independent film, music and comedy, along with attracting thousands of attendees, international filmmakers, and industry guests to the historic Gold Rush era town of Nevada City, California. Nevada City is known for its sophisticated and supportive arts and cultural scene, and makes screening a film here a positive, encouraging and exciting experience.
NCFF is often referred to as the “Sundance of the Sierra” for its emphasis on fiercely independent cinema that showcases innovative, progressive and exciting new voices in film.
NCFF is known for recognizing and supporting new talent including filmmakers such as Jonathan Krisel (Portlandia), Patrick Brice (CREEP, The Overnight), Academy Award-Winning director Lucy Walker (Tsunami and the Cherry Blossom, The Crash Reel), Academy Award-nominated director and animator Daisy Jacobs (The Bigger Picture), director Kat Candler (Hellion), director Rick Alverson (Entertainment), animator and performance artist Miwa Matryek, director David Zellner (Kumiko, The Treasure Hunter), animator Galen Pehrson, and directors Mark and Jay Duplass, among others.
In previous years NCFF has hosted filmmakers such as Mike Mills, Miranda July, Tim Heidecker and Eric Wareheim (Cartoon Networks Tim & Eric Awesome Show, Great Job!), and comedians including Tig Notaro, Mari Bamford, Nick Kroll, Natasha Leggero, and Marc Maron. Past NCFF judges have included award-winning producers and directors, plus writers from The Huffington Post, New York Times, McSweeneys, San Francisco Chronicle, Rolling Stone Magazine, and Pop-Up Magazine.
Professional, student, and amateur filmmakers are invited to submit short and feature length films including documentaries, animation, narrative, and comedy.
