フィアティコルティは、イストラーナの「ユースプロジェクト」の何人かのメンバーのアイデアから2000年に生まれました。
このイベントの名前が選ばれた理由は2つある。1つ目は、「息切れ」（フィアト・コルト）は、短時間（短編映画と同じ時間）の身体的努力の結果である。 さらに、最長20分間の映画は、視聴者に強い感情を伝え、息を切らしたままにします。
当初、フィアティコルティは1つの夕べ、つまりアワードナイトに凝縮されていました。 しかし、第4回以降は形式が強化され、フェスティバルは4つのステージに分かれて発展し、その間に最高の作品が発表されます。
2006年には、ヴェネト地方の短編映画製作者に報いるために、「フィアティブ・ネティ」というセクションが導入されました。
2011年はフィアティコルティのターニングポイントとなりました。 長年の芸術監督ジャンニ・ビリオは、バルトロ・アイロルディ・サガリガ（新芸術監督）、アンドレア・グレスパン、シモーネ・ペロットにバトンを渡しただけでなく、主にフランス、イギリス、ルーマニア、スペインからの外国人参加者の数とともに、コンペティション映画の品質が劇的に向上しました。フィアティコルティはますます国際的なイベントになりました。
しかし、70年代のイタリアの映画クラブ文化と結びついたこの映画祭のアイデンティティは、常に変わりません。 その目標は、文化とショートフィルムへの情熱を伝えることです。 だからこそ、アーティスティック・ディレクションは、フェスティバルに他の種類のイベントは行わないことを選んだのです。
Festival date: 13rd October 2026
Pulp Vision, Neoma BS’s film club, is pleased to present the 14th edition of the “Tournez-court” short film festival.
For this new edition, we have chosen to highlight student creativity and the art of cinema around the theme “Memory.” As a space for encounters, memories, and opportunities, memory strikes us as an infinite source of inspiration, embodying a unique aesthetic.
Short films are open to all languages, provided they are subtitled in French. Our goal is to celebrate the diversity of cinematic perspectives and experiences, in order to bring forth varied and sensitive interpretations of this theme.
Fiction, documentary, animation, or experimental film: all formats are welcome. Each film will thus be able to offer its own interpretation of the theme and explore the many dimensions of memory. We therefore invite filmmakers and film enthusiasts to give free rein to their imagination and share their vision on the big screen.
Aware of the importance of audiovisual media in the current society, La Huerta de Europa association in collaboration with the media outlet agrodifusión create The 1st “La Semilla” AgroFilm Festival.
ニューヨーク・シティ・ハロウィン映画祭は、世界最高の街を舞台に、ハロウィンの精神を称える映画祭です。 毎年開催される映画祭プログラムを通じて、新進気鋭の映画製作者のクリエイティブなビジョンを紹介すると同時に、映画愛好家とクリエイティブの間のインスピレーションとコラボレーションを促すスペースを開拓しています。 NYCハロウィン映画祭では、ひねりを加えた不気味で折衷的なものがすべて集まり、寒さ、スリル、そしてとてつもなく楽しい時間をお届けすることをお約束します。
2022年に大成功を収めたデビュー映画祭が完売した後、ニューヨークハロウィン映画祭は2年目を迎えることに興奮しています。 このフェスティバルでは、2023年10月に開催される第2回フェスティバルでの上映に向けて、任意の長さのオリジナル作品を募集しています。
映画には、ハロウィンに関連するものや、次のジャンルのいずれかに関連するものがあります。
ホラー·スリラー·エクスペリメンタル·サスペンス·超常現象·心理学·SF · コメディ
不気味な場合は、検討してください。
入力... 勇気があるなら.
