Festival de Cinema Independente de 2 Condados (2CIFF)
21—23 de agosto de 2026 | Milton Keynes, Reino Unido
É aqui que vozes ousadas surgem.
É aqui que as histórias encontram seu público.
É aqui que os cineastas entram no que vem por aí.
Bem-vindo ao 2CIFF.
Uma nova força no circuito internacional de festivais, o Festival de Cinema Independente de 2 Condados foi criado para cineastas que não estão esperando por permissão, mas estão prontos para serem vistos.
Defendemos histórias ousadas, novas perspectivas e o tipo de trabalho que permanece com o público por muito tempo depois que a tela escurece.
Uma experiência de festival — não apenas uma exibição
Acontecendo de 21 a 23 de agosto de 2026, o 2CIFF acontece durante um vibrante fim de semana de verão na icônica Galeria Milton Keynes e no moderno Sky Room Cinema (em colaboração com a Curzon Cinemas).
Essa não é uma experiência de visualização passiva. É um ambiente imersivo e de alta energia, onde cinema, arte e indústria colidem.
Espere:
Exibições cinematográficas premium
Eventos de networking e festas pós-festas com curadoria em um espaço de galeria contemporâneo
Painéis, workshops e conversas do setor projetados para elevar as vozes emergentes
Um público internacional dinâmico, com fácil acesso a partir de Londres e além
Construído por cineastas, para cineastas
O 2CIFF é dirigido por uma equipe de atores, diretores, produtores, escritores e dublês premiados—
Entendemos a jornada porque a vivemos.
Nossa missão é clara:
para descobrir, apoiar e ampliar a próxima geração de talentos cinematográficos globais.
Um modelo de festival mais inteligente e justo
Eliminamos a complexidade e simplificamos a inscrição:
Inscrever-se em apenas UMA categoria principal
Se selecionado, seu filme é automaticamente considerado para mais de 20 categorias de prêmios
Cada filme selecionado recebe:
Exibição oficial no festival
2 ingressos gratuitos para elenco e equipe
Acesso a eventos exclusivos de networking, palestras e todas as áreas do festival.
Inscrição para a cerimônia de gala e premiação
Uma sacola de guloseimas para um festival com curadoria
Porque acreditamos que seu foco deve estar em seu filme, não em navegar nos sistemas de inscrição.
Uma região no centro do cinema global
A 2CIFF está orgulhosamente enraizada em uma região rica em herança cinematográfica e inovação voltada para o futuro.
Do Pinewood Studios e da National Film and Television School (NFTS) ao Cardington Studios e ao próximo desenvolvimento da Universal Studios, esse é um cenário em que o cinema global é feito.
Lar de talentos como Emily Atack, Ben Whishaw e Sophie Rundle, esses condados continuam a inspirar cineastas que moldam a indústria hoje.
Uma plataforma projetada para crescer com você
O 2CIFF não é apenas um festival — é um movimento em seus primeiros capítulos.
Com planos ambiciosos para expandir ano a ano e alcançar status reconhecido internacionalmente, estamos construindo algo com o qual os cineastas possam crescer, não apenas se inscrever.
O palco que seu filme merece
Até 100 filmes selecionados exibidos durante o fim de semana
Julgado por um painel diversificado de especialistas do setor e convidados VIP
Uma cerimônia de premiação de alto nível que celebra a excelência em todos os gêneros
Uma atmosfera de festival que equilibra prestígio com comunidade genuína
Seja seu trabalho ousado, intimista, experimental ou definidor de gênero —
se move uma audiência, pertence à 2CIFF.
Inscrever seu filme. Participe da experiência. Faça parte do que vem a seguir.
Agora em nosso segundo ano, o Inspired Screenwriting Competition está redobrando nossa missão de amplificar novas vozes ousadas e únicas e romper o status quo da indústria cinematográfica. Em um esforço para tornar essa oportunidade mais acessível a todos, estamos reduzindo nossa taxa de inscrição e pedindo aos escritores que inscrevam apenas as PRIMEIRAS 20 PÁGINAS de seus roteiros. Depois de revisar essas páginas, entraremos em contato e solicitaremos roteiros completos de todos que avançarem para a segunda rodada.
