Apresentado com orgulho pela Village Talkies Entertainments, o Village Talkies International Film Festival (VTIFF) é a principal celebração do cinema global e da diversidade de histórias. Estamos profundamente comprometidos em descobrir e elevar vozes únicas, narrativas convincentes e arte visual inovadora de criadores de todo o mundo.
Nosso festival serve como uma plataforma vibrante para cineastas emergentes e estabelecidos, oferecendo um palco global para mostrar sua paixão e talento. Seja você um autor internacional criando um longa-metragem arrebatador ou um artista independente contando histórias regionais profundas, o Village Talkies International Film Festival (VTIFF) é o destino perfeito para sua visão cinematográfica.
Junte-se a nós em nossa jornada para colocar o cinema global excepcional em primeiro plano. Inscrever seu filme hoje e faça parte da comunidade Village Talkies!
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema de Arjuntala, uma jornada cinematográfica extraordinária que transcende os limites dos festivais de cinema tradicionais. Fundada por um grupo de criativos apaixonados, a AIFF é movida por um profundo amor pela inovação artística e um compromisso inabalável de promover talentos emergentes.
Na AIFF, nossa missão é clara: capacitar cineastas à medida que eles lançam suas carreiras profissionais no mundo dinâmico do cinema. Além de simplesmente mostrar seu trabalho em um cenário global, nosso objetivo é garantir uma cobertura significativa da imprensa e conectá-lo a figuras influentes, incluindo agentes de vendas, distribuidores, produtoras renomadas, agências de talentos e produtores visionários.
Nosso festival é verdadeiramente internacional, recebendo cineastas de todos os cantos do mundo. Esperamos ansiosamente filmes que personifiquem coragem, determinação pessoal e vozes distintas. Nosso entusiasmo ilimitado pela criatividade não conhece limites, e abraçamos de todo o coração uma ampla variedade de projetos que exemplificam engenhosidade e brilho artístico. Nossa dedicação se estende a apoiar e inspirar criadores de conteúdo, criando um ambiente onde a criatividade pode realmente florescer.
Então, bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema de Arjuntala, onde os holofotes brilham sobre o cinema todos os meses. Para os vencedores do AIFF, temos o orgulho de apresentar um louro e um certificado exclusivos em formato JPG, uma prova de sua conquista que você pode exibir ou imprimir com orgulho. Inscrever sua obra-prima hoje e embarcar em sua jornada cinematográfica com a AIFF — uma oportunidade incomparável de romper fronteiras e desbloquear novos horizontes no mundo do cinema.
O CineUphoria Awards é um evento anual do blog CineUphoria que aconteceu pela primeira vez em janeiro de 2010 e, desde então, acontece todos os anos em 13 de janeiro, quando todos os vencedores são anunciados. Neste festival de cinema online com um júri composto por um grupo de espectadores, o objetivo principal é celebrar o cinema como um todo, revisando todos os filmes, independentemente de sua origem, duração ou diretor.
Cada curta-metragem representa o tempo, as decisões, uma forma de ver, de contar e de se expressar.
Em sua 15ª edição, o El Festivalico continua recebendo obras de todo o mundo, cada uma muito diferente das outras.
Nem todos eles são examinados.
A seleção é realizada por uma equipe com diversas sensibilidades e perspectivas.
Esse processo leva meses de visualização, sempre abordado com o máximo respeito e rigor por cada trabalho recebido.
Ao longo dos anos, alguns dos trabalhos selecionados continuaram sua jornada, sendo posteriormente selecionados e premiados no Prêmio Goya, entre outros reconhecimentos.
Mas todos eles fazem parte da mesma coisa:
a necessidade de contar histórias e ser visto.
Por alguns dias, uma seleção dessas histórias é compartilhada e vivenciada.
