L’OEil d’Oodaaq est une association rennaise qui mène une réflexion sur les images qui nous entourent aujourd’hui, en s’appuyant sur des productions d’artistes.
En 2023, L’Oeil d’Oodaaq organisera son 12ème Festival Oodaaq. Il se déroulera en mai à Rennes.
Via sa programmation, L’OEil d’Oodaaq interroge la place de l’image dans la société actuelle et la manière dont les artistes s’emparent de problématiques contemporaines et enjeux de société. L’OEil d’Oodaaq s’intéresse à tous les stades d’existence de l’image, de sa construction à sa réception en passant par sa circulation, ainsi qu’à ses récentes mutations à l’ère du tout numérique. L’association a forgé pour cela l’expression « image nomade et poétique », reflétant le caractère mouvant, multiple et réflexif des images qu’elle souhaite mettre en avant.
Le Festival Oodaaq se veut un espace de rencontres et de croisements autour de ces réflexions sur les images, ainsi que sur leurs supports. Pour l’édition 2023, le festival sera majoritairement consacré à l’art vidéo avec un intérêt particulier pour des oeuvres questionnant des luttes contemporaines (écoféminisme, féminisme(s), luttes sociales et écologiques...). Au coeur de sa programmation, les vidéos seront présentées dans le cadre de projections de programmes contenant plusieurs oeuvres, d’expositions, d’installations autonomes, de vitrines et de salons.
Chaque année, afin d’enrichir ses réflexions, le festival propose également des cartes blanches à des partenaires locaux et internationaux.
En dehors de son festival annuel, L’Oeil d’Oodaaq met en oeuvre et/ou prend part à plus d’une vingtaine d’évènements de diffusion.
En postulant à cet appel à projet, vous proposez votre travail afin qu’il soit sélectionné pour être diffusé dans le cadre du Festival Oodaaq et/ou dans le cadre d’évènements proposés par l’association tout au long de l’année, en Bretagne, au niveau national et international.
Chaque diffusion se fait en accord avec les artistes, est encadrée par un contrat et fait l’objet d’une rémunération (calculée pour 1 diffusion ou de manière forfaitaire).
L'objectif principal du Festival international du film THE BUDDHA est de fournir aux cinéastes du monde entier l'occasion d'exceller, de faire sélectionner et de présenter les meilleures œuvres lors d'une célébration du cinéma, ainsi que de donner aux cinéastes une plateforme de réseautage entre collègues professionnels et artistes cinématographiques .
Le TBIFF est impatient de favoriser ces relations et d'aider des cinéastes extraordinaires à voir leurs projets auprès d'un public mondial. Le TBIFF réunit davantage les objectifs cinématographiques, culturels et éducatifs que les objectifs Inspirational en présentant ses découvertes cinématographiques.
Le TBIFF se consacre à présenter des films nouveaux et innovants tout en favorisant la prochaine génération de cinéastes. Il est un ardent défenseur du changement social et encourage la diversité culturelle et la compréhension entre les nations. Il s'efforce de promouvoir l'art cinématographique de tous les continents en stimulant le développement d'un cinéma de qualité et en favorisant les rencontres entre professionnels du cinéma du monde entier.
Le Festival international du film BUDDHA est dédié à mettre en valeur l'esprit, la passion et les compétences des meilleurs nouveaux cinéastes du monde entier au public du monde entier.
Nous incluons également et soutenons activement non seulement les meilleurs exemples de cinéma classique, mais aussi des œuvres expérimentales, qui sont novatrices sous de nouvelles formes non narratives et qui traversent les arts vidéo. Tous les films seront examinés au fur et à mesure de leur soumission, et les meilleurs de chaque catégorie seront choisis pour être projetés au festival. Un jury composé de professionnels de l'industrie verra ensuite les finalistes et choisira les sélections gagnantes.
Les cinéastes qui envisagent d'y assister doivent informer le festival du film dès que possible, afin que leurs noms figurent dans le programme prévu sur le lieu où leur film sera présenté.
Quoi de plus relaxant et délicieux que de passer une nuit sur la plage... pieds nus, cheveux mouillés, peau bronzée, vent estival, amis et amoureux, boissons et ciel plein d'étoiles ? On sait. Tout cela en compagnie d'une série de grands films ! Nous vous offrons la merveilleuse expérience de mélanger le meilleur de l'été avec le cinéma, dans le but de vous faire sentir. Littéralement.