Estamos procurando roteiros de longa-metragem que se destaquem, quebrem os moldes e se conectem com o público de maneiras inesquecíveis.
O Inspired Screenwriting Competition foi fundado por cineastas e roteiristas experientes que têm uma longa história neste negócio. Frustrados com o que parecia ser uma diminuição nas oportunidades para recém-chegados e vozes únicas e um aumento na quantidade de organizações que ficavam felizes em cobrar uma taxa de inscrição e não oferecer nada em troca, sentimos que era hora de resolver o problema por conta própria.
Nossa missão é sacudir o setor alterando os tipos de scripts que chegam às telas. Sentimos que agora, mais do que nunca, a indústria cinematográfica precisa abraçar novos talentos contando histórias autênticas a partir de perspectivas únicas.
Como escritores, também odiamos quando as pessoas tentam nos colocar em uma caixa. E também não queremos colocar você em uma caixa. É por isso que não temos categorias de gênero separadas.
ESTAMOS PROCURANDO AS VOZES MAIS FORTES NA ESCRITA DE ROTEIROS.
Acreditamos que é somente mostrando quem você é com sua escrita que você pode realmente alcançar seu público de uma forma significativa.
Então, envie-nos seu melhor. Envie-nos seus dados pessoais. Envie-nos ideias malucas que só poderiam ter surgido (insira seu nome aqui).
Porque, seja uma comédia de alto conceito, um drama histórico, um terror exagerado ou algo intermediário (se alguém tiver esse roteiro, aliás, envie-o para nós), se veio de você, queremos lê-lo.
E quando encontrarmos esse roteiro especial? Aquele roteiro que nos surpreende?
VAMOS QUERER CONTAR PARA TODO MUNDO.
Então, use sua voz e grite dos telhados porque...
Estamos ouvindo.
A Fundação Shawna apresenta o Festival de Cinema Scandriglia em homenagem a Massimiliano Scacchi.
Massimiliano foi um marido, pai e vizinho maravilhoso. Ele também foi um visionário que criou uma exposição ao longo da Via Entroterra de Scandriglia de antigas ferramentas e máquinas agrícolas da história da civilização rural.
Há mais de uma centena de peças que podem ser datadas do final do século XIX até a década de 1950, quando começou a mecanização agrícola. Junto com a exibição das ferramentas antigas, as luzes fluem por toda a Entroterra enquanto a música ambiente acompanha o caminho.
Massimiliano também criou e tem em exibição um belo e intrincado presépio (natividade em miniatura) para a época do Natal. Ele criou tudo isso por causa de seu amor por Scandriglia e foi sua maneira de ajudar a reconstruir o centro histórico de sua cidade.
Foi tudo isso que atraiu a Presidente do Conselho de Administração da Fundação Shawna, Anna Chinappi, e o Diretor Executivo, Skip Shea, para Scandriglia, onde rapidamente se tornaram amigos de Massimiliano, sua esposa Emanuela Torri e sua maravilhosa família. E logo souberam de seu amor pelo cinema, e é por isso que a decisão de criar um festival de cinema lá é fácil e a melhor maneira de homenageá-lo.
Scandriglia é uma vila medieval do século XV no topo de uma colina cercada pelas colinas de Sabina, onde você descobrirá alguns dos melhores azeites de oliva de todo o mundo.
É uma bela e intocada comunidade rural rural montanhosa, mas a apenas 40 minutos de carro de Roma, a melhor de todos os mundos.
O festival acontecerá no Teatro Sant'Antonio, no centro histórico de Scandriglia.
O Xypher Film Festival é uma vitrine global que celebra curtas-metragens ousados e contadores de histórias emergentes de todo o mundo. Fornecemos uma plataforma gratuita e acessível para os cineastas compartilharem seus trabalhos, ganharem visibilidade e se conectarem com um público que valoriza novas perspectivas.