Festival de Cinema ATOM
Sobre o ATOM Film Festival:
O ATOM Film Festival, um festival irmão do Ooty Short Film Festival (uma plataforma pioneira que envolve o público global há mais de 9 anos), é um novo movimento dinâmico dedicado a descobrir as verdades fundamentais do nosso mundo por meio da produção de documentários. Batizado em homenagem ao átomo — o alicerce da matéria — o AtoM capacita cineastas a dissecar questões globais urgentes, desde crises climáticas e ética em IA até desigualdade social e preservação cultural, transformando espectadores em defensores da mudança.
Por que Inscrever Seu Filme?
Legado e credibilidade: Nascido do legado do Ooty Short Film Festival, o ATOM combina experiência comprovada com uma visão ousada e futurista para contar histórias documentais.
Impacto global: mostre seu trabalho para públicos e líderes do setor apaixonados por verdade, justiça e inovação. Filmes que iluminam narrativas ocultas, amplificam vozes marginalizadas ou desafiam a desinformação prosperarão aqui.
Comunidade e Ação: Junte-se a uma comunidade vibrante de cineastas, ativistas e líderes de pensamento por meio de painéis, workshops e eventos de networking projetados para estimular o diálogo e mobilizar a ação coletiva.
Temas que defendemos: ética, ecologia, cultura e sociedade em IA
Seu filme, nossa missão:
O ATOM é mais do que um festival — é um catalisador para a conscientização global. Buscamos documentários que detalhem questões complexas, inspirem empatia e promovam mudanças tangíveis. Se seu trabalho expõe injustiças sistêmicas, explora fronteiras éticas em tecnologia ou preserva culturas em declínio, o ATOM fornece a plataforma para amplificar sua voz.
Junte-se ao Movimento:
Inscrever seu documentário via Festhome e faça parte de um festival que une o espírito visionário do legado de Ooty com um foco incansável na verdade. Juntos, transformaremos histórias em ação.
Bizitegi organiza o Homeless Film Festival em Bilbao desde 2016, criando sessões de conscientização sobre inclusão social por meio do cinema e do teatro.
A equipe Bizitegi trabalha pela incorporação à sociedade de pessoas em risco ou em situação de exclusão social em Bizkaia por meio de processos de intervenção, visando melhorar suas condições de vida, e por meio dessas ações de conscientização e denúncia que permitem aumentar a conscientização na construção de uma sociedade mais justa.
XOCIVIGA (42) é o festival mais antigo da Galiza. Por ocasião de sua 40ª edição (2024), a nova gerência, liderada por um grupo de jovens, decidiu reiniciar o evento com uma nova imagem e transformá-lo em um festival internacional de curtas-metragens.
10º Festival Internacional de Cinema NEZ (NIFF)
28 a 30 de março de 2025
NEZ significa simplicidade de vida e existência. A NEZ não é uma empresa nem uma ONG; na verdade, nenhum termo padrão pode descrever a NEZ. É simplesmente uma plataforma para os seres deste planeta se apresentarem, se unirem e explorarem seus talentos coletivos para o progresso do mundo e além. Já pensamos há bastante tempo em defender nossa causa e somente a nossa. Agora pensamos juntos. É uma plataforma para promover a excelência em Educação, Artes, Literatura, Cinema, Medicina, Ciência, Pesquisa, Serviço Comunitário, etc. A filosofia da NEZ é muito simples. Compartilhamos o destino coletivo. Buscamos novos padrões de pensamento que moldarão este mundo e o universo nos tempos vindouros.
O NEZ International Film Festival (NIFF) é o melhor dos cinemas mundiais nas categorias de longas-metragens, curtas-metragens, documentários e filmes publicitários. Uma plataforma do NIFF tem como objetivo trazer talentos puros desconhecidos a um público maior do mundo.
O NIFF é um guarda-chuva; é um conglomerado de festivais de nicho em uma categoria. Tratamos todo o evento como um carnaval visual. O objetivo do festival é celebrar tudo o que o meio visual do cinema tem a oferecer. Agora estamos entrando no terceiro ano de nossa jornada e orgulhosamente anunciamos mais duas categorias deste ano.