Le Festival du film de la mer Noire est un événement annuel qui récompense de nouveaux talents inspirants et motivants. Conçu pour reconnaître les contributions créatives des artistes jeunes et aînés, débutants ou ayant un long chemin à parcourir, le festival profite à la communauté sur le plan social, éducatif et économique — sage.
Le Festival présentera un cinéma indépendant innovant du monde entier, qui se déroulera le long de la côte roumaine de la mer Noire. La quatrième édition aura lieu à Vama Veche, un lieu charismatique connu pour son esprit jeune, vibrant et artistique.
Dans notre cinquième édition, nous acceptons une variété de courts métrages : narratif, animation, expérimental, étudiant, documentaire, clip vidéo, droits de l'homme, film de mode, ainsi que des longs métrages : narratif, documentaire. La production du film peut être réalisée au cours des dix dernières années.
De merveilleuses soirées cinéma en bord de mer vous attendent à profiter de la brise estivale et regarder des films sous des millions d'étoiles !
Tout est au sujet des sensations. Tout est au sujet des CineFeels !
Thèmes : perspective solidaire, modes de vie, traditions, artisanat, économie durable, respect de l'environnement et de tous les aspects de la diversité de la culture humaine, avec une section spécifique qui aborde les questions des peuples autochtones de Sibérie.
Festival du court métrage de Bucarest [BSFF]
Indépendant est le mot clé du Bucarest Short Film Festival [BSFF], car il est fondé par des professionnels du cinéma indépendant et se concentre sur les artistes indépendants du cinéma, du monde entier. Le Bucarest Short Film Festival vise à reconnaître, présenter et diffuser les courts métrages internationaux les plus professionnels, les plus innovants et les plus intéressants, tout en donnant toujours la priorité aux courts métrages indépendants.
Le Festival du court métrage de Bucarest présentera certains des meilleurs courts métrages internationaux dans les domaines de la narration, de l'animation, de l'étudiant, de l'expérimental, du documentaire, du vidéoclip et Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. Par conséquent, le règlement du festival garantit que chaque film soit revu au moins deux fois et débattu par notre équipe. Certains des films récompensés seront également projetés dans d'autres festivals internationaux.
Les artistes indépendants et leurs courts métrages rencontreront un public effervescent et assez expérimenté avec le cinéma et les festivals de films, garantissant un réseautage de qualité et des opportunités attrayantes, tandis que les films sélectionnés seront déterminés par un panel d'experts de l'industrie.
Le Festival du court métrage de Bucarest construit une solide communauté d'intérêts autour des professionnels du cinéma indépendants internationaux et des cinéphiles, au cœur de l'une des capitales émergentes les plus intéressantes des arts et de la culture, une ville qui ne dort jamais : Bucarest.
Le festival organisera des projections de films, précédées ou suivies de questions-réponses d'artistes, ou d'événements parallèles de réseautage et, sûrement, de fêtes, qui se dérouleront toutes sur diverses scènes conventionnelles et non conventionnelles autour de Bucarest, comme dans les cinémas, les espaces ouverts et même les théâtres d'été. Bucarest, vous en avez entendu parler, finalement, une ville pour les jeunes. Bien connu pour différentes choses — comme le surnom du « Vieux Paris », à son époque bourgeoise, avant les décennies du communisme, ou le plus grand bâtiment parlementaire du monde [et l'un des plus grands bâtiments de toute sorte], de son époque communiste, de sa nouvelle architecture ou de la scène artistique contemporaine explosive, et d'impressionnantes communautés artistiques, musicales et nocturnes underground, à notre époque.
FESTIVAL MONDIAL DU FILM DE SAINT-DOMINGUE
TERMES ET CONDITIONS D'INSCRIPTION DES FILMS
Les termes et conditions suivants (Termes) régissent l'enregistrement d'une œuvre cinématographique (The FILMS) pour le Festival mondial du film de Saint-Domingue (FCGSD) (le festival) à prendre en compte dans la présente édition.
Le processus d'inscription se fera exclusivement via les plateformes officielles du festival, qui seront annoncées lors de l'appel. Ce document doit précéder tout autre document préparé par le FCGSD ou toute autre personne.
Veuillez envoyer toute demande ou préoccupation relative aux présentes conditions par e-mail à FTerms@tamoencine.org.