Filmes selecionados são estreados em nosso canal oficial do YouTube e promovidos nas redes sociais, com oportunidades de ganhar prêmios votados pelo público e selecionados.
Todos os gêneros, estilos e idiomas são bem-vindos.
Fundado em 2015, o DARE TO DANCE IN PUBLIC FILM FESTIVAL (D2D) é um Festival Internacional de Cinema de Dança com sede em Los Angeles. O Dare to Dance in Public Film Festival acredita no poder da dança como um agente urgente de mudança, uma expressão do que nos conecta e do que é estar vivo e humano no mundo... CERTO. ISSO. MINUTO.
Na D2D, estamos profundamente dedicados ao conceito de democratizar a dança, questionando ativamente quando e onde ela pode acontecer, criando comunidade e divulgando, promovendo e apoiando o gênero internacional de Screen Dance.
O D2D traz anualmente coreógrafos, diretores, curadores, agentes e muito mais de renome internacional como jurados, promovendo um rico diálogo sobre dança e cinema para determinar nossos filmes premiados e mencionados com honra. Nossos jurados incluíram Kyle Abraham, Nina McNeely, Paul Lightfoot, Jasmine Albuquerque, Stephen Galloway, Desmond Richardson, Louise Lecavalier, Karole Armitage, Kristy Edmunds, d. Sabela Grimes, Julie McDonald e muitos outros.
Na D2D, acreditamos em espalhar a riqueza da dança no cinema, e que ótimos filmes de dança podem ser vistos mais de uma vez.
DARE TO DANCE IN PUBLIC FILM FESTIVAL, acredita na inclusão e na democratização da dança. Ao contrário de Dance Camera West, Dare to Dance in Public acredita em divulgar a riqueza de grandes filmes de dança... Na D2D, somos FILMMAKER FORWARD: acreditamos que grandes filmes de dança podem ser vistos várias vezes e em mais de um festival. O D2D NÃO EXIGE que os filmes enviados sejam estreados em Los Angeles... Seus filmes podem ter sido exibidos em outros festivais de LA e serem exibidos novamente no D2D, onde convidamos o público a ver com novos olhos e novas perspectivas.
O D2D é dirigido por diretores, coreógrafos e educadores ativos que atuam nas interseções e ultrapassam os limites da dança e do longa-metragem, comerciais, videoclipes, palco, circo, performance imersiva e específica do local, Screen Dance e muito mais. A fundadora/diretora Sarah Elgart é uma premiada diretora de DGA, coreógrafa e produtora. A D2D atrai rotineiramente pessoas do setor para a D2D em busca de novos talentos. Sarah Elgart, diretora fundadora da D2D, trabalhou com a Dance Camera West por quase sete anos em várias funções e foi fundamental para levar o Dance Camera West a instituições como o Getty, o Music Center, o Museu de Arte do Condado de LA, o Directors' Guild of America e muito mais. Agora estamos incentivando o D2D com toda essa experiência.
A D2D continua apoiando cineastas e oferecendo oportunidades, incluindo streaming pago com nossos parceiros da LUCID e possibilidades em outros locais, como o BodyVox em Portland e o Kennedy Center.
O Festival Internacional de Cinema Negro de Windsor (WIBFF) celebra histórias negras do Canadá e de todo o mundo. Nosso 3º evento anual acontecerá de 14 a 16 de agosto de 2026, para celebrar as contribuições de cineastas e contadores de histórias negros internacionalmente.
Os dias do festival incluirão exibições de filmes e estreias dos vencedores de nossas principais categorias, além de painéis de discussão imersivos, seguidos por uma noite de premiação no tapete vermelho. OBSERVE QUE OS VENCEDORES DO PRÊMIO QUE NÃO ESTIVEREM PRESENTES TERÃO QUE ENVIAR UM REPRESENTANTE PARA RETIRAR O PRÊMIO. OU FAÇA ARRANJOS ALTERNATIVOS PARA ENVIAR O PRÊMIO PELO CORREIO.