ガンダーラ・インディペンデント映画祭 2025 エディション 06 (オンライン)
ステラー・ストーリーズ、ワン・フェスティバル
#GIFFEST2025 は世界中から集められた最も優れた映画を上映することを目的としています。 GIFF は 2020 年に最初のバーチャルエディションを開始しました。より多くの視聴者に多様な映画を体験してもらうためです。特にパキスタンの映画ファンは、優れたストーリーテリングを体現する厳選された映画のラインナップに飢えていました。 過去5年間、GIFFは映画製作者に世界中の観客に働きかけ、その才能を国際的に披露する機会を提供してきました。
2025年版が間近に迫っています。GIFFは皆さんの映画の提出を心待ちにしています。 そして、皆さんの素晴らしいストーリーを通して生まれる感情の波に乗ることを楽しみにしています。
*映画の応募には投稿料はかかりません
INTERSECCIÓN — ア・コルーニャ国際映画祭は、作家映画の自由な流れを支えています。 そのプログラムでは、リスクと革新によって生み出されたインディペンデント映画を上映し、観客に大胆で活気に満ちた作品を体験する機会を提供しています。
映画祭では新しい映画言語を探求し、創造における勇気、多様性、好奇心を擁護します。
カーフイルム国際短編映画祭第5版 (2025)
カーフイルム国際短編映画祭が第5回目を迎えます。短編映画は、最短時間で大声で話すことが多い映画言語であるショートフィルムを称えるという私たちの取り組みを引き継いでいます。
Kaaffilmは、ストーリーテリング、ビジョン、形式の境界を押し広げる映画製作者の発見、支援、紹介を専門とする独立系プラットフォームです。
2025年には映画祭は完全にオンラインで開催され、世界中のクリエイターと観客にシームレスで安全なデジタル体験を提供します。 公式セレクションはすべてKaaffilmの検証済みプラットフォームで上映され、真にボーダーレスな映画館のアクセシビリティと信頼性の両方が保証されます。
カーフィルムは、キュレーションされた上映会、業界トーク、共同パネルを通じて映画製作者、批評家、観客をつなぐ、新進気鋭のクリエイターや定評のあるクリエイターにとって重要な拠点であり続けています。 イノベーションと評価が出会うインディペンデント映画の世界的な舞台となっています。
コンペティション部門の受賞者にはKaaffilm Trophyが贈られ、審査員賞には公式の表彰状が授与されます。
Kaaffilmは、賞という枠を超えて、ビジョン、作者、映画の力を妥協なく称えるムーブメントです。
物語が国境を越えて伝わり、創造性に限界はない、カーフィルムの第5版にぜひご参加ください。
BAKUNAWA FESTは、フィリピンを拠点とし、ボランティアの映画製作者やアーティストが運営する、ジャンルベースの素晴らしい映画、アート、音楽フェスティバルです。 バクナワはフィリピンの神話に登場するドラゴンのような生き物で、月をむさぼり食いました。 私たちはジャンルにとらわれない映画祭なので、バクナワの役割をひっくり返し、代わりに私たちの中のクリエイティブなモンスターを象徴したいと思っています。
2024年は厳しい年であったため、今年で第11回と第12回が開催され、2025年は大成功を収めました。2025年8月に始まり、第12版では2025年12月まで選ばれた95本の映画すべてを物理的な会場で上映し、大成功を収めました。 バクナワ・フェストは毎年1シーズンに開催され、4か月後に開催され、パンデミックによるロックダウン以降、ハイブリッドフェスティバルになりました。
バクナワは当初、「新しいビジョン、新しい声」という原則のもとに創設されました。 私たちは今でもこの原則を守り、有望な若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンを番組化し続けています。これらの若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンは、高額なワークショップを受けることができず、映画祭で上映されるほどの知名度も持たないかもしれません。 第3回目以降は、主に教育を目的として、国内外の厳選された映画を上映するセクションを設けています。 バクナワ・フェストの映画キャンプのほとんどは、アウトリーチ・プログラム/ワークショップとして行われており、ほとんどが無料です。 ここでの参加者は、通常はフィリピンのさまざまな都市や自治体が主催する映画祭とそのパートナーから給料をもらった奨学生です。
[私たちはアーティストであり、ボランティアが運営する映画祭なので、実際に来ていただく映画製作者に資金を提供することはできませんし、上映料も支払いませんのでご注意ください。]