Courts métrages et longs métrages
faites entre 2014 et 2021
L'inscription est GRATUITE
Tous les genres peuvent participer
Date limite d'inscription : 12 avril 2021
Les gagnants seront annoncés le 29 mai 2021
En 2022, le Festival international du film de Bettiah (BIFF) a élaboré un plan pour devenir un incontournable du calendrier annuel de la fraternité cinématographique ; abritant un mélange éclectique de films, des interviews stimulantes, des séries de conférences de films exceptionnelles, des ateliers, des performances en direct, tous types d'expositions de films, des master classes et le festival du film.
Célébrer le meilleur des films avec un lien entre le pôle Nord et Sud, un continent différent et une langue, une culture différentes, son dynamisme aux multiples dimensions. Le festival est une vitrine internationale du meilleur des premiers films de réalisateurs, courts métrages, courts métrages étudiants, documentaires, films d'animation et plus encore, en particulier nous conservons la catégorie spéciale - Women Empowerment. Construire des ponts entre les cinéphiles et la fraternité cinématographique ainsi qu'entre les cinéastes du monde entier.
Nous offrons une plateforme aux talents émergents — pour commander des artistes émergents, présenter leurs œuvres, offrir des occasions de réseautage avec les leaders de l'industrie et fournir de l'inspiration et des opportunités d'apprentissage. Tongues on Fire est une organisation à but non lucratif dont le but est de divertir, d'informer, d'éduquer et d'influencer les changements d'humeur, d'émotion ou de pensée afin d'autonomiser les femmes.
Le festival aura lieu à Alicante du 10 au 14 décembre 2024.
Les productions de courts métrages peuvent participer exclusivement avec des smartphones.
Le festival a un thème gratuit.
La Fondation Manuel Trujillo Duran et la Fondation du Festival du film de Maracaibo, ainsi que d'autres organisations et institutions de prestige régional et national, présentent la IXe édition du Festival du film de Maracaibo, qui se tiendra du 20 au 24 novembre 2023, offrant un excellent programme d'ateliers, de conférences et d'expositions, à la fois en personne et virtuellement.
Comme les années précédentes, en 2023, nous ouvrirons des espaces pour la création, la promotion et la diffusion de nouvelles façons inédites de raconter, d'entendre et de voir des histoires locales qui se transforment et acquièrent une importance mondiale, en tant que témoignages vitaux et uniques de personnes, d'individus et de communautés.
Pour cette neuvième édition, nous avons le soutien du CNAC, de la FEDA-LUZ, de Fe y Alegría, du Festival du film pour enfants de Ciudad Guayana et du Festival du film de Barquisimeto.
Le FICTU est un festival qui met l'accent sur les courts métrages et cherche à relier la production audiovisuelle de Boyacá au cinéma national et mondial actuel.
Le festival propose 4 compétitions qui sont :
- Compétition de courts métrages de Boyacá
- Compétition de courts métrages colombiens
- Compétition internationale de courts métrages
- Compétition de longs métrages colombiens
XV FESTIVAL DU COURT MÉTRAGE DE PIÉLAGOS (uniquement des œuvres de fiction)
Nous sommes un festival qualificatif pour IMDb
https://www.imdb.com/event/ev0002609/2024/1/?ref_=ev_eh
Le département de la culture du conseil municipal de Piélagos lance la 15e édition du festival international du court métrage de Piélagos « Piélagos en Corto ».
COURTS MÉTRAGES
Les œuvres d'une durée maximale de 30 minutes et dont la date de production est postérieure au 1er janvier 2023 seront acceptées.
CATÉGORIES : fiction uniquement
1- CANTABRIE (Cantabrie) Directeur cantabrique ou administrateur enregistré en Cantabrie avec 2 ans d'ancienneté.
2- NATIONAL (fiction uniquement)
3- INTERNATIONAL (fiction uniquement)
LONGS MÉTRAGES
La section officielle. Tous les longs métrages dont le contenu peut être considéré comme appartenant au genre de l'horreur ou du fantastique peuvent participer à la compétition.
COURTS MÉTRAGES
La participation au concours se fait au niveau international.
Une seule œuvre par réalisateur sera acceptée. Les courts métrages ne doivent pas dépasser 20 minutes (crédits inclus).
Tous les courts métrages doivent avoir été produits après le 1er janvier 2024.
Tous les films doivent être présentés dans leur langue originale, sous-titrés en espagnol. Par « langue originale », on entend la langue dans laquelle un film est ou sera projeté dans son pays d'origine.