O TEMA DESTE ANO PARA 2026: O JAPÃO E SUA CULINÁRIA
Este festival, criado por profissionais do cinema e da gastronomia, nasceu de sua paixão por esses dois temas; e de 2 livros que escrevemos: 'les petits plats du grand écran' (Pequenos pratos da tela grande) (1999) (edição Canal +) e Ciné-bouffe (Cinema-Food) (2001) (edição da coleção Hors); bem como do primeiro Festival Internacional de Cinema e Gastronomia realizado em Dijon (2004 e 2005).
É, portanto, com um prazer 'gourmand' que decidimos mais uma vez prestar homenagem, através deste festival, aos deliciosos filmes (sejam nítidos ou salgados) que evocam a gastronomia e às cenas de mesa mais requintadas, para tentar entender por que e como foram 'cozinhados' pelos diretores que os imaginaram.
Também temos o desejo de usar o cinema 1 para construir uma ponte com uma alimentação saudável e descobrir ou redescobrir o sabor da culinária, a fim de fazer escolhas informadas e comer menos inconscientemente. É, portanto, com um prazer insaciável “gastrosófico” 2 que inventamos os diferentes temas deste evento.
Dizemos de nossa vila, classificada como uma das mais belas aldeias da França e uma 'cité de caractère' (cidade de caráter), onde as casas mais antigas datam do século XVI, que é uma espécie de pequena Hollywood da Bretanha. É preciso dizer que mais de trinta longas-metragens e séries foram filmados lá, como Tess, Chouans! , Um compromisso muito longo...”
O Histeria International Fantastic Film Festival na Costa Rica e na República Dominicana reúne uma seleção internacional atual de longas-metragens e curtas-metragens enquadrados no gênero de terror, ficção científica e fantasia. É uma janela na América Central e no Caribe para filmes fantásticos. Não só para a América Latina, mas para o resto do mundo. Um ponto em que cineastas com seus filmes se encontram, para que possam ser exibidos e vistos.
O Histeria Lab é uma seção do festival focada em projetos de longa-metragem do gênero em fase inicial de desenvolvimento. Os projetos viajam para a Costa Rica e a República Dominicana para receber conselhos sobre roteiro, produção, direção, design da Bíblia, pitch, fotografia, som e direção de arte.
informações: www.histeriafilmfest.com
COCINE é uma mostra de filmes dedicada a explorar e celebrar a riqueza da gastronomia e da cultura alimentar por meio da arte audiovisual. Este evento busca destacar a profunda conexão entre comida e cultura, oferecendo uma janela para as histórias por trás de cada prato, receita e tradição culinária.
Da inovação na cozinha à preservação das práticas alimentares tradicionais, o COCINE é um espaço onde cineastas, chefs, agricultores e amantes da comida podem convergir e compartilhar sua paixão pela gastronomia. Aqui, exploramos como o plantio de produtos limpos e sustentáveis pode fortalecer a culinária tradicional das cidades e comunidades e como a cultura gastronômica evolui e se adapta em um mundo em constante mudança.
COCINE é um evento da Corporación Gastronómica de Popayán em aliança com o Festival de Curtas-Metragens de Popayán que acontece no âmbito do Congresso Gastronômico de Popayán.
se você sabe, você sabe...
Adivinha quem está de volta, pronto para mais uma rodada do 4º Festival Internacional de Cinema de Clapham em 2025.
O CIFF exibe longas-metragens e curtas-metragens da vanguarda da experiência cinematográfica e estamos comprometidos em fornecer uma plataforma para vozes independentes ousadas.
Nosso compromisso não se limita aos filmes que selecionamos e oferecemos feedback a todos os inscritos, se solicitado. Estamos orgulhosos de ter exibido muitos filmes que passaram por nosso processo de desenvolvimento, além de descobrir diamantes brutos e mostrar seu brilho na tela grande.