私たちは素晴らしい映画祭です。 私たちの映画祭は、ホラー、スリラー映画、SF、ファンタジー、アドベンチャー、ファンタスティックをテーマにした実験映画、ニューメディア、エクスパンデッドシネマ、ジャンルベンディングフィルム、ファンタスティックをテーマにしたミュージックビデオ、ファンタスティックをテーマにしたドキュメンタリー、現代アート、写真に興味があります。
グローバル国際ドキュメンタリー映画祭の第13版-ボゴタ
グローバル国際ドキュメンタリー映画祭-ボゴタでは、ドキュメンタリー映画製作者とオーディオビジュアルプロデューサーを招き、ファシズムとの闘いを中心とした提案を提出してもらいます。
映画祭について
グローバル—クリティカル・アンド・エマンシパトリー・パースペクティブズは、政治的・社会的テーマを取り上げたドキュメンタリーを展示する、非営利かつ非競争的な映画祭です。 2003年にベルリンで設立され、その後ワルシャワ、モンテビデオ、リオデジャネイロ、ボゴタでも開催され、2011年から開催されています。
その目的は、各バージョンごとに定められたテーマに基づいて、非難、対話、認識、現実の分析といったシナリオを作り出すことです。 したがって、確立された文化的、社会的、経済的モデルを変革することを提案している。 彼らにとっては、フォーマット、メディア、資質、学術的・産業的検証といったヒエラルキーのないドキュメンタリーに頼っている。
2018年、アルマグロ国際映画祭（AIFF）は、オーディオビジュアル産業の振興に役立つプラットフォームを確立することを目的として誕生しました。オーディオビジュアルコンテンツの普及と宣伝のための空間と時間、アルマグロ市を映画製作者の出会いの場に変え、イニシアチブの交換を促進し、新しいプロジェクトの開発に開かれた市場を促進することです。
AIFFは、オーディオビジュアルアートの社会と文化に対する質の高さと高いレベルの取り組みの基準となる、ここ数か月間に行われた最も興味深いショートフォーマットプロジェクトのショーケースを提供します。 さらに、このフェスティバルは、オンライン配信用に作成されたフォーマットへの重要な窓口となり、オーディオビジュアル業界で最も活発で新興の分野の1つであるインターネットへの支援をもたらしました。
O OUFF en Curto busca estimular o formato da curtametraxe no ámbito da Comunidade Autónoma galega como expresión básica da creación audiovisual. É a sección de curtametraxes do Festival de Cine Internacional de Ourense.
ペニテンテ・フィルム・フェストは、SF、ファンタジー、ホラーに焦点を当てたジャンル映画に特化した最初のボヤセンス映画祭です。 同省や国内の既存のフェスティバルに代わるものとして作成されたもので、特に重点が置かれていません。 映画というジャンルは、私たちを驚かせ、驚かせ、不安にさせる力を持ちながら、私たちや世界中の映画製作者の現実を解釈し、形作るための新しい方法を提供してくれると組織から考えています。
私たちは未知の世界への旅を始めます。ペニテンテ映画祭は、2023年4月21日から7月15日まで開催される最初のコールを発表しました。
AnimaRteは、子供や若者が制作し、子供や若者を対象としたアニメーション映画の国際映画祭です。
アニマルテ・フェスティバルは短編アニメーション映画の祭典です！
各映画の最大上映時間は15分です。
2025年には第18回アニマルテが開催され、映画祭は11月に開催されます！
留学生（世界中から集まった学生）には、マキシ（18歳以上）とミニ（18歳未満）の2つのコンペティション部門（短編アニメのみ）があります。
国際的な専門家には、「環境映画」と「世界文化」の2つのカテゴリーがあります。
選ばれたアニメーションは、映画祭の組織委員会が準備したプログラムに従って上映されます。
映画にポルトガル語以外の言語のセリフがある場合は、映画のセリフを含むテキストファイル（できればタイムコード付き）を電子メール（animarte@vouanimarte.com.br）に送信する必要があります。
ポルトガル語の翻訳と字幕作成を容易にするため、英語字幕付きの映画でも構いませんが、映画祭で上映されるバージョンは字幕なしで提出する必要があります。
また、ブラジルの教育機関に在籍する学生向けに、マキシ（大学生）とミニ（高校生および初等教育学生）の2つの特別カテゴリー（短編アニメーション映画のみ）もあります。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学、心理学、科学、人類学、スピリチュアル、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越的な自由映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、結局は言葉では言い表せないものになるかもしれないし、その点で映画芸術には一定の利点と大きな責任があるからだ。