Le Festival international du film de Cartagena de Indias est un événement cinématographique axé sur la société et la culture et, par choix, gratuit pour tous. La FICCI étudie constamment les circonstances particulières de notre pays et de notre monde pour produire chaque année une version de renommée mondiale de notre festival, guidée par la préservation de la liberté et l'amplification du dialogue culturel à travers des films et des événements universitaires pertinents, humains, subtils, sophistiqués et destinés à renforcer la conscience humaine, à étendre la démocratie et à contribuer à créer des sociétés libres, progressistes et inclusives.
Le Festival international du film de Cartagena de Indias (FICCI) est le forum le plus ancien et le plus permanent des Amériques pour le cinéma colombien, ibéro-américain et mondial. En tant que membre actif de la carte mondiale du cinéma depuis 1960, lors de sa 64e édition, il continuera à offrir des espaces de mémoire, de réflexion, de diversité des voix et, comme toujours, à la meilleure cinéphilie.
Le Festival valorise la liberté créative des cinéastes du monde entier et offre un espace pour les films de tout format, durée, nationalité, thème, genre ou technique, qui répondent aux normes de qualité les plus élevées, prennent des risques narratifs et proposent des contenus d'une grande pertinence humaine et cinématographique, pertinente et durable.
ANNONCE DE LA COMPÉTITION
Circolo ImMaginazione pour la culture cinématographique, dans le cadre du Laceno D'Oro Film Festival 2022, annonce deux catégories de concours internationaux : longs et moyens métrages et courts métrages.
En outre, il y aura un concours appelé SPAZIO CAMPANIA, qui comprendra des œuvres d'auteurs de Campanie et produites uniquement en Campanie.
CONDITIONS D'ADMISSION
L'appel est ouvert aux films produits et tournés dans n'importe quel format vidéo, quels que soient le genre et la nationalité, et terminés après le 1er janvier 2021.
Les œuvres déjà distribuées dans les salles italiennes seront exclues, ainsi que les œuvres déjà diffusées en Italie sur des plateformes de streaming. Les avant-premières nationales seront priorisées.
CATÉGORIES DE COMPÉTITION
1) CONCORSO LACENO D'ORO 47 : longs et moyens métrages, fictifs et documentaires, d'une durée supérieure à 30 minutes.
Les œuvres qui se démarqueront par leur approche expérimentale et nouvelle seront prises en compte plus avant.
2) Concours de courts métrages « Gli occhi sulla città » : courts métrages d'une durée maximale de 30 minutes, crédits compris.
Chaque œuvre devra se démarquer par la manière dont elle aborde les questions liées aux espaces urbains, à l'environnement et au paysage. Ce sujet peut être exploré en toute liberté. Chaque œuvre devra toutefois réfléchir à la manière dont le cinéma peut raconter, représenter ou même « prédire » les changements des espaces urbains et des paysages contemporains. Tous les auteurs aborderont ce sujet de manière créative et originale.
3) SPAZIO CAMPANIA, pour toutes les œuvres - sans restriction de longueur ou de genre - créées par des auteurs de Campanie ou produites en Campanie.
Pour être valides, tous les films doivent être soumis, selon les détails de inscription inclus dans cet appel, au plus tard le 12 septembre 2022.
FESTIVAL DE L'AUDIOVISUEL ET DU FILM AQP 2022 PRESENTIAL - VIRTUAL dans sa septième édition.
Festival organisé par la société JOPE ART VIDEO S.R.L.
Le FESTIVAL DE L'AUDIOVISUEL ET DU FILM AQP, dans sa septième édition, aura lieu en personne/virtuellement du 11 au 18 novembre 2022, où nous rendrons hommage au créateur du Festival de l'audiovisuel et du film AQP, l'artiste et cinéaste Jorge Luis Fernández Zegarra.
Bonjour ! Nous sommes le BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival international de films proposant des projections mensuelles à Barcelone, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également trouver ici à Festhome.
Le BARCIFF fait la promotion des films sélectionnés sur son site officiel www.iberiff.org et sur les réseaux sociaux, où les nominés peuvent partager leurs nominations avec leurs abonnés. Les films de fiction, d'animation, documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Les films retenus seront des courts, moyens et longs métrages produits en vidéo numérique ; des catégories documentaires, fictionnelles, expérimentales ou d'animation ; des films sur les sports de montagne, des aventures ou des expéditions ; des films qui contribuent à la connaissance et à la protection de l'environnement ; des films sur la culture de la montagne ou le mode de vie en plein air.