O festival também é divertido, o principal ethos do nosso trabalho.
Em 2025, estamos de volta, organizando estreias, exibições e eventos para trazer um pouco de magia real aos cinemas locais. Estamos programados para ocorrer em algum momento de setembro/outubro, a saber, quando estivermos um pouco mais adiantados.
Vamos fazer isso acontecer.
O Festival PUCHO DORADO 2026 está aceitando inscrições para sua competição internacional de videoclipes. Convidamos músicos, cineastas, produtores, gravadoras e bandas de todo o mundo a inscrever seus trabalhos até 1º de julho de 2026, por meio da plataforma Festhome.
Este festival internacional de videoclipes é uma plataforma que celebra a criação e distribuição de vídeos musicais como uma expressão artística essencial no universo musical. Nosso objetivo é promover a produção de obras audiovisuais que fundam música e imagem com uma visão autoral, promovendo o talento de cineastas, bandas e artistas de diversas origens.
Por meio de uma chamada aberta nos níveis local e internacional, PUCHO DORADO busca se estabelecer como um ponto de encontro para novas narrativas audiovisuais, onde o videoclipe é reconhecido como uma peça criativa com identidade própria, capaz de expandir os limites estéticos, culturais e tecnológicos da música contemporânea.
Ricardo Mahnke H.
Comunicador audiovisual
Diretor do Festival Pucho Dorado
O 36º Festival Internacional Message to Man de documentários, ficção curta, animação e filmes experimentais acontecerá de 16 a 24 de outubro de 2026 em São Petersburgo, Rússia.
Ao longo dos anos, o Festival recebeu figuras ilustres do cinema mundial, incluindo Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier e muitos outros.
Com uma história de três décadas de desenvolvimento cinematográfico, a Message to Man foi fundada em 1989 em Leningrado pelo cineasta Mikhail Litvyakov, que agora atua como Presidente Honorário do Festival.
Em 2010, Alexei Uchitel, renomado diretor de documentários e longas-metragens, assumiu o papel de presidente do Festival.
O programa do Festival gira em torno de três competições: internacional, nacional e experimental, fornecendo uma plataforma para filmes completos e curtas-metragens disputarem o Grande Prêmio do Festival. Message to Man atrai constantemente milhares de entusiastas do cinema a São Petersburgo todos os anos.
O Most Festival é um evento anual que visa mostrar o melhor trabalho audiovisual internacional ligado à vinicultura, vinho e cava. Ao mesmo tempo, o festival pretende fazer um brinde ao bom cinema, projetando filmes inéditos de grandes autores.
Realizado em Penedès, uma zona muito próxima a Barcelona (Espanha) com uma longa tradição vinícola e várias atrações turísticas relacionadas ao vinho, o festival quer promover a vinicultura e as artes ligadas ao vinho e à cava por meio de obras audiovisuais e também explorar todos os aspectos da vinificação, especialmente valores como qualidade, diversidade, enoturismo e laços com a região.
Aceitamos apenas filmes sobre o direito à saúde e legendados em italiano ou inglês
A Associação Premio Fausto Rossano anuncia a décima segunda edição do “Premio Fausto Rossano”, que será realizada em Nápoles, Itália, no início de novembro de 2026
. O prêmio comemora a vida e a obra de Fausto Rossano, psiquiatra e psicanalista junguiano que faleceu em 2012.
O evento tem como objetivo desafiar o estigma e os preconceitos que cercam o sofrimento mental e destacar a importância de reconhecer a experiência pessoal de cada indivíduo. Por meio do cinema e do diálogo com autores, profissionais e especialistas, o Festival busca promover a consciência social sobre essas questões críticas.
O Festival é patrocinado pela Associação Premio Fausto Rossano
O Fotofilm International Short Film Festival é um conceito inovador que visa destacar a nova geração de cineastas de língua mundial e dar aos usuários da Internet em todo o mundo a chance de compartilhar seu entusiasmo pelo cinema mundial.