1. “O cinema do smartphone”
O NIFF sempre se esforça para criar algo novo, algo inovador. Ela se esforça para reconhecer e recompensar aspectos desafiadores do cinema em todas as suas formas. Para celebrar o impacto do cinema na era moderna, o NIFF tem o orgulho de anunciar uma nova categoria completa deste ano, “The Smart Phone Cinema”. Aceitaríamos filmes na categoria estudantil e na categoria profissional. O filme deve ter no mínimo 4 minutos e no máximo 15 minutos. Cada entrada deve ser acompanhada pela filmagem de Stills, comprovando que o filme foi realmente filmado usando o smartphone.
2. CHEIRAR VERDURAS
O que é a Paramount também é frágil. Que melhor exemplo podemos ter desse fato além do Ecossistema dos Planetas ou do Meio Ambiente. Infelizmente, as coisas mais importantes por trás da sobrevivência dos humanos também são mais abusadas pelos mesmos humanos. Estamos em um ponto perigoso. Nosso abuso do meio ambiente do planeta está nos levando à extinção certa. Precisamos aumentar a conscientização sobre isso. Aqui no NIFF, entendemos tanto o problema que criamos uma categoria separada no festival principal intitulada “NIFF GREENS”. Mostrará qualquer filme, curta-metragem ou documentário que destaque a questão do Meio Ambiente.
O Festival de Cinema de Masuku visa promover a divulgação de filmes, obras e material audiovisual de todos os países, em todos os gêneros e para todos os públicos, abordando temas relacionados ao meio ambiente, desenvolvimento sustentável e meio ambiente.
O 17º Festival Internacional de Curtas-Metragens da Bacia do Salado acontecerá em Rauch (Argentina) de 4 a 11 de outubro de 2026.
O Festival é organizado pela Associação Civil “Cineclub El Gabinete” de Rauch, com o apoio do Departamento de Cultura do Município de Rauch, do Instituto Cultural de Buenos Aires e o endosso da Faculdade de Arte da UNICEN (Universidade Nacional do Centro da Província de Buenos Aires).
O ANIMAR é um festival de cinema de animação onde a magia da animação ganha vida. Guiado pela paixão por narrativas visuais cativantes, o festival apresenta uma programação gratuita e diversa, que dialoga com crianças, adolescentes, adultos, estudantes de cinema e audiovisual, profissionais da área, entusiastas da animação e curiosos de todas as idades.
O festival acontece na cidade do Rio de Janeiro, na Zona Norte, no tradicional bairro de Marechal Hermes — um território profundamente ligado à história do cinema brasileiro e também à cultura popular suburbana em suas múltiplas expressões. A região integra o imaginário cinematográfico do subúrbio carioca: apelidado carinhosamente de “Marechalwood”. Já foi cenário de produções marcantes do cinema nacional e espaço por onde circularam obras e cineastas fundamentais, como Cacá Diegues, Arnaldo Jabour e Tizuka Yamazaki, cujos filmes ajudaram a construir um olhar sensível e social sobre o Rio de Janeiro e seus bairros.
Além do cinema e das artes, Marechal Hermes carrega uma identidade cultural que também passa pela sua gastronomia popular, presente no cotidiano e na memória afetiva de seus moradores. Os tradicionais sanduíches generosos, conhecidos carinhosamente como “podrões”, são símbolo de encontro, convivência e sabor, assim como a célebre “barata de Marechal”, reconhecida oficialmente Patrimônio Cultural Material do Estado do Rio de Janeiro, conforme a Lei 9.692/2022, sancionada em maio de 2022, que reconhece a tradição do petisco vendido na barraca do comerciante Ademar Moreira há mais de 30 anos, perto da estação de trem do bairro— uma marca de resistência e identidade suburbana que atravessa gerações e histórias locais.
Marechal Hermes também se destaca por sua vocação cultural, abrigando espaços históricos como o Theatro Armando Gonzaga, símbolo da relação do bairro com o audiovisual e as artes, e reforçando seu papel como território fértil para a produção, exibição e formação cinematográfica. Ao ocupar esse espaço — entre telas, histórias animadas, sabores populares e tradições vivas — o ANIMAR reafirma o subúrbio como centro criativo e celebra a animação como linguagem artística, educativa e transformadora, profundamente conectada ao território que a acolhe.