フリー・シネマ
映画撮影の可能性はすべて大歓迎です。希少なものに大きな関心が寄せられています。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のないオープンな時空であり、作者が独自の言語を開発できるようになっています。フォーマット、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にも筋書き的にも、芸術と人間の世界表現という大きな謎に迫ることを意図した映画の国際的な隠れ家。 教義がなく、個人的あるいは集団的視点からも、信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも。
思索の詩的な映画
映画製作者の外見は、社会文化的に多様性に富み、作者の啓示や内省から得た個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作品の結果として、あらゆる映画に興味を持っています。 日常性、エクスタシー、格差は、映画の扱いに深みを生むための構造である。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他のものと比較してより絶対的な財産です。なぜなら、莫大な予算とより複雑な技術を備えた映画も可能ですが、最も謙虚でシンプルな映画が普遍的である場合もあります。
静止画は
スチルや「アマチュア」映画（フランス語の動詞「aimer」に由来）のインパーマネント・シネマトグラフィーは、監督をスクリーンに映し出すものややり方だけでなく、見せないことにした内容によって定義づけられる。
現象学
現れたり消えたりするもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やそれに続く消滅。 空虚さ、事物、時間の連続的な取り巻き。 談話の軸は、雄弁で、誰でも自分で理解できる。 不在と奇跡：共存できる神秘主義者。
真心、コミュニケーション、コロキウム
観客と映画製作者間のコロキウムとライブの交流が非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督との組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
オイアッソローマ博物館とイルン市議会は、ビダソアの国際考古学映画祭を開催しています。
このフェスティバルの目的は、考古学者が制作した作品から生まれたオーディオビジュアル資料の普及を通じて、考古学を一般の人々に紹介し、これらの映画の宣伝と普及を確実にすることです。
このフェスティバルは2001年から開催され、2004年からは映画祭大賞、特別観客賞、教育価値賞、アルケオラン科学貢献賞の4つの賞が授与されます。 2006年からは、ヨーロッパの考古学映画祭ネットワークであるFedarcineで開催されています。
ガルダル国際映画祭（FIC Gáldar）は、カナリア諸島で最も重要な映画祭のひとつで、それぞれのエディションに国内外の最高の映画が集められています。 2013年からガルダール市議会が文化評議会を通じて主催しているこの映画祭は、完全な安全性と快適さを確保するための重要な健康対策を施したライブイベントの開催を提案しています。
本日のイベントは、当初の予定日に開催されます。 私たちはスペイン政府が定めた規則と規制を厳守しており、イベント前に映画館が満席になることを望んでいるため、それが義務付けられている場合は、限られた収容人数で会場を開設することもできます。 ライブイベントの予定が変更になった場合は、選ばれたすべての映画製作者に新しい日程を通知します。
映画祭は、2025年10月にグラン・カナリア島のガルダル市で開催されます。映画祭の理念は、作品に並々ならぬ敬意を払うに値するクリエイターを見失うことなく、唯一かつ偉大な重力の中心としての映画に焦点を当てています。
したがって、この映画祭はテーマ、形式、ジャンルに違いをもたらすことはありません。 あらゆる種類の長編映画や短編映画に応募できます。 ドラマ、コメディ、ホラー、SF/ファンタジー、スリラー/サスペンス、ノワールなど、フィクションとドキュメンタリーの両方、ライフアクションとアニメーションの両方で最高の作品を紹介したいと考えています。 応募作品は世界中の映画に公開されています。
FICは、社会的、イデオロギー的、形式的な制約に反応しない真のビジョンを目指して、映画のための映画に取り組んでいる。 その核となるのは、国境のない映画祭です。
最後に、映画祭では映画業界のさまざまな人物に敬意を表し、ワークショップや並行アクティビティも開催します。