Nossa missão é promover filmes e ser mais um passo na carreira dos cineastas.
O Fotofilm International Short Film Festival é um festival aberto a cineastas e amantes do cinema. É um festival de cinematografia mundial, onde curtas-metragens, videoclipes, webséries e videoartes de todo o mundo se reúnem para competir pelos vários prêmios do festival.
ENQUANTO OS CINEMAS DE NOVA IORQUE ESTIVEREM FECHADOS, FAREMOS SESSÕES SEMANAIS ONLINE E PERGUNTAS ONLINE ATÉ QUE A EMERGÊNCIA DE SAÚDE TERMINE.
FILMES EXIBIDOS ONLINE DURANTE ESTE PERÍODO TAMBÉM SERÃO PROGRAMADOS PARA UMA EXIBIÇÃO TEATRAL AO VIVO ASSIM QUE OS TEATROS DE NOVA YORK TIVEREM PERMISSÃO PARA ABRIR.
NewFilmMakers NY é a série de exibição mais longa de Nova York.
Eventos são realizados semanalmente no Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY. Anthology é o teatro icônico de Nova York inaugurado em 1970 por Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka e Stan Brakhage. Para obter mais informações, consulte http://anthologyfilmarchives.org/about/about
A NewFilmMakers exibe cerca de 700 projetos de curta duração e longa ao longo do ano agrupados em noites de interesse especial. Alguns de nossos programas em curso incluem NewLatino, Oriente Médio, Sexo Cristão, Próximas Mulheres, Experimental e Crime & Castigo. NewFilmMakers é uma série internacional com um olhar para filmes rodados nos três estados (NY - NJ - PA) e áreas circundantes.
Ao longo de sua corrida de 22 anos NewFilmMakers forneceu uma plataforma para cineastas de primeira vez e veteranos. Este não precisa ser o seu primeiro filme a ser inscrever ao NewFilmMakers. Alguns dos filmes que tivemos o prazer de exibir incluem o vencedor do Indie Spirit Award “Too Much Sleep”, “The Blair Witch Project” e o vencedor do Oscar “Mr. Hublot”.
O Golden Smile Comedy Festival faz parte do Holland Film Festival. Com prêmios especiais e exibições separadas e públicos diferentes.
O festival tem uma regra: faça o público rir!
Inscrever seu melhor trabalho em quadrinhos, divirta-se!
O humor é universal e une as pessoas. O Golden Smile International Comedy Film Festival quer mostrar a você os melhores e mais engraçados filmes e vídeos do mundo. Aceitamos todos os gêneros, nossa única regra é simples, fazer o público rir. De pastelão a longas-metragens, clipes curtos, clipes ultracurtos, câmeras escondidas, documentários, o que quiser.
A duração máxima é de 30 minutos, sem mínimo.
Nós encorajamos cineastas de todo o mundo a inscrever seus trabalhos. Há muito a descobrir no mundo do humor. Amplie nossa perspectiva e nos faça sorrir.
O festival de cinema acontece em Bergen, Holanda. (Não muito longe de Amsterdã.)
Bem-vindos ao Sinistro Fest, o festival que celebra o fantástico, o horror, a fantasia, a ficção científica, o suspense e o experimental.
Durante seis dias, Fortaleza será o palco de uma seleção de filmes que vão de longas a curtas-metragens, alguns com estreias mundiais, internacionais, latino-americanas e brasileiras.
O SINISTRO também será um ponto de encontro para cineastas, produtores, atores, técnicos e distribuidores, promovendo um espaço de troca de ideias e experiências.
Fortaleza, com sua energia única, é o lugar perfeito para estimular o diálogo e a colaboração entre profissionais do cinema e amantes da sétima arte.
Lloret Negre é o primeiro festival de gênero noir da Costa Brava. Seu objetivo é promover o gênero noir, bem como Lloret de Mar e sua herança.