As produtoras independentes La Produktiva Films (Sabadell) e Plans Films (Caldes de Montbui), com a colaboração da prefeitura de Sabadell, estão organizando o inDocumentari, um festival internacional dedicado ao documentário em todas as suas formas.
Festival AnimArte: Um palco global para animadores estudantis e profissionais.
O Festival AnimArte é dedicado exclusivamente a curtas-metragens animados!!
A duração máxima de cada filme é de 15 minutos.
O AnimArte é um festival internacional de filmes de animação feitos por crianças, jovens e profissionais, voltado para o público jovem.
Em 2026, será realizada a 19ª edição do AnimArte, e o festival celebrará seu 25º aniversário. Acontecerá em outubro no Rio de Janeiro, Brasil.
Para estudantes internacionais (em todo o mundo), existem duas categorias competitivas: Maxi (para filmes de animação feitos por estudantes com 18 anos ou mais) e Mini (para filmes de animação feitos por estudantes menores de 18 anos).
Para profissionais internacionais, existem duas categorias: “Filmes ambientais” e “Culturas do mundo”.
Os filmes selecionados serão exibidos de acordo com o programa preparado pela equipe organizadora do festival.
Se um filme contém diálogos em um idioma diferente do português, um arquivo de texto com o diálogo em inglês (de preferência com timecode) deve ser enviado para: animarte@vouanimarte.com.br
Uma versão do filme com legendas em inglês é bem-vinda para facilitar a tradução e a legendagem para o português; no entanto, a versão a ser exibida no festival deve ser enviada sem legendas.
Há também duas categorias exclusivas (somente para curtas-metragens de animação) para estudantes matriculados em instituições educacionais no Brasil: Maxi (estudantes universitários) e Mini (alunos do ensino médio e fundamental).
O concurso está aberto a todos!
O tópico do concurso é “A vida dos sonhos”.
Você pode inscrever qualquer tipo de filme em até 15 minutos no máximo.
O Festival Atmospheres usa todos os tipos de formas de arte para despertar reflexão tardia e compromisso com um desenvolvimento sustentável acessível e construtivo.
Nossa chamada está aberta a todos os indivíduos, agências, coletivos de arte ou produtores que possuem os direitos de obras audiovisuais de curta duração, incluindo documentário, argumentativo, experimental e/ou videoarte. Os curtas-metragens devem ter sido produzidos em formato de filme, vídeo ou animação.
A FICICA acontecerá de 12 a 16 de agosto em Barranquilla, Colômbia e por meio de canais virtuais. Vocês são todos bem-vindos para nos visitar!
O Festival of Otherness oferece espaço para as vozes dos autores que expressam sua perspectiva sobre um mundo que poderia ser.
Inclusão, sustentabilidade e juventude são o foco transversal do festival, com o objetivo de desenvolver espaços que incentivem o pensamento crítico, o diálogo e a participação da comunidade, ao mesmo tempo em que cuidamos do contexto cultural e ambiental em que habitamos.
A chamada estará aberta de 16 de março a 12 de junho de 2026.
Para quem estamos ligando? :
Convidamos produtoras, distribuidores, cineastas, estudantes, coletivos, criadores emergentes e artistas visuais, especialmente jovens do México e de todo o mundo, a inscrever seus trabalhos para a competição nacional e internacional de curtas-metragens de 2026.
O New World AI Film Festival (NWAIFF) é uma plataforma global e internacional dedicada aos criadores de filmes e vídeos baseados em IA, fornecendo um espaço independente para mostrar trabalhos inovadores de todo o mundo.
Aceitamos filmes de IA de todos os gêneros, estilos e formatos, abrangendo diversidade e criatividade sem limitações. De narrativas a trabalhos experimentais, de vídeos curtos a criações híbridas, todas as formas de expressão orientadas pela IA são incentivadas.
Não há limites para a imaginação. Convidamos os criadores a ultrapassar os limites da criatividade e dar vida a mundos totalmente novos por meio da IA.
